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El concierto tendrá lugar este próximo viernes 29 a las 20:30 horas

 La Orquesta Sinfónica de Tenerife combina en un nuevo concierto de abono el clasicismo de Mozart y Arriaga con la contemporaneidad de Rosinskij. Una mezcla de conceptos estéticos con ciertas similitudes que será dirigida por Vassilis Christopoulos y que contará en el violonchelo solista con la intervención de la intérprete ucraniana Ruslana Prokopenko. El programa, que tendrá lugar el próximo viernes 29 de mayo a las 20:30 horas en el Auditorio de Tenerife “Adán Martín”, contiene la Obertura Los esclavos felices, de Juan Crisóstomo Arriaga; el Concierto para violonchelo y orquesta en 5 movimientos de Wladimir Rosinskij, y la Sinfonía nº 41 Júpiter, de Wolfgang Amadeus Mozart.

Niño prodigio de libro (tocaba el violín a los 3 años y compuso un octeto a los doce y una obertura para orquesta a los doce), Arriaga se ha convertido en un mito de la composición española. De su ópera en dos actos Los esclavos felices (que contaba con el libreto del dramaturgo Luciano Francisco Comella), solo se conserva la obertura, aunque fue finalizada por el compositor. Escrita a los 13 años, resulta ligera y luminosa. Un primer tema de carácter italiano da paso a un segundo muy del gusto rossiniano con sus característicos crescendos para conducirnos hacia una divertida coda. Pese a su carácter eminentemente clásico, la obra ya aventura ciertos aspectos schubertianos en su expresividad.

En un primer golpe de vista, la primorosa pulcritud del manuscrito del Concierto para violonchelo de Wladimir Rosinskij expresa claridad de ideas y minuciosidad en su plasmación. La parte del solo revela una dualidad alternante entre serenidad y lucha; entre sentimiento y mecanicismo. La distribución de efectivos orquestales anuncia un buen equilibrio de los planos sonoros, si bien en una lid perpetua entre las fuerzas que los componen, y una tensión que, aun con altibajos, se mantiene creciente a lo largo de la obra.

En contraposición al tono trágico de la Sinfonía nº 40, Mozart optó por el optimismo y el triunfalismo en la Júpiter, denominada así por Peter Salomon, famoso violinista y empresario alemán residente en Londres. Su estructura en cuatro movimientos es puramente haydniana, con los movimientos extremos rápidos, el segundo lento y el tercero un minueto. Si bien dicha estructura es heredada del más puro clasicismo, musicalmente ya avanzaba la llegada de Beethoven.

Nacida en Odessa (Ucrania), Ruslana Prokopenko comenzó sus estudios a los siete años en la escuela especial de música Stoliarsky, conocida por grandes discípulos como David Oistrakh y Emil Gilels. En 1990 ingresó en el Conservatorio Chaikovski de Moscú. Finalizó sus estudios en 1995 y su doctorado en 1997. Durante estos años participó en los festivales de Schleswig-Holstein (Alemania), Mstislav Rostropovich de Evian (Francia) y con la Orquesta de Cámara Solistas de Moscú de Yuri Bashmet en una gira por Francia. También ha trabajado en la Orquesta de Cámara Siglo 21 y con la Orquesta de Moscú, con la que recorrió países como Austria, Alemania, Italia, Finlandia y Francia. Entre 2000 y 2003 fue violonchelo principal de la Orquesta Sinfónica de Euskadi. Desde 2003 es violonchelo principal en la Orquesta Sinfónica de Galicia. Ha participado en el Festival Mozart de A Coruña, Quincena Musical Donostiarra, Bregenzer Festspiele (Austria), así como en el Festival Rossini de Pesaro (Italia).

Ha realizado diversos proyectos con el Grupo Instrumental Siglo 20 como Pierrot Lunaire y Noche Trans­figurada de Schoenberg, Black Angels de Crumb; el Cuarteto nº 1 de Ligeti, así como el Cuarteto para el fi­n de los tiempos de Messiaen. Desde siempre ha mostrado un gran interés por la música contemporánea. En 2008 estrenó el Concierto para violonchelo y orquesta de Wladimir Rosinskij con la Orquesta Sinfónica de Galicia. También ha estrenado varias obras del mismo compositor.

Vassilis Christopoulos es uno de los directores más entusiastas de Grecia. Sus interpretaciones están caracterizadas por su coherencia estructural, su claridad estilística y su profundidad emocional. Como director artístico de la Athens State Orchestra desde mayo de 2011 hasta mayo de 2014, elevó el nivel de sus actuaciones radicalmente. Ha sido, además, director principal de la Southwest German Philharmonic Orchestra de Constanza desde 2005. Ha dirigido prestigiosas formaciones como la Philharmonia Orchestra, la NDR, la New Japan Philharmonic, la Queensland Symphony Orchestra, la Qatar Philharmonic, la Prague Radio Symphony Orchestra y la Bremen Philharmonic Orchestra. Además, ha colaborado regularmente como director invitado con la Greek National Opera desde 1999 y ha participado en Festivales de Ópera en Francia, República Checa y Alemania (con la Deutsche Oper am Rhein). Sus compromisos durante la temporada 2014-2015 incluyeron debuts con la Orchestre National des Pays de la Loire y la Nuremberg State Philarmonic.

