Leer más

Festival de Tenerife trae por primera vez a Canarias Akari, una experiencia sonora y visual para toda la familia donde la danza juega con las luces y sombras. El espectáculo, dirigido  a  bebés de 6 meses a 4 años, tendrá lugar el domingo [día 25] a las 17:00 horas en la Sala Castillo del Auditorio de Tenerife. La compañía granadina Da.Te Danza aborda durante el espectáculo el concepto de la energía, su desarrollo y la relación con el niño y su entorno.

En Akari se investigan las propiedades de la luz y su particular forma de viajar por el aire con los intérpretes Inés García y David Barrera en escena, bajo la dirección de Omar Meza. La luz, la penumbra, la sombra y la oscuridad están presentes durante esta propuesta, que muestra la necesidad que se siente de aproximarse a un rayo de luz para calentar la piel y de por qué se cierran los ojos al hacerlo.

Formas, colores, emociones, estados de ánimo, vínculos, relaciones... Todo ello narrado a través del lenguaje de la danza con la luz como guía. Durante el espectáculo, de aproximadamente 45 minutos de duración, aparece un breve texto escrito por Julia Ruiz Carazo, a cargo de la dirección teatral en este proyecto. Como en cada espectáculo de Da.Te Danza, se parte de un trabajo de investigación, que en este caso corre a cargo de Catalina Sako, especialista en el campo de la energía, quien ha prestado asesoramiento sobre las distintas etapas del desarrollo energético del bebé.

Las entradas para ambos espectáculos se pueden adquirir en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de lunes a sábado de 10:00 a 19:30 horas, en las páginas web www.auditoriodetenerife.com y www.festivaltenerife.com y llamando al número de teléfono 902 317 327. En taquilla se puede acceder a un descuento del 50% si se demuestra que se ha adquirido una entrada de otro de los espectáculos de teatro o danza programados dentro del Festival de Tenerife. Los niños que el día del espectáculo no hayan cumplido los dos años no necesitarán adquirir entrada si no van a ocupar una butaca.

Leer más

La Sinfónica de Tenerife inicia hoy miércoles [21 de noviembre] la primera de las citas importantes que tiene esta temporada con el público escolar. El espectáculo De puntillas… ¡ssh! se desarrollará hasta el viernes [día 23] en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife, donde más de 2.000 escolares de Educación Infantil procedentes de 28 centros de 8 municipios de la Isla serán partícipes de la danza y la música de cámara a través del canto y el juego. Ana Hernández-Sanchiz se hará cargo de presentar estos conciertos en los que conocidas partituras de Debussy, Bach, Strauss y Mozart pondrán melodía a la historia narrada por la bailarina Urielle Perona.

Esta propuesta, que se integra en el programa del área socieducativa de la orquesta, a través de la iniciativa Tenerife 2030 del Cabildo Insular, tendrá su interpretación abierta al público general con el concierto en familia, el sábado 24 en el mismo escenario, para la que se han programado dos funciones: una a las 11:00 horas exclusiva para familias con niños menores de 3 años y otra a las 12:30 horas para familias con niños mayores de 3 años.

La sesión destinada a familias con bebés ha agotado las inscripciones mientras que las entradas para la función de las 12:30 se pueden adquirir al precio único de 5 euros en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de 10:00 a 19:30 horas de forma ininterrumpida de lunes a sábado; por teléfono en el 902 317 327; o por internet a través de www.sinfonicadetenerife.es y www.auditoriodetenerife.com.

Los pequeños que asistan De puntillas… ¡sssh! descubrirán uno a uno los instrumentos del ensemble formado por flauta y trío de cuerdas, que estará integrado en esta ocasión por Francisco García (flauta), Beata Estefan (violín), Alexandre Mikheile (viola) y Vaike Laanemagi (violonchelo). Mediante un formato de cuento musical, el público escolar y familiar se irá adueñando poco a poco del sonido de obras como Syrinx para flauta sola de Claude Debussy (1862-1918), Partita para violín en Mi mayor o Suite para violonchelo nº 1 en Sol mayor de Johann Sebastian Bach (1685-1750), fragmento para viola sola de Don Quijote de Richard Strauss (1864-1949) o el Cuarteto con flauta en Re mayor de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791).

