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  El Cabildo de Tenerife desarrolla la Estrategia Insular de las Artes Escénicas y la Música de Tenerife realizada con la participación de todos los agentes de este sector artístico en la isla. En lo referente a la exhibición y distribución ha creado el programa Tenerife Artes Escénicas para impulsar al teatro y la danza elaborando un catálogo de programación basado en la convocatoria realizada en el segundo semestre de 2016 y que ya está en funcionamiento tanto en salas públicas como privadas de Tenerife. Siguiendo la misma línea de trabajo llega el momento de reforzar la música en dichas programaciones locales, para lo cual procedemos a informales de los puntos a seguir con la finalidad de ampliar el campo de Tenerife Artes Escénicas hacia la música. Los estilos que se pueden presentar son jazz, blues, soul, gospel, lírica, clásica, contemporánea y nueva creación, y las propuestas se valorarán según los criterios establecidos en el anexo. El plazo de presentación de proyectos por parte de los ayuntamientos y las salas privadas se extiende entre el 26 de junio hasta el 12 de septiembre de 2017. Seguidamente, la comisión de valoración seleccionará los proyectos entre el 13 y el 15 de septiembre de 2017, y el resultado se comunicará a los programadores el día 15 de septiembre. Así mismo, el plazo de ejecución de las propuestas será entre el 18 de septiembre y el 31 de diciembre. En este enlace podrán encontrar toda la información con respecto al Tenerife Artes Escénicas-Música.

  El Cabildo de Tenerife, a través del proyecto de Auditorio de Tenerife Danza en Comunidad, impulsa “Creadores en comunidad”, un conjunto de artistas que entre junio y noviembre se reúnen para crear una coreografía para la obra Paisajes humanos, que se estrenará en el marco del FAM (Festival de las Artes del Movimiento) el 25 de noviembre en la Sala de Cámara de Auditorio de Tenerife. Creadores, coreógrafos de la isla y participantes de los “Martes danzando en Comunidad” (actividad de continuación de Danza en Comunidad) se ponen bajo la dirección de Gregory Auger durante los meses de junio, julio, septiembre, octubre y noviembre para presentar Paisajes humanos, con el objetivo de crear una pieza de danza conjunta. Previo a los ensayos para la creación de Paisajes humanos se realizará un intercambio con todos los intérpretes en formato talleres impartidos por Raquel Jara Domínguez, trabajadora social, bailarina y profesora de urban style, Judith García Rojas, educadora social, bailarina y profesora de danza contemporánea, Javier LLanes Báez, psicólogo especializado en menores en riesgo y Laura Marrero, coordinadora del proceso Danza en Comunidad. Los participantes recibirán información en formato taller y dinámicas desde estos cuatro puntos de vista. Danza en comunidad forma parte del proyecto didáctico de Auditorio, y nace con el afán de crear afición a la danza y el movimiento mediante la pedagogía y la creatividad de sus talentosos impulsores liderados por Laura Marrero. Danza en Comunidad ha sido diseñado para acercar la cultura y las artes a toda la sociedad, focalizándose en colectivos específicos. A través de programas como éste se intenta cumplir con la voluntad de aproximar las artes y los procesos creativos a la sociedad, “ya que tener espectadores más informados implica a la larga ser mejores espectadores”, comentan los responsables. La programación de Danza en Comunidad está a cargo de los integrantes de Tenerife Danza Lab (TDL), un laboratorio de creación -residente en Auditorio de Tenerife- cuyas investigaciones giran en torno al cuerpo y el movimiento. Las diferentes acciones pedagógicas que oferta TDL incluyen, además de Danza en Comunidad, colaboraciones con Quantum Ensemble, talleres para grupos o colectivos específicos, creaciones coreográficas para todos públicos.