Su discografía incluye la primera grabación de los Conciertos de Nikos Skalkottas con la Thessaloniki State Symphony Orchestra, editada en BIS en 2008. Su CD Mozart Arias con la soprano francesa Géraldine Casey y la Southwest German Philharmonic ganó un Orpheus dorado, otorgado en 2009 por la Académie internationale du disque lyrique de Paris a la mejor grabación de Mozart.

Las entradas se encuentran a la venta a través de los canales habituales del Auditorio: telefónicamente, en el 902 317 327, y en las taquillas del Auditorio (de 10,00 a 15,00 horas, de lunes a viernes, y de 10,00 a 14,00 horas los sábados) y a través de Internet en www.auditoriodetenerife.com. Además, pueden adquirirse localidades en Carrefour y en las oficinas de Halcón Viajes.

La función tendrá lugar mañana, sábado día 23 de mayo, a las 20:30 horas

Debido a un proceso alérgico, la soprano Mariella Devia ha tenido que cancelar su participación en la ópera Anna Bolena, de Donizetti, que tendrá lugar mañana, sábado día 23 de mayo, en la Sala Sinfónica del espacio cultural del Cabildo de Tenerife. En su lugar, actuará la soprano Marta Torbidoni.

La función se mantiene con el resto del elenco previsto, con el tenor tinerfeño Celso Albelo como Lord Percy, el bajo Felipe Bou como Enrique VIII o la mezzosoprano Alessandra Volpe como Jane Seymour.

Marta Torbidoni comenzó sus estudios bajo la dirección de Doriana Giuliodoro, graduándose en 2008 en el Conservatorio GB Pergolesi de Fermo con honores. En 2012 fue semifinalista en el concurso As.li.co. Ese mismo año debutó el papel de Violeta en La Traviata de Giuseppe Verdi en Sofía (Bulgaria) bajo la dirección de Ljubka Biagioni.

En julio de 2013 fue Ariadne en Ariadne auf Naxos de Strauss y Violeta en La Traviata de Verdi en Alemania. En septiembre de 2013 fue Anna Bolena en el Teatro Vespasiano de Rieti y en 2014 en el Palau de la Música de Valencia bajo la dirección de Fabio Biondi. Asimismo, resultó ganadora de la 68 edición  del Concurso europeo de jóvenes cantantes de ópera de Spoleto y premio Cesare Valletti.

Todos aquellos que decidan no asistir por la ausencia de Mariella Devia podrán comunicarse con taquilla a partir del martes 26 para proceder a la devolución de sus localidades. El horario de taquilla es de 10 a 15 horas, de lunes a viernes, y de 10 a 14 horas los sábados. Asimismo, pueden ponerse en contacto con el Auditorio a través del 902 317 327.

Debido a un proceso alérgico, la soprano Mariella Devia ha tenido que cancelar su participación en la ópera Anna Bolena, de Donizetti, que tendrá lugar mañana, sábado día 23 de mayo, en la Sala Sinfónica del espacio cultural del Cabildo de Tenerife. En su lugar, actuará la soprano Marta Torbidoni.

La función se mantiene con el resto del elenco previsto, con el tenor tinerfeño Celso Albelo como Lord Percy, el bajo Felipe Bou como Enrique VIII o la mezzosoprano Alessandra Volpe como Jane Seymour.

Marta Torbidoni comenzó sus estudios bajo la dirección de Doriana Giuliodoro, graduándose en 2008 en el Conservatorio GB Pergolesi de Fermo con honores. En 2012 fue semifinalista en el concurso As.li.co. Ese mismo año debutó el papel de Violeta en La Traviata de Giuseppe Verdi en Sofía (Bulgaria) bajo la dirección de Ljubka Biagioni.

En julio de 2013 fue Ariadne en Ariadne auf Naxos de Strauss y Violeta en La Traviata de Verdi en Alemania. En septiembre de 2013 fue Anna Bolena en el Teatro Vespasiano de Rieti y en 2014 en el Palau de la Música de Valencia bajo la dirección de Fabio Biondi. Asimismo, resultó ganadora de la 68 edición  del Concurso europeo de jóvenes cantantes de ópera de Spoleto y premio Cesare Valletti.

Todos aquellos que decidan no asistir por la ausencia de Mariella Devia podrán comunicarse con taquilla a partir del martes 26 para proceder a la devolución de sus localidades. El horario de taquilla es de 10 a 15 horas, de lunes a viernes, y de 10 a 14 horas los sábados. Asimismo, pueden ponerse en contacto con el Auditorio a través del 902 317 327.

