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La violonchelista Camille Thomas, que tocará un Stradivarius de 1730, y el pianista Julien Brocal interpretan este programa el jueves

El Auditorio de Tenerife programa, dentro de su Ciclo de Cámara, el concierto À mon ami. Chopin y Franchomme, el crepúsculo de los dioses, con la violonchelista Camille Thomas y el pianista Julien Brocal. La músico francesa tocará en Tenerife el conocido Stradivarius Feuermann de 1730, cedido por la Nippon Music Foundation, que perteneció al propio Franchomme.

Este programa está protagonizado por los músicos y compositores Frédéric Chopin (1810-1849) y August-Joseph Franchomme (1808-1884), cuya amistad inspiró a Thomas para este concierto. La última carta que Chopin escribió en vida fue a Franchomme: “Te quiero y eso es todo lo que puedo decir porque me estoy cayendo de sueño y de debilidad”.

En el ocaso de su vida, Chopin compuso su sonata para violonchelo y piano dedicada a su querido amigo y violonchelista Franchomme. El día antes de morir, Chopin pidió escucharla y Franchomme, junto a su cama en un salón del Place Vendôme, tocó el segundo y el tercer movimiento.

Para Camille Thomas, “como el testamento de una vida que termina en pleno apogeo, cada nota de la sonata refleja la inmensa amistad humana y artística que unió a ambos”. “Se volvieron inmortales a través de la música”, explica la artista, quien destaca que “Chopin confesó que su instrumento favorito es el violonchelo y compuso fuera del piano casi exclusivamente para este instrumento”. 

Los elementos de la rica y convincente personalidad de Camille Thomas son el optimismo, la vitalidad y su alegre exuberancia. La joven violonchelista franco-belga que firmó un contrato en exclusiva para Deutsche Grammophon en abril de 2017, entiende el poder que tiene el arte para reunir a la gente, para unir a personas de diversas culturas, países y trasfondos. “Estoy convencida de que la música tiene el poder de agrandar los corazones, de ayudar a sentir todo con más intensidad porque la música ofrece esperanza para la belleza y la grandeza del alma”, declara Thomas.

La esencia de su segundo disco Deutsche Grammophon, Voice of Hope, publicado en junio 2020, es la primera grabación mundial del concierto para violonchelo y orquesta de Fazil Say Never Give Up como respuesta del compositor a los ataques terroristas de París y Estambul. Fue expresamente compuesto para Thomas, quien en abril de 2018 ofreció su estreno mundial en París. Es el primer disco de música clásica grabado en colaboración con UNICEF, lo que refleja el deseo de la violonchelista de ayudar a los demás a través de la música.

Camille Thomas ya ha trabajado con directores como Paavo Järvi, Mikko Franck, Marc Soustrot, Darrell Ang, Kent Nagano, Stéphane Denève y con orquestas como la Deutsche Kammerphilharmonie de Bremen, Academia Santa Cecilia, la Sinfónica de Varsovia, la Orquesta Estatal de Hamburgo, la Filarmónica del Elba, con la agrupación musical Lucerne Festival Strings, en la Herkulessaal de Múnich, con la Orquesta Nacional de Burdeos y con la Filarmónica de Bruselas.

Nombrado en 2018 como Revelación del Año por la revista BBC Music Magazine, Julien Brocal comenzó a aprender piano con cinco años y tocó por primera vez en Salle Cortot (París) cuando tenía siete. Maria João Pires lo descubrió en enero de 2013 durante un curso avanzado en la Ciudad de la Música de París y lo invitó a una residencia artística en la Chapelle Musicale Reine Elisabeth de Bélgica.

El pianista ha ofrecido numerosos recitales por el mundo y colabora regularmente con el grupo de música de cámara compuesto por las violonchelistas Lidy Blijdorp, Camille Thomas y la violinista Rosanne Philippens, quienes coorganizan con el pianista Julien Libeer el festival de música de cámara Pause Festival en La Donaira, Andalucía. Además de interpretar en salas tradicionales, ha creado en su estudio un Jardín Musical, un ecosistema creativo que refleja los principios de la permacultura donde se ofrece un espacio para realizar actuaciones en vivo, grabaciones y residencias.

Brocal trabaja además para acercar la música y el arte, organizando talleres de iniciación a la música clásica, además de proyectos educativos para niños con dificultades. Ha contribuido a desarrollar el coro infantil Equinoxe fundado por Maria João Pires, y participa como director en el coro infantil Singing Molenbeek que trabaja en los colegios de Molenbeek de Bruselas. Junto con el doctor en psicología emocional Ilios Kotsou, ha lanzado sesiones regulares de Respiración Musical.

Las entradas se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

El tinerfeño Gustavo Trujillo presentará su ‘Tangaraste’ en una programación que reúne 53 obras y 39 compositores

El primer concierto será el 8 de septiembre con la intervención como solista del violinista Frank Peter Zimmermann

Mañana comienza el periodo de renovación de abonos con unos precios más económicos

La temporada 2023-2024 de la Sinfónica de Tenerife, bajo el eslogan Tu música en buenas manos, contempla 19 conciertos de abono y el estreno absoluto de dos obras: Tangaraste, de Gustavo Trujillo, y Elegía a Ruth Schweikert, de Antoni Parera Fons. La primera cita será el 8 de septiembre en el Auditorio de Tenerife con la presencia del volinista Frank Peter Zimmermann en un programa que dirigirá Joseph Swensen. La actividad de la orquesta se completa durante el año con su habitual presencia en Ópera de Tenerife, programas extraordinarios y sus acciones socioeducativas para la difusión de la música sinfónica a nuevas audiencias.