Con Urielle Perona como bailarina y narradora, en este concierto la combinación de un lenguaje artístico como la danza con sonoridades atrae la atención del público infantil de tal manera que disfrutan a la vez que entienden la escucha de música en directo. Para que el espectáculo se convierta en una experiencia única, su participación también es importante. Para ello, antes de la audición activa los escolares han realizado en clase una serie de actividades programadas por el área socioeducativa en colaboración con los centros escolares.

Con estas nuevas audiciones, la Sinfónica de Tenerife continúa con su labor didáctica, que viene ofreciendo a los más pequeños y a la comunidad educativa. A través su área socioeducativa, la formación del Cabildo desea poner la cultura de calidad al alcance de todos los públicos, especialmente el de menor edad, a través de propuestas innovadoras e interdisciplinares, a mismo tiempo que refuerza su compromiso para acercar la música a toda la sociedad, haciendo especial hincapié en aquellos colectivos más desfavorecidos o con necesidades específicas.

Leer más

Festival de Tenerife presenta por primera vez en Canarias el espectáculo de danza Las muchas, de la Companyia Mariantònia Oliver. Esta pieza, que trata la edad como fuente de riqueza, contará con ocho mujeres de más de 70 años que participan desde ayer [martes 20] en un taller ofrecido por la propia compañía. La propuesta al completo, una invitación a exaltar la femineidad de quien todavía está dispuesto a bailar, podrá verse el viernes [día 23] a las 19:00 horas en la Sala Castillo del Auditorio de Tenerife.

Las muchas habla de la fragilidad que tiene que ver con la edad, con cuerpos que ya no pertenecen al corpus de lo social, que dejan de estar en el mercado oficial pero más vivos que nunca y sobre todo más libres: cuerpos que respiran, pesan, bailan, seducen, se mueven y se posicionan de otra manera. Las muchas nace de la necesidad de la coreógrafa Mariantònia Oliver, protagonista de la pieza, de dejarse escuchar y atravesar por las experiencias vividas. Esta propuesta parte de la idea de un banco de peces, de un sistema emergente, de un organismo que se compone de muchos y se manifiesta en un solo movimiento. También se basa en las imágenes comunes que reúnen los ciudadanos entre todos, esa identidad, porque, al final, todos comparten emociones y situaciones parecidas.

La Companyia Mariantònia Oliver es una compañía de danza contemporánea que tiene su residencia en un pequeño pueblo del centro de Mallorca, Maria de la Salut. Su trayectoria se ha caracterizado por la multidisciplinaridad, trabajando en proyectos tanto para adultos como para un público familiar. En los últimos años, ha ganado el Premio Escénica 2010, el Premio Mejor Espectáculo Illes Balears 2011 y el Premio Proyectos Escénicos Ajuntament de Palma 2009 y 2011.

Las entradas pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado; a través de la página web  www.auditoriodetenerife.com  en este enlace o por teléfono en el 902 317 327. Además, se podrá acceder a un 50% de descuento en la entrada en taquilla si se muestra un ticket ya adquirido de un espectáculo de Festival de Tenerife.

Leer más

Quantum Ensemble, formación residente de Auditorio de Tenerife, se traslada el jueves [día 22] a las 19:30 horas al Paraninfo de la Universidad de La Laguna para ofrecer su concierto Despedida, que hará sonar al Quinteto para cuerdas en Do mayor, una de las últimas composiciones de Franz Schubert, y al Cuarteto para clarinete y trío de cuerdas, de Krzysztof Penderecki.

Para interpretar estas dos obras se contará con los músicos: David Ballesteros (violín), Adrián Marrero (violín), Cristo Barrios (clarinete), Lander Etxebarria (viola), Asier Polo (violonchelo) e Iván Siso (violonchelo). Una hora antes de que comience el concierto, a las 18:30 horas, el Paraninfo acogerá una conferencia previa de la mano de Juan Manuel Ruiz, compositor, ensayista, crítico musical y Académico Correspondiente de la Real Academia Canaria de las Bellas Artes.