Cabildo de Tenerife, a través de Ópera de Tenerife, amplía la convocatoria para el IV Concurso Internacional de Canto Ópera de Tenerife, que se celebrará entre los días 25 y 28 de junio de 2017 en el Auditorio de Tenerife y se clausurará con el Concierto de Galardonados el día 29 de junio. Los aspirantes pueden inscribirse hasta las 23:59 del miércoles 21 de junio. Podrá participar cualquier cantante, con independencia de su nacionalidad, nacido a partir del 1 de enero de 1977. El formulario de la información adjunta a las bases deberá enviarse por e-mail antes de las 23:59h del día 16 de junio de 2017 en el correo electrónico This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it., indicando en el asunto “Inscripción Concurso de Canto”. Los concursantes deberán traer preparadas cuatro arias de libre elección. Las arias se cantarán de memoria y el programa de obras a interpretar no podrá modificarse una vez que sea admitido por el Comité Organizador del Concurso. Los candidatos deberán especificar en el boletín de inscripción su tipo de voz: soprano, mezzosoprano, contralto, contratenor, tenor, barítono o bajo. En todas las fases del Concurso el candidato será acompañado al piano por el Maestro colaborador designado por Ópera de Tenerife. Las fases del concurso se establecen según el siguiente calendario: las Fases eliminatorias ocurrirán el 25 y 26 de junio, la Fase semifinal, 27 de junio 2017, y la Fase final, el 28 de junio 2017. Finalmente, los galardonados realizarán un concierto el día 29 de junio de 2017 acompañado por el Maestro Dario Tondelli, como broche final a este Certamen. Uno de los objetivos fundamentales del Concurso es que los participantes tengan la oportunidad de defender su valía artística ante ellos y que el Concurso Internacional de Canto Ópera de Tenerife sea un puente efectivo hacia un desarrollo profesional de mayor éxito y nivel artístico. Este formato del Concurso Internacional de Canto se sustenta en la colaboración de un jurado internacional de reconocida solvencia artística y técnica, con gran experiencia en este tipo de certámenes. La presidenta del jurado es Giovanna Lomazzi, Vicepresidenta de As.li.co. (Italia), y participan Paulo Abrão Esper, Director General y Artístico de la Cia Ópera São Paulo y Asesor Artístico del Theatro São Pedro (Brasil), Suat Arikan, Director Artístico de la Ópera y Ballet Estatal de Estambul (Turquía), Umberto Fanni, Director General del Royal Opera House de Muscat (Oman), Cristina Ferrari, Directora Artística de la Fondazione Teatri di Piacenza (Italia), Fulvio Macciardi, Director General del Teatro Comunale di Bologna (Italia), Javiér Menéndez, Director General y Artístico de Ópera de Oviedo (España), María Orán, Embajadora de las Bellas Artes de Tenerife, Ópera de Tenerife (España) y Cristiano Sandri, Casting Manager de Opera di Firenze y Director Artístico del Teatro Regio di Parma (Italia). Pueden consultar las bases en español aquí. Pueden consultar las bases en inglés aquí. Pueden consultar las bases en italiano aquí. Pueden descargar el formulario de inscripción aquí.