Debido a un proceso alérgico, la soprano Mariella Devia ha tenido que cancelar su participación en la ópera Anna Bolena, de Donizetti, que tendrá lugar mañana, sábado día 23 de mayo, en la Sala Sinfónica del espacio cultural del Cabildo de Tenerife. En su lugar, actuará la soprano Marta Torbidoni.

La función se mantiene con el resto del elenco previsto, con el tenor tinerfeño Celso Albelo como Lord Percy, el bajo Felipe Bou como Enrique VIII o la mezzosoprano Alessandra Volpe como Jane Seymour.

Marta Torbidoni comenzó sus estudios bajo la dirección de Doriana Giuliodoro, graduándose en 2008 en el Conservatorio GB Pergolesi de Fermo con honores. En 2012 fue semifinalista en el concurso As.li.co. Ese mismo año debutó el papel de Violeta en La Traviata de Giuseppe Verdi en Sofía (Bulgaria) bajo la dirección de Ljubka Biagioni.

En julio de 2013 fue Ariadne en Ariadne auf Naxos de Strauss y Violeta en La Traviata de Verdi en Alemania. En septiembre de 2013 fue Anna Bolena en el Teatro Vespasiano de Rieti y en 2014 en el Palau de la Música de Valencia bajo la dirección de Fabio Biondi. Asimismo, resultó ganadora de la 68 edición  del Concurso europeo de jóvenes cantantes de ópera de Spoleto y premio Cesare Valletti.

Todos aquellos que decidan no asistir por la ausencia de Mariella Devia podrán comunicarse con taquilla a partir del martes 26 para proceder a la devolución de sus localidades. El horario de taquilla es de 10 a 15 horas, de lunes a viernes, y de 10 a 14 horas los sábados. Asimismo, pueden ponerse en contacto con el Auditorio a través del 902 317 327.

El espectáculo tendrá lugar mañana viernes día 8 en la Sala de Cámara

El Cabildo de Tenerife, a través del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”, apuesta por las músicas más avanzadas con la organización de un concierto integrado en la programación de Numa Circuit y protagonizado por el proyecto noruego Origami Republik y dos grupos canarios: Owin´ek y CoZta- RodríguesS. El concierto tendrá lugar mañana viernes 8 de mayo a las 20:30 horas en la Sala de Cámara del Auditorio. Los dos ensembles canarios han desarrollado esta semana una residencia artística en el Auditorio.

Origami Republika es el nombre del proyecto en solitario del artista sonoro noruego Tore Honore Boe. Este artista lleva más de dos décadas moviendo su propuesta por los escenarios de la vanguardia sonora europea, siendo a su vez un habitual en la programación de NUMA circuit con sus talleres de Acoustic laptops.

Su propuesta musical se construye con un lenguaje hecho de pequeños ruidos que articula accionando los objetos que inserta en el interior de sus Acoustic laptops, los cuales se convierten en grandes sonidos al ser recogidos por micrófonos también ubicados en dicho instrumento. Genera una cálida música dominada por un amable caos, lleno de romántica ingenuidad y frescura espontánea. El vehículo que articula su propuesta es la improvisación libre, que maneja con gran solvencia.

Owin´ek es un dúo integrado por Miguel Jaubert y Rafael Pinillos. Se trata de una propuesta comprometida con las nuevas formas musicales que construye espacios electroacústicos a partir de texturas complejas e inestables, cuyos contornos son altamente dinámicos y discontinuos. A lo largo de su trayectoria, este ensamble ha colaborado con varios artistas, como los percusionistas José “Pepucho” Hernández o David “Perreko”, habiendo grabado con este último el disco Wes´ek lat-wes (2014). Owin´ek plantea espacios sonoros cargados de tensión, generando una inquietante y sorpresiva música de fuertes contrastes, expresada con un lenguaje potente, elegante y abstracto.

CoZta- RodríguesS es un proyecto de dúo que lleva funcionando desde el año 2010 aunque la trayectoria profesional y personal que Carlos Costa y Manolo Rodríguez se ha ido forjando durante más de de 20 años. Este año han participado en diferentes festivales y circuitos españoles así como en diferentes grabaciones con artistas  invitados. Comprometidos con la improvisación como procedimiento para hacer música en el instante, la búsqueda de nuevos materiales musicales, la apertura en el entendimiento con el instrumento y el ansia de nuevas formas, y la exploración de su propio lenguaje hacen del dúo un proyecto con un objetivo sólido.

Las entradas, con descuentos especiales para menores de 26 años y desempleados, se encuentran a la venta a través de los canales habituales del Auditorio: telefónicamente, en el 902 317 327, y en las taquillas del Auditorio (de 10 a 15 horas, de lunes a viernes, y de 10 a 14 horas los sábados) y a través de internet en www.auditoriodetenerife.com. Además, pueden adquirirse localidades en Carrefour y en las oficinas de Halcón Viajes.

