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Suspendido el concierto 'Cyberpunk Remastered (Vol. 2)–El alma de la máquina' y el espectáculo de danza 'Cossoc'

 

En base a la alerta máxima decretada por el Gobierno de Canarias, Auditorio de Tenerife suspende la actividad programada para el sábado 24 de septiembre, que incluye el concierto Cyberpunk Remastered (Vol. 2)–El alma de la máquina y el espectáculo de danza al aire libre Cossoc, de Magí Serra & Anamaria Klajnšček. Además, quedan igualmente suspendidos en lo que dure la alerta los servicios de Auditorio de Tenerife: cafetería, parking, taquilla y recepción.

 

La devolución del importe de las entradas de Cyberpunk Remastered (Vol. 2)–El alma de la máquina se hará efectiva a partir de la próxima semana de la misma manera en que se realizó la compra sin necesidad de solicitarlo. Si las localidades fueron adquiridas online por nuestra web o en taquilla por datáfono, la devolución se hará automáticamente en la misma cuenta bancaria; en cambio, si la compra se llevó a cabo con dinero en efectivo, tendrá que acudir a taquilla cuando termine la alerta en horario de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábado de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos.

 

Esta decisión no afecta al concierto Fimucité 16 programado para hoy a las 19:30 horas, Cyberpunk Remastered (Vol. 1)–Manga/Anime, que se desarrollará con normalidad.

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El bailarín catalán Magí Serra y la bailarina eslovena Anamaria Klajnšček presentan el dueto ˋCossocˊ a las 19:00 horas

 

El Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, programa un dueto de danza al aire libre este sábado [día 24] a las 19:00 horas. En el marco de la programación de FAM Otoño, el espectáculo Cossoc se desarrollará en el exterior del recinto cultural con entrada libre hasta completar aforo.

La propuesta del bailarín catalán Magí Serra y la bailarina eslovena Anamaria Klajnšček propone una coreografía hipnótica llena de imágenes sugerentes de lo que pueden hacer dos cuerpos en constante equilibrio. Cossoc es un movimiento de investigación sobre la complejidad y la sencillez de una relación; una ventana de observación y curiosidad para el espectador, frontera entre lo público y privado.

Estableciendo una relación íntima, los dos intérpretes crean una fuerte conexión, un lugar de donde poder interpelar su entorno e integrarse con el espacio. La pieza invita al público hacia un camino de calma y escucha, a la búsqueda de un lugar donde encontrarse con facilidad.

Magí Serra y Anamaria Klajnšček se conocieron en 2018 dentro del proceso creativo de Trama de Roser López Espinosa. En 2019 entran en un proceso creativo que finaliza en la creación de Cossoc en 2021, su primer trabajo de larga duración, gracias a la coproducción de la Feria de Tàrrega y el Graner, que nace de su interés común de llevar la danza fuera del espacio habitual de un teatro. Desde entonces han actuado tanto en contextos internacionales como programaciones locales para público adulto y también infantil. Además del dúo, han creado una videodanza, que actualmente gira en diferentes festivales de este género, y también realizan talleres sobre su propuesta de partnering.

FAM Otoño propone varios espectáculos que tendrán lugar entre septiembre y diciembre en los escenarios de Auditorio de Tenerife y en el Espacio La Granja del Gobierno de Canarias, donde se desarrollará la siguiente cita con la danza. Será el 30 de septiembre a las 20:00 horas con el solo The very last northern white rhino, de Gaston Core. Interpretado por el bailarín Oulouy, esta pieza surge de la noticia de la muerte del último rinoceronte blanco del norte, dejando como últimas de su especie a una madre y su hija, sin solución de continuidad.

Festival de las Artes del Movimiento es una apuesta de Auditorio de Tenerife por la danza contemporánea española, que llega de la mano del circuito artístico promovido por el INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música) y desarrollado por la Red Española de Teatros: Danza a Escena 2022. La información de todos los espectáculos se puede consultar en www.famtenerife.com.

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El programa contará con la participación de los músicos Marco Rizzi, Ana Liz Ojeda, Julia Gartemann, Macarena Pesutic y Enrico Bronzi

 

El Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, recibe este jueves [día 22] a las 19:30 horas un concierto del Tenerife Viola Masterclass Ensemble. El programa, que se llevará a cabo en la Sala de Cámara, desarrollará obras de Wolfgang Amadeus Mozart y Antonín Dvořák.

