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Como parte de la programación del Festival de Tenerife, Auditorio de Tenerife acogerá dos de los tres primeros conciertos de la temporada de Quantum Ensemble, grupo residente en el Auditorio. El primero,  ‘Deconstrucción’, se celebrará el miércoles 18 de octubre en la Sala de Cámara; el segundo, ‘Zares’, será el viernes 17 de noviembre en el Círculo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife y el tercero, ‘Ídolos’, el jueves 21 de diciembre, en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife. Todos  comenzarán a las 19:30 horas.

Esta mañana se ha presentado en rueda de prensa esta primera parte de la temporada, con la asistencia de José Luis Rivero Plasencia, Director Insular de Cultura, Educación y Unidades Artísticas del Cabildo de Tenerife, Cristo Barrios, clarinete, y Gustavo Díaz-Jerez, piano, ambos miembros del trío Quantum Ensemble. Los artistas invitados para el concierto ‘Deconstrucción’ del día 18 de octubre en la Sala de Cámara, Joaquín Torre, violín, y Ángel Luis Quintana, violonchelo, también han atendido a los periodistas.

El Director Insular de Cultura ha comentado que esta quinta temporada de Quantum Ensemble llega en un momento de estabilidad y consolidación para el grupo, que acerca la música clásica a nuevos públicos, que cada vez son más jóvenes –de hecho, se ha observado una regeneración.

El pianista del trío, Gustavo Díaz-Jerez, se ha referido al primer concierto como un acercamiento al universo germano, aunque Mauricio Kagel nació en Argentina. Pero sus raíces compositivas se encuentran arraigadas a su país de adopción. Ha anunciado que Trío III de Kagel es un estreno en España, “una obra contemporánea muy comprensible que se basa en la tradición, y eso se demuestra por el hecho que fue compuesta para el Festival Beethoven de Bonn”.

Cristo Barrios ha comentado los otros dos programas, haciendo hincapié en el hecho de incluir música rusa, “una tradición de Quantum dada su excelente calidad”. Además, comentó el estreno absoluto de la obra de Kuzma Bodrov, y ha adelantado que habrá otro en el segundo tramo de la temporada, “porque es marca Quantum encargar obras”. Finalmente destacó la excepcionalidad de los intérpretes de ‘Ídolos’, Maxim Rysanov y Asier Polo. El violonchelista Ángel Luis Quintana se ha mostrado muy agradecido y ha manifestado que es “un placer y un orgullo increíble formar parte del proyecto de Quantum, por la calidad humana y musical”. Nos ha adelantado que la obra de Kagel es “rock, heavy, profundidad, romanticismo… ¡lo tiene todo!”. Finalmente, Joaquín Torre, violín, ha destacado la labor de inclusión social que hace Quantum: “Es un proyecto muy arraigado en la sociedad canaria”.

Quantum Ensemble acerca la música de nuestro tiempo y teje al mismo tiempo conexiones con compositores de otras épocas –fundamentalmente el Romanticismo- para establecer un diálogo coherente e ilustrar la evolución de la música clásica occidental. Se presenta al público con conciertos que incluyen comentarios de las obras, charlas, talleres e implicación en proyectos del Área Educativa y Social de Auditorio de Tenerife, además de trabajar estrechamente con el proyecto Danza en Comunidad, de Tenerife Danza Lab. Los títulos de los conciertos de Quantum son evocativos y predisponen al espectador a vivir una experiencia estética, ya que durante los conciertos se proyectan imágenes relacionadas con las obras y los compositores.

El primer concierto, ‘Deconstrucción’, se centra en un diálogo entre Mauricio Kagel y el último integrante de la Primera Escuela de Viena, Ludwig van Beethoven. En los años setenta, Kagel (1931-2008) empezó a dirigir su trabajo hacia la deconstrucción del lenguaje que la tradición musical occidental había heredado del periodo clásico, razón por la que gran parte de las obras que compuso en los últimos años de la década de los ochenta, catalogadas como postmodernas, siguen un planteamiento que toma la tonalidad como punto de partida.

Tal es el caso de su Trío III en dos movimientos (2006-2007), que se ha emparejado en este programa con el Septeto en mi bemol mayor op. 20 (también denominado Septimino) de Beethoven, una de las piezas más emblemáticas de su periodo clásico, presentado aquí en el arreglo del propio compositor para clarinete, violonchelo y piano. Así pues, este programa nos ofrece una composición reciente que establece un diálogo creativo con un joven Beethoven, que miraba más hacia Mozart y Haydn, que hacia a su propia versión de madurez romántica.