El consejero de Cultura en funciones, Enrique Arriaga, afirma que "mañana [martes 13] se inicia el periodo de renovación de abonos donde hemos aprobado una reducción de precios considerable respecto a años anteriores, al situarlos desde 162 euros para toda la temporada". De la misma forma ocurre con las entradas de cada concierto, cuyos precios se han fijado en 15 y 10 euros en función de la zona que se ocupa en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife.

El director insular de Cultura en funciones, Alejandro Krawietz, resalta que "el Cabildo mantiene la idea de difundir el trabajo de los compositores canarios y, por ello, se le ha ofrecido al tinerfeño Gustavo Trujillo que estrene su obra Tangaraste y que, además, se encargue de comisariar el resto del programa de esa noche, tal como ocurriera esta temporada con Rubens Askenar".

Además de Gustavo Trujillo habrá otra compositora canaria en la temporada: Laura Vega. En total son 39 autores de todas las épocas los que han firmado las 53 obras que ofrecerá la Sinfónica de Tenerife en los conciertos de abono. En la programación resalta la interpretación de las quintas sinfonías de Beethoven -cita inaugural de la temporada-, Chaikovski, Mahler, Sibelius y Nielsen.

Dieciocho serán los maestros que afronten los diecinueve programas. Víctor Pablo Pérez, director honorario de la formación, participará en dos conciertos. Como debutantes al frente de la Sinfónica estarán Paul Daniel, Julio García Vico, Ludovic Morlot y Emilia Hoving. Además de Hoving, las mujeres que dirigirán son Yi-Chen Lin, Marta Gardolinska, Tabita Berglund, Emilia Hoving y Shiyeon Sung. Una de las citas de la temporada volverá a contar con la presencia del tenor José Manuel Zapata, que es el presentador del espectáculo La loca historia de la música para Zapata y Orquesta.

Destacados músicos nacionales e internacionales intervendrán como invitados. Se estrenan en la temporada los violinistas Nikita Boriso-Glebsky y Bomsori Kim; los pianistas Vadym Kholodenko, Martín García García, Zlata Chocieva, Yeol Eum Son y Jaeden Izik-Dzurko; los chelistas Bruno Philippe y Zlatomir Fung; Leo Rondón con el cuatro venezolano; el flautista Mathieu Dufour y el tenor Christian Elsner.

El solista de oboe de la Sinfónica de Tenerife, Carlos del Ser, y la sección de percusión también tendrán su protagonismo en esta temporada en la que el piano y el violín, en cinco y cuatro programas respectivamene, son los instrumentos más presentes en el ciclo de 19 conciertos. Además del citado Christian Elsner, los cantantes Belén Elvira, Raquel Lojendio, Cristina Faus y los integrantes de la Coral Reyes Bartlet, que dirige José Hijar Polo, también participarán en la temporada que arranca el 8 de septiembre.

Los precios de los abonos de la temporada se han fijado en 242 euros para los ubicados en la zona A de la Sala Sinfónica y 162 euros para los de la zona B. El periodo preferente de renovación para los abonados de la actual temporada que quieran mantener su asiento comienza mañana [martes 13] y se prolonga hasta el 24 de junio. Del 27 de junio al 1 de julio se permitirá la renovación de los abonados que deseen cambiar de localidad.

A partir del 4 de julio se abre el periodo de venta para nuevos abonados y también se podrá adquirir un abono solo para los diez primeros conciertos. Por otra parte, las entradas individuales -al precio de 15 y 10 euros- para cualquier programa se podrán comprar a partir del 20 de julio. Los menores de 30 años pueden asistir a cualquier concierto por 5 euros y también se aplican descuentos para las familias numerosas y los desempleados.

La información para adquirir cualquier modalidad de abono, puede consultarse en las páginas: www.sinfonicadetenerife.es y www.auditoriodetenerife.com. También en la taquilla del Auditorio de Tenerife y a través del teléfono 902 317 327 de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos y el mes de agosto.

El violinista Abel Tomàs debuta con la orquesta, que estrena en su repertorio musical Concierto para violín de Roberto Gerhard

La Sinfónica de Tenerife, dirigida por Edmon Colomer, ofrecerá su concierto Gerhard y Schumann, que contará con el debut del violinista Abel Tomàs en la temporada de la orquesta. La cita musical será este viernes [día 16], a las 19:30 horas, en el Auditorio de Tenerife. La velada comenzará con el estreno en el repertorio de la Sinfónica del Concierto para violín de Roberto Gerhard. Esta pieza escrita en el exilio entre 1942 y 1945 por el maestro catalán, recoge buena parte de sus influencias musicales, de Albéniz a Granados, pasando por el lenguaje dodecafónico de Arnold Schönberg. Además de los matices autobiográficos, la partitura trata de la búsqueda de su desarrollo compositivo, concluyendo con un homenaje, a la entonces prohibida, sardana.

Tras el descanso, la orquesta interpretará Sinfonía nº 2 en do mayor, op. 61 de Robert Schumann. Escrita en 1845, cuando el autor comenzaba a mostrar sus primeros síntomas del deterioro de su salud mental, esta pieza, con reminiscencias de Bach o Mozart, resume sus estados anímicos, y concluye apelando a la fuerza de vivir.