Acabado en 1828, dos meses antes de su muerte, el Quinteto para cuerdas en Do mayor fue una de las últimas composiciones de Franz Schubert. Desde su estreno en 1850, se ha especulado sobre su carácter de despedida, fundamentalmente debido a la asociación entre la fecha de composición y la profundidad de su contenido, pero también a su inusual instrumentación. Según comenta el intérprete Cristo Barrios, “Schubert evita añadir una segunda viola al cuarteto de cuerda tradicional, como hicieran Mozart y Beethoven, y en su lugar decide agregar un segundo violonchelo, posiblemente con el objetivo de extraer un sonido más profundo del conjunto”. Barrios destaca “el carácter frágil y vulnerable de este quinteto, sentimientos tan del gusto de Schubert y, en general, de la estética romántica”.

El Cuarteto para clarinete y trío de cuerdas de Krzysztof Penderecki, según declaraciones del propio compositor, está fuertemente influenciado por el estado de ánimo del quinteto de Schubert, así como, en un sentido más amplio, por la personalidad musical de Alban Berg. “Es, por tanto, una pieza que emocionalmente conecta con el registro expresivo heredado del siglo diecinueve, del que Schubert es exponente máximo, pero que estéticamente está plenamente enraizada en el siglo veinte”, analiza Cristo Barrios.

Las entradas pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado; a través de la página web  www.auditoriodetenerife.com en este enlace o por teléfono en el 902 317 327. Además, también se podrán obtener en la taquilla del Paraninfo de la Universidad de La Laguna una hora y media antes de que comience la función. Para este concierto se ha habilitado un descuento especial para estudiantes, que se suma a los ya habituales del Auditorio de Tenerife.

Además, y como es habitual en el trabajo social y formativo que lleva a cabo Quantum Ensemble, un colectivo con riesgo de exclusión social asistirá a uno de los ensayos para realizar una sesión didáctica con los músicos. Esta semana, una asociación de personas con autismo acudirá a la cita sensorial mañana [miércoles 21]  a las 17:00 horas en el mismo Paraninfo de la Universidad de La Laguna. Al día siguiente del concierto [viernes 23], a las 9:30 horas, Cristo Barrios, músico fundador de Quantum Ensemble, ofrecerá una Performance class para alumnos del Conservatorio Profesional y el Superior de Música de Santa Cruz de Tenerife, entidades que colaboran con esta actividad.

Leer más

Ópera de Tenerife estrena mañana martes 20 de noviembre, a partir de las 19:30 horas, Lucía de Lammermoor, el título más representado de Donizetti. Esta coproducción de Auditorio de Tenerife, Teatro Colón de Buenos Aires y Ópera de Oviedo nos transporta a uno de los dramas líricos más icónicos del romanticismo en el que destaca la participación de la soprano rusa Irina Lungu (Lucia) y del tenor tinerfeño Celso Albelo (Sir Edgardo di Ravenswood).

El argumento de esta obra, a través del virtuosismo vocal y la dificultad de la partitura compuesta por Gaetano Donizetti, nos introduce en las vicisitudes y tribulaciones entre los lazos de sangre y el amor y en la que también participan Andrei Kymach (Lord Enrico Ashton), David Astorga (Lord Arturo Buklaw), Vittoria Vimercatti (Alisa) y Klodjan Kaçani (Normanno). Una indisposición de Mariano Buccino le impide estar en la primera función, por lo que será sustituido por Gabriele Sagona en el rol de Raimondo Bidebent. La música la aporta la Sinfónica de Tenerife en un espectáculo en el que también destaca la presencia del Coro Ópera de Tenerife, dirigido por Carmen Cruz.

La dirección musical corre a cargo de Christopher Franklin, mientras que el director de escena es Nicola Berloffa, quien nos traslada con esta Lucía de Lammermoor a la Escocia de finales de la década de los cuarenta del siglo pasado, en plena postguerra. Este contexto posbélico sirve para situar a los personajes en un ambiente asfixiante, lóbrego e infeliz y así reforzar la esencia dramática de la ópera de Donizetti. El vestuario, diseñado por Justin Arienti, tiene un corte parco y una gama cromática baja en intensidad, manteniendo la esencia de precariedad en la indumentaria después de la contienda mundial, sin menoscabo, de las referencias a la cultura escocesa, a través del Kilt, la falda tradicional para hombres.

Las entradas para las tres funciones -martes, jueves y sábado- pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado, a través de www.auditoriodetenerife.com clicando aquí o por teléfono en el 902 317 327.