Antes de este concierto habrá una sesión de introducción a las obras con Leandro A. Martín, profesor de composición del Conservatorio de Canarias, y los instrumentistas que actuarán en la Sala de Cámara serán: Joaquín Torre al violín, actualmente profesor del Real Conservatorio de Madrid; Cristo Barrios al clarinete; Ángel Luis Quintana al violonchelo y Gustavo Díaz-Jerez al piano.

El segundo concierto será el viernes 17 de noviembre en una de las salas alternativas de este grupo, el Círculo de Bellas Artes, para presentar ‘Zares’. El concierto gira en torno a las influencias y sinergias producidas en la Rusia zarista que convirtió a Moscú en la capital del ballet. Piotr Ilich Tchaikovsky (1840–1893) toma mucho protagonismo en este concierto, con el Sexteto de cuerdas en Re menor (Souvenir de Florence), sobrenombre que lo convierte en programático, una obra vigorosa y extremadamente demandante para los artistas. El Conservatorio de Moscú era parte de una estructura de poder y mecenazgo zarista de las artes, cuyo director y profesor de composición fue Sergey Taneyev (1856-1915), un discípulo de Tchaikovsky que hizo una gran labor en la transmisión del legado de su maestro a la siguiente generación de compositores rusos: Prokofiev, Scriabin y Rachmaninov, entre otros. De él escucharemos el Trío en Si menor para violín, viola y violonchelo, que demuestra la admiración hacia lo mejor de la tradición musical rusa. Este programa incluye el estreno absoluto de una obra de Kuzma Bodrov, actual profesor de composición del Conservatorio Tchaikovsky de Moscú.

El día 16 de noviembre, Marina Hervás, doctora en filosofía y colaboradora en el Festival de Canarias 2016, nos hablará de la propuesta de Quantum Ensemble, ‘Zares’, que en esta ocasión congrega a Cristo Barrios al clarinete; David Ballesteros, Irina Peña y Yuval Gotlibovich al violín; Macarena Pesutic a la viola, y a Natalia Díaz y David Barrera al violonchelo. Peña, Pesutic y Barrera son instrumentistas de la Sinfónica de Tenerife y ya han colaborado en varias ocasiones con Quantum. Por su lado, Natalia Díaz es chelista de la Orquesta de Euskadi y toca por primera vez con el grupo, mientras el israelí Gotlibovich, ganador de diversos concursos internacionales, sobresale como uno de los violistas más solicitados de su generación. 

Por su parte, el día 21 de diciembre, Víctor Durà-Vilà, profesor de estética en la Universidad de Leeds y profesor invitado en el King’s College de Londres hablará de ‘Ídolos’ en la Sala de Cámara de Auditorio de Tenerife. Este programa pone de manifiesto la influencia de los grandes maestros del pasado, en los compositores del presente. A través de dos extraordinarios emparejamientos, explorarán la sutil relación entre la admiración y la creación.

Así pues, desde la perspectiva del lenguaje único de György  Kurtág (n. 1926), Hommage à R. Schumann, puede asociarse fácilmente al Märchenerzählungen de Robert Schumann (1810-1856), ambas obras compuestas para la misma formación de clarinete, viola y piano. Del mismo modo, entre la tradición y la modernidad, Nachtstück para clarinete, violonchelo y piano de Jörg Widmann (n. 1973) se acerca al carácter sensible, y por momentos dramático, del Trío op. 114 de Brahms, una obra escrita originalmente para clarinete, violonchelo y piano, pero presentada aquí en su versión para viola, violonchelo y piano.

Será interpretada en este caso por Cristo Barrios, clarinete; Maxim Rysanov, viola; Asier Polo, violonchelo y Gustavo Díaz-Jerez, piano. Rysanov, en palabras de Cristo Barrios, “es considerado uno de los violistas más destacados del momento, y probablemente el artista más consagrado que haya tocado con QE hasta ahora”, mientras Asier Polo es uno de los artistas españoles más internacionales, además de “un gran amigo de Quantum Ensemble”. Un regalo navideño cargado de talento y energía que transportará al público a épocas distintas con compositores que vieron en sus predecesores la fuente de inspiración.

Cristo Barrios – clarinete

En recital destacan sus actuaciones en Carnegie Hall (Nueva York), Wigmore Hall y Cadogan Hall (Londres), Palau de la Música (Barcelona), Konzerthaus (Viena y Berlín), Concertgebouw (Amsterdam) y Auditorio Nacional (Madrid). Como músico de cámara compartió escenario con los cuartetos Brodsky, Arditti, Endellion y Elias. Como concertista destaca su debut con la Mariinsky Symphony Orchestra (Valery Gergiev). Trabajó con los compositores Einojuhani Rautavaara, Helmut Lachenmann, Kaija Saariaho y Esa-Pekka Salonen. Impartió clases magistrales en Conservatorio de Amsterdam, Sibelius Academy (Helsinki), Liszt Academy (Budapest), Universidad de las Artes (Zürich), Conservatorio de Estrasburgo, Norwegian Academy of Music y Conservatorio de Colonia. Actualmente es doctor en musicología performativa (Universidad Complutense), asociado honorífico de la Royal Academy of Music (Londres) y profesor del Centro Superior Katarina Gurska y de la Universidad Alfonso X El Sabio (Madrid).

David Ballesteros – violín

Violinista en BandArt, lleva a cabo actividades para personas con necesidades especiales y en riesgo de marginación, como responsable de su área de integración social. También es miembro de la Orquesta Sinfónica de Londres, con la que habitualmente interpreta y graba tanto repertorio clásico como música para películas (Star Wars, Harry Potter, entre otras). Ha colaborado con grupos como Danzalab, Lisarco Danza y Barrios Orquestados. En 2009 estrenó el Concierto para Violín de José Brito con la Sinfonietta de París. Ballesteros ha sido profesor en Orquesta Simón Bolívar de Venezuela, New World Symphony, Jove Orquesta Nacional de Catalunya, Joven Orquesta Nacional de España y Guildhall School of Music de Londres. En la actualidad es profesor en el prestigioso Festival de Verbier (Suiza).

Gustavo Díaz-Jerez – piano

Es uno de los máximos exponentes de la interpretación y la creación musical en España. Ha actuado en el Carnegie Hall, el Allice Tully Hall, el Musikverein, el Concertgebouw. Además, como solista ha sido dirigido por Skrowaczevski, Fischer, Bamert, Lü Jia, Herbig, Encinar y Víctor Pablo Pérez con la mayoría de las principales orquestas españolas, como la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, la Orquesta Sinfónica de Tenerife, la Orquesta de RTVE o la Orquesta Sinfónica de Galicia, y con formaciones extranjeras como la Budapest Festival Orchestra, la Sinfónica de Turín, la Northern Symphonia o la Berliner Simphoniker. Actualmente es profesor de Musikene (País Vasco), doctor en artes musicales (Manhattan School of Music) y académico correspondiente de la Real Academia Canaria San Miguel Arcángel.

El Cabildo de Tenerife, a través de Ópera de Tenerife, pretende comenzar un proyecto cultural artístico en el que se formará la Orquesta de la Academia “Ópera de Tenerife” para futuros proyectos de Ópera de Tenerife. Para tal fin, necesita la conformación de una bolsa de instrumentistas. 

La materialización del mencionado proyecto se realizará en futuros encuentros, en función de los compromisos adquiridos. Las especialidades instrumentales sinfónicas objeto de esta convocatoria son las siguientes: violín, viola, violonchelo, contrabajo, flauta (también piccolo), oboe (también corno inglés), clarinete, fagot, trompa, trompeta, trombón y percusionista.

Los requisitos que hay que cumplir para poder formar parte de la orquesta son: haber nacido a partir del 1 de enero de 1985; ser español/a o ser nacional de un Estado miembro de la Unión Europea o de los restantes Estados parte del Espacio Económico Europeo. También podrán participar, cualquiera que sea su nacionalidad, el/la cónyuge de españoles, de nacionales de Estados miembros de la Unión Europea, siempre que no estén separados/as de derecho. Asimismo, con las mismas condiciones podrán participar sus descendientes y los/las de su cónyuge, siempre que no estén separados/as de derecho, que sean menores de veintiún años o mayores de dicha edad dependientes. Otra opción que se admite es ser nacional de algún Estado al que en virtud de los Tratados Internacionales celebrados por la Unión Europea y ratificados por España le sea de aplicación la libre circulación de trabajadores y, finalmente, los/las extranjeros/as que residan legalmente en España conforme con las normas legales vigentes. Finalmente, se debe ser estudiante de enseñanzas musicales o haber finalizado sus estudios.

Los aspirantes deberán aportar la siguiente información, que deberá ser enviada a la dirección de email: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.: solicitud adjunta cumplimentada y firmada (como documento pdf o jpg), escaneo del DNI, NIE, pasaporte u otro documento identificativo, currículum académico y artístico, indicando los estudios musicales que se han cursado o se encuentran cursando, copia del resguardo de ingreso (por importe de 50 €) a favor de AUDITORIO DE TENERIFE a la siguiente cuenta bancaria:

IBAN en formato electrónico: ES9721008602190200043326

IBAN en formato papel IBAN: ES97 2100 8602 1902 0004 3326

BIC (Código Internacional de Identificación Bancaria en el sistema SWIFT): CAIXESBBXXX

En el concepto deberá aparecer “Audición Orquesta de la Academia Ópera de Tenerife - Nombre y apellido del candidato” y no se admitirán como forma de pago talones o cheques bancarios, ni envíos en efectivo. No se devolverá el importe de la cuota de inscripción en ningún caso.

El plazo de presentación de solicitudes se inicia el 11 de octubre de 2017 y finaliza el 7 de noviembre de 2017 a las 14:00 horas (GMT). Ópera de Tenerife enviará al interesado un email a la dirección indicada en la solicitud confirmando la recepción de la documentación.

Cualquier duda o consulta relativa a la presente convocatoria deberá ser enviada a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo..

Las solicitudes enviadas fuera de plazo o incompletas se desestimarán. Ópera de Tenerife podrá solicitar información adicional en caso de considerarlo necesario.

Le selección de candidatos se realizará en una única fase en la que se evaluará por parte de la dirección musical de Ópera de Tenerife tanto el currículum del solicitante como la interpretación en la prueba presencial obligatoria cuya fecha será entre el 11 y 13 de noviembre de 2017. La fecha y hora exacta les será comunicada por correo electrónico al cierre del plazo de solicitudes.

La prueba consistirá en la interpretación de las piezas indicadas en el repertorio: generalmente cada instrumentista tendrá que interpretar dos movimientos de un concierto y fragmentos orquestales a elegir del repertorio. Los percusionistas tendrán que tocar solo los fragmentos orquestales. Además de los dos movimientos de un concierto, los violinistas y violonchelistas tendrán también que interpretar dos movimientos de Partitas, Sonatas o Suites de Bach. Los candidatos que quieran concursar para la plaza de solista de I violín, II violín, viola o violonchelo tendrán que interpretar también piezas adicionales según indicado en el repertorio.

La dirección musical puede, en cualquier momento, dar la prueba por terminada si lo considera oportuno.

Se comunicará el resultado de las audiciones solamente a aquellas personas que hayan sido seleccionadas para la especialidad instrumental a la que se ha presentado. Los que no sean seleccionados, previa petición, tendrán a su disposición un correo electrónico donde se les comunicarán los motivos del tribunal para no haber sido seleccionados. Las decisiones de la dirección musical son finales e inapelables.

La incorporación de los seleccionados se realizará en 2 períodos. El primer periodo es entre el 1 de mayo y el 10 de junio 2018, y el segundo periodo, entre el 12 de mayo y el 13 de junio 2019. Los seleccionados serán remunerados por proyectos.

Descargar el formulario aquí: SOLICITUD OAOT

Repertorio para las pruebas de admisión:

SECCIÓN de CUERDA

Violines

1. Conciertos

• J. S. Bach: dos movimientos a elegir entre las Sonatas y Partitas para violín solo
• W. A. Mozart: I y II movimiento (con cadencias) de uno de los conciertos n. 3 K216, n.4 K218 o n.5 K219
• El primer movimiento de un concierto romantico a elegir entre los de M. Bruch, F. Mendelssohn, J. Brahms, P. I.Chaikowsky, L.van Beethoven, j. Sibelius (*solo para los que quieran optar por solista de I o II)

2. Pasajes Orquestales

(4 pasajes, 5 para los que quieran optar por solista de I violín, a elegir entre los siguientes)

• L. van Beethoven: Sinfonia n.9 (3º mov.)
• W. A. Mozart: Sinfonia n.39 (4º mov.)
• G. Puccini: Turandot (Finale Atto I)
• G. Rossini: Guillaume Tell (Overture)
• R. Schumann: Sinfonia n.2 (2º mov.)
• R. Strauss: Don Juan

* Los que quieran optar por solista de II violines prepararán todas las piezas del punto 1, tres de los pasajes del punto 2 y dos de los siguientes pasajes

• J. Brahms: Piano Concerto n.1 (3º mov.)
• W. A. Mozart: Zauberflöte (Overture)
• G. Verdi: Rigoletto (Atto II)

Viola

1. Conciertos

• I y II movimiento (con cadencias) de uno de los concierto de F. A. Hoffmeister o J. Stamitz

2. Pasajes Orquestales

(5 pasajes a elegir entre los siguientes)

• L. van Beethoven: Sinfonia n.5 (2º mov.)
• L. van Beethoven: Sinfonia n.9 (2º mov.)
• A. Bruckner: Sinfonia n.4 (2º mov.)
• F. Mendelssohn: Sommernachtstraum (1º mov. Scherzo)
• W. A. Mozart: Nozze di Figaro (Overture)
• W. A. Mozart: Sinfonia n.40 (4º mov.)
• W. A. Mozart: Sinfonia n.41 (4º mov.)
• G. Rossini: La Gazza Ladra (Overture)

* Los que quieran optar por solista prepararán el concierto del punto 1, cuatro de los pasajes del punto 2 y además:

• El I movimiento de un concierto o una sonata romanticos de libre elección.
• Un pasaje entre:
  • E. Humperdinck: Hӓnsel und Gretel (Atto II Vorspiel zum Hexenritt)
  • G. Puccini: Manon Lescaut (Atto III Intermezzo)

Violonchelo

1. Conciertos

• J. S. Bach: dos movimientos a elegir entre las Suites para violonchelo solo
• J. Haydn: Concierto n.1 in Do mayor Hob VIIb/1 (I y II movimientos con cadencias)

2. Pasajes orquestales

(los pasajes de La Traviata de G. Verdi son obligatorios para todos, además los concursantes deberán preparar otros 3 pasajes a elegir entre los siguientes)

• L. van Beethoven: Sinfonia n.5 (2º mov.)
• L. van Beethoven: Sinfonia n.9 (4º mov.)
• J. Brahms: Sinfonia n.2 (2º mov.)
• F. Mendelssohn: Sinfonia n.4 (Saltarello)
• F. Mendelssohn: Sinfonia n.40 (4º mov.)
• G. Verdi: Traviata (Atto I N.2 Chor, Atto II N.4 Scena ed Aria Alfredo)

* Los que quieran optar por solista se preparán todas las piezas al punto 1, los pasajes de la Traviata de G. Verdi,  dos pasajes del punto 2. y además:

• El I movimiento de un concierto o una sonata romanticos de libre elección.
• Un pasaje entre:
  • W. A. Mozart: Don Giovanni (Atto I Scena XII Aria de Zerlina “Batti Batti o bel Masetto”)
  • G. Rossini: Guillaume Tell (Overture)

Contrabajo (afinación para orquesta)

1. Conciertos

• I y II movimiento de uno entre los conciertos de C.D. von Dittersdorf (n.2), S. Koussevitzky o G. Bottesini (n.2)

2. Pasajes orquestales

(los pasajes de La Traviata de G. Verdi son obligatorios para todos, además los concursantes deberán preparar otros 3 pasajes a elegir entre los siguientes)

• L. van Beethoven: Sinfonia n.5 (2º y 3º mov.)
• L. van Beethoven:Sinfonia n.9 (4º mov. Recitativo)
• J. Brahms: Sinfonia n.2 (4º mov.)
• F. Mendelssohn: Sinfonia n.4 (1º mov.)
• W. A. Mozart: Sinfonia n.40 (1º y 4º mov.)
• W. A. Mozart: Zauberflöte (Overture)
• I. Stravinsky: Pulcinella (7º mov.)
• R Strauss: Don Juan op.20
• G. Verdi: Traviata (Atto I Scena 4, Atto II Scena 2)
• G. Verdi: Otello (Atto IV)

SECCIÓN de VIENTO MADERA

Flauta

1. Conciertos

• W. A. Mozart: I y II movimiento (con cadencias) de uno de los conciertos n.1 K313 o n.2 K314

2. Pasajes Orquestales

(3 pasajes a elegir entre el repertorio para flauta y 2 entre el repertorio para piccolo)

        Flauta

• J. S. Bach: Matthäuspassion (Aria: "Aus Liebe soll mein Heiland sterben")
• L. van Beethoven: Sinfonia n.3 (4º mov.)
• C. Debussy: Prelude a l’aprés-midi d’un faune
• F. Mendelssohn: Sommernachtstraum (Scherzo)
• S. Prokofiev: Pierino y el lobo
• G. Rossini: Guillaume Tell (Overture)

       Piccolo

• L. van Beethoven: Sinfonia n.9 (4º mov.)
• M. Ravel: Ma mere l’Oye
• G. Rossini: La Gazza Ladra (Overture)

Oboe

1. Conciertos

• W. A. Mozart: Concierto Do mayor K314 (I y II movimientos con cadencias)

2. Pasajes Orquestales

(3 pasajes a elegir entre el repertorio para oboe y 2 entre el repertorio para corno inglés)

        Oboe

• L. van Beethoven: Sinfonia n.3 (2º mov.)
• J. Brahms: Concierto para violin (2º mov.)
• F. Mendelssohn: Sinfonia n.3 (2º mov.)
• M. Ravel: Le tombeau de Couperin
• G. Rossini: La scala di seta (Overture)
• G. Rossini: Italiana in Algeri (Overture)
• F. Schubert: Sinfonia n.9 (2º mov.)
• R. Strauss: Don Juan
• I. Stravinsky: Pulcinella (Serenata)
• P. I. Tchaikovsky: Sinfonia n.4 (2º mov.)
• G. Verdi: Aida (Atto II Finale Ballabile)

        Corno Inglés

• A. Dvorák: Sinfonia n.9 (2º mov.)
• M. de Falla: El sombrero de tres picos (Farruca)
• M. Ravel:  Concierto in sol para piano (2º mov.)
• G. Rossini: Guillaume Tell (Overture)

Clarinete

1. Conciertos

• A. Mozart: Concierto in La mayor K622 (I y II movimientos con cadencias)

2. Pasajes Orquestales

(el pasaje de La Traviata de G. Verdi es obligatorio para todos, además los concursantes deberán preparar otros 4 pasajes a elegir entre los siguientes)

• L. van Beethoven: Sinfonia n.6 (1º y 2º mov.)
• J. Brahms Sinfonia n.3 (2º mov.)
• F. Mendelssohn: Sommernachtstraum (Scherzo)
• F. Mendelssohn: Sinfonia n.3 (2º mov.)
• G. Puccini: Tosca (Atto III)
• S. Prokofiev: Pierino y el lobo
• G. Rossini: Barbiere di Siviglia (N.2 Kavatine)
• G. Verdi: Traviata (Atto II)

Fagot

1. Conciertos

• W. A. Mozart: Concierto en Si mayor K186 (I y II movimientos con cadencias)

2. Pasajes Orquestales

(5 pasajes a elegir entre los siguientes)

• L. van Beethoven: Sinfonia n.4 (1º y 4º mov.)
• G. Donizetti: Elisir d’Amore (Atto II “Una furtiva lagrima”)
• J. Haydn: Sinfonia n.88 (1º y 4º mov.)
• F. Mendelssohn Sinfonia n.3 (2º mov.)
• W. A. Mozart: Nozze di Figaro (Overture)
• W. A. Mozart: Cosí fan tutte (Overture)
• W. A. Mozart: Sinfonia n.41 (1º mov.)
• N. Rimsky-Korsakov: Sheherazade (2º mov.)
• G. Rossini: Barbiere di Siviglia (Overture o N.2 Kavatine o Temporale)
• I. Strawinsky: Le Sacre du Printemps
• I. Strawinsky: L’oiseau de feu (Berceuse)
• P. I. Tchaikowsky: Sinfonia n.4 (2º mov.)

SECCIÓN de VIENTO METAL

Trompa

1. Conciertos

• W. A. Mozart: I y II movimiento (con cadencias) de uno de los conciertos n.3 K447 o n.4 K495

2. Pasajes Orquestales

(5 pasajes a elegir entre los siguientes)

• L. van Beethoven: Sinfonia n.6 (3º y 5º mov.)
• L. van Beethoven: Sinfonia n.7 (1º mov. I y II Trompa)
• J. Brahms: Sinfonia n.2 (1º mov.)
• J. Brahms:Sinfonia n.3 (3º mov.)
• F. Händel: Julius Caesar (N.14)
• W. A. Mozart: Così fan tutte (Aria di Fiordiligi “Per pietà, ben mio, perdona”)
• G. Rossini: Barbiere di Siviglia (Obertura)
• R. Strauss: Till Eulenspiegel
• P. I. Tchaikovsky: Sinfonia n.5 (2º mov.)

Trompeta

1. Conciertos

• I y II movimiento (con cadencias) de uno entre los concierto de Haydn o Hummel

2. Pasajes Orquestales

(5 pasajes a elegir entre los siguientes)

• J. S. Bach: Weihnachts-Oratorium (VI Teil N.64 Coral)
• L. van Beethoven: Leonore 3
• G. Bizet: Carmen (Obertura)
• G. Donizetti: Don Pasquale (Preludio Atto II)
• G. Mahler: Sinfonia n.5 (1º mov.)
• M. Mussorgsky: Cuadros de una exposición (“Promenade” y “Samuel Goldenberg”)
• M. Ravel: Concierto para piano in Sol Mayor
• N. Rimsky-Korsakov:Sheherezade (2º y 4º mov.)
• I. Strawinsky Petrouchka

Trombón bajo

1. Conciertos

• I y II movimiento (con cadencias) del concierto de Sachse o New Orleans de Bozza

2. Pasajes Orquestales

(5 pasajes a elegir entre los siguientes)

• J. Brahms Sinfonia n.1 (4º mov.)
• J. Haydn: Die Schöpfung (n.26 Coro)
• G. Rossini: Guillaume Tell (Obertura)
• R. Schumann: Sinfonia n.3 (4º mov.)
• R. Wagner: Lohengrin (Preludio Atto III)
• R. Wagner: Die Walküre (Walkürenritt)

SECCIÓN DE PERCUSIÓN

1. Pasajes Orquestales

(a elegir 3 pasajes para los timbales y uno para cada instrumento de percusión)

Timbales

• B. Bartok: Concierto para Orquesta (4º mov. Intermezzo Interrotto)
• L. van Beethoven: Sinfonia n.9
• J. Brahms: Sinfonia n.1 (comienzo)
• P. I. Tchaikowsky Sinfonia n.5

Caja

• N. Rimsky-Korsakov: Sheherezade

Pandereta

• G. Bizet: Carmen (Danza Bohemia)

Triangulo

• J. Brahms: Sinfonia n.4 (3º mov.)