Edmon Colomer, además de fundar la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) en 1983, fue titular de la Orquesta Sinfónica de Tenerife entre 1985 y 1986, y fundador de la Orquestra de Cadaqués en 1988. Además, ha estado al frente de las orquestas Simfònica de Balears, Simfònica del Vallès y Filarmónica de Málaga en España; Orchestre de Picardie en Francia; Daejeon Philharmonic en Corea del Sur y ha sido principal director invitado del Eastern Music Festival en los Estados Unidos de América.

Entre sus reconocimientos destacan “Chevalier dans l’ordre des palmes académiques”, distinción otorgada por el Ministerio de Cultura francés en 2002, y académico de la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi desde 2019. En 2020 y 2021 es invitado por la Generalitat de Catalunya, como comisario del Any Robert Gerhard.

Colomer graba para la radio y la televisión en Europa, América del Norte y del Sur, Australia, Corea y Japón y para los sellos Auvidis-Naïve, Assai, Harmonia Mundi, Calliope, Triton, Naxos, Ensayo, Virgin y Philips, con la Joven Orquesta Nacional de España, la Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, English Chamber Orchestra, London Sinfonietta, Orchestre de Picardie, y con los coros de Radio France, BBC y Orfeó Català.

Abel Tomàs comienza sus estudios musicales en su entorno familiar, para posteriormente ser alumno de Zakhar Bron y Serguei Fatkouline en la Escuela Superior de Música Reina Sofía y de Víktor Tretjakov en la Hochschule für Musik Köln. A los 16 años entra a formar parte del reconocido internacionalmente Cuarteto Casals, conjunto de cámara con el que mantiene una actividad artística muy intensa con conciertos en salas europeas y giras por Latinoamérica, Estados Unidos y Japón. El cuarteto obtuvo el Premio Nacional de Música 2006, el Premi Ciutat de Barcelona 2005 y el Premi Nacional de Catalunya 2016.

El violinista catalán ha sido premiado en varios concursos nacionales e internacionales en España y Argentina. Como solista ha actuado con varias formaciones, entre las que destacan la Orquestra Sinfónica de Barcelona, la Orquesta Sinfónica del Vallès, la Orquesta Sinfónica de Euskadi. Ha trabajado bajo la dirección de James Judd, Junichi Hirokami, Victor Pablo Perez, Carlo Rizzi, Rubén Gimeno o Zubin Mehta.

Al margen de su actividad concertística, Abel Tomàs imparte clases de música de cámara en la Escuela Superior de Música de Cataluña en Barcelona, ha sido profesor invitado de música de cámara en la Musikhochschule de Colonia. También es profesor invitado en la Escuela Forum Musikae de Madrid y en el Conservatorio Superior de la Haya.

La Asociación Tinerfeña de Amigos de la Música ofrecerá una charla previa de carácter gratuita. En esta ocasión será Lourdes Bonnet Fernández-Trujillo la persona encargada de analizar las piezas que componen esta cita musical entre las 18:30 y 19:15 horas, en la Sala Avenida, ubicada en el hall del Auditorio de Tenerife.

Las entradas para el penúltimo concierto de la temporarada podrán adquirirse hasta el mismo día del evento, a través de la página web www.sinfonicadetenerife.es, en la taquilla del propio recinto cultural del Cabildo o de forma teléfonica en el 902 317 327, de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas, y sábados de 10:00 a 14:00 horas.

El concierto comienza a las 11:30 horas en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife

La Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife acoge este domingo [día 11], a partir de las 11:30 horas, la penúltima cita del ciclo Primavera Musical, que organiza la Federación       Tinerfeña de Bandas de Música con la colaboración del Cabildo. Las formaciones que participan en este concierto son las agrupaciones musicales Arona, Garachico y Las Candelas, esta procedente del municipio de Candelaria.

José Luis Domínguez Rodríguez se pondrá al frente de la banda de música Arona, que interpretará el pasodoble Clara Gimeno, de Óscar Biendicho, en el que el tuba solista será Alberto Domínguez Trujillo. A continuación, sonará Marche Hongroise, de Hector Berlioz, y finalizará su participación con At world’s end from Pirates of the Caribbean, de Hans Zimmer y con arreglos de Erik Rozendom.

La segunda formación que saldrá al escenario de la Sala de Cámara será la Agrupación Musical Garachico, que llega a esta edición bajo la dirección de Antonio Gutiérrez León. Su programa incluye el pasodoble 1903, de Enrique Alborch Tarrasó, Las playas de Río, de Kees Vlak, y Spain, de Chick Corea, con arreglos de Paul Murtha, que será la primera vez que lo interprete la banda.

Las Candelas llega a esta edición de Primavera Musical con un repertorio que comienza con Festive Oberture, de Shostakovich, Highlights from Chess, de Ulvaeus y Andersson, con arreglos de Johan de Meij, y el pasodoble Nivaria, de Ferrer Ferrán. La formación de Candelaria estará dirigida por Mauro Fariña Alonso.

El ciclo Primavera Musical se inició en 2005 con la organización de la Federación Tinerfeña de Bandas de Música y desde entonces cuenta con la colaboración del Cabildo de Tenerife. Esta actividad pretende impulsar y difundir la labor que hacen las bandas a lo largo de todo el año en los diferentes municipios. Así, las 36 formaciones que integran la federación ofrecen un concierto en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife. En esta edición finaliza el 18 de junio, con la participación de las bandas José Manuel Cabrera Mejías (Icod de los Vinos), Santiago del Teide y San Pedro (El Sauzal).