El Cabildo de Tenerife, a través de Auditorio de Tenerife, produce su tercer título de teatro musical dando un salto cualitativo con respecto a las producciones anteriores gracias a un nuevo acuerdo con The Really Usefull Group Ltd, la productora del compositor Andrew Lloyd Webber, responsable de partituras tan importantes como El Fantasma de la Ópera, Jesucristo Superstar o Evita, estas últimas producidas por Auditorio de Tenerife en los años 2014 y 2015. Así, se presenta un estreno absoluto en español, Sunset Boulevard, que levantará el telón las próximas Navidades protagonizado por Paloma San Basilio, la gran dama del teatro musical en España. La compañía, formada por 20 actores/cantantes, será seleccionada los días 3, 4 y 5 de julio en los casting supervisará el director de escena, Jaime Azpilicueta en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife. Los interesados deberán presentar la ficha de inscripción con la documentación requerida (una fotografía de primer plano, otra de cuerpo completo y currículum artístico) antes del 29 de junio de 2017 a las 12.00 horas vía correo electrónico a la siguiente dirección: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.. Los participantes seleccionados, quienes serán avisados por correo electrónico de la hora a la que tendrán que realizar la primera prueba el lunes 3 de julio, deberán estar disponibles para afrontar la segunda y tercera prueba de casting los días 4 y 5 en caso de superar la selección inicial. Los requisitos para los personajes solistas son los siguientes: para el papel protagonista de Max von Mayerling se requiere un cantante con experiencia en lírico e interpretación teatral que sea barítono/bajo y tenga partir de 40 años. En cuanto a  Joe Gillis, también protagonista, se busca un cantante lírico que además sea actor. Se requiere la cuerda de barítono/tenor, es imprescindible tener muy buena apariencia física y estar entre las edades comprendidas entre los 22 y los 35 años. Finalmente, se busca una mezzosoprano para Betty Schaefer. Para completar el elenco se requieren cantantes de ambos sexos, con habilidades para el baile y ductilidad para realizar diversos papeles que tengan más de 29 años. Los candidatos masculinos deberán preparar para la prueba de casting una canción del musical: Max von Mayerling, “The Greatest Star of All”, Joe Gillis, “Sunset Boulevard” y un Ensemble masculino, “The Lady’s Paying”. Para los personajes femeninos, las candidatas deberán preparar para la prueba de casting las siguientes canciones: Betty Schaefer, “Too Much In Love To Care” y el Ensemble femenino, “A Little Suffering”. En ambos casos también podrán presentarse con una canción de libre elección dentro del ámbito de la zarzuela o el teatro musical. Para este nuevo título, Auditorio de Tenerife vuelve a rodearse de un equipo creativo de primera división encabezado por Jaime Azpilicueta en la dirección escénica y Julio Awad en la musical. La escenografía correrá a cargo de Ricardo Sánchez Cuerda, responsable de los decorados de las últimas produciones de Sonrisas y Lágrimas y Cabaret. Al frente del vestuario se situará el diseñador tinerfeño Leo Martínez, laureado por su trabajo en Jesucristo Superstar, Evita y en las óperas The fairy queen o Nabucco, entre otras. Al frente de las luces estará Juanjo Beloqui y Poti Martín se encargará del diseño de sonido. Aquí pueden descargarse el formulario de inscripción. Aquí pueden descargarse la partitura de  “The Greatest Star of All”. Aquí pueden descargarse la partitura de “Sunset Boulevard”. Aquí pueden descargarse la partitura de “The Lady’s Paying”. Aquí pueden descargarse la partitura de “Too Much In Love To Care”. Aquí pueden descargarse la partitura de “A Little Suffering”.