Platos y Bombo

• P. I. Tchaikowsky Sinfonia n.4 (4º mov.)

Castañuelas

• G. Gimenez: La Boda de Luis Alonso

Lira

• P. Dukas: Aprentices Sorcier

Xilofono

• I. Strawinsky: L’Oiseau de feu
• G. Gershwin: Porgy and Bess

Paula Quintana, actriz, bailarina y creadora, actúa en Auditorio de Tenerife el día 7 de octubre a las 20:30 horas en la Caja Escénica de la Sala Sinfónica para presentar Siempre en algún lugar. La artista propone una obra que podíamos definir como un poema escénico, siendo un espectáculo teatral multidisciplinar en el que el cuerpo humano coexiste con las nuevas tecnologías en una extraña y bella armonía. Esa belleza y armonía que recordamos como nuestras y que seguro sobreviven a salvo, siempre, “en algún lugar”, afirma la bailarina.

Danza, teatro y vídeo se complementan entre sí para crear un único lenguaje entendido por las emociones, por la intuición, por la consciencia. Como proclama la artista, “sal al mundo si no puedes soportarlo. Sal del mundo. Sal si no puedes sufrirlo. Sal del mundo. Sal si no puedes aprehenderlo. Sal del mundo. Sal del mundo. Abandona todas tus ideas. Hazlo. Mata el tiempo perdido. Sal del mundo. Sal del mundo si no puedes sufrirlo. Ni soportarlo, ni amarlo, ni entenderlo. Sal del mundo. Si no eres nada ni quieres nada. Sal del mundo”.

Tezin Gyatso define el espectáculo de esta forma: “Durante miles de años, hay un rumor circulando que siempre, en algún lugar, entre los picos nevados del Himalaya y valles aislados, hay un paraíso virgen. Un lugar de paz o lugar de silencio. No es un lugar físico que podamos encontrar en la realidad. Solo puedo decir que es una tierra pura, una tierra pura dentro del ámbito humano. Y a menos que uno tenga el mérito, uno no puede realmente llegar allí”.

Paula Quintana estrena este espectáculo siendo la responsable de la creación y la interpretación, con Fernando Soto, que ha colaborado con la dirección junto a la artista, con texto de Cristina Redondo, la ayuda de Dea Woon Kang en la parte audiovisual, con Derek Pedrós como filmmaker y música original de Juan Antonio Simarro.

Paula Quintana

Paula Quintana es una joven compañía de danza-teatro. Se caracteriza por un marcado lenguaje personal, en el que confluyen estilos como el flamenco, la danza contemporánea y el teatro textual, siempre al servicio de una dramatugia centrada en el ser humano y que busca la comunicación directa con el espectador, estableciendo una relación emocional y sincera, de “tú” a “tú”, de persona a persona, estén a tu lado u otro de la escena. Para la actriz, bailarina y creadora Paula Quintana, que se formó desde la infancia en danza clásica, contemporánea y flamenco y se perfeccionó en Madrid, la comunicación visceral, de persona que siente a persona que siente es fundamental.

Pueden adquirir las entradas del concierto en Auditorio de Tenerife en taquilla de 10.00 a 19.30 horas de forma ininterrumpida de lunes a sábado, durante las 2 horas antes de la función y por internet a través de www.auditoriodetenerife.com o por teléfono en el 902 317 327.

Cabildo de Tenerife, a través de Ópera de Tenerife, abre convocatoria para el IV Concurso Internacional de Canto Ópera de Tenerife, que se celebrará entre los días 25 y 28 de junio de 2017 en el Auditorio de Tenerife y se clausurará con el Concierto de Galardonados el día 29 de junio.

Cabildo de Tenerife, a través de Ópera de Tenerife, impulsa el IV Concurso Internacional de Canto Ópera de Tenerife, que se celebra entre los días 25 y 28 de junio de 2017 en el Auditorio de Tenerife y se clausurará con el Concierto de Galardonados el día 29 de junio en la Sala de Cámara de Auditorio de Tenerife.

