Leer más...

La Sinfónica de Tenerife propone, en su próximo concierto de temporada, un programa de contrastes y subversión que recorrerá composiciones de Prokófiev, Saint-Saëns y Shostakovich. El concierto, que será conducido por James Feddeck y que contará con la intervención del chelista Daniel Müller-Schott, tendrá lugar este viernes [día 12], a las 19:30 horas, en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife.

La Sinfonía nº1 «Clásica» fue escrita por  Serguéi Prokófiev (1891-1953) en una época en la que los movimientos de vanguardia se habían hecho un hueco en la música poniendo en duda la tradición. A modo de declaración de intenciones, esta composición recoge los principios de la sinfonía clásica. Sus cuatro temas son de carácter danzante y ofrecen una elegancia de composición que otorgan a esta pieza una gran sonoridad.

Camille Saint-Saëns (1835-1921) fue un artista muy prolífico que desarrolló a lo largo de su carrera un catálogo enorme de obras en el que todos los géneros están representados. El Concierto para violonchelo nº 1 en La menor fue escrito entre 1872 y 1873, una época convulsa en Francia que le obligó a refugiarse a Londres. Pero en lugar de una partitura vinculada a la situación política, la música de esta obra es serena, llena de lirismo y contrastes, donde reivindica el lugar del chelo como instrumento de pleno derecho como solista frente a la orquesta en una época en la que aún estaba a la zaga del piano y el violín.

De la gran producción musical de Dmitri Shostakovich (1906-1975), los estudiosos destacan principalmente su talento como sinfonista. No es de extrañar, por tanto, que ya su talento se evidenciara en su  Sinfonía nº 1 en Fa menor,  escrita en 1925 como trabajo de grado en el Conservatorio de Leningrado, cuando el compositor ruso apenas acababa de alcanzar la mayoría de edad. Esta obra, llena de dinamismo y con un perfecto balance de ironía, ritmo, sarcasmo y belleza, sorprende no solo por su precocidad sino también porque muestra la madurez de un joven capaz de escribir una obra difícil en instrumentación y en significado. Una primera obra en la que ya se distingue el sello personal de Shostakovich.

Las entradas se pueden adquirir en taquilla, de 10:00 a 19:30 horas de forma ininterrumpida de lunes a sábado; por teléfono en el 902 317 327; o por internet a través de www.sinfonicadetenerife.es  y www.auditoriodetenerife.com.

Leer más...

El ciclo Nova Ars Organorum del Festival Internacional de Música Antigua de Tenerife (Fimante) trae en concierto al joven y precoz músico Thomas Ospital para dar vida al órgano del Auditorio de Tenerife, único en el mundo. Una suculenta degustación del atractivo mundo organístico francés es el título del programa, con obras de Ravel, Duruflé y Vierne, que el organista ejecutará el domingo [día 31] en la Sala Sinfónica a las 12:00 horas.

Nacido en 1990 en el país vasco francés, Thomas Ospital tuvo su primer contacto con el órgano gracias al párroco de la iglesia de su pueblo, a la que acudía para acompañar a su padre. Tras este primer acercamiento, comenzó sus estudios musicales en el Conservatorio de Bayona con Esteban Landart, para luego estudiar en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París con profesores como Olivier Latry, Michel Bouvard, Thierry Escaich, Philippe Lefebvre, Laszlo Fassang, Isabelle Duha, Pierre Pincemaille y Jean-François Zygel.

Terminó la carrera obteniendo cinco Primeros Premios en las clases de órgano, improvisación, armonía, contrapunto y fuga. Desde entonces ha ganado numerosos premios en concursos internacionales como el de Zaragoza, Chartres, Toulouse y Angers. En 2015, con 25 años, fue nombrado por concurso público titular del gran órgano de la iglesia Saint-Eustache de París. En 2016 fue invitado por la Radio Nacional Francesa a ser el primer organista en residencia del nuevo instrumento Grenzing.