Cabildo Insular de Tenerife, a través de Auditorio de Tenerife, ya está preparando las actividades del Área Educativa de Auditorio de Tenerife para el curso que viene. El día 26 de junio a las 14.00 horas se termina el plazo de inscripción para Jóvenes Críticos y Escuela del Espectador. Ambas iniciativas incentivan la aproximación a las propuestas culturales de la Isla a jóvenes y adultos sin necesidad de conocimientos previos: lo importante es estar motivado para disfrutar y aprender. La confirmación de seleccionados se comunicará a partir del viernes 14 de julio. Jóvenes Críticos está dirigido a jóvenes entre 16 y 21 años que estén interesados en las propuestas culturales de la Isla y estén cursando bachillerato o los primeros años de un grado universitario. Se pretende crear un grupo de jóvenes con participación activa que forme parte de la programación del Área de Cultura del Cabildo de Tenerife. Para ello se quiere proseguir con la experiencia que se inició en 2016, con un nuevo grupo de 15 jóvenes que participarán en diferentes encuentros con compañías, grupos de creación artística y/o musicales, en la que se analizará el espectáculo, el género, los contenidos, la forma de expresión, etc. El programa empieza el jueves 14 de septiembre a las 18:30 horas en Auditorio de Tenerife. Las reuniones tendrán carácter quincenal y serán los jueves a partir de las 18:30 horas. La duración será de septiembre a diciembre con puestas en común quincenales, para hacer análisis críticos de las propuestas culturales desde temáticas trasversales relacionadas como la historia, ciencia o filosofía. Entre los meses de enero y junio se asistirá a determinados actos culturales organizados por el Área de Cultura del Cabildo de Tenerife, con la participación de artistas invitados que complementen la información y en la que se propiciará un canal para la difusión de los planteamientos críticos que surjan de estos encuentros y asistencias a espectáculos. El Auditorio de Tenerife ofrecerá un canal autónomo e independiente para que los participantes puedan volcar –bajo la responsabilidad de sus autores- los comentarios, críticas y reflexiones que les sugieran este acercamiento. Esta actividad es totalmente gratuita y está abierta a todas las personas que deseen formar parte de este proyecto. Sólo debes rellenar el formulario adjunto y enviarlo al correo This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. Por otro lado, Escuela del Espectador tiene como objetivo principal desarrollar un proceso que posibilite, a medio plazo, que un grupo de ciudadanos pueda participar en la programación del Auditorio creando un grupo social que encaje de forma activa como un engranaje más de esta institución cultural. Se creará un grupo con un mínimo de 15 personas que tomará parte en talleres y encuentros aproximándose a los diferentes aspectos de un espectáculo. Se abordarán una serie de conocimientos introductorios para cada uno de los géneros que forman parte de la programación - música, ópera y danza-, además de recibir charlas específicas sobre cada evento, con asistencia gratuita a los mismos y análisis posterior promoviendo la discusión, el consenso, el disenso y el encuentro con los otros con el arte como leitmotiv. Este taller será continuo para lo que se necesita un compromiso y asistencia a las sesiones que tienen una periodicidad de dos al mes. Dichas sesiones se realizarán siempre a las 20:00 horas teniendo una duración media de 90 minutos, en las que además, propiciaremos encuentros con artistas y creadores. Se debe enviar la solicitud al correo: This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it. indicando nombre y apellidos, teléfono de contacto y dirección de email. El primer encuentro está previsto para el martes 12 de septiembre las 20:00 horas en el Auditorio de Tenerife. A partir de entonces las reuniones tendrán carácter quincenal.   Encontrarán la solicitud de Jóvenes Críticos en este enlace. Encontrarán la solicitud de Escuela del Espectador en este enlace.

El próximo lunes 12 a las 19:30h en Sala Alisios de Auditorio de Tenerife tendrá lugar una conferencia en relación a la zarzuela de Ópera de Tenerife Doña Francisquita a cargo de José Miguel Mederos Rivero, titulada ‘Doña Francisquita a través de sus personajes’.

Cabildo de Tenerife, a través de Ópera de Tenerife, ofrece, en Los Silos, Música clásica, de Chapí, dentro del IV Ciclo de ópera y lírica española. La representación tendrá lugar el sábado 10 de junio en el Patio del Antiguo Convento de San Sebastián a las 20.00h, después de haberse estrenado el martes 6 de junio de 2017 a las 19:30 en Sala de Cámara de Auditorio de Tenerife.