Leer más

Lava, la nueva compañía de danza residente de Auditorio de Tenerife, estrena su primer espectáculo el 2 de diciembre a las 19:00 horas en la Sala Sinfónica en el marco del Festival de Tenerife. Los detalles de esta puesta de largo fueron dados a conocer hoy [lunes 19] por el director insular de Cultura y Educación, José Luis Rivero; el director artístico de Lava, Daniel Abreu, y el coreógrafo de una de las piezas a estrenar, Fernando Hernando Magadan.

José Luis Rivero aseguró sobre Lava que “lo que era un proyecto hoy es una realidad absoluta que por fin vamos a ver en escena”. “Estamos muy ilusionados con Lava, que nos coloca en un punto de salida importante a nivel nacional y que ya está dando de qué hablar fuera de aquí”, explicó el director insular.

Daniel Abreu, Premio Nacional de Danza 2014 y ganador de tres premios Max 2018, ha sido el encargado de seleccionar a los coreógrafos que firman las primeras piezas de la compañía: Bending the Walls, de Fernando Hernando Magadan, y Beyond, de la compañía La Intrusa. “Es un orgullo poder presentar Lava y devolver al mundo lo que pasa aquí en las islas de manera natural: danza de calidad”, adelantó el director artístico, quien también anunció que este espectáculo estará el 5 de diciembre en el Teatro Pérez Galdós de Las Palmas de Gran Canaria a las 20:00 horas.

El coreógrafo Fernando Hernando Magadan, actual director del Nederlands Dans Theater 2, confesó que “llevaba un tiempo fuera de España y volver a trabajar aquí es muy especial para mí”. El artista  explicó que su pieza “tiene una proximidad especial y trata eso, doblar los muros, las limitaciones y toca lo que nos hace humanos con los cuerpos que hacen sentir las sensibilidades”. Bending the Walls, una producción de KorzoTheater y NDT, es una exploración sobre el mundo de las restricciones y limitaciones en la búsqueda de la felicidad, la libertad y la comprensión: los límites físicos y psicológicos dentro de cada uno y el mundo que les rodea. Es una metáfora sobre las fuerzas psicológicas, físicas y emocionales que los humanos pueden abordar para trascender la realidad palpable, superar la aflicción y escapar a un mundo de imaginación. 

La segunda pieza de este programa doble con el que se estrena Lava es Beyond, firmado por Virginia García y Damián Muñoz de la compañía La intrusa, Premio Nacional de Danza 2015. Beyond aborda la experiencia de una búsqueda través de paisajes emocionales de la memoria, presentando un escenario de incertidumbre que obliga constantemente a crear o reflexionar sobre el propio itinerario vital, sobre el paisaje que de una manera consciente o fortuita cada persona va construyendo.

Lava lleva trabajando desde septiembre en la Sala Castillo del Auditorio de Tenerife, donde ha recibido clases de diferentes expertos, como Charo Febles, maestra de ballet. Los seis bailarines de danza contemporánea elegidos por convocatoria pública que conforman la compañía son Luis Agorreta (Cáceres), Javier Arozena (Tenerife), Emiliana Battista Marino (Nápoles, Italia), Samuel Déniz (Gran Canaria), Carmen Fumero (Tenerife) y Virginia Martín (Madrid). Lava constituye la vertiente de creación artística de Tenerife Danza, que se incluye en el Instituto de Artes Escénicas del Cabildo, dentro de la estrategia Tenerife 2030.

Las entradas pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado; a través de la página web  www.auditoriodetenerife.com y www.festivaltenerife.com aquí o por teléfono en el 902 317 327.

Leer más

El proyecto social de Tenerife Danza, Danza en Comunidad, reunió hoy [viernes 16] en el Auditorio de Tenerife a una treintena de representantes de los 21 colectivos con los que trabaja, programadores y colaboradores para analizar el trabajo del último año y diseñar los nuevos objetivos de cara al próximo, que abordará en febrero de 2019 su séptima edición con dos nuevos programas. El director insular de Cultura y Educación del Cabildo de Tenerife, José Luis Rivero, dio la bienvenida a los agentes relacionados con Danza en Comunidad, quien adelantó que “en esta sesión de trabajo encontraremos nuevos caminos para seguir trabajando en colectividad”.