Una hora antes, a las 18:30 horas, tendrá lugar una presentación previa en la que se contextualizará al conjunto y al programa a interpretar. Correrá a cargo de Juana María Bolaños Polegre, alumna del Departamento de Musicología del Conservatorio Superior de Música de Canarias, y será en la Sala Avenida, contigua a la Sala de Cámara, con entrada libre hasta completar el aforo.

El quinteto estará conformado por Marco Rizzi, galardonado en prestigiosos concursos internacionales como el Chaikovsky y Queen Elizabeth, y profesor de la Cátedra de Violín Telefónica de la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid. También por Ana Liz Ojeda, violinista de la Accademia Bizantina desde 2012 y especialista en interpretación histórica del repertorio de los siglos XVII y XVIII.

A la viola estará a Julia Gartemann, profesora de la Hochschule für Musik Hanns Eisler e integrante de la Filarmónica de Berlín desde el 2000; y a Macarena Pesutic, directora artística de Tenerife Viola Masterclass, ganadora del Concurso RWE de Leipzig y del Music Teachers National Association, y profesora del Conservatorio Superior de Música de Canarias desde 2005. Completa el quinteto Enrico Bronzi, cellista del Trio di Parma y profesor de la Universität Mozarteum de Salzburgo desde 2007.

La primera parte del programa será Quinteto de cuerdas en Sol menor KV 516 de Mozart, compuesto en 1787. Bolaños adelanta que “está dividido en cuatro movimientos, impregnados de un carácter agitado, dramático y melancólico, a excepción del allegro del cuarto movimiento, en forma de rondó desenfadado y tonalidad de sol mayor, en la que concluye la obra”. Mozart fue pionero en la creación de música para esta formación camerística, más habitual de los siglos XIX y XX.

Tras el descanso sonará Quinteto para cuerdas de Dvořák en Mib mayor Op. 97, compuesto en 1893 en recuerdo de sus días en Spillville, Iowa, donde tuvo contacto con la música de los nativos americanos, como refleja el marcado carácter rítmico de la obra y en el uso puntual de escalas pentatónicas. “Con ciertas conexiones con la Sinfonía del Nuevo Mundo y el Cuarteto Americano, compuestas ese mismo año, Dvořák otorga a la viola un gran protagonismo en los momentos más líricos de la obra, así como su apertura en solitario”, analiza la alumna del Conservatorio.

Las entradas, a un precio general de 15 euros, se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

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‘Al son de Cervantes’, ‘El pájaro de fuego’ y ‘Cuadros de una exposición’ conforman la propuesta didáctica prevista para esta temporada 

 

Las entradas para asistir a cualquiera de los tres conciertos familiares de Sinfónica de Tenerife previstos para la temporada 2022-2023 ya se encuentran a la venta. Al son de Cervantes, El pájaro de fuego y Cuadros de una exposición conforman la propuesta de la orquesta para esta fórmula de difusión y aproximación a la música clásica con una oferta orientada para todos los públicos.

Todas las citas tendrán lugar en el Auditorio de Tenerife el 19 de noviembre, el 11 de febrero y el 20 de mayo, respectivamente; contando con el guion y la narración de Ana Hernández Sanchiz.

Un ensemble de cuerda de la Sinfónica de Tenerife abordará Al son de Cervantes”, una propuesta con música de Georg Philipp Telemann y Jean Baptiste Lully que retata, en clave de humor, las peripecias de La Cervantona y El Cervantillo a través de diferentes episodios de El Quijote.

Esta primera cita tendrá lugar en la Sala de Cámara y contempla dos funciones, la primera a las 11:00 horas, especialmente indicada para bebés y menores de 3 años. Las entradas para esta función solo se podrán comprar en la taquilla del Auditorio. A las 12:30 horas será la segunda función orientada al público infantil mayor de 3 años.

Bajo la dirección de Ignacio García-Vidal, la Sinfónica de Tenerife interpretará el próximo 11 de febrero de 2023 El pájaro de fuego. Un relato visual, ambientado musicalmente con la suite homónima de Igor Stravinski, que cuenta con la colaboración del Centro Internacional de Danza de Tenerife, para narrar las aventuras de la princesa Zarevna y el príncipe Iván. Este concierto, recomendado para familias con niños mayores de 6 años, tendrá lugar en la Sala Sinfónica a las 12:00 horas.

La directora Jhoanna Sierralta se pone al frente de la formación insular para interpretar Cuadros de una exposición, un viaje sonoro con música de Modest Mussorgsky que recorrerá reconocidas propuestas plásticas de diferentes épocas, elaboradas por alumnado de Educación Secundaria. Esta última propuesta tendrá lugar el 20 de mayo a las 12:00 horas en la Sala Sinfónica y está orientado para familias con niños mayores de 9 años.