Cabildo de Tenerife, a través de Orquesta Sinfónica de Tenerife, celebra el penúltimo concierto de abono de esta temporada con la violinista Agata Szymczewska el viernes 9 de junio a las 20:30 h en la Sala Sinfónica de Auditorio de Tenerife. Podremos escuchar el Concierto para violín y orquesta en Re mayor, op. 61 de Ludwing van Beethoven, Autumnity, elegía para orquesta sinfónica, de Krzesimir Dębski y la Sinfonía nº 6 en Re menor, op. 104 de Jean Sibelius, bajo la dirección de Michal Nesterowicz. En el Concierto para violín y orquesta en Re mayor, op. 61, de Beethoven (1770-1827), cuatro golpes del timbal preceden a una introducción de la orquesta en el Allegro ma non troppo inicial, un motivo recurrente en torno al cual se desarrollarán de forma embrionaria los temas que elaborará el violín de Agata Szymczewska. La forma en la que se hilvanan dichos motivos es portentosa y de tal densidad sinfónica que uno olvida que se trata de un concierto solista. El discurso fluye con frescura pese a la compleja arquitectura, del claro intimismo al lirismo exultante, demostrando el poderío de su portentosa vena creativa. El juego trenza aceleradamente una coda de vibrante virtuosismo en la que el genio reafirma su credo: su fe inquebrantable en el poder del hombre y el arte. Krzesimir Dębski (1953) encarna, juntos con otros, como Edward Pallasz o incluso Witold Lutosławski, un fenómeno dominante en la música polaca de los años 90: el del artista que actúa con igual solvencia en la música popular (formando parte de la cultura de clubes) y en las “más ambiciosas” áreas de la música de vanguardia. Su música resulta de este particular, fresco y elaborado maridaje entre distintos contextos de los que se nutre y que confieren a su música una flexibilidad conceptual y estética lejos de etiquetas ni encorsetamientos, como comprobaremos en el estreno para la OST Autumnity, elegía para orquesta sinfónica. Finalmente, desde que el musicólogo Gerald Abraham la llamase “la Cenicienta de las siete sinfonías”, la Sexta Sinfonía en Re menor, op. 104, ha sido considerada la hermana pobre de la producción sinfónica de Jean Sibelius (1865-1957). Como ella, puede que de entrada no destaque por la riqueza o exuberancia de las otras, pero pronto, esa aparente simplicidad se torna pureza. El sonido orquestal, en momentos casi camerístico, rezuma belleza y la parca instrumentación (algunos destacan la influencia de Palestrina, cuya música fue estudiada por Sibelius) teje un entramado de gran complejidad emotiva y estructural que tal y como el compositor escribiera “recuerda el olor de la primera nieve”.   Agata Szymczewska, violín   Nacióen Gdańsk, Polonia, comenzando sus studios a la edad de seis años, aprendiendo a tocar el violin en la Akademii Muzycznej en Koszalin. Continuó en la Academia de Música Ignacy Jan Paderewski de Poznań, con el profesor Bartosz Bryła, y en la Hochschule für Musik, Theater und Medien de  Hannover, con el profesor Krzysztof Węgrzyn. Debutó en el Wigmore Hall a raíz de lo cual fue invitada a tomar parte en un concierto en el Royal Festival Hall con la London Philharmonic Orchestra dirigida por Osmo Vänskä. Ha actuado, entre otras, con la Lahti Symphony Orchestra, la Istanbul State Symphony Orchestra, la China National Symphony Orchestra, la Konzerthausorchester Berlin, la Sinfonieorchester St. Gallen, y en varias filarmónicas de Polonia y el extranjero. Bajo la batuta de directores de la talla de Krzysztof Penderecki, Andrey Boreyko, Sir Neville Marriner, John Axelrod, Okko Kamu, Jerzy Maksymiuk, Tadeusz Wojciechowski, Jacek Kasprzyk y Jan Krenz, entre otros. Su virtuosismo ha sonado en los grandes templos de la música, como en el Théatre des Champs-Élysées de París, el Concertgebouw de Ámsterdam, el Konzerthaus de Berlín o en el Teatro  Bolshói de Moscú. También ha actuado junto a Krystian Zimerman, Kaja Danczowska, Ryszard Groblewski, Rafał Kwiatkowski, Gidon Kremer o Frans Helmerson. Entre sus reconocimientos, recibió el Premio y la Medalla de Oro, así como el Premio del Público, otorgado por la television TVP Kultura en el International Henryk Wieniawski celebrado en Poznań. Asimismo, fue laureada con el premio London Music Masters.   