Las entradas se ponen hoy a la venta con más de 2.000 localidades con un descuento especial durante diez días del 50%

 El Cabildo de Tenerife, a través de Auditorio de Tenerife, presenta una nueva producción propia del musical Evita. Una nueva y actualizada revisión de la célebre obra de Andrew Lloyd Webber que contará con la versión española y dirección de Jaime Azpilicueta. Las seis funciones tendrá lugar entre los días 4 y 7 de julio en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”.

Las entradas para este espectáculo se ponen hoy a la venta con una oferta especial: más 2.000 entradas a un precio único de 15 €, lo que supone un descuento del 50% sobre el precio de la entrada más económica. Dicha oferta se prolongará exclusivamente hasta el día 15 de mayo a través de todos los canales de venta del Auditorio: telefónicamente, en el 902 317 327, y en las taquillas del Auditorio (de 10 a 15 horas, de lunes a viernes, y de 10 a 14 horas los sábados) y a través de internet en www.auditoriodetenerife.com.

El espectáculo fue presentado hoy [martes, día 5] en rueda de prensa por el consejero de Cultura y Patrimonio Histórico del Cabildo, Cristóbal de la Rosa, el director de Auditorio de Tenerife, José Luis Rivero, y el director del musical, Jaime Azpilicueta (en videoconferencia desde Madrid). Cristóbal de la Rosa incidió en la “voluntad del Cabildo y el Auditorio que se trate de un espectáculo de altísimo nivel, con todos los riesgos que conlleva desde el punto de vista de la producción”. “Evita es un título ideal y queríamos seguir trabajando con Jaime Azpilicueta tras la magnífica experiencia de Jesucristo Superstar”, afirmó.

Por su parte, José Luis Rivero destaco que “se trata de una producción canaria 100% que parte de una experiencia contrastada y un equipo de éxito”. En ese sentido, Jaime Azpilicueta subraya que “la idea nace de un éxito, que fue Jesucristo Superstar”. Asimismo, afirma que “Evita es un proyecto más arriesgado. Además, es el estreno absoluto de esta nueva versión en España”.

La obra, que será dirigida por Jaime Azpilicueta y conducida musicalmente por Julio Awad cuenta con 5 papeles solistas y un elenco de 20 artistas a los que hay que sumar un cuerpo de baile de seis personas y un coro de niños. El director musical residente será Francis Hernández, la escenografía correrá a cargo de Carlos Sáenz, la coreografía será de Ezequiel Delgado y el maquillaje y peluquería será obra de Geni Afonso. La producción contará con una orquesta formada por 9 músicos y las funciones se realizarán al 100% en directo. El vestuario estará compuesto por un total de 98 piezas diseñadas y confeccionadas por Leo Martínez especialmente para el espectáculo. Diez de esos vestidos serán para la protagonista de la obra.

Este espectáculo saldrá posteriormente de gira con fecha confirmada en La Palma (en el Recinto Central de la Bajada de la Virgen con un aforo de 5.000 espectadores) el 14 de julio.

Este título del legendario compositor Andrew Lloyd Webber, que fue estrenado en el West End londinense en 1978, ha sido visto por millones de personas en los cinco continentes. En 1996 se realizó una película basada en el musical que obtuvo un gran éxito. Dirigido por Alan Parker, el filme fue protagonizado por Madonna (Evita), Antonio Banderas (Che) y Jonathan Pryce (Perón). En este tiempo, la obra ha tenido múltiples reposiciones en los cinco continentes, incluida una en España. Dicha versión fue dirigida en 1981 por Jaime Azpilicueta y protagonizada por Paloma San Basilio y Patxi Andión.

Funciones:

•  Sábado 4 de julio a las 18.00 y a las 21.00 horas
• Domingo 5 de julio a las 18.00 y a las 21.00 horas
• Lunes 6 de julio a las 18:00 horas
• Martes 7 de julio a las 18.00 horas.

Hoy estrenamos la nueva web de Auditorio de Tenerife. Un lugar de encuentro con todos los amantes de la cultura en el que lo más importante eres tú. Iniciamos con este espacio Una nueva conversación, una nueva forma de comunicarnos contigo en el que la información será multidireccional y tu participación, fundamental.

Queremos generar una comunidad participativa y plural en la que todos estén invitados a participar, en el que nos comunicaremos contigo de una forma fluida y constante, interactuando a través de las redes sociales y de los nuevos canales de comunicación.

Ópera de Tenerife 2014/2015, una iniciativa de Cabildo de Tenerife y Gobierno de Canarias, despide los grandes títulos de la temporada con una versión en concierto de la ópera Anna Bolena, de Gaetano Donizetti, que será protagonizada por dos de los estrellas belcantistas más importantes del mundo: el tenor Celso Albelo y la soprano Mariella Devia. La función, que será dirigida por Sebastiano Rolli al frente de la Orquesta Sinfónica de Tenerife, tendrá lugar el próximo día 23 de mayo a las 20:30 horas en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”.

El reparto, al margen de los papeles de Anna Bolena y Lord Percy interpretados por los cantantes antes citados, se completa en los roles protagonistas con el bajo Felipe Bou como Enrique VIII, la mezzosoprano Alessandra Volpi en el papel de Giovanna Seymour, Piotr Lempa como Lord Rochefort, Nozomi Kato como Smeton, y David Astorga como Sir Harvey. Asimismo, se cuenta con la participación del Coro de Ópera de Tenerife, dirigido por Carmen Cruz Simó.

Primera parte de la trilogía dedicada a la historia del período Tudor en Inglaterra, junto a María Estuardo y Roberto Devereux, Anna Bolena supone una de las obras cumbres de Donizetti. Compuesta en plena madurez, el bel canto encuentra aquí su máxima expresión.

La historia de la segunda esposa de Enrique VIII, juzgada y condenada a muerte por su marido amparándose en una infidelidad inexistente para poder casarse con Jane Seymour, Anna Bolena es una ópera que mezcla amor con traición y envidias palaciegas para retratar una época y unos personajes a los que Donizetti imprime un carácter vocalmente exigente a través de sus irresistibles melodías.

El concierto se enmarca dentro del ciclo Primavera Musical

Las asociaciones musicales San Marcos, de Tegueste, Santa Cecilia, de Tacoronte, y La Candelaria, de Arafo, actuarán mañana [domingo, 17] en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”. Dicho concierto, que dará comienzo a las 11,30 horas con entrada libre hasta completar aforo, se enmarca dentro de la iniciativa Primavera Musical, ciclo anual que aglutina a las 37 bandas de música de Tenerife.

La Asociación Musical San Marcos será el encargado de comenzar el programa. Bajo la dirección de Alicia Malián Rodríguez interpretará Camino de rosas, de José Franco; Cassiopeia, de Carlos Marques, y Concerto d’amore, de Jacob de Haan. La historia del conjunto se remonta tan solo a 1989 gracias a la labor desarrollada por Isidro Ángel González González. La mayoría de los músicos que integraron la agrupación provenían de la banda del municipio vecino de Tejina y que vivían en Tegueste. Entre sus más relevantes iniciativas figura la Semana de Música en honor de Santa Cecilia, que tiene lugar todos los años en otoño.

La siguiente en actuar será la Asociación Musical Santa Cecilia, de Tacoronte. Con la dirección de Antonio Ordóñez Abreu se interpretará el pasodoble de concierto Don Víctor, de Ferrer Ferrán; el poema lírico Una noche en Granada, de Emilio Cebrián Ruiz, y Pops in the spots, arreglado por Ronald Kernen. La tradición musical en Tacoronte es de las más antiguas de la Isla. Esta agrupación tiene su origen en 1873, en tiempos de la Primera República, cuando el registro del Ayuntamiento recoge la existencia de dos bandas que rivalizaban en el municipio. En 1905 se produce la unión de ambas agrupaciones y su historia discurre de forma regular, incluso en período de guerra. El 1943 se funda la Academia de la Banda. En la actualidad, la Agrupación cuenta, además, con un conjunto de pulso y púa, una coral y la Academia.

Finalizará el concierto la Asociación Musical La Candelaria, de Arafo. Bajo la batuta de Carlos D. Albertos Fernández serán interpretadas El súper, de Óscar Navarro; Jericho, de Bert Appermont, y Las bodas de Luis Alonso, de Giménez. La banda nació en 1926 en uno de los municipios más vinculados a la música de la Isla por la iniciativa de 17 músicos de la localidad que decidieron crear una sociedad. En la actualidad reciben una subvención del Ayuntamiento para su mantenimiento y gastos. Durante estos años, de la banda han salido músicos que engrosaron las filas de agrupaciones tan importantes como la Orquesta Nacional de España o la Orquesta Sinfónica de Tenerife.

Las funciones tendrán lugar el próximo mes de julio

 Los artistas Inma Mira (como Evita) y Jadel (como Ché) encabezarán el reparto de la nueva producción de Cabildo de Tenerife del musical Evita, de Andrew Lloyd Webber y Tim Rice, que será dirigido por Jaime Azpilicueta. Un reparto que, en sus papeles protagonistas, se completa con Fran León (Perón), Miriam Reyes (amante de Perón) y Árgel Campos (Agustín Magaldi). Las funciones de este espectáculo tendrán lugar entre el 4 y el 7 de julio en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”.

Esta nueva versión del célebre musical consolida la idea de un equipo estable de producción para la puesta en escena de musicales en el espacio cultural del Cabildo de Tenerife, al repetir gran parte del conjunto técnico y artístico que ya participó en Jesucristo Superstar. En el elenco, por ejemplo, salvo Inma Mira, todos los papeles protagonistas, además de otros secundarios, participaron en el anterior musical, también dirigido por Jaime Azpilicueta.