Este fin de semana se ofrece el poema sinfónico Tannhäuser inspirado en la ópera creada por Richard Wagner

Tannhäuser, poema sinfónico en tres movimientos para coro y gran orquesta, basado en la ópera del mismo nombre de Richard Wagner cierra la temporada de Ópera de Tenerife este fin de semana [viernes 9 y sábado 10]. Será a partir de las 19:30 horas en la Sala Sinfónica del Auditorio con la participación de más de 130 personas en el escenario: 78 músicos de la Sinfónica de Tenerife y 60 voces del Coro Titular de Ópera de Tenerife-Intermezzo bajo la dirección de Pedro Halffter, autor de la propuesta que mantiene la solemnidad y espíritu legendario wagnerianos.

Esta versión del director y compositor madrileño, que llega a Tenerife tras dirigir Madama Butterfly en la canadiense Opéra de Montréal, adapta la producción original de más de tres horas de duración para que se convierta en un gran concierto de 90 minutos. Para Halffter, que dirigió Florencia en el Amazonas la pasada temporada, Tannhäuser es “una de las obras más maravillosas de todo el repertorio operístico” que ha tenido la oportunidad de dirigir en muchas ocasiones.

Le llevó dos años de trabajo realizar este poema sinfónico con el que quería acercar de una forma versátil la obra del maestro alemán y que fue estrenado en febrero de 2020 en la sala sinfónica del Centro Cultural Miguel Delibes de Valladolid. Este concierto se divide en tres movimientos:  Der Venusberg (En la montaña de Venus), Auf der Wartburg (En el castillo de Wartburg) y Tannhäusers Pilgerfahrt (El peregrinaje de Tannhäuser). “La música de Wagner es extraordinariamente emocionante y espero que esta versión les haga sentir la grandiosidad de la ópera Tannhäuser”, desea Halffter.

El libreto de la ópera reúne varias leyendas medievales, basadas todas ellas en personajes históricos. El argumento se centra en Tannhäuser, un caballero y trovador que disfruta de los placeres carnales en el Venusberg o Monte de Venus, donde vive desde hace un tiempo seducido por la diosa del amor. En un momento dado, decide volver al mundo porque echa de menos el amor que sienten los demás mortales.

Regresa al castillo donde vive su amada Elisabeth y participa en un concurso de canto cuyo premio es la mano de su enamorada. Cuando Tannhäuser entona su canción, en la que ensalza al amor carnal que vivió en el Venusberg, todos los presentes, sobrecogidos, le acusan de blasfemo y abominable pecador. Los caballeros se disponen a acribillarlo con sus espadas, pero Elisabeth se interpone y pide clemencia, pues confía en que Tannhäuser vuelva a Dios. De pronto se escucha un coro de jóvenes peregrinos que pasa cerca del castillo. Tannhäuser corre a unirse a ellos y grita “¡A Roma!”, el único lugar donde puede hallar el perdón.

Pero Tannhäuser retorna de la capital italiana desolado porque el papa le ha negado la absolución diciendo que, así como su viejo báculo no florecerá jamás, tampoco él obtendrá el perdón por su horrible pecado. Tannhäuser declara que solo desea regresar a los brazos de Venus. La diosa aparece y él va hacia ella hasta que un amigo le recuerda el nombre de Elisabeth. Venus se esfuma y se acerca una procesión con el ataúd de su amada. Él ruega al cuerpo inerte de Elisabeth que rece por él y fallece en el acto. En ese momento se aproxima de nuevo el coro de peregrinos que traen el báculo del papa completamente florecido: Dios había perdonado a Tannhäuser.

Pedro Halffter ha dirigido en prestigiosos escenarios, como el Musikverein de Viena, Konzerthaus de Berlín, Queen Elizabeth Hall de Londres, Théâtre du Chatelet de París, Teatro Real de Madrid, NCPA de Pekín, Sala Tchaikovsky de Moscú o el Teatro Verdi de Trieste. También en orquestas tan notables como la Philharmonia Orchestra de Londres, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Staatskapelle Berlin, Dresdner Philharmonie, Sinfonica Nazionale della RAI, Maggio Musicale Fiorentino y las más importantes orquestas sinfónicas españolas.

Ha sido director artístico del Teatro de la Maestranza de Sevilla, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, principal director invitado de la Nürnberger Symphoniker y director titular de la Orquesta de Jóvenes del Festival de Bayreuth. Ha grabado para sellos discográficos tan destacados como Deutsche Grammophon, Warner Music o Warner Classics.

Ópera de Tenerife es una iniciativa del Cabildo Insular -a través de Auditorio de Tenerife-, que cuenta con el patrocinio de Instituto Canario de Desarrollo Cultural del Gobierno de Canarias y el Instituto Nacional de Artes Escénicas y Música (INAEM) del Gobierno de España.

Las entradas se pueden adquirir en la web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados, familias numerosas y grupos que superen las cinco personas.

El también escritor, que estuvo en febrero en el Auditorio de Tenerife con ˋLove, love, loveˊ, vuelve el miércoles acompañado de su piano

El Auditorio de Tenerife ha programado para el próximo miércoles [día 7] a las 19:30 horas en la Sala de Cámara una conferencia del músico y divulgador Ramón Gener para desgranar los detalles de la nueva temporada de Ópera de Tenerife. Las entradas para este espectáculo en el que Gener tendrá acompañamiento visual y musical, ya que él mismo tocará el piano, tienen un precio de ocho euros.

Este divulgador de la música y el arte expondrá los diferentes ángulos desde donde poder descubrir los entresijos de cada título de la temporada 2023-2024 de Ópera de Tenerife: los sentimientos, música, temáticas, personajes... Se trata de una oportunidad para todos los que desean conocer más y para los que nunca se han atrevido a acudir a una ópera.

Antes y después de la conferencia, la librería Agapea de Tenerife instalará un stand en el hall del Auditorio, por fuera de la sala, donde se podrán adquirir los libros de Ramón Gener, quien, al finalizar el acto, estará firmando ejemplares. Ha publicado tres libros: Si Beethoven pudiera escucharme (2013), El amor te hará inmortal (2016) y Beethoven, un músico sobre un mar de nubes (2020).

Los títulos programados son: la ópera de nueva creación María Moliner, de Antoni Parera Fons (octubre); la coproducción de Tenerife, Chile y Oviedo Manon, de Jules Massenet (noviembre); Samson et Dalila, de Camille Saint-Saëns, en versión concierto (diciembre); la ópera de cámara de Leonard Bernstein Trouble in Tahiti (enero); la producción propia de Rusalka, de Antonín Dvořák (marzo); la ópera en familia L’enfant et les sortilèges, de Maurice Ravel (abril) y la gala lírica Verdi singular (junio).

Las conferencias de Ramón Gener en Tenerife, siempre en la Sala de Cámara a las 19:30 horas, se prolongarán a lo largo de la temporada siendo la protagonista en cada caso la ópera más cercana. La siguiente cita con el popular comunicador será el 4 de octubre para hablar de María Moliner, el 7 de noviembre con Manon, el 28 del mismo mes para Samson et Dalila, el 17 de enero con Trouble in Tahiti y el 21 de febrero con Rusalka.

Ramón Gener, nacido en Barcelona, es licenciado en Humanidades y en Ciencias Empresariales. Comenzó sus estudios como músico a los 6 años en el Conservatorio Superior de Música del Liceu, formación que completó más tarde con la pianista Anna Maria Albors.

Por recomendación de la soprano Victoria de los Ángeles comenzó a estudiar canto bajo su supervisión. Completó sus estudios vocales en Varsovia con el barítono Jerzy Artysz y en Barcelona con el tenor Eduard Giménez. Después de una carrera de varios años como barítono dejó de cantar y comenzó una nueva etapa como divulgador musical ofreciendo conferencias sobre ópera, música clásica y arte.

El eco de estas conferencias lo llevaron hasta el mundo de la televisión. Primero a nivel autonómico en TV3 con el programa Òpera en texans, y luego a nivel nacional e internacional con programas como, This is Opera, This is Art y 200, una noche en el Prado. Programas grabados en español e inglés y que se han emitido y se siguen emitiendo en muchos países del mundo. En la radio colabora en el programa No es un día cualquiera de Radio Nacional de España (RNE).

Actualmente sigue con sus conferencias, clases e intervenciones en RNE. Así mismo, está sumergido en la preparación de su nuevo programa de televisión y su nuevo libro. Ramón Gener estuvo por última vez en el Auditorio de Tenerife el pasado mes de febrero con el espectáculo Love, love, love, que presentaba junto a José Corbacho.

Las entradas para esta primera conferencia de Gener con Ópera de Tenerife se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

Las tres formaciones protagonizan el concierto de este  domingo en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife

Las bandas de música Santísimo Cristo del Calvario (El Tanque), Santa Cecilia (Tacoronte) y La Luz (Guía de Isora) serán las protagonistas del primer concierto del mes de junio del ciclo Primavera Musical, que se celebrará este domingo [día 4], a partir de las 11:30 horas, en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife.

El concierto comenzará con la actuación de la banda Santísimo Cristo del Calvario, que llega del municipio norteño de El Tanque. Con la dirección de José Eduardo Morales Meneses, ofrecerá el pasodoble Nerva, de Manuel Rojas Tirado; la marcha cristiana El honor de un caballero, de Miguel Ángel Más Mataix; el pasodoble Entre Adeje y El Tanque, compuesto por el componente de la banda David Morales, y Mambo nº5, de Pérez Prado, con arreglos de Peter Kleine Schaars.

La Agrupación Musical Santa Cecilia, de Tacoronte, se presenta en la nueva edición de Primavera Musical con la dirección de Antonio Ordóñez Abreu y con un repertorio que incluye el pasodoble El K’sar el yedid, de Camilo Pérez Monllor; Tango, de Isaac Albéniz, con arreglos de Will van der Beek y con Kilian Rodríguez Hernández como solista; Fate of the Gods, de Steven Reineke, y el vals sinfónico Destellos del alba, de Ferrer Ferrán.

La jornada musical en la Sala de Cámara la cerrará la Agrupación Musical La Luz, que llega desde Guía de Isora. Tres son los temas que ofrecerá esta formación, bajo la dirección de Antonio Fariña Díaz. Su actuación comenzará con Rivieren-Cyclus, de Arie Malando con arreglos de Kees Vlak, y continuará Cassiopeia, de Carlos Marques, y Latin Medley Cachito-Cachita, con arreglos de Naohiro Iwai.