Michal Nesterowicz, director   Comenzó sus estudiós en la Karol Lipiński Academy of Music en Wrocław, Polonia,  graduándose, posteriormente, en las clases de Marek Pijarowski. Fue uno de los ganadores del 6º Grzegorz Fitelberg International Competition for Conductors y previamente fue director artístico de la Polish Baltic Philharmonic Orchestra de Gdánsk, Polonia, y principal director de la Orquesta Sinfónica de Chile. Desde que ganara el Concurso Internacional de Dirección de la Orquesta de Cadaqués es invitado a dirigir las principales orquestas de España, Alemania, Suiza, Italia, Francia, Polonia y Reino Unido, así como muchos otros conjuntos instrumentales de Europa. En la temporada 2015/16 debutó con la Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, así como en el Concertgebouw de Ámsterdam con la Noord Nederlands Orkest; la Gulbenkian Orchestra, Buffalo Philharmonic Orchestra, Residentie Orkest de la Haya y la Sjællands Symfoniorkester de Dinamarca. En temporadas anteriores debutó con gran éxito con la Münchner Philharmoniker, WDR Sinfonieorchester Köln, Orchestre Philharmonique du Luxembourg, BBC Symphony Orchestra, Bilbao Orkestra Sinfonikoa, Tampere Filharmonic y la Orquestra Filarmônica de Minas Gerais. Asimismo dirigió la Tonhalle-Orchestra Zürich, Orquesta Sinfónica de Galicia, Royal Philharmonic Orchestra, Orchestre National Bordeaux-Aquitaine, Orchestra della Svizzera Italia y la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra.

  Auditorio de Tenerife informa que debido a un problema técnico, la renovación de todos los abonos de la Orquesta Sinfónica de Tenerife, ente dependiente del Cabildo, únicamente podrá realizarse en taquillas o por teléfono, llamando al 902 317 327 de 10:00h a 19:30h de lunes a sábado. Los abonados de temporada completa y los de 9 conciertos son los únicos que podrán renovar sus abonos en un periodo preferente. El abono de temporada se podrá renovar del 1 al 20 junio de 2017 y el Abono 9, del 21 al 24 de junio de 2017. En las renovaciones en taquilla tendrá que presentar su DNI o pasaporte original. Si es otra persona la que recoge su abono por usted deberá traer consigo el DNI o pasaporte original del titular del abono. Podrá pagar en efectivo o con tarjeta de crédito / débito y, además, podrá fraccionar el pago de su abono (sólo para abonados de temporada completa). En la modalidad telefónica tendrá que facilitar su número de DNI. También podrá pagar con tarjeta de crédito / débito y una vez realizada la gestión podrá recoger su abono y tarjeta personalizada en taquilla. Si es otra persona la que recoge su abono por usted deberá traer consigo el DNI o pasaporte original del titular del abono. Rogamos a todos los abonados que renueven sus abonos por estos canales y quedamos a su disposición para atenderles en lo que necesiten. Esperamos poder ofrecerles la renovación online la  próxima temporada.

Después de las pruebas realizadas en Bolonia, Madrid y Tenerife durante el mes de mayo, ya se conoce el nombre de los artistas que van a participar en el cast A y el cast B de la obra I Capuleti e i Montecchi, de Vincenzo Bellini, proyecto de Opera (e)Studio 2017, una iniciativa de Ópera de Tenerife que va a contar con la dirección musical de Matteo Pagliari y la de escena Silvia Paoli.