Las entradas para asistir a estos Conciertos en Familia podrán adquirirse a través de la página web www.sinfonicadetenerife.es, en la taquilla del propio recinto cultural del Cabildo o de forma teléfonica en el 902 317 327, de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas, y sábados de 10:00 a 14:00 horas.

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ˋTRES de ballet triádicoˊ es el título del espectáculo, con entradas agotadas, que tendrá lugar dentro de un recinto a modo de iglú

 

El Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, abre la programación de FAM Otoño este sábado [día 17] con Taiat Dansa. La compañía valenciana presenta TRES de Ballet Triádico, un espectáculo inmersivo que tendrá lugar en dos pases, a las 18:00 y a las 20:00 horas, dentro de un recinto a modo de iglú. Las entradas para ambas representaciones están agotadas.

Las coreógrafas de la compañía, Meritxell Barberá & Inma García, afrontan con esta obra el deseo de explorar las posibilidades, y la revolución visual, estética, espacial y performativa, del Ballet triádico de Oskar Schlemmer, artista alemán relacionado con la Escuela de la Bauhaus. La idea es proponer una nueva visión contemporánea de esta pieza tan emblemática para la historia del arte, la cual, precisamente, fue crucial para las artes visuales, pero influyó poco en la historia de la danza, la coreografía y las artes del movimiento.

El término triádico está relacionado con el número tres, el más importante y dominante según Oscar Schlemmer, quien defiende que en este número comienza el colectivo, después de superarse el yo y el dualismo. En este punto trabajan las coreógrafas de Taiat, junto al coreógrafo brasileño Ismael Ivo y el francés Rachid Ouramdane, una pieza dirigida por Taiat Dansa pero coreografiada por los tres creadores, donde cada uno se encarga de una secuencia coreográfica para componer las tres partes de este espectáculo.

Tres bailarinas, tres coreógrafos y tres secuencias escénicas. Forma, color, espacio. Las tres dimensiones del espacio: altura, anchura y profundidad. Las formas básicas: esfera, cubo y pirámide. Tres colores: amarillo, rosa y negro. Danza, vestuario y música. Todos estos son los ingredientes con los que cuenta TRES de Ballet Triádico.

La pieza, fiel a la duración del ballet original, se desarrolla en 40 minutos y puede verse en dos pases distintos en grupos reducidos de personas, que irán sentadas en cojines a ras de suelo, accediendo al espacio que la compañía ha diseñado para contener y recrear su versión del ballet triádico.

FAM Otoño propone siete espectáculos que tendrán lugar entre septiembre y diciembre en los escenarios de Auditorio de Tenerife y en el Espacio La Granja del Gobierno de Canarias. La siguiente cita con la danza tendrá lugar en el exterior del Auditorio de Tenerife a las 19:00 horas con la propuesta del bailarín catalán Magí Serra y la bailarina eslovena Anamaria Klajnšček. Cossoc es un dueto de danza, una coreografía hipnótica, que muestra la complejidad y sencillez de una relación.

FAM, Festival de las Artes del Movimiento, es una propuesta de Auditorio de Tenerife, una apuesta por la danza contemporánea española, que llega de la mano del circuito artístico promovido por el INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música) y desarrollado por la Red Española de Teatros: Danza a Escena 2022.

Las entradas ya se pueden adquirir en la página web www.famtenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Algunos espectáculos cuentan con recomendaciones de edad, que se pueden consultar en la web. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

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La actividad, que se desarrolla en once municipios, comenzará en octubre y se prolongará hasta el mes de junio

 

El programa Escuelas de Teatro del Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, finaliza el 30 de septiembre el periodo de matriculación para el curso 2022-2023. Los municipios participantes en este programa son Adeje, Arona, Candelaria, El Rosario, El Sauzal, Granadilla de Abona, Guía de Isora, La Laguna, La Orotava, Santa Úrsula y Tegueste.

Para este año se ofertan cuatro opciones en función de la edad de la persona que quiere recibir las clases teatrales: Grupos A (de 7 a 11 años), Grupo B (de 12 a 14 años), Grupo C (de 15 a 17 años) y Grupo D (mayores de 18 años). Las asignaturas que se imparten, con una metodología lúdica, son Expresión corporal, Expresión oral, Historia del teatro, Interpretación y Práctica escénica. Todas las actividades se realizarán en grupos como máximo de 15 alumnos, de lunes a viernes en horario de tarde y comenzarán la primera semana de octubre.

Las Escuelas de Teatro, un programa del Área Educativa y Social de Auditorio de Tenerife, se desarrollan, en colaboración con los municipios de la isla, durante todo el curso escolar en centros educativos y culturales, impartiendo formación teatral a niños, jóvenes y adultos con el fin de potenciar una afición artística de calidad y colaborar con el desarrollo cultural de su entorno. Todos los profesores están titulados en Arte Dramático por la Escuela de Actores de Canarias.

Para inscribirse en una de las escuelas de teatro de la red insular no es necesario ningún conocimiento previo ni especiales aptitudes y puede formalizarse a través de la página web https://auditoriodetenerife.com/es/educativa-y-social/escuelas-de-teatro.

El teatro es importante para contribuir a la identidad cultural de una comunidad, cultiva valores expresivos de relación interpersonal y anima a la participación social. Además, aporta recursos y herramientas que son útiles para desenvolverse en la vida real (superación de la timidez, capacidad de hablar en público, asimilación del sentido de rol social...). El teatro también potencia habilidades sociales que se adquieren con el trabajo en grupo, como la cooperación, la tolerancia, la responsabilidad, el respeto o la solidaridad.

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El director Jean-Claude Casadesus y el violinista Dmitri Makhtin se estrenan este viernes con la orquesta

 

La Sinfónica de Tenerife aborda su segundo concierto de la temporada 2022-2023 bajo la dirección del director Jean-Claude Casadesus y con la participación del violinista Dmitri Makhtin como solista invitado, ambos firman su primera aparición con la orquesta. El encuentro será el viernes [día 16], a las 19:30 horas, en el Auditorio de Tenerife y contará con un programa de corte romántico compuesto por obras de Bruch y Berlioz. 

La cita comenzará con el Concierto para violín y orquesta nº 1 en Sol menor, op. 26, de Max Bruch. Esta pieza estrenada en 1868 es una de las más conocidas del repertorio del autor alemán y está impregnada por los principales aspectos estéticos del género romántico. El violín acapara toda la atención en el desarrollo de una partitura que lo lleva desde un monólogo intimista hasta su plena fusión con la orquesta.

La segunda parte del concierto permitirá escuchar la interpretación de la Sinfonía fantástica, op. 14 de Hector Berlioz. Esta composición en cinco movimientos se ha considerado como el primer ejemplo de música programática. La obra estrenada en 1830 describe el amor en un periplo de emociones que ronda la psicodelia, debido a la naturaleza alucinatoria y soñadora de su escritura.

El director parisino Jean-Claude Casadesus estudió dirección orquestal con Pierre Boulez y lleva más de cuarenta años vinculado a la Orchestre National de Lille. Un trabajo que alterna con diferentes compromisos internacionales, como la dirección artística del Lille Piano(s) Festival, la dirección de la Asociación «Musique Nouvelle en Liberté» o el European TransSiberian Festival.  

Antes de crear junto con Pierre Dervaux, la Orchestre des Pays de la Loire, fue el director musical del Châtelet de París, además de haber ostentado el cargo de director titular de la Ópera de París y de la Opéra-Comique. En su recorrido profesional ha participado con la Orchestre National de France y la Orchestre de Paris, entre otras formaciones de prestigio internacional.

Su trabajo ha sido reconocido por numerosos premios, como: Commandeur de la Légion d'Honneur, Grand Officier de l'Ordre national du Mérite, Commandeur des Arts et Lettres, Commandeur de l'Ordre d'Orange-Nassau, Officier de l'Ordre de Léopold de Belgique, Chevalier des Palmes académiques.  En la edición de 2004 de Victoires de la Musique, recibió un Victoire d’honneur.

El violinista Dmitri Makhtin comenzó su educación musical con apenas cuatro años y en 1981 fue admitido en la Escuela de Música para niños especialmente dotados. En 1989, se alzó con el primer premio del concurso de violinistas rusos y en 1997 debuta con la Orquesta Sinfónica Estatal Rusa, dirigida por Yevgeny Svetlanov.

Desde ese momento, el intérprete ruso ha intervenido con diferentes agrupaciones orquestales, entre las que destacan las filarmónicas de Montecarlo, Marsella, Hong Kong, Ciudad de Praga, Radio France y San Petersburgo; sinfónicas de la Radio Sueca, Euskadi, Singapur, Marsella, San Sebastián y Dallas.