Desde 2017 es profesor de armonía para teclado en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París. Su actividad de concertista le lleva a ofrecer recitales por todo el mundo como solista o con orquesta sinfónica. Ha grabado dos discos, uno con obras de Franz Liszt y el otro con repertorio de Bach y Thierry Escaich.

La directora artística de Nova Ars Organorum, la musicóloga Rosario Álvarez, explica que “a menudo lamentamos que Maurice Ravel no haya dejado obras para órgano pero es que, sin duda, los órganos de su época, aún muy influidos por los instrumentos sinfónicos, no convenían a su lenguaje cincelado”. Afortunadamente, las transcripciones permiten imaginar lo que podría haber sido “el encuentro con este colorista y único rey de los instrumentos”.

Por otra parte, Maurice Duruflé es el compositor y organista más representativo de esta tendencia llamada impresionismo. “Su lenguaje está tomado tanto del canto gregoriano como del universo tan francés sublimado por Maurice Ravel y Claude Debussy”, analiza la directora del ciclo. Finalmente, Rosario Álvarez cuenta que “en Louis Vierne se encuentra la herencia evidente de los grandes románticos en la utilización de la forma sinfonía pero, eso sí, trabajada con un lenguaje propio y personal”. Su obra está profundamente vinculada con el gran órgano de Notre Dame de París, del que fue titular hasta su muerte.

El Auditorio de Tenerife cuenta con un gran instrumento de gran versatilidad alojado en las paredes de su Sala Sinfónica: un órgano del siglo XXI de 3.835 tubos, único en el mundo por sus registros y medios técnicos. La responsable del ciclo Nova Ars Organorum, que asesoró en el proceso de construcción del colosal órgano, una obra que llevó 22.000 horas de trabajo al experto Albert Blancafort y su equipo, reconoce que “es un orgullo tener en la isla un instrumento de esta categoría y de una capacidad sonora superior”.

Las entradas pueden adquirirse en los canales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado excepto festivos, a través de www.auditoriodetenerife.com en este enlace o por teléfono en el 902 317 327. Están disponibles los descuentos habituales más los recientemente incorporados para grupos.

Leer más...

La Sinfónica de Tenerife ofrecerá en su nuevo concierto de temporada una mirada hacia la música de transición del s. XIX al XX a través de las obras de Chaikovski, Shilkret y Shostakovich. El programa, que tendrá lugar el próximo viernes [día 29] a las 19:30 horas en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife, estará dirigido por Nuno Coelho y contará en el trombón solista con la intervención del inglés Ian Bousfield.

Comenzará con la Obertura Romeo y Julieta, de Piotr Ilich Chaikovski (1840-1893), una de las piezas que ha hecho inolvidable a su autor. Con un tema sugerido por Balákirev, compositor fundamental del nacionalismo ruso, esta partitura permite explorar la oscuridad y la luz: un idílico y delicado tema de amor; la representación de Fray Lorenzo; el tema del conflicto entre Capuletos y Montescos, para acabar con el fatal desenlace. Como Wagner en su Tristán e Isolda, Chaikovski compone un final optimista, esperando el triunfo del amor prometido más allá de la muerte.

Escrito por encargo de Leopold Stokowski, director de Fantasía, que lo estrenó en 1945 por la Orquesta Sinfónica de Nueva York, el Concierto para trombón de Nathaniel Shilkret (1889-1992) estuvo perdido durante 60 años. Fue Bryan Free, trombonista de la Orquesta Nacional Escocesa (RNSO), quien lo recuperó en 2003 tras una búsqueda de dos décadas. La pieza ofrece una combinación exquisita entre la música clásica y la popular, reflejada esta en las reminiscencias cinematográficas y jazzísticas que se aprecian, además de una gran riqueza rítmica que ensalza la versatilidad del trombón.

Esta nueva cita de la Sinfónica de Tenerife con el su público finalizará, en la segunda parte, con la Sinfonía nº 6 en Si menor, op. 54 de Dmitri Shostakovich (1906-1975), la obra de un maestro que ya desde su estreno en 1939 fue recibida con entusiasmo. Si bien el autor había anunciado su intención de componer una sinfonía dedicada a Lenin, posteriormente no solo omite este aspecto de la obra sino que además anuncia que será una partitura desprovista del aspecto trágico y en la que predominará el tono contemplativo. El resultado no deja de ser una composición marcada por el carácter irónico de Shostakovich, donde queda patente su pesimismo sobre la existencia del ser humano.