El día 24 de mayo de 2017 se abren las inscripciones para los talleres de verano de Teatro musical, que tendrán lugar entre el 17 y el 28 de julio de 2017. Esta actividad organizada por Auditorio de Tenerife, ente dependiente de Cabildo, está orientada a niños, jóvenes y adultos que quieran experimentar con las artes escénicas y el musical, una alternativa de ocio que les permitirá ser los protagonistas del verano. Las actividades están impartidas por especialistas de interpretación, movimiento, dramaturgia, tratamiento de la voz y son totalmente participativas. El último día del curso, el viernes 28 de julio a las 21h en Sala Puerto se presenta al público el espectáculo que se ha estado preparando durante todas las sesiones.

Hay disponibilidad para grupos de mañana y de tarde, de lunes a viernes, que ocupan toda la franja horaria. Los niños de 9 a 13 años y los jóvenes entre los 14 y los 17 años tienen opción de venir de 9 a 14 h o de de 15 a 19 h, y el grupo para los mayores de 18 años está pensado entre las 19 y las 22 h. En todos los casos pueden optar por una asistencia semanal o completa. El aforo está limitado a 20 alumnos por grupo. El precio para una semana es el siguiente para una semana: niños, 75€, jóvenes, 60€  y adultos, 45€, siendo aplicable un 10% de descuento para familias con varios hermanos o familias numerosas. El precio no incluye las comidas. La matrícula será efectiva clicando en este enlace (del 24 de mayo al 16 de julio). Se debe rellenar un formulario y enviarlo al correo This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.. Los campos del formulario son: Nombre/Apellido, E-mail de contacto, Teléfono de contacto, Franja de edad de interés y en caso de ser menor de edad el Apellido  / nombre de los padres o tutor legal, con Fecha y Firma.  

El Cabildo de Tenerife, a través de Orquesta Sinfónica de Tenerife, ofrece, el viernes 26 de mayo a las 20:30 h en la Sala Sinfónica de Auditorio de Tenerife, un concierto protagonizado por los hermanos Lucas y Arthur Jussen en calidad de solistas al piano, bajo la dirección de Michal Nesterowicz. Podremos escuchar la obertura de Don Giovanni y el Concierto nº 10 para dos pianos y orquesta en Mi bemol mayor, K 365, ambas obras de Mozart, y en la segunda parte la OST nos ofrecerá la Sinfonía nº 1 en Mi menor, op. 39, de Jean Sibelius. La obertura K 527 de Don Giovanni de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) refleja momentos culminantes de la acción de una ópera que trata sobre la figura del conquistador Don Juan, a la que se han acercado artistas e intelectuales a lo largo de las últimas centurias. Dentro del género operístico, la historia del libertino más célebre fue llevada a escena por una de las colaboraciones más prodigiosas de la historia de la música: la de Mozart y el libretista veneciano Lorenzo Da Ponte. Ambos dotaron de profundidad y significado al personaje del indomable seductor, creando la celebérrima ópera Don Giovanni (1787). También de Mozart, el Concierto nº 10 para dos pianos y orquesta en Mi bemol mayor, K 365 que nos ofrecerán los hermanos Jeussen fue compuesto entre 1772 y 1880, uno de los periodos más duros de su vida: su madre falleció en la capital francesa, y fue rechazado en Mannheim por Aloysia Weber, de quien se había enamorado. El espíritu de este concierto corresponde con el de la sinfonía concertante, forma que enfrenta a la orquesta con varios solistas. El concierto para dos pianos se caracteriza por el virtuosismo y la riqueza melódica, así como por el continuo diálogo entre los solistas. Por último, la primera sinfonía de Sibelius (1865-1957) es considerada una obra patriótica por la actitud de su compositor, quien la escribió entre 1898 y 1899. En este periodo, Finlandia no solo estaba bajo el dominio ruso, sino que sus libertades se vieron aún más diezmadas por las políticas de control del Zar Nicolás II, que alimentaron un