Makhtin se ha alzado como ganador de varios premios en diferentes citas internacionales como las de Montreal, Pretoria, Tibor Varga o Paganini. Es habitual en festivales de prestigio y actúa en las principales salas de conciertos: Palacio de las Bellas Artes de Bruselas, Lincoln Center de Nueva York, Filarmónica de San Petersburgo, Tivoli Vredenburg de Utrecht, Museo Pushkin de Moscú, el Concertgebouw de Amsterdam, entre otros. 

Las entradas para esta cita podrán adquirirse hasta el mismo día del concierto, a través de la página web www.sinfonicadetenerife.es, en la taquilla del propio recinto cultural del Cabildo o de forma teléfonica en el 902 317 327, de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas, y sábados de 10:00 a 14:00 horas.

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Pierre-Laurent Aimard es el solista de un programa musical que, dirigido por la polaca Marta Gardolinska, incluye la “Escocesa” de Mendelssohn

 

Sinfónica de Tenerife aborda su concierto inaugural de la temporada 2022-2023 bajo la batuta de la directora polaca Marta Gardolinska, participando como solista invitado, el pianista francés Pierre-Laurent Aimard, en un repertorio compuesto por piezas de Beethoven y Mendelssohn. Este primer encuentro será el viernes [día 9], a las 19:30 horas, en el Auditorio de Tenerife.

El Concierto para piano nº 5 en Mi bemol mayor, Emperador, op.73 de Ludwig Van Beethoven inaugurará el programa de abono de la Sinfónica de Tenerife. La partitura, que se firmó en 1809, fue estrenada en 1811, tratándose de su último, y quizás, más reconocido de sus conciertos. Su escritura coincide con la invasión napoleónica de Viena, tiempos convulsos, en los que el autor desarrolló una composición que encarnaba el sueño luchador y los anhelos de victoria. Además, esta pieza cuenta con una estética novedosa que regirá las pautas de los posteriores conciertos de corte romántico.

En la segunda parte del concierto, la formación insular interpretará la Sinfonía nº3 en La menor, “Escocesa”, op. 56 de Felix Mendelssohn. Esta partitura, escrita entre 1829 y 1842, está inspirada en el primer viaje del compositor al Reino Unido, en el que después de realizar una serie de actuaciones en Londres, se embarcaría en un periplo por Escocia. Precisamente en el scherzo se puede identificar reminiscencias de ritmos tradicionales originarios de las tierras altas. 

Marta Gardolinska es la actual directora musical de la Opéra National de Lorraine, aunque también ha estado al frente de la Bournemouth Symphony Orchestra como joven directora asociada y ha sido asistente de Gustavo Dudamel en la Filarmónica de Los Angeles durante la grabación de la Sinfonía nº 4 de Charles Ives para Deutsche Grammophon. 

Además de la cita inaugural con la Sinfónica de Tenerife, Gardolinska debutará esta temporada con la Philharmonia Orchestra y la Hallé Orchestra. También se situará al frente de la Orquesta Sinfónica Nacional de Dinamarca, la Orquesta Sinfónica de la Radio Nacional Polaca, la Bournemouth Symphony. Además realizará una gira con la Sinfónica de Barcelona y Nicolas Altstaedt que compaginará con la dirección de la temporada de abono de la Orchestre National de Lorraine. 

En su trayectoria profesional, Marta Gardolinska ha participado con reconocidas formaciones europeas como la Orquesta Sinfónica de la Radio Sueca, Orchestre National du Capitole de Toulouse, L´Opéra National de Bordeaux, Opera de Rhin, London Symphony Orchestra, City of Birmingham Symphony Orchestra, Royal Northern Sinfonia o la BBC National Orchestra of Wales.

El pianista francés Pierre-Laurent Aimard, quien ofrece mañana [martes 6] un recital en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife, está considerado como una figura musical clave actual, y cuenta con una dilatada experiencia profesional en la que ha colaborado con reconocidos compositores contemporáneos como György Ligeti, Karlheinz Stockhausen, George Benjamin, Pierre Boulez y Oliver Messiaen.

En su haber cuenta con diferentes colaboraciones con prestigiosas formaciones como la Sinfónica de Amberes, Radio Filharmonisch Orkest, Deutsche Symphony Orchester Berlin, Orchestre National de Lille y Orchestre Philharmonique de Radio France. Además, en el ámbito no europeo ha colaborado con la San Francisco Symphony Orchestra y la Filarmónica de Los Ángeles.