Las entradas se pueden adquirir en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de 10:00 a 19:30 horas de forma ininterrumpida de lunes a sábado; por teléfono en el 902 317 327; o por internet a través de www.sinfonicadetenerife.es y www.auditoriodetenerife.com.

Leer más...

El Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife será el coro piloto del concierto final del Taller de Interpretación Coral que el director portugués Pedro Teixeira imparte el domingo [día 24]. El concierto, de entrada gratuita hasta completar aforo, se celebrará en el Real Casino de Tenerife a las 19:30 horas y servirá como broche final de esta actividad abierta al público y organizada por la Red de Coros de Tenerife.

El mismo Pedro Teixeira, Roxana Schmunk, directora del Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife, y Núria Fernández Herranz, directora del Curso de Dirección Coral y del Coro de la Universidad Carlos III de Madrid, se repartirán la batuta de las diez piezas que podrá disfrutar el público. Además del Coro Juvenil, participarán en el concierto los alumnos del Curso de Dirección Coral y un coro compuesto por los participantes del taller.

Con un amplio reconocimiento en su trayectoria y dirigido por Roxana Schmunk, el Coro Juvenil celebró recientemente su segundo aniversario, convirtiéndose en uno de los proyectos corales más ambiciosos de la estrategia Tenerife 2030 del Cabildo. Teixeira trabajará con esta formación hoy [día 22], mañana [sábado 23] y el mismo día del concierto [domingo 24]. En estas sesiones se abordará el repertorio previsto para el concierto final del Taller y el que el Coro Juvenil llevará a los European Choir Games, un certamen europeo en el que ha sido seleccionado tras un proceso en el que participaban coros de todo el continente.

Considerado uno de los mejores especialistas europeos en interpretación coral y música renacentista y maestro en Dirección Coral por la Escola Superior de Música de Lisboa, Pedro Teixeira dirige este Taller, en el que participan 45 miembros y simpatizantes de los proyectos corales de Cabildo de Tenerife, haciendo especial hincapié en la sincronización de las emociones y técnicas a la hora de interpretar una pieza. Durante el fin de semana, ofrecerá también una clase magistral a los alumnos del Curso de Dirección Coral, dentro del programa de actividades propuestas por la dirección de la Red de Coros y Nuria Fernández Herranz.

El Cabildo, a través de la Red de Coros de Tenerife y la Escuela Coral de Tenerife, fomenta espacios comunes que aúnan y sirven de plataforma para promover la actividad coral de la Isla, favoreciendo intercambios de información, experiencias, recursos humanos y materiales entre todas las entidades que lo componen. Por otro lado, se persigue el perfeccionamiento y búsqueda de la excelencia en la actividad coral a través de distintas propuestas formativas abiertas a todos sus componentes.

Dentro de este marco, ya se encuentran abiertas las inscripciones de la segunda edición del Campamento Coral de Tenerife, una convivencia de cinco días, que aunará del 1 al 5 de julio talleres en canto e interpretación coral, dirección de coro y acompañamiento para pianistas.

Leer más...

Tres bandas federadas de Los Silos, Los Realejos y Arafo dan un concierto el domingo [día 24] en el marco del ciclo Primavera Musical, organizado por la Federación Tinerfeña de Bandas de Música en colaboración con el Cabildo Insular. La Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife acoge a los 175 músicos que tocarán a partir de las 11:30 horas. La entrada para todos los conciertos es libre hasta completar aforo.

Los 45 músicos de la Agrupación Musical Nueva Unión Los Silos inician el programa con  Cielo Andaluz, de Pascual Marquina. La banda, dirigida por Juana Mª Bolaños Polegre, tocará seguidamente Euterpe, la Musa de la Música, de Ferrer Ferrán, que contará con María Elizabeth Pérez García para la flauta solista. La banda sonora de West Side Story, de Leonard Bersntein con arreglos de Naohiro Iway y Michael Sweeney, cerrará la puesta en escena de esta formación cuyo origen se remonta al año 1899.

El programa de esta tercera sesión de Primavera Musical continúa con la Sociedad Musical Filarmónica de Los Realejos, que comenzarán con Robinson Crusoe, de Bert Appermont. Los 50 músicos dirigidos por Francisco José Hernández Padrón tocarán entonces la Overture, Entr'acte y Finale del Theatre Music de Philip Sparke. Esta banda, que debutó en 1847, finalizará su intervención con el pasodoble La Cruz, de Miguel Linares.

Cierra el concierto la Asociación Musical Nivaria, de Arafo, cuyos 80 músicos comenzarán con el pasodoble Juan Palomares, de Ferrer Ferrán. Seguidamente, la formación fundada en 1860, hará sonar la Overture to a New Age de Jan de Jaan. La banda, dirigida por Miguel Ángel Expósito Marrero, terminará con el intermedio de la zarzuela La Boda de Luis Alonso, de Gerónimo Giménez.

La próxima cita con el ciclo Primavera Musical tendrá lugar el domingo 7 de abril a la misma hora y lugar con un concierto en el que participarán la banda Ernesto Beteta, de Santa Úrsula, y las asociaciones musicales San Miguel de Abona, Arona y La Candelaria de Arafo.

Leer más...

El Auditorio de Tenerife recibe el domingo [día 3]  a las 11:30 horas el primer concierto de una nueva edición del ciclo Primavera Musical, organizada por la Federación tinerfeña de bandas en colaboración con el Cabildo insular. En total, 1.650 músicos pasarán por la Sala de Cámara del centro cultural en doce conciertos, que se prolongarán hasta el 16 de junio. La entrada para todos los conciertos es libre hasta completar aforo.

En esta primera cita tocará la Asociación Cultural y Recreativa Unión Musical Aida, de la santacrucera zona de San Andrés, compuesta por 30 músicos bajo la dirección de Juan Alexis González Rodríguez; seguida por la Asociación Musical La Esperanza, de La Guancha, con 50 intérpretes guiados por Jesús Agomar González Guillama; y, por último, sonarán los acordes de la Asociación Musical Las Candelas, de Candelaria, con 80 músicos capitaneados por Mauro Fariña Alonso.

El repertorio de la banda de San Andrés constará de las siguientes piezas: Amunt Pirris, de Ferrer Ferrán; Medley Boleros, de Utrera/Menéndez, A. Laña y L. Barcelata con arreglos de J. Molina; Lorraine, de Jacob de Haan; y Raquel Alario, de Ferrer Ferrán. Esta asociación, que fue fundada en 1981 por Vicente Esteban Fariña Fariña, músico y compositor natural de Arafo, actúa en barrios y pueblos de Tenerife, realizando procesiones, pasacalles, conciertos, certámenes, etc.

Los músicos de La Guancha tomarán entonces el relevo para tocar el pasodoble Pepita Greus, de Pascual Pérez Chovi; la canción de cuna The Seal Lullaby, de Eric Whitacre; e Imperator Carlomagno (Fantasía), de Pere Sanz Alcover. La Agrupación Musical La Esperanza se fundó en 1924. El Patronato de Música XVIII de Enero rige esta entidad, así como la Escuela Municipal de La Guancha.

Seguidamente, Las Candelas se hará con el escenario para interpretar el Concerto for Orchestra and Two trombones (Wind Band Version), de Ricardo Mollá, que contará con Dede Decker y Kike Sosa Yanes como solistas; Give Us This Day, de David Maslanka; y, como colofón, sonará Santa Cruz en Carnaval, de Agustín Ramos. El proyecto musical en Candelaria fue iniciado por el Ayuntamiento de la mano de Abilio Alonso Otazo, realizando su primera aparición en la Semana Santa de 1976.

Suscríbete a nuestros boletines

Si deseas recibir nuestros envíos con descuentos y ofertas especiales, por favor, rellena el formulario.