poderoso movimiento nacionalista de liberación, presente en el discurso público y en las artes. El compositor finlandés más célebre buscó en su querido país las fuentes de inspiración para su corpus creativo, encontrándolas especialmente en la naturaleza y en la epopeya nacional finlandesa, el Kalevala, de la que extrajo textos para sus obras vocales y temas para los poemas sinfónicos, género este en el que destacó junto a sus siete sinfonías. Pueden adquirir las entradas del concierto en Auditorio de Tenerife en taquilla de 10.00 a 19.30 horas de forma ininterrumpida de lunes a sábado, durante las 2 horas antes de la función y por internet a través de www.auditoriodetenerife.com o por teléfono en el 902 317 327.   Lucas y Arthur Jussen, piano Recibieron sus primeras lecciones de piano con Lenny Bettman en su ciudad natal, Hilversum, Holanda. Posteriormente, continuaron sus estudios, invitados por Maria João Pires, en Portugal y Brasil. Su virtuosismo ha sido reconocido en varios concursos, tales como el Rotterdam Piano Festival, Concertgebouw Young Talent de Ámsterdam y el Premio de la Audiencia en el Festival Mecklenburg-Vorpommern. Han actuado con todas las grandes orquestas holandesas además de importantes orquestas internacionales como Dallas Symphony Orchestra, la MDR-Sinfonieorchester o la Shanghai Symphony Orchestra. A su vez, han colaborado con directores como Eliahu Inbal, Sir Neville Marriner, Frans Brüggen, Jaap van Zweden, Claus Peter Flor o Stéphane Denève, entre otros. Igualmente con músicos de la talla de Lang Lang. En 2013 tocaron el estreno mundial de Together (Theo Loevendie), obra para dos pianos escritas para ellos. Además han ofrecido recitales en los Master Pianist and Robeco Series del Concertgebouw y han actuado para la Reina Beatriz de los Países Bajos en diversas ocasiones. También, han ofrecido recitales en importantes salas europeas, como la Herkulessaal de Múnich, Schloss Elmau, Rheingau Musik Festival y el famoso festival de piano La Roque-d’Anthéron. Igualmente han realizado varias giras mundiales en Japón, China y Corea del Sur. En esta temporada hacen su concierto debut en España con la Orquesta Sinfónica de Tenerife. Con el sello discográfico Deutsche Grammophon han grabado obras de Beethoven, Schubert, Fauré, Ravel y Poulenc. Su cuarto disco incluye los conciertos para dos y tres pianos de Mozart KV 365 y KV 242 junto a la Academy of St. Martin in the Fields.   Michal Nesterowicz, director Comenzó sus estudiós en la Karol Lipiński Academy of Music en Wrocław, Polonía,  graduándose, posteriormente, en las clases de Marek Pijarowski. Fue uno de los ganadores del 6º Grzegorz Fitelberg International Competition for Conductors y, previamente, fue director artístico de la Polish Baltic Philharmonic Orchestra de Gdánsk, Polonia, y principal director de la Orquesta Sinfónica de Chile. Desde que ganara el Concurso Internacional de Dirección de la Orquesta de Cadaqués es invitado a dirigir las principales orquestas de España, Alemania, Suiza, Italia, Francia, Polonia y Reino Unido, así como muchos otros conjuntos instrumentales de Europa. En la temporada 2015/16 debutó con la Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, así como en el Concertgebouw de Ámsterdam con la Noord Nederlands Orkest; la Gulbenkian Orchestra, Buffalo Philharmonic Orchestra, Residentie Orkest de la Haya y la Sjællands Symfoniorkester de Dinamarca. En temporadas anteriores debutó con gran éxito con la Münchner Philharmoniker, WDR Sinfonieorchester Köln, Orchestre Philharmonique du Luxembourg, BBC Symphony Orchestra, Bilbao Orkestra Sinfonikoa, Tampere Filharmonic y la Orquestra Filarmônica de Minas Gerais. Asimismo dirigió la Tonhalle-Orchestra Zürich, Orquesta Sinfónica de Galicia, Royal Philharmonic Orchestra, Orchestre National Bordeaux-Aquitaine, Orchestra della Svizzera Italia y la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra.