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Se interpretarán algunas de las arias más destacadas del repertorio operístico de Donizetti

Ópera de Tenerife, en colaboración con el Ayuntamiento de Garachico, ha organizado este domingo [día 24], a partir de las 12:00 horas, un recital lírico en el antiguo Convento de San Francisco. En esta actividad se podrán escuchar algunas de las arias más destacadas del repertorio operístico del compositor Gaetano Donizetti (Bérgamo 1797– 1848).

Las interpretaciones estarán a cargo del tenor David Astorga y la soprano Nina Solodovnikova, que estarán acompañados al piano por el maestro José Miguel Román. La presentación de esta actividad, denominada Aperitivo lírico, correrá a cargo del intendente de Ópera de Tenerife, Alejandro Abrante.

En esta ocasión se podrá disfrutar de diversas piezas, tales como: ‘Una furtiva lagrima’ [L’elisir d’amore], ‘Una parola, o Adina… Chiedi all’ aura lusinghiera’ [L’elisir d’amore], ‘Quel guardo ilcavaliere… So anch’io la virtù magica’ [Don Pasquale], ‘Tornami a dir che m’ami’ [Don Pasquale] y ‘Ah! Mes amis, que jour de fête… Pour mon âme’ [La fille du régiment]. El encuentro finalizará con un aperitivo.

Esta actividad, que inició su andadura la temporada pasada y que ya ha estado presente en Puerto de la Cruz, la Laguna y Güímar, pretende difundir la ópera -a través de recitales- en diferentes espacios y escenarios de la isla de Tenerife.

La Sinfónica de Tenerife finaliza este viernes [22 de febrero] su recorrido por la obra sinfónica de Brahms, una experiencia “mucho más intensa y completa” para conocer mejor al genio de Hamburgo. El programa, que integra la Segunda y Cuarta sinfonías, será conducido por el director principal de la orquesta, Antonio Méndez, a las 19:30 horas, en el Auditorio de Tenerife.

Johannes Brahms (1833-1897) se consolidó como uno de los grandes compositores de su generación tras el éxito de su Primera sinfonía, a pesar del tiempo que tardó en trabajar en ella. Con la mirada puesta en la tradición, el conjunto de su obra sinfónica muestra buena parte de su propuesta estética. “A pesar de que por supuesto cada sinfonía es muy diferente, no se puede hablar de diferencias estilísticas, puesto que las cuatro sinfonías son todas obras de madurez y forman un bloque muy coherente”, explica Antonio Méndez.

La integral sinfónica supone para el público tinerfeño una oportunidad única para “sumergirse en este universo sonoro apasionante”, comenta el director principal. “Disfrutar de un ciclo de esta manera, como mucha gente ya sabrá a través del mundo de la literatura o de la cinematografía, crea una experiencia mucho más intensa y completa, que permite apreciar tanto sus diferentes partes como el todo”. Tanto el público habitual en los conciertos de la orquesta tinerfeña como el que se acerque por primera vez “tendrá la ocasión de descubrir de manera particular los diferentes instrumentos, las secciones, la forma que tiene Brahms de combinarlos, la gran paleta de colores y la infinidad de afectos que estas obras evocan”, concluye.

La primera parte del repertorio de este viernes 22 está protagonizada por la luminosidad de la Segunda sinfonía, “la demostración de una forma de componer que representa el sello personal en Brahms” al igual que la Cuarta, que será la de cierre de este homenaje de la Sinfónica de Tenerife al compositor romántico.

El ciclo que la Sinfónica de Tenerife dedica a Johannes Brahms finaliza el 21 de junio con la interpretación del Réquiem alemán, también con Antonio Méndez en el podio, una cita que constituye el cierre de esta temporada, cuya la línea programática se sustenta en la combinación entre tradición y modernidad, en consonancia con la identidad de la Sinfónica de Tenerife.

Las entradas se pueden adquirir en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de 10:00 a 19:30 horas de forma ininterrumpida de lunes a sábado; por teléfono en el 902 317 327; o por internet a través de www.sinfonicadetenerife.es y www.auditoriodetenerife.com.

Quantum Ensemble, formación residente de Auditorio de Tenerife, pone música a Las mil y una noches con el concierto Shéhérazade el próximo jueves [día 21] a las 19:30 horas en la Sala de Cámara. El repertorio está compuesto por piezas de Szymaovsky, Ravel y Rimsky Korsakov relacionadas con la protagonista de este relato medieval de Oriente Medio, ofreciendo estimulantes contrastes estilísticos.

El concierto contará con la soprano Sarah Fox y seis músicos: Alissa Margulis (violín), Francisco García (flauta), Cristo Barrios (clarinete), Emil Rovner (violonchelo), Miguel Ituarte (piano) y Gustavo Díaz-Jerez (piano). Barrios y Díaz-Jerez son dos de los miembros fundadores de Quantum Ensemble, junto a David Ballesteros.

En esta ocasión, el pianista Miguel Ituarte será el encargado de ahondar en el repertorio de Shéhérazade una hora antes de su comienzo en la misma Sala de Cámara y con acceso libre hasta completar aforo.

Shéhérazade, la narradora a la par que personaje de Las mil y una noches, ha sido fuente de inspiración para muchos compositores y el origen de numerosas adaptaciones musicales, de entre las que destacan las tres obras incluidas en este programa. Masques para piano solo (1915-1916) es parte de una serie de tres obras compuestas por Karol Szymaovsky basadas en fuentes literarias: Shéhérazade, con el que comienza la obra, Mythes (1915) sobre Tristán e Isolda, y Métopes (1915), sobre Don Juan.

Shéhérazade también es el título de dos obras de Maurice Ravel, una obertura que está considerada como su primera obra orquestal y el ciclo de canciones que forma parte de este concierto y que se ha convertido en una pieza muy apreciada en el repertorio del músico francés, tanto en su versión orquestal como de cámara. Esta obra de Ravel está fuertemente influida por la música de compositores rusos, sobre todo por la de Nicolai Rimsky Korsakov, cuyo poema sinfónico inspiró especialmente su composición. Y no es de extrañar porque el Shéhérazade del compositor ruso es posiblemente la respuesta musical más conocida de todas las provocadas por este emblemático personaje literario.

Quantum Ensemble vuelve a integrar en su programación un arreglo musical, esta vez a cargo de Pablo Díaz, que hará posible escuchar en versión de cámara la gran obra de Rimsky Korsakov. Con este arreglo concluye un concierto formado por piezas que ofrecen contrastes estilísticos y que están conectadas por una de las historias más fascinantes de la literatura universal.

En el marco de la actividad social que desarrolla Quantum Ensemble, el miércoles [día 20] a las 17:30 horas, y con la colaboración de los voluntarios de “la Caixa”, tendrá lugar una sesión de acercamiento musical con un grupo de La Casita. Se trata de un proyecto, con sede en Barcelona y gestionado en Tenerife por el programa de las Hermanas Oblatas La Casita, que ofrece ayuda y formación laboral a mujeres vinculadas con el ejercicio de la prostitución y/o víctimas de trata con fines de explotación sexual.

Además, en su vertiente formativa, el clarinetista Cristo Barrios ofrecerá el viernes [día 22] una Performance class para alumnos del Conservatorio Profesional y el Superior de Música de Santa Cruz de Tenerife, entidades que colaboran con esta actividad.

Las entradas para el concierto pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado, a través de www.auditoriodetenerife.com  aquí o por teléfono en el 902 317 327.

También está disponible en la web del Auditorio y en taquilla el Abono QB, que ofrece un 15 por ciento de descuento adicional sobre el precio de las entradas de los conciertos de Quantum Ensemble y la Orquesta Barroca de Tenerife de la presente temporada.