José Luis Rivero también dejó claro que “cuando se comenzó a perfilar este proyecto había una pulsión de abrir esta vía y lo que teníamos claro es que se trataría de un proceso colectivo de ensayo y error y que no sería fácil entrar en los colectivos sin formar parte de ellos”. Sobre la jornada de encuentro, el director insular explicó que “la madurez de este proyecto no puede continuar sin ponerse en contraste con la experiencia y necesidades de todos los que forman parte de él de alguna manera”.

La coordinadora de Danza en Comunidad, Laura Marrero, explicó la forma de trabajo de la cita, en la que “trasladamos la cafetería a la reunión”, y aseguró que “en lo social, si no se hacen relaciones, no funciona nada”. La también bailarina agradeció la presencia de Helena Berthelius, coordinadora de la Unidad Pedagógica de Tenerife Danza por haber estado en los inicios del proyecto.

Uno de los nuevos programas que comenzará el año que viene se llama Transmisión, y consiste en trasladar una pieza trabajaba por un colectivo con sus valores y procesos a otro en el que el equipo considera que encajará por sensibilidad. La otra de las novedades consistirá en alargar las visitas de Danza en Comunidad en determinados colectivos que por sus necesidades y características, como los grupos con diversidad funcional, no se conseguirían resultados en las ocho sesiones que se suelen realizar al año. Así, se transformaría en un proceso más regular para poder instalar la danza en sus rutinas, como por ejemplo está ocurriendo con el Centro de Educación Especial Hermano Pedro.

Esta sexta edición de Danza en Comunidad que acaba de finalizar, en la que se trabajaron como punto de partida de la creación colectiva los conceptos de identidad y convivencia, ha incluido este tipo de encuentros para abrir y cerrar el año. En la toma de contacto de febrero ya se crearon sinergias importantes, en las que Danza en Comunidad también tomó el rol de mediador. Así, una de las personas de la convocatoria abierta logró que la marca social Dona Kolors fuera incluida en la Feria Internacional de la Moda de Tenerife. “No solo sacamos beneficios nosotros, sino también los agentes implicados y se crean colaboraciones”, afirma Marrero, quien lidera un equipo de profesionales formado por Cristina Hernández, Raquel Jara y Carmen Cruz.

La metodología de trabajo de Danza en Comunidad comienza con unos encuentros teóricos, como son estas reuniones, que desembocan en prácticos, siendo el movimiento la clave del trabajo, y que culminan con una función de los integrantes del colectivo. Para cada grupo se construye una línea de actuación diferente. La idea es “que compartan con nosotros la experiencia completa de un profesional de la danza”, explica Laura Marrero.

Este proyecto, que se desarrolla durante  todo el año, permite que las personas que se inicien en la danza a través de estos colectivos, puedan continuar en siguientes temporadas participando de manera individual en unos encuentros semanales que tienen lugar en las instalaciones del Auditorio de Tenerife. Además, la convocatoria abierta propicia que cualquier persona interesada en compartir estos procesos pueda participar en las sesiones sin necesidad de tener experiencia o de pertenecer a un colectivo.

Leer más

Ópera de Tenerife pone en escena Lucía de Lammermoor, la obra más representada de Gaetano Donizetti. Una coproducción de Ópera de Tenerife con el Teatro Colón de Buenos Aires y Ópera de Oviedo. El segundo título de la temporada nos transporta a uno de los dramas líricos más icónico del romanticismo, Lucía de Lammermoor.

Los detalles de esta propuesta fueron dados a conocer hoy [jueves 15] por el director insular de Cultura del Cabildo, José Luis Rivero; el intendente de Ópera de Tenerife, Alejandro Abrante; el director musical, Christopher Franklin; el director de escena, Nicola Berloffa, y los cantantes Irina Lungu y Celso Albelo, en representación de un elenco en el que también intervienen Andrei Kymach, Mariano Buccino, David Astorga, Vittoria Vimercatti y Klodjan Kaçani.

Para José Luis Rivero, “este título supone un punto de inflexión para Ópera de Tenerife  importantísimo porque significa una muestra palpable de madurez y del nivel de producción y artístico que hemos conseguido con los años, fruto del trabajo de un equipo extenso”. “Desde Ópera de Tenerife salen las mejores óperas de Canarias y de primer nivel nacional y en un muy buen puesto a nivel internacional”, añadió el responsable insular de Cultura, quien apunta que “Lucía de Lammermoor es un título icónico en el repertorio donizettiano y de un gran dramatismo”.

Irina Lungu, que se encuentra por primera vez en Tenerife, indicó que “estoy feliz por estar aquí debutando en el Auditorio de Tenerife, que es un lugar con una acústica y energía fantástica donde me siento a gusto, y que está siendo todo un descubrimiento; le agradezco al equipo de profesionales de Ópera de Tenerife el trato que estoy recibiendo”. Sobre el rol que interpretará la próxima semana, apunta que “todas las soprano deberían cantar esta Lucia porque es como el inicio del canto, una base para todo” y desvela que “este rol tiene dos partes: la escrita por Donizetti y la cadencia del área que le dieron los primeros intérpretes y que ha llegado hasta nuestros días a través de la tradición” y considera que su momento favorito “es el de la locura, donde se unen el virtuosismo vocal con mi parte más de actriz”.

Por su parte, Celso Albelo reconoce que “es un honor volver a casa con la responsabilidad que eso implica; me siento especialmente orgulloso porque en el escenario de Tenerife nos encontramos ahora mismo artistas que han abierto la presente temporada en grandes teatros del mundo. Ópera de Tenerife ha conseguido mucho en muy poco tiempo. La Lucía de Lammermoor desprende elegancia musical y escénica” y reconoce que su Irina Lungu “tiene una de las voces más bonitas de las soprano líricas del momento”.

El director musical de esta producción es Christopher Franklin, quien se estrena en Ópera de Tenerife después de haber dirigido en las principales casas de ópera del mundo. Franklin destacó la calidad de la Sinfónica de Tenerife. “Es una orquesta fantástica, muy virtuosa” y sobre la ópera que se ha programado para la próxima semana apunta que “estamos abordando uno de los repertorios más difíciles del mundo” y considera que “Donizetti escribió sonidos efervescentes, que tienen que ver con la vida”.

El director de escena, Nicola Berloffa, vuelve a ponerse al frente de la Ópera de Tenerife tras su presencia en Die Zauberflöte (2012 y 2018), Cosí fan tutte (2013) y Carmen (2016), para transportarnos con esta Lucía de Lammermoor a la Escocia de finales de la década de los cuarenta del siglo pasado, en plena postguerra. Berloffa señala que “este título tiene una grandísima dificultad para cualquier director de escena por ser una obra maestra. Hay que respetar tanto el libreto como la dramaturgia, que no se puede cambiar.

El argumento de esta obra con libreto de Salvadore Cammarano, basado en la novela The Bride of Lammermoor de Sir Walter Scott, y con música de Gaetano Donizetti, a través del virtuosismo vocal y la dificultad de la partitura, nos introduce en las vicisitudes y tribulaciones entre los lazos de sangre y el amor. Esta historia de confabulaciones entre dos familias enfrentadas y un destino por decidir se estrenó el 26 de septiembre de 1835 en el Teatro San Carlo de Nápoles.

El vestuario, diseñado por Justin Arienti, que también debuta en la Ópera de Tenerife, tendrá un corte parco en sus líneas y una gama cromática baja en intensidad. De esta forma, mantiene una esencia de precariedad en la indumentaria después de la contienda mundial, pero manteniendo las referencias a la cultura escocesa, como es el uso del kilt, la falda tradicional para hombres.

En la dirección de iluminación estará Valerio Tiberi, que debuta en Ópera de Tenerife, y que reflejará por medio de los claros oscuros la esencia romántica de este drama. Tiberio, profesor de diseño de iluminación en la Accademia Teatro alla Scala de Milán, tiene una consolidada trayectoria en títulos musicales y operísticos.

Las funciones tendrán lugar el martes 20, jueves 22 y sábado 24 y comenzarán a las 19:30 horas en la Sala Sinfónica de Auditorio de Tenerife. Las entradas pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado; a través de la página web  www.auditoriodetenerife.com o por teléfono en el 902 317 327.