El cantante estaba programado para intervenir en un rol principal de la versión concierto de 'Samson et Dalila'

Auditorio de Tenerife lamenta comunicar que el tenor Jorge de León se ha visto obligado a cancelar su actuación en la temporada 2023-2024 de Ópera de Tenerife, según manifestó la agencia del cantante. De León iba a participar en la versión concierto de Samson et Dalila, que está programada para el 9 de diciembre, tal y como se dio a conocer en la presentación de la temporada.

El tenor, a través de su agencia, remitió un mensaje a Auditorio de Tenerife en el que comentaba que “no se encuentra en el momento adecuado para preparar el papel de Samson y que por ello no tomará parte en la producción”.

Auditorio de Tenerife lamenta la cancelación del tenor, galardonado recientemente en los Premios Talía, ya que había interés en su regreso a la programación lírica de la Isla. Los representantes del área de Cultura del Cabildo de Tenerife, Enrique Arriaga y Alejandro Krawietz, consejero y director insular respectivamente, habían mostrado en el acto de presentación de la temporada su satisfacción por la participación de Jorge de León en el rol de Samson en la producción que cerraba la oferta lírica de 2023 en la Sala Sinfónica.

Ópera de Tenerife mantiene Samson et Dalila en el programa de la temporada y próximamente se comunicará el cambio pertinente, al mismo tiempo que aguarda la participación de Jorge de León en futuras temporadas de la programación lírica de Auditorio de Tenerife.

La cita, que está patrocinada por la Fundación Jesús Serra, cuenta con la participación del solista Sandro Gegechkori

La Sinfónica de Tenerife, dirigida por Felix Mildenberger, ofrecerá su penúltimo programa de abono, que bajo el nombre Chaikovski y el piano, presentará obras de Piotr Ilich Chaikovski y Antonin Dvorak. El pianista Sandro Gegechkori, ganador del Concurso María Canals 2021, debuta con la orquesta en la cita de este viernes [día 2], a las 19:30 horas, en el Auditorio de Tenerife.

La velada, que cuenta con el patrocinio de la Fundación Jesús Serra, comenzará con Concierto para piano nº 1 en si bemol menor, op. 23, TH 55, de Piotr Ilich Chaikovski; una partitura que nace dubitativa en diciembre de 1874 tras una discusión con Nicolai Rubinstein, pero que se estrena con un éxito rotundo un año más tarde en Boston. La pieza se construye a partir de una declaración de amor del compositor ruso a la soprano belga Désirée Artôt.

Tras el descanso sonará Sinfonía nº 6 en re mayor, op. 60, B. 112 de Antonin Dvorak, un retrato de su mundo interno en el que, además de la impronta romántica, aborda los ecos del colorido folklore checo. La pieza, estrenada en Praga en 1881, contagia alegría y vivacidad, resultando un acopio de melodías bohemias que retratan al compositor y a su legado a la historia de la música.

Felix Mildenberger comienza su educación musical con el violín, la viola y el piano y, posteriormente, estudia dirección en Friburgo y Viena, así como en el Aspen Music Festival. Desde 2022 es el principal director invitado de la Filarmonica Teatro Regio Torino. Becado por Dirigentenforum, fue incluido en 2021 en la lista “Maestros of Tomorrow”, en la que figuran diferentes artistas con una sólida carrera musical. Este reconocimiento se suma a los que ha recibido de Deutscher Musikrat, o el "Prix Young Artist of the Year" de la fundación Rupert Gabler Stiftung en el Festival der Nationen.

En la actualidad Mildenberger dirige a diferentes orquestas nacionales e internacionales, entre las que se encuentran la London Symphony Orchestra, Orchestre National de France, Tonhalle-Orchester Zürich, NDR Radiophilharmonie Hannover, SWR Symphonieorchester, Konzerthausorchester Berlin, Kammerphilharmonie Bremen, Staatskapelle Weimar, Stuttgarter Philharmoniker, Bremer Philharmoniker, Nürnberger Symphoniker, Ensemble Modern, Orchestre National de Lille, Musikkollegium Winterthur, Real Filharmonía de Galicia, Orchestre National des Pays de la Loire, Filarmónica de Belgrado o la Kansai Philharmonic Orchestra.

Sandro Gegechkori es uno de los máximos exponentes de la nueva generación de la escuela de piano georgiana, en la actualidad cursa su licenciatura en el Conservatorio Estatal de Tbilisi, además de perfeccionar sus capacidades artísticas con el profesor Alexander Garber.

Gegechkori ha experimentado desde muy joven el éxito y el reconocimiento internacional, ya que ha ganado varios concursos internacionales como el Maria Canals International Music Competition en 2021, Feurich Vienna International piano Competition en 2018, o el Arno Babajanyan International Piano Competition en 2015. A comienzos de 2022, Sandro Gegechkori pasó a formar parte de la World Federation of International Music Competitions, WFIMC.

En la actualidad, el pianista georgiano colabora con reconocidas formaciones de la escena internacional, además de ofrecer recitales en salas de conciertos de gran prestigio como la Royal Concertgebouw, Palau de la Musica, L’Auditori, o la Mozarthaus Viena, entre otras.

La Asociación Tinerfeña de Amigos de la Música, ATADEM, ofrecerá su habitual charla previa de carácter gratuita para socios y público en general. Lourdes Bonnet Fernández-Trujillo será la persona encargada de desentrañar las características de las piezas que componen esta nueva cita musical entre las 18:30 y 19:15 horas, en la Sala Avenida, ubicada en el hall del Auditorio de Tenerife.