Inma Mira nace en Castalla, Alicante. Cursa estudios de ballet clásico, piano y violín en el Conservatorio de Alicante. En el 2008 obtiene su Licenciatura en Música en el Conservatori Superior de les Illes Balears, en la especialidad de violín. Se forma actoralmente en la Escuela de Teatro Musical Music & Dance en Madrid y posteriormente realiza un workshop de Teatro Musical en la Escuela Circle in the Square de Nueva York. Estudia canto con Kryste Evans y Natalia Calderón, y recibe clases de jazz dance en las escuelas Karen Tafft, Madrid 47 y Steps on Broadway (Nueva York). Estudia interpretación con profesores como J. L. Arellano y M. A. Conejero Dionís-Bayer en Madrid y Ken Schatz, Alan Langdon y Terese Hayden en Nueva York. Además realiza un Master en Interpretación para cine con los directores Miguel Bardem, Jaime Chávarri y David Planell. Ha participado en la película The Birthday de Eugenio Mira como cantante de la banda The Pink Flamingos, cuyos temas ha grabado, y en el cortometraje Marisa de Nacho Vigalondo. Recientemente ha protagonizado el musical infantil Los Surlis en el Teatro Häagen-Dazs Calderón de Madrid, y los musicales Cabaret en la RESAD, Avenue Q y Te quiero, eres perfecto ¡Ya te cambiaré!

Javier Luis Delgado, cantante y compositor de 27 años natural de Santa Cruz de Tenerife, conocido como Jadel a raíz de ganar el programa de Antena 3 Número 1 en 2012 ha desarrollado su carrera artística en los últimos años en el campo del pop, R&B y ritmos latinos. Previamente participó en otros programas de televisión como Factor X en 2008 al tiempo que simultaneaba su trabajo con el grupo musical Sometimes y otros. Representó a España en los Premios Estrella Music Awards Miami, ganando el festival en el que participaron más de 30 artistas en representación de sus países en el año 2010. Ha compartido escenario con importantes artistas como Franco de Vita, Miguel Bosé, Natalia Jiménez, Luis Fonsi, Rasel o David Bustamante, entre otros. Con el tema Qué más da alcanzó el número 1 de ventas a nivel mundial en iTunes y el dúo Viven junto a Rasel se mantuvo durante 28 semanas en los primeros puestos de la listas más importantes de este país con más de millón y medio de visitas en Youtube al tiempo que se convierte en uno de los artistas más seguidos en las redes sociales. Su participación en Jesucristo Superstar fue su primera participación en el género del teatro musical.

Las entradas se encuentran a la venta a través de los canales habituales del Auditorio: telefónicamente, en el 902 317 327, y en las taquillas del Auditorio (de 10 a 15 horas, de lunes a viernes, y de 10 a 14 horas los sábados) y a través de internet en www.auditoriodetenerife.com.

 Las funciones tendrán lugar este viernes y sábado

La Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”, espacio cultural del Cabildo de Tenerife, acoge dos representaciones de la ópera El gato con botas, creada por 80 niños con edades que oscilan entre los 3 y 5 años. Las funciones tendrán lugar este viernes [15 de mayo] a las 11:00 horas para diversos centros escolares, y el sábado [16 de mayo] a las 17:00 horas para los familiares de los participantes. Además, tendrá lugar mañana jueves, 14 de mayo, un ensayo general abierto al público al que asistirán los compañeros de los alumnos que intervienen en el proyecto.

A la función del viernes acudirán más de 400 niños de ocho centros de ocho centros escolares de Puerto de la Cruz, Santa Cruz, La Orotava, Granadilla y La Laguna.

Esta iniciativa, denominada Manos a la ópera, es un proyecto del Cabildo de Tenerife a través del Área Educativa de Auditorio de Tenerife que se puso en marcha hace tres años, y que se ha integrado en Ópera de Tenerife, que organizan el Cabildo Insular y el Gobierno de Canarias.

Los 80 escolares, que han desarrollado el trabajo durante los últimos cinco meses, pertenecen a los Centros de Educación Infantil y Primaria (CEIP) de Las Retamas (Ofra, Santa Cruz), San Fernando (Santa Cruz), El Chapatal (Santa Cruz) y Teófilo Pérez (Tegueste).

El gato con botas es una versión libre de la ópera del mismo título del compositor catalán Xavier Montsalvatge con libreto de Néstor Luján, sobre cuento homónimo de Charles Perrault. Compuesta en el verano de 1947, se estrenó en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona el 10 de enero de 1948. La escenografía está basada en el célebre juego para consola Minecraft.

Este programa, inspirado en Write an Opera del Royal Opera House de Londres, consiste en la creación total de una opera por los alumnos participantes. Lo importante de este programa es el proceso de creación, ya que los participantes se ven envueltos en actividades creativas que abarcan diferentes áreas artísticas: teatro, música, artes visuales, expresión corporal, creación literaria.

Los estudiantes aprenden a través de la experiencia, ya que participan activamente en el proceso de creación y representación de la ópera. Tienen la responsabilidad de escribir, componer, diseñar (vestuario-luces-escenografía),  producir y representar su propia ópera. Trabajan a partir de sus experiencias y sus propios intereses involucrándose de manera que se sienten dueños de la obra, de su creación. Aprenden a trabajar en equipo desarrollando sus propias habilidades y desempeñando los roles propios de una compañía profesional.