 

Ficha Artística

Director musical: Christopher Franklin

Director de escena: Nicola Berloffa

Escenógrafo y diseñador de vestuario: Justin Arienti

Coproducción: Auditorio de Tenerife, Teatro Colón de Buenos Aires y Fundación Ópera de Oviedo

Coro de la Ópera de Tenerife

 Cast  

Lucía (soprano)

Sir Edgardo di Ravenswood(tenor)

Irina Lungu

Celso Albelo

Lord Enrico Ashton (barítono)

Andrei Kymach

Raimondo Bidebent(bajo)

Mariano Buccino

Lord Arturo Buklaw (Tenor)

David Astorga

Alisa (mezzosoprano)

Normanno (tenor)

Vittoria Vimercati

Klodjan Kaçani

Leer más

El Festival Internacional de las Artes del Movimiento (FAM) y el Festival de Tenerife se hacen con el Auditorio de Tenerife este domingo [día 18] para llenarlo de danza. El dueto Eran casi las dos comenzará la jornada a las 19:00 horas en la Sala Castillo, para luego dar paso a Generation a las 20:30 horas en la Sala de Cámara.

La pieza de Festival de Tenerife, Eran casi las dos, se presenta como un proyecto de danza contemporánea que tiene la motivación de contar una historia en forma de suceso. A través de la danza y una banda sonora electrónica, se busca escenificar de una manera cinematográfica lo que ocurrió cuando eran casi las dos.

La idea principal del guion parte de un punto de encuentro entre dos personas en un lugar determinado, en el que él (Miguel Ballabriga) está esperando a que ella (Carmen Fumero) llegue. Ambos tienen intenciones muy diferentes para con el otro y lo que ocurrirá es el resultado de un conflicto pasado. Envidia, lucha, egocentrismo y la enfermedad capaz de crear la soledad, moverán a los dos individuos en su conversación física, que finalmente acabará en tragedia. Eran casi las dos logró el Primer Premio en el 29º Certamen Coreográfico de Madrid y el Premio RCH a la mejor interpretación en el 14º Certamen Internacional de Coreografía Burgos-New York.

Generation es una pieza colectiva del cartel del FAM de este año que forma parte del programa Creadores en Comunidad de Danza en Comunidad. La compañía valenciana Taiat Dansa impartirá en la Sala Castillo del Auditorio de Tenerife un taller desde mañana [jueves 15] hasta el domingo con una veintena de participantes de los diferentes colectivos de Danza en Comunidad. A partir de este trabajo se elaborará la pieza Generation, en la que participan los alumnos del taller y las bailarinas Meritxell Barberá e Inma García.

Dance Generation, el proyecto de Taiat Dansa que engloba esta actividad, favorece y apuesta por la sensibilización del público respecto a la práctica, la creación y la historia de la danza contemporánea. Así, profesionales de la danza, amateurs, estudiantes, niños, adolescentes, jóvenes, padres y abuelos, se reúnen en un mismo espacio para romper las barreras que separan a la danza, y el arte en general, de los ciudadanos.

Las entradas para ambos espectáculos se pueden adquirir en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de lunes a sábado de 10:00 a 19:30 horas, en las páginas web www.auditoriodetenerife.com  y www.festivaltenerife.com  y llamando al número de teléfono 902 317 327.

Leer más

El Festival Internacional de Música Antigua de Tenerife (Fimante) y el ciclo Nova Ars Organorum (NAO) presentan el concierto El vademécum de un órgano romántico, que tendrá lugar mañana en la Iglesia del Pilar de Santa Cruz de Tenerife. La velada, que comenzará a las 20:30 horas con entrada libre hasta completar aforo, estará protagonizada por el joven organista tinerfeño Juan Luis Bardón (La Orotava, 1994).

El órgano romántico de la iglesia del Pilar, construido en 1923 por el organero catalán de origen vasco Lope Alberdi, permite realizar un repertorio variado, a pesar de su restringido número de registros. Así, sonarán de la mano de Bardón composiciones del Barroco tardío, representado por la transcripción que Johann Sebastian Bach hiciera de un concierto grosso de Vivaldi,  más un Preludio y Fuga del propio compositor, que se enlazará con lo propiamente romántico con ejemplos del alemán Mendelssohn, gran admirador del Cantor, al que siguió en sus concepciones musicales al órgano, y de los belgas César Franck y Lemmens así como del polifacético músico francés Dubois.

La directora artística del ciclo Nova Ars Organorum, Rosario Álvarez, adelante que “en estas composiciones, la expresividad romántica se manifiesta de diversa manera, al contrastar obras, y en su caso fragmentos, con sonoridades íntimas y dulcificadas con otras potentes y grandiosas, que llenarán las naves del templo, algo en lo que son expertos los compositores belgas y franceses, que desarrollaron una línea de trabajo muy diferente a la de  sus colegas alemanes coetáneos”.