Las entradas para este nuevo concierto podrán adquirirse hasta el mismo día del concierto, a través de la página web www.sinfonicadetenerife.es, en la taquilla del propio recinto cultural del Cabildo o de forma teléfonica en el 902 317 327, de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas, y sábados de 10:00 a 14:00 horas.

Además, el marimbista alicantino Conrado Moya presenta el miércoles en FMUC un programa titulado ˊEvocaciones al pasadoˊ

El Auditorio de Tenerife recibe esta semana la programación del Festival de Música Contemporánea de Tenerife (FMUC), que ofrecerá un intercambio cultural entre la isla y Misisipi en forma de varios conciertos, que se incluyen en una edición que cuenta con la colaboración de Fundación MAPFRE Canarias, el Conservatorio Superior de Música de Canarias, el Conservatorio Profesional de Música y la Universidad del Sur de Misisipi. Además, el marimbista alicantino Conrado Moya protagoniza el miércoles [día 31] el espectáculo Evocaciones al pasado.

Los departamentos de Percusión de la Universidad del Sur de Misisipi y el Conservatorio Superior de Música de Canarias, liderados por los profesores John Wooton y Paco Díaz, respectivamente, han llevado a cabo un proyecto de intercambio cultural que se inició en tierras americanas y dará sus frutos esta semana en FMUC en forma de dos conciertos: John Wooton and friends este jueves [día 1] y Bocetos de New Orleans este viernes [día 2], que incluye una sesión didáctica matutina para los escolares de varios centros de la isla.

El músico y docente estadounidense John Wooton actualmente desempeña el cargo de director de Estudios de Percusión en esta universidad norteamericana.  Es doctor en artes musicales y ha publicado el libro The Drummer's Rudimental Reference Book (1992), el libro y DVD Dr. Throwdown's Rudimental Remedies (2010) y una decena de obras musicales para percusión con Row Loff Productions.

El programa de John Wooton and friends se compone de obras de Yip Harburg, Andy Narell, Chick Corea, Astor Piazzolla, Roberto Palomeque, Nathan Sanders y el propio Wooton, quien estará acompañado en el escenario por los percusionistas Paco Díaz, Francis Hernández y Verónica Cagigao. Además, participarán las dos formaciones clave en este proyecto: el Grupo de Percusión del Conservatorio Superior de Música de Canarias y el Ensemble de Percusión de la Universidad del Sur de Misisipi.

El otro concierto resultante es un intercambio musical entre Misisipi y Tenerife titulado Bocetos de New Orleans, la nueva obra del compositor canario Francis Hernández. La multiculturalidad es el concepto que da pie a este concierto, uniendo alumnado de diferentes continentes, con diferentes culturas y generando la cooperación entre dos centros educativos muy lejanos en un mismo concierto, escrito expresamente para esta ocasión y siendo ejecutado tanto en Misisipi como en Tenerife. También destaca de esta composición la improvisación, elemento crucial del jazz y que, de forma constante, está presente en cada una de las piezas de este programa.

Asimismo, y por primera vez en FMUC, se utilizarán los instrumentos steel drums o steel pan. Al igual que otros elementos de este concierto, forman parte también de esa fusión entre culturas, sumando no solo desde el aspecto visual sino a nivel sonoro.  El propio Francis Hernández dirigirá el concierto, en el que intervendrán los percusionistas Paco Díaz, John Wooton, Miguel Pérez y Alberto Bercal, el contrabajista Ruimán Martín, el Grupo de Percusión del Conservatorio Superior de Música de Canarias y el Ensemble de Percusión de la Universidad del Sur de Misisipi.

La programación de FMUC, dirigida por Paco Díaz, incluye este miércoles [día 31] el concierto Evocaciones al pasado de Conrado Moya con obras de Emmanuel Séjourné, Eric Sammut, Alexander Scriabin, Pius Cheung, Anna Ignatowicz-Glinska, Arkadiusz Katny, Anna Ignatowicz-Glinska y Minuro Miki. Moya desarrolla una intensa actividad como solista de marimba por todo el mundo, interpretando en recitales y junto a orquestas, coros y bandas sinfónicas. Participa también en importantes eventos y, en el ámbito de la música de cámara, ha sido parte integrante de dúos, ensambles y agrupaciones. Moya es artista representante de la firma estadounidense Marimba One, con quien ha desarrollado además su propia línea de baquetas. Durante el concierto también intervendrán los músicos Verónica Cagigao, Andrea Domínguez y Carlos Castañeda.

Los tres conciertos abiertos al público tienen lugar a partir de las 19:30 horas en la Sala de Cámara del Auditorio. Las entradas se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Las localidades para los conciertos tienen un precio de 10 euros. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

El concierto de este domingo cuenta con la participación de las formaciones El Salvador, San Sebastián e Igueste de Candelaria

La Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife será el escenario este domingo [día 28], a partir de las 11:30 horas, de una nueva jornada del ciclo Primavera Musical que, en esta oportunidad, cuenta con la participación de la Agrupación Musical El Salvador (La Matanza), Asociación Cultural San Sebastián (Tejina, La Laguna) y Agrupación Musical Nueva Banda de Igueste de Candelaria.

La banda de La Matanza, que se fundó en 1850, se presenta bajo la dirección de Ismael Jesús Brajín González y ofrecerá un repertorio que comienza con Acentejo, de José Luis Peiró, y continuará con Fate of the Gods, de Steve Reineke, y concluirá con Malagueña, de Agrícola Álvarez, con arreglos de Pedro Izquierdo y Sergio Rodríguez. Pedro Izquierdo intervendrá como solista en este tema.