Para ello, el programa les brinda talleres donde adquieren destrezas y recursos que les permitirán apreciar, disfrutar, valorar y producir arte, conociendo y permitiéndoles comprender las diferentes manifestaciones artísticas que forman parte en la creación de la ópera y como interactúan las unas con las otras de una manera global. El arte constituye una herramienta importante para promover la curiosidad por el aprendizaje, el conocimiento de los otros y de su cultura, y el mérito del trabajo colectivo.

El proyecto se realiza a través de talleres (danza, teatro, música, artes plásticas, literatura), impartidos por artistas en activo con formación artística y experiencia pedagógica, en los que los niños participantes canalizan su creatividad. Tanto el atrezzo, como la escenografía y el vestuario han sido realizados por los padres de los alumnos y los profesores durante unos talleres realizados en el Auditorio.

Las actividades se imparten en los centros escolares, dentro del horario lectivo, y se prolongan durante el curso escolar. El programa se desarrolla en las escuelas con la intención de alcanzar al mayor número posible de alumnos. Durante el período de trabajo se observan tres etapas claramente diferenciadas: acercamiento a través de actividades específicas, a cada una de las manifestaciones artísticas que componen la Ópera, haciendo énfasis en el desarrollo creativo de los participantes, proceso de creación de la obra, y ensayos y puesta en escena.

El concierto tendrá lugar este próximo viernes 15 a las 20:30 horas

 La Orquesta Sinfónica de Tenerife interpretará, en un nuevo concierto de abono, el Concierto de Aranjuez, de Joaquín Rodrigo, la obra para instrumento solista y orquesta más popular del pasado siglo. Sobre el escenario estará acompañada por el famoso guitarrista montenegrino Miloš Karadaglić. El programa, que será dirigido por Lorenzo Viotti (ganador del XI Concurso Internacional de Dirección de Orquesta de Cadaqués), se completa con Pavana para una infanta difunta, de Ravel, y la Segunda Sinfonía de Sibelius. El evento tendrá lugar este próximo viernes [15 de mayo] a las 20:30 horas en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”.

La Pavana es, junto al célebre Bolero, la obra que más ha contribuido a difundir y a dar fama a la figura de Maurice Ravel, aunque el propio autor nunca estuviese del todo convencido con ella. La consideraba excesivamente pobre de forma y demasiado influida por Chabrier y, sin embargo, su enorme éxito, sobre todo entre pianistas aficionados, la proyectó a todo el mundo. Escrita originalmente para piano en 1899 y dedicada a la princesa Edmond de Polignac, el propio autor realizó una orquestación once años después y en esa forma es interpretada casi siempre. La obra evoca la elegancia de esta danza lenta popularizada en la corte española de los siglos XVI y XVII.

Es curioso que por encima de muchos de los grandes conciertos para piano o para violín solistas del repertorio de los grandes compositores centroeuropeos, uno de los conciertos más interpretado del S. XX sea el Concierto de Aranjuez, del maestro Rodrigo. Una obra para guitarra que ha trascendido a modas y movimientos estéticos. Escrito en París en 1939, cuando la Guerra Civil terminaba y comenzaba la Segunda Guerra Mundial, nace como una evocación sin programa alguno de un lugar y un ambiente concreto: los jardines de la localidad madrileña tan vinculada a la realeza, sobre todo a los Borbones. Como obra evocativa, Rodrigo nos retrotrae a finales del S. XVIII y principios del XIX, en las cortes de Carlos IV y Fernando VII, época de majas y toreros.

Jean Sibelius comienza a componer su Segunda Sinfonía, pieza favorita del público de todo el mundo, en un viaje que realiza a Italia en 1901, un período problemático en su matrimonio. Durante este periplo planificó la composición de una obra basada en La divina comedia de Dante. Asimismo, también había iniciado otra obra inspirada en El convidado de piedra. Todo este material no fue desarrollado hasta el final pero fue acomodado en la Segunda Sinfonía, hasta tal punto que el propio autor confesaría más tarde que el movimiento lento lo compuso pensando en el personaje de Don Juan.

Miloš Karadaglic saltó al panorama internacional en 2011 con su disco de debut Mediterráneo, que en pocos meses alcanzó los primeros puestos en las listas de venta de todo el mundo. Nacido en Montenegro en 1983, comenzó a tocar la guitarra con 8 años y con 16 años fue aceptado en la Royal Academy de Londres.

En la temporada 2012/2013 debutó en el Royal Albert Hall y en ciudades como Nueva York, Berlín, Ámsterdam o Seúl, y realizó giras por Europa, América y Oriente Medio. La temporada 2013/14 ha estado marcada por su participación  con la Royal Scottish National Orchestra, Filarmónica de Londres, English Chamber Orchestra, Filarmónica de Hong Kong, Sinfónica de Bangkok y la NHK.