Ópera de Tenerife ha organizado una charla el próximo martes [día 19], a partir de las 18:00 horas, sobre el trabajo de escenografía que se desarrolla detrás del telón de una producción de ópera. El encuentro tendrá lugar en la Sala Alisios del Auditorio de Tenerife y correrá a cargo del escenógrafo, director técnico y coordinador de producción técnica de Ópera de Tenerife, Jorge Cabrera. La actividad es gratuita y para asistir a la misma es necesaria una inscripción previa a través del correo Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo., especificando en asunto Ópera Fórum y se remitirá el nombre y teléfono de la persona interesada.

Ópera Fórum es una nueva vía de comunicación para acercar la ópera a todos los ciudadanos. Este nuevo proyecto pretende descubrir los entresijos de la ópera a través de diversos encuentros que tendrán lugar durante toda la temporada y de una forma holística poder entender los diferentes aspectos que abarca la ópera. Estas sesiones son impartidas por diferentes profesionales relacionados con el mundo de la lírica y, a través de ellos, poder derribar los mitos que ensombrecen la lírica y derribar prejuicios.

El primer encuentro de Ópera Fórum de la presente temporada tuvo lugar en diciembre y en esa charla el intendente de Ópera de Tenerife, Alejandro Abrante, analizó la historia de la ópera en Canarias a través de los siglos y las edificaciones dedicadas a la lírica en el archipiélago.

La Film Symphony Orchestra (FSO) vuelve en 2019 al Auditorio de Tenerife. Esta vez, la formación especializada en música de cine ofrece este fin de semana un homenaje al compositor John Williams en forma de programa doble de dos conciertos diferentes, que cuentan con la colaboración de Multicines Tenerife. El primero de ellos, que tendrá lugar el sábado [día 16] a las 19:30 horas ya tiene sus entradas agotadas. En cambio, el espectáculo del domingo [día 17], que comenzará a las 19:00 horas, aún cuenta con butacas libres.

Esta gira de la Film Symphony Orchestra ha programado más de 60 conciertos repartidos por toda España y Portugal, rindiendo el mayor tributo al compositor, ganador de cinco premios Oscar de la Academia de Cine de Hollywood y poseedor de 59 nominaciones al mismo. Se trata de una gira muy especial en la que se interpretarán los mejores temas del artista, de la mano del carismático director de la FSO, Constantino Martínez-Orts.

Como novedad, este tour 2018/2019 incluirá más de cuatro horas de música en directo divididas en dos programas en los que sonarán 30 bandas sonoras divididas en dos conciertos que no te puedes perder. El sábado se podrán escuchar las canciones de películas como Lincoln, Star Wars: Los Últimos Jedi, El Mundo Perdido: Jurassic Park, Indiana Jones y la Última Cruzada, Tiburón, Harry Potter y la piedra filosofal, La Lista de Schindler y Superman.

Para el domingo está previsto con repertorio con temas de El Violinista sobre el Tejado, Fanfarria Olímpica y Tema, El Patriota, JFK, Las Aventuras de Tintín, Las Brujas de Eastwick, War Horse, Memorias de una Geisha, Munich, Parque Jurásico, Las Aventuras de Indiana Jones, Las Cenizas de Ángela, Indiana Jones y el Arca Perdida, La Terminal, Encuentros en la Tercera Fase, La Batalla de Midway, E.T. y Star Wars: Una Nueva Esperanza.

Film Symphony Orchestra es un novedoso proyecto artístico y empresarial que nace con la finalidad de cubrir un hueco existente en la oferta cultural y musical de España. Se trata de una orquesta sinfónica profesional que, con más de 70 músicos, ofrece exclusivamente conciertos de música de cine o de autores estrechamente vinculados al género.

Las entradas para el concierto del domingo pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado, a través de www.auditoriodetenerife.com  o por teléfono en el 902 317 327.