El intérprete galo ha recibido recientemente el Leonie Sonning Music Prize 2022, el máximo galardón musical danés, celebrándolo con una serie de conciertos con la Royal Danish Orchestra y Cambreling, y con recitales en Copenhague y Aarhus. Este galardón se suma a otros como el prestigioso Preis der Deutschen Schallplattenkritik, otorgado por la crítica alemana.

Además de las entradas para este concierto, también podrán adquirirse hasta este mismo viernes, cualquiera de las modalidades de abono disponibles para la temporada 2022-2023 en la página www.sinfonicadetenerife.es, en la taquilla del Auditorio de Tenerife y de forma teléfonica en el 902 317 327, de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas, y sábados de 10:00 a 14:00 horas.

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El organista barcelonés Aarón Ribas Zorrilla se hará este domingo con el instrumento, único en el mundo

 

Toccata nocturna es el título del programa que abre los conciertos de órgano de la temporada de Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga. El organista barcelonés Aarón Ribas Zorrilla hará sonar el gran instrumento de la Sala Sinfónica este domingo [día 11] a las 12:00 horas. Esta matiné cuenta con la colaboración de la Real Academia Canaria de Bellas Artes de San Miguel Arcángel (Racba).

Este joven y premiado organista, para el que el órgano “tiene la misma capacidad de invitar al recogimiento que al ímpetu”, explica que solo en la noche ha encontrado el marco ideal para que todo ocurra. “Es un espacio para la introspección, pero también para la explosión de unos refulgentes fuegos artificiales”, explica Ribas como germen de este ambicioso programa, en el que “la intimidad de los nocturnos se opone a la fuerza de las tocatas”.

Durante el concierto, la potencia y profundidad de las toccatas de Bach, Heiller o Migó quedan subrayadas junto a los trazos delicados de los nocturnos de Chopin y del Claro de luna de Debussy. Este diálogo entre algunos de los más grandes compositores es el resultado de una larga exploración que ha llevado a Ribas a tocar en importantes enclaves europeos durante los últimos años.

En 2013 Ribas ganó el primer premio en el concurso de órgano en conmemoración a Joseph Gabler, celebrado en Ochsenhausen (Alemania) y el primer premio en la 82ª edición del Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España por unanimidad del jurado. En este concurso obtuvo también un premio especial de la EMCY (European Union of Competitions for Youth) para una gira europea.

Para la temporada 2016-2017 fue seleccionado por AIE (Asociación de Artistas y Ejecutantes) para su ciclo Clásicos en Ruta. En 2017 fue finalista dentro del ciclo del Primer Palau organizado por el Palau de la Música Catalana. Recientemente ha ganado el segundo premio en el II concurso nacional de órgano Francisco Salinas - VIII Centenario de la Catedral de Burgos.

Como organista solista, este intérprete comprometido con la música contemporánea para órgano ofrece conciertos con asiduidad en importantes festivales y catedrales de Europa, como España, Andorra, Francia, Alemania, Lituania o Italia. También ha tocado como solista o ha colaborado puntualmente con multitud de orquestas.

Por sus conocimientos ha asesorado varios proyectos como el nuevo órgano de la parroquia de Santa Rita en Madrid. Actualmente es organista en la Parroquia del Inmaculado Corazón de María en el barrio de Argüelles y la Parroquia de Santa Rita en Chamberí, Madrid.

El órgano del Auditorio de Tenerife, construido por el prestigioso maestro organero Albert Blancafort y su equipo, es un instrumento del siglo XXI, único en el mundo por su diseño pero también por su sonoridad y registros. Los sonidos surgen de los 3.835 tubos que se alojan en las paredes de la emblemática Sala Sinfónica, los cuales son manejados desde el escenario por la consola, donde toca el organista.

Las entradas, a un precio de 15 euros, se pueden adquirir en www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados, familias numerosas.

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La Sala de Cámara recibirá el martes [día 6] un recorrido de cinco siglos de historia por el universo de la fantasía para teclado

 

El Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, abre la temporada del Ciclo de Cámara con el concierto Fantasías del aclamado pianista francés Pierre-Laurent Aimard. La Sala de Cámara albergará este recital el martes [día 6] a las 19:30 horas.

Fantasías es un recital que recorre cinco siglos de historia con un género musical de gran variedad de forma, impregnado por su marcado carácter de libertad. En la historia de la música, la fantasía siempre ha sido un género donde el compositor ha encontrado el refugio estructural que le permite la máxima libertad organizativa y el perfecto engranaje para dar rienda suelta a su creatividad.