La temporada 2014/15 vendrá marcada por sus conciertos con la Filarmónica de Los Angeles y Joshua Weilerstein, Swedish Chamber Orchestra junto a Rafael Payare, Orquesta Nacional de España con Ramón Tebar, Orquesta de Cámara de París con Fores Veses, Orquesta de Cleveland junto a Giancarlo Ferrero, Filarmónica de Rotterdam con Xian Zhang, Filarmónica de Bruselas, Sinfónica de Atlanta, Sinfónica de Chicago, Philarmonia Orquesta, Orquesta Santa Cecilia con Pablo Heras Casado. En música de cámara acudirá a varios festivales, entre ellos el Festival Verbier en Suiza.

Con 24 años, Lorenzo Viotti, ganador del Concurso Internacional de Dirección de la Orquesta de Cadaques 2013, es el mejor ejemplo de una nueva generación multicultural de jóvenes directores del siglo XXI. Nacido en Lausana en una familia de músicos franco-italiana, estudió piano, canto y percusión en Lyon antes de trasladarse en 2009 a Viena para especializarse como percusionista y estudiar dirección de orquesta con Georg Mark en el Conservatorio de Viena. Durante su tiempo en Viena también tuvo la oportunidad de ampliar su experiencia como percusionista.

En 2012, dirigiendo la Orquesta Sinfónica Académica de Viena, tuvo su primera actuación como director en la sala dorada de la Wiener Musikverein. Además, continuó sus estudios con Nicolas Pasquet que le llevaron a su debut con la Orquesta Filarmónica de Jena. Ese mismo año tuvo su primera y exitosa actuación con la Orquesta Filarmónica de Niza. En el verano del mismo año también tuvo su debut operístico en el Teatro del Palacio Schoenbrunn, dirigiendo actuaciones de Le nozze di Figaro de Mozart.

En el verano de 2015 dirigirá un proyecto internacional con la Joven Orquesta Nacional de España y será finalista del Concurso Nestlé en Salzburgo. Seguirán compromisos con la Orquesta de la Comunidad de Madrid y con la Orquesta Sinfónica del Valles en España, con la Nürnberger Symphoniker y la Bamberger Symphoniker en Alemania y con la Orquesta de Camara de Lausanne en Suiza.

Lorenzo Viotti trabaja también como asistente de grandes directores de nuestro tiempo, como Mariss Jansons y la Orquesta del Concertgebouw, y Bernhard Haitink y la Orquesta Sinfónica de Chicago.

Las entradas se encuentran a la venta a través de los canales habituales del Auditorio: telefónicamente, en el 902 317 327, y en las taquillas del Auditorio (de 10,00 a 15,00 horas, de lunes a viernes, y de 10,00 a 14,00 horas los sábados) y a través de Internet en www.auditoriodetenerife.com. Además, pueden adquirirse localidades en Carrefour y en las oficinas de Halcón Viajes.

Es un programa piloto iniciado por la Asociación Europea de Festivales

La Unión Europea, a través de la Asociación Europea de Festivales, ha distinguido al Festival Internacional de las Artes del Movimiento (FAM) con un sello EFFE 2015/2016 a la Excelencia. EFFE (Europa Festivales. Festivales para Europa) es un proyecto piloto de la Comisión Europea para una Plataforma Europea de Festivales en el ámbito cultural iniciado por la Asociación Europea de Festivales (EFA), la organización que agrupa a los festivales de todo el continente. La designación ha llegado tras un intenso proceso de evaluación a cargo de expertos nacionales y un jurado internacional. Al final han sido escogidos festivales de 31 países. El Festival Internacional de las Artes del Movimiento es una iniciativa de Cabildo de Tenerife realizada a través de Auditorio de Tenerife cuya quinta edición dará comienzo este próximo mes de junio.

Para acceder a esta distinción, los festivales debían cumplir los tres criterios principales de EFFE: compromiso artístico, participación comunitaria, y perspectiva internacional y global del festival. "Estamos contentos de poder decir que los sellos EFFE 2015/2016 constituyen la primera generación a unos destinatarios que destacan por su calidad artística y que tienen un impacto significativo en el nivel local, nacional e internacional. Los destinatarios ofrecen una amplia gama de géneros y actividades al público ", dijo el presidente del jurado internacional EFFE Vicente Baudriller, Director del Teatro Vidy de Lausana y el ex director del Festival d'Avignon".

El Presidente de la Asociación Europea de Festivales, Darko Brlek, afirma que "me alegro de que la EFA ofrezca su red a una nueva plataforma para poner al público directamente en contacto con una serie de festivales. EFFE ha logrado esto generando una comunidad de festivales única. Un verdadero regalo a la cultura europea y su increíble diversidad".

El Festival Internacional De Las Artes En Movimiento es ahora parte de la Plataforma EFFE, uno de los tres únicos festivales españoles dedicados en exclusiva a la danza que han sido reconocidos con esta misma distinción.

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