La Asociación Cultural San Sebastián se constituyó en 1927 y su banda de música se presenta en esta nueva edición de Primavera Musical con un programa que, bajo la dirección de Raiko Cruz González, arranca con el pasodoble Las Arenas, de Manuel Morales Martínez, y lo completan con Eternal Vibrations, de Saül Gómez Soler, y el poema sinfónico Coliseum, de Hugo Chinesta.

Luis Porfirio Torres Oliva se pone al frente de la nueva banda de Igueste de Candelaria para su presencia en el Auditorio de Tenerife. Havana Blues, de Chico O’Farrill, Café sin leche, de Claudio Roditi, y La Rebelión, de Joe Arroyo, son los tres temas que cerrarán la jornada musical en el Auditorio de Tenerife.

El ciclo Primavera Musical se inició en 2005 con la organización de la Federación Tinerfeña de Bandas de Música y la colaboración del Cabildo de Tenerife. Esta actividad pretende impulsar y difundir la labor que hacen las bandas a lo largo de todo el año en los diferentes municipios. Así, las 36 formaciones que integran la federación ofrecen un concierto en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife. En esta edición, que arrancó en el mes de marzo, han participado ya veinticuatro bandas.

Un encuentro de compositores y cinco conciertos, uno de ellos educativo, conforman la programación de la próxima semana

El Auditorio de Tenerife recibe la próxima semana seis eventos del Festival de Música Contemporánea de Tenerife (FMUC). Un encuentro con compositores y cinco conciertos, uno de ellos educativo, conforman la programación de esta propuesta dirigida por Paco Díaz. La música para percusión y el intercambio cultural protagonizan esta edición, que cuenta con la colaboración de la Fundación MAPFRE Canarias, el Conservatorio Superior de Música de Canarias, el Conservatorio Profesional de Música y la Universidad del Sur de Misisipi.

La primera cita con este festival tendrá lugar el lunes [día 29] a las 18:00 horas en la Sala Puerto con un encuentro de compositores. Bajo la moderación del también creador musical Francis Hernández, intervendrán Fernando Ortí, Eduardo Rojo, Gustavo Trujillo, Nino Díaz y el John Wooton. La entrada es libre hasta completar el aforo.

A las 19:30 horas comenzará la segunda parte que completa el lunes: un concierto en la Sala de Cámara con las obras de los compositores que participaron en la primera actividad. Los músicos que intervendrán son percusionistas: Paco Díaz, Verónica Cagigao, Andrea Domínguez, Miguel Pérez, Alberto Bercal. También intervendrá el Grupo de Percusión del Conservatorio Superior de Música de Canarias.

El marimbista Conrado Moya ofrecerá el miércoles [día 31] el concierto Evocaciones al pasado con obras de Emmanuel Séjourné, Eric Sammut, Alexander Scriabin, Pius Cheung, Anna Ignatowicz-Glinska, Arkadiusz Katny, Anna Ignatowicz-Glinska y Minuro Miki. Conrado Moya desarrolla una intensa actividad como solista de marimba por todo el mundo, interpretando en recitales y junto a orquestas, coros y bandas sinfónicas. Participa también en importantes eventos y, en el ámbito de la música de cámara, ha sido parte integrante de dúos, ensambles y agrupaciones. Durante el concierto, además de Conrado Moya, intervendrán los músicos Verónica Cagigao, Andrea Domínguez y Carlos Castañeda.

El músico y docente estadounidense John Wooton encabeza el concierto John Wooton and friends, que se desarrollará el jueves [día 1] a las 19:30 horas en la Sala de Cámara. El programa se compone por obras de Yip Harburg, Andy Narell, Chick Corea, Astor Piazzolla, Roberto Palomeque, Nathan Sanders y el propio John Wooton. El doctor en artes musicales estará acompañado en el escenario por los percusionistas Paco Díaz, Francis Hernández y Verónica Cagigao, además de dos formaciones: el Grupo de Percusión del Conservatorio Superior de Música de Canarias y el Ensemble de Percusión de la Universidad del Sur de Misisipi.

Cierra la programación un proyecto de intercambio musical entre Misisipi y Tenerife con Bocetos de New Orleans, de Francis Hernández. La puesta de largo será el viernes [día 2] por la mañana con una sesión educativa con alumnado de centros escolares que, previamente, han trabajado en la obra del compositor canario. Por la tarde, a las 19:30 horas, la Sala de Cámara recibe el concierto abierto al público.

El Departamento de Percusión de la Universidad del Sur de Misisipi y el Departamento de Percusión del Conservatorio Superior de Música de Canarias, liderados por los profesores John Wooton y Paco Díaz, respectivamente, presentan este proyecto, que incluye músicas diferentes ligadas a la cultura canaria y a la contribución musical que surge del núcleo de Nueva Orleans. Francis Hernández dirigirá el concierto, en el que intervendrán los percusionistas Paco Díaz, John Wooton, Miguel Pérez y Alberto Bercal, el contrabajista Ruimán Martín, el Grupo de Percusión del Conservatorio Superior de Música de Canarias y el Ensemble de Percusión de la Universidad del Sur de Misisipi.

Las entradas se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Las localidades para los conciertos tienen un precio de 10 euros. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.