El pianista Pierre-Laurent Aimard presenta en este recital un recorrido por el universo de la fantasía para teclado, desde el siglo XVI y principios del XVII, con la fantasía del compositor neerlandés Jan Pieterszoon Sweelinck, cuya obra se extiende entre el fin del Renacimiento y el Barroco temprano, hasta la Fantasy on Iambic Rhythm para piano compuesta en el año 1985 por el compositor británico George Benjamin. También tiene su espacio el compositor ruso Andrei Volkonsky que compuso en 1957 Musica stricta, una fantasía de gran importancia histórica para la música rusa, ya que fue la primera en utilizar el dodecafonismo.

No pueden faltar tres de las más importantes fantasías de Mozart. Su extraordinario genio improvisador es ampliado aún más por un lenguaje tan libre como audaz. Continuando por el Clasicismo, se dan cita también el segundo de los hijos de Johan Sebastian Bach, Carl Philipp Emanuel, con su Fantasía para teclado llena de color y dinamismo, y Ludwig van Beethoven con su Fantasía op. 77.

Ampliamente aclamado como una figura clave en la música de nuestro tiempo, el pianista Pierre-Laurent Aimard ha colaborado estrechamente con muchos compositores de primera línea, como György Ligeti, Karlheinz Stockhausen, George Benjamin, Pierre Boulez y Oliver Messiaen.

Aimard comenzó la temporada 2022-2023 siendo galardonado con el premio musical más importante de Dinamarca, el Leonie Sonning Music Prize 2022, que se celebrará ofreciendo una serie de conciertos con la Royal Danish Orchestra/Cambreling y recitales en Copenhague y Aarhus. Además, Aimard sigue colaborando estrechamente con las principales orquestas y directores de toda Europa, a la par que continúa grabando los conciertos completos para piano de Bártok con la Orquesta Sinfónica de San Francisco bajo la dirección de Esa-Pekka Salonen, y se unirá posteriormente a la Filarmónica de Los Ángeles para interpretar el cuarto concierto para piano de Beethoven.

Pierre-Laurent Aimard continuará en la isla para participar, como solista invitado, en el concierto inaugural de temporada de la Sinfónica de Tenerife, que estará conducido por la directora Marta Gardolinska y que tendrá lugar el viernes [día 9] en la Sala Sinfónica del Auditorio a las 19:30 horas.

Las últimas temporadas de Aimard han incluido el exitoso lanzamiento en CD de la Große Sonate für das Hammerklavier (Gran sonata para piano) y las Variaciones Heroica, ambas de Beethoven, para Pentatone. Además, la obra magna de Messiaen Catalogue d’oiseaux (Catálogo de aves), grabación que fue galardonada con múltiples premios, entre ellos el prestigioso Preis der Deutschen Schallplattenkritik o premio de la crítica musical alemana.

Las entradas para el recital de piano se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Las entradas están disponibles a un precio general de 15 euros con descuentos para desempleados, familia numerosa, menores de 30 años, estudiantes, abonados de Ópera de Tenerife y usuarios de las tarjetas del Cabildo TEN+JUB y TEN+DIS.

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En esta séptima edición las propuestas podrán ser programadas por los centros de la isla desde octubre y hasta junio

Auditorio de Tenerife presenta el catálogo de la séptima edición del programa Teatro en la Escuela. Catorce son las propuestas de teatro, narración oral, música y danza que se ofrecen para los centros escolares de la isla durante el curso escolar 2022-2023. El plazo para presentar las solicitudes ya está abierto y finaliza el 30 de septiembre.

La nueva edición de esta actividad del Área Educativa y Social del Auditorio presenta sus propuestas, entre funciones y procesos creativos, que incluyen guías didácticas para que el profesorado pueda trabajar en el aula y así optimizar las posibilidades educativas del programa.

Los catorce espectáculos, seleccionados por un comité de expertos, están distribuidos por niveles educativos: Educación Infantil, Primaria, Secundaria y Bachillerato o ciclos formativos. La información para los centros sobre el proceso de petición de obras se encuentra dentro del propio catálogo, disponible aquí.

Para Infantil se oferta La más bonita, de Bolina Títeres; Quien siembra palabras recoge cuentos y cantos, de Silvia Torrents; Cuando la ciudad duerme, de Contando Ando & Co., y El vagamundos, de El Wije Producciones. En cuanto a Primaria, se ha seleccionado a The Pestoff, de Clownbaret; Indomable, de Tragaluz Teatro de Títeres; Cuentos con ritmo y sabor, de Samantha Moreno; Los secretos de mi paraguas, de Antonio Conejo, y Brandira, el proceso creativo de Milagrosa Torres.