Cabildo de Tenerife, a través de Ópera de Tenerife, impulsa el IV Concurso Internacional de Canto Ópera de Tenerife, que se celebra entre los días 25 y 28 de junio de 2017 en el Auditorio de Tenerife y se clausurará con el Concierto de Galardonados el día 29 de junio en la Sala de Cámara de Auditorio de Tenerife.

Ópera de Tenerife, proyecto del Cabildo Insular, convoca una audición para refuerzos del Coro de Ópera de Tenerife para la producción de Don Carlo, de Giuseppe Verdi, que tendrá lugar los próximos 10, 14 y 17 de marzo de 2018.

El Cabildo de Tenerife, dentro de la Temporada de Ópera 2017/18 de Auditorio de Tenerife, presenta la VI Masterclass en repertorio de ópera, impartida por el Maestro Giulio Zappa para cantantes y pianistas acompañantes.

Cabildo de Tenerife, a través de Ópera de Tenerife, abre una convocatoria para figurantes dentro del proyecto Opera (e)Studio, en el que se interpreta la ópera de Bellini I Capuleti e i Montecchi. Las interpretaciones tendrán lugar los días 26, 27, 28 y 29 de octubre de 2017 en la Sala Sinfónica de Auditorio de Tenerife.

  Cabildo de Tenerife, a través de Ópera de Tenerife, abre una convocatoria para la VI masterclass en repertorio de ópera de Giulio Zappa, director artístico de Opera (e)Studio. Las sesiones tendrán lugar entre el 30 de octubre y el 4 de noviembre.

La Orquesta Sinfónica de Tenerife, ente dependiente de Cabildo, graba con Chago Melián un proyecto muy personal del artista lagunero que es fruto del mestizaje entre la cultura canaria, donde tiene sus raíces, y la hawaiana, de donde procede su mujer. La grabación ha tenido lugar en la sede de la Orquesta Sinfónica de Tenerife entre el lunes 4 y el miércoles 6 de septiembre, con la presencia de Carlos Alonso, el Presidente del Cabildo, y José Luis Rivero, Director Insular de Cultura. En esta ocasión, la OST cuenta con 12 músicos más de los habituales “para dar sensación de grandiosidad”, afirma el director musical, Chris Cameron. El proyecto, que pretende ser un hermanamiento artístico entre Canarias y Hawaii, se ha ido gestando en los últimos cuatro años. “Estos dos bellos archipiélagos que se asemejan muchísimo”, afirma el artista. Melián busca la tribalidad de los sonidos, tanto canarios como hawaianos, además de contar con temas inspirados en la labor del Padre Damián en la isla de Kalaupapa. Junto a con efectos de “canariedad pura”, se podrán escuchar el Ipu Heke, instrumento sagrado para los hawaianos, a parte de las calabazas, los tambores, así como el sirinoque palmero, pitos herreños y chacras y tambores gomeros. El resultado es una música que se aproxima más al cine que a la clásica, ahondando en el mito. El equipo, encabezado por Chago Melián y Chris Cameron como director musical, cuenta también con Francis Hernández, arreglista y ayudante de la dirección musical, Julio Tejera y Fernando Ortí, encargados de arreglos temas canarios y hawaianos y productores musicales, Juanjo Ortí en la producción ejecutiva y Pepo Sherman como ingeniero de sonido. En la grabación del disco han participado artistas como Celso Albelo, Badel Albelo, Jorge de León, Braulio García, Kuana Torres Kahele o Tony Conjugación. Está previsto que el proyecto se presente el próximo año junto a una obra pictórica del mismo Chago Melián. Chago Melián nació en Punta de Hidalgo, La Laguna, y se siente muy arrelado a su tierra, por lo que en muchas ocasiones se ha manifestado como “español, canario, tinerfeño y puntero”. Desde temprana edad tiene dos claras vocaciones: el canto y la pintura. Cuando era niño le cautivó ver cómo se pintaba el mural del altar mayor de la iglesia de su pueblo y, por otro lado, se vio inclinado tanto a la música eclesiástica como manifestó pasión por la folclórica. Junto a su hermano fundó el grupo “Los fantasmas”, que se convertiría en “Aguacada”. Ha grabado varios discos con artistas reconocidos y es muy valorado por los canarios por su versión del Ave Maria de Schubert. El interés por la cultura hawaiana vino incentivado por su esposa, natural este archipiélago.

  Esta mañana, con la presencia del Director Insular de Cultura, José Luis Rivero y el Intendente de Ópera de Tenerife, Alejandro Abrante, se ha presentado el elenco completo del primer título de la temporada de ópera, I Capuleti e i Montecchi, un proyecto impulsado por el Cabildo a través de Ópera de Tenerife.