Impulsados por el Cabildo de Tenerife, en consonancia con la estrategia Tenerife 2030, con la coordinación de Auditorio de Tenerife, Fimante + Nova Ars Organorum se suman a la oferta cultural insular para revivir repertorios, tanto en los tradicionales como en los  nuevos espacios culturales de la isla, apoyados en los intérpretes canarios de instrumentos de época, la recuperación de los órganos históricos, las últimas investigaciones multidisciplinares y la posición histórico-geográfica, convencidos de mantener y divulgar el patrimonio cultural a las futuras generaciones.

Leer más

El Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife participará por primera vez en las Fiestas Lustrales de La Gomera, dentro del Encuentro de Corales que se celebra este sábado, 10 de noviembre, en el Auditorio Insular Infanta Cristina.

Organizado por Cantares Estudio Coral con la colaboración del Ayuntamiento de San Sebastián y el Cabildo Insular de La Gomera, el evento contará con la participación de coros representativos del panorama coral del Archipiélago como el procedente de Gran Canaria, el Coro de Cámara del Colegio Oficial de Médicos, desde La Palma la Coral Awara y desde Tenerife el Coro Juvenil del Auditorio, además de la Asociación Musical Cantares Estudio Coral Isla de La Gomera como anfitriona.

Dirigido por Roxana Schmunk, el Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife interpretará ‘Azul’, de Julio Domínguez sobre textos de Rafael Arozarena, ‘Arrorró’, tradicional Canario con arreglos de J.Durán; ‘Yo no quiero morirme’, arreglos de Dante Andreo con textos de Elsa López; ‘Hallellujah’ de Leonard Cohen, con arreglos del grupo vocal Pentatonix. Para su directora, “es un honor para el Coro Juvenil haber sido invitado a este Encuentro Coral. Nos encanta poder participar con compañeros coralistas de otras islas y, además, creemos que es un gran inicio de temporada para que los nuevos miembros del Coro Juvenil puedan motivarse y disfrutar del canto común con el resto de coros”.

Las formaciones interpretarán como canto común la obra “Gomera” sobre un poema de Pedro García Cabrera y música de Joan Manuel Serrat.


Las Fiestas Lustrales de La Gomera las Fiestas Lustrales en honor a la Virgen de Guadalupe comenzaron en el mes de julio, celebrando la Bajada de la Patrona el pasado 8 de octubre y extendiendo sus actividades hasta el próximo 28 de noviembre.

Encuentro Coral La Gomera

Leer más

Festival de Tenerife despliega en los exteriores del Auditorio de Tenerife un homenaje a Pedro Lezcano en forma de espectáculo multidisciplinar. La maleta, una coproducción de las compañías canarias Teatro KDO (Tenerife) y Fireworks (Gran Canaria), bajo la dirección de José Pedro Hernández, abordará una función el sábado [día 10] a las 20:30 horas. La entrada es libre hasta completar aforo.

El espectáculo, que tiene como raíz el poema homónimo de Pedro Lezcano, uno de los intelectuales más relevantes del siglo XX, cuenta con un guion de los dramaturgos Enrique y Yeray Bazo. La escenografía, una maleta gigante que va transformándose durante el espectáculo para recrear diferentes espacios, está diseñada por el escultor vasco afincado en Tenerife Julio Nieto. El vestuario, inspirado en la estética circense y steampunk, lleva la firma de José Castro.

La actriz Yanely Hernández, adjunta de dirección, forma parte del reparto, junto a Baltasar Isla (El exiliado), Francis Lorenzo (El corredor), Esther Martínez (Izmir), Juan Carlos Baeza (Franz), Daniel Sanginés (Braulio), Jesús Raya y Marcos García (Los vigilantes) y Francisco Vera (El desplazado).

En este marco visual, siete personajes, víctimas de la emigración forzada, cuentan su realidad en un montaje multidisciplinar que aúna teatro, danza, acrobacia y música. La búsqueda de la libertad viajará a través de esta gran maleta que evolucionará de modo impactante y brindará una original puesta en escena.

Suscríbete a nuestros boletines

Si deseas recibir nuestros envíos con descuentos y ofertas especiales, por favor, rellena el formulario.