Los espectáculos elegidos para Secundaria son uNpACKAGING, de ziREjA; Entre burlas y veras, de Teatro Tamaska, y Superbia, de Ariadna Simó-Mandrágora Lab. Por último, ¡Valientes!, de Burka Teatro, y Manos mojadas, de Mon Peraza, son las propuestas para Bachillerato y ciclos formativos.

Teatro en la Escuela pretende dar a conocer los lenguajes escénicos y musicales a los estudiantes en su propio contexto educativo, vincular aspectos académicos al contexto profesional de las artes escénicas en Canarias, crear las bases para favorecer la socialización de estudiantes dentro del espacio de la escuela, a través de actividades culturales, y fomentar a su vez el desarrollo integral de los escolares, ya que las compañías escenifican obras adaptadas a las necesidades curriculares.

Otros objetivos pasan por integrar otros lenguajes artísticos asociados al literario, hacer uso de la gestualidad y de la voz a partir de la utilización de los textos poéticos y narrativos como expresión dramática. Por último, conocer los autores y sus textos analizando su estructura.

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Entre septiembre y diciembre los escenarios del Auditorio de Tenerife y del Espacio La Granja recibirán las propuestas

 

IG FAM GENÉRICO IG FAM GENÉRICOEl Auditorio de Tenerife presenta la programación de FAM Otoño. Siete espectáculos tendrán lugar entre septiembre y diciembre en los escenarios de este edificio insular y en el Espacio La Granja del Gobierno de Canarias. Ya está disponible toda la información y las entradas en www.famtenerife.com.

El primer espectáculo será el 17 de septiembre con dos funciones, 18:00 y 20:00 horas, en la Sala de Cámara pero con un aforo limitado ya que TRES de Ballet Triádico, de Taiat Dansa, se desarrollará dentro del dispositivo que ha ingeniado la propia compañía, una especie de gran bola blanca en cuyo interior el público se sienta en cojines.

La siguiente cita con la danza tendrá lugar en el exterior del Auditorio de Tenerife a las 19:00 horas con la propuesta del bailarín catalán Magí Serra y la bailarina eslovena Anamaria Klajnšček. Cossoc es un dueto de danza, una coreografía hipnótica, que muestra la complejidad y sencillez de una relación.

El Espacio La Granja acoge el 30 de septiembre a las 20:00 horas uno de los espectáculos de FAM Otoño, el solo The very last northern white rhino, de Gaston Core. Interpretado por el bailarín Oulouy, esta pieza surge de la noticia de la muerte del último rinoceronte blanco del norte, dejando como últimas de su especie a una madre y su hija, sin solución de continuidad.

El 21 de octubre a las 19:30 horas la Sala Castillo del Auditorio de Tenerife será testigo de Parece nada, el trabajo escénico de Guillermo Weickert. Partiendo de un intento de colocar el órgano de percepción (los ojos) como objeto percibido (vistos), plantea un ejercicio de remirar la escena, sus pobladores y sus movimientos como un campo de pruebas.

La propuesta familiar del programa es Ehuna, de Teatro Paraíso, y tendrá lugar el 29 de octubre a las 17:00 horas en la Sala de Cámara, una creación para la pequeña infancia (recomendado para niños con edades entre 1 y 5 años) que explora el modo en que el cuerpo se relaciona con el movimiento a través de telas, tejidos y ropas.

Las hermanas Gestring llevarán su A muerte el 19 de noviembre a las 19:30 horas en la Sala Castillo del Auditorio. El dúo de creadoras, junto a David Climent, han concebido un espectáculo cuyo título se presenta como lema, como forma de vida y como declaración de intenciones ante cualquier espectáculo.

Por último, Poliana Lima trae a un cuerpo de baile femenino para su espectáculo Las cosas se mueven pero no dicen nada, una pieza que se apoya sobre las ideas de permanencia e insistencia y que evoca los procesos de transformación y repetición de la naturaleza, sin hacer alusión a la figuración en la escena. Será el 17 de diciembre 19:30 horas en la Sala Sinfónica.

FAM, Festival de las Artes del Movimiento, es una propuesta de Auditorio de Tenerife, una apuesta por la danza contemporánea española, que llega de la mano del circuito artístico promovido por el INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música) y desarrollado por la Red Española de Teatros: Danza a Escena 2022.

Las entradas ya se pueden adquirir en la página web www.famtenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Algunos espectáculos cuentan con recomendaciones de edad, que se pueden consultar en la web. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

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