La Sinfónica de Tenerife ofrece por primera vez la integral de las sinfonías de Brahms, “una forma perfecta de acercar la música de este compositor al público de Tenerife”. El director principal de la orquesta, Antonio Méndez, se pone al frente de esta ocasión única para disfrutar la expresividad y simbolismo compositivos del autor alemán en dos conciertos consecutivos que tendrán lugar en el Auditorio de Tenerife el 15 y 22 de febrero, a las 19:30 horas.

“La Sinfónica de Tenerife ha interpretado muchas veces estas obras pero nunca de esta forma, y me alegra que en nuestra primera temporada juntos podamos dar este lugar preferencial a lo que para mí es, sin ninguna duda, una de las cumbres de la historia de la música”, comenta el maestro en relación con esta oportunidad, una experiencia completamente diferente a escuchar estas composiciones por separado.

La integral sinfónica se inicia este viernes con la interpretación de la Tercera y la Primera, en este orden, dos obras épicas y de gran belleza que le valieron, por parte de la crítica, la comparación con Beethoven. Un reparto en el repertorio que no sigue un orden cronológico en aras de “buscar una sensación de equilibro, balance y contraste entre ellas”, explica Méndez, teniendo en cuenta que “la naturaleza y la duración que caracteriza de cada una de las sinfonías es muy diferente”.

“Las cuatro sinfonías de Brahms son un caso bastante atípico en la historia de la música” –indica el director principal de la orquesta–. Esta rareza la atribuye a que “Brahms dedicó 21 años a trabajar en su Primera sinfonía hasta quedar satisfecho con el resultado, pero después tardó tan solo nueves años en componer las otras tres”.

Esta interpretación de las sinfonías del genio de Hamburgo se integra en la línea programática de la presente temporada de la formación tinerfeña, en cuyo diseño su director principal, Antonio Méndez, coloca en un lugar privilegiado “al gran repertorio romántico y postromántico centroeuropeo, en una temporada cuyos dos ejes fundamentales serán los ciclos dedicados a Brahms y Debussy”. “Efectivamente, la Sinfónica y yo estamos entusiasmados de poder presentar en estas dos semanas el ciclo Brahms, que es el punto central de la temporada y un claro ejemplo de la línea programática por la que hemos apostado. Sin duda, el gran repertorio romántico centroeuropeo tendrá un lugar destacado en nuestra programación, y hacer esta integral de Brahms en nuestra primera temporada juntos supone un buen punto de partida desde el cual podamos desarrollar posteriormente nuestro repertorio en diferentes direcciones”.

Las entradas se pueden adquirir en la taquilla del Auditorio de Tenerife Adán Martín, de 10:00 a 19:30 horas de forma ininterrumpida de lunes a sábado; por teléfono en el 902 317 327; o por internet a través de www.sinfonicadetenerife.es y www.auditoriodetenerife.com.

La Red de Coros de Tenerife organiza un taller de interpretación de la mano del director portugués Pedro Teixeira, que tendrá lugar el domingo 24 de marzo en el Auditorio de Tenerife. Se trata de una formación gratuita y abierta que tiene como objetivo el énfasis en la forma de interpretar las obras y que culminará con un concierto esa misma noche en el Real Casino de Tenerife de la capital. Las inscripciones ya se pueden realizar en la página web de Tenerife Artes Escénicas aquí.

Considerado uno de los mejores especialistas europeos en música renacentista en la actualidad, Teixeira dirige este curso de formación aplicada al mundo coral pensado específicamente  para coralistas que ya cuenten con base musical avanzada. El portugués ofrecerá también una clase magistral a los alumnos del Curso de Dirección Coral, dentro del programa de actividades propuestas por la dirección de la Red de Coros de Tenerife y Nuria Fernández Herranz, directora del curso. En esta sesión se trabajarán las obras O Lux Beatissima, de Howard Helvey; Nunc Dimittis, de Erik Esenvadls; Ubi Caritas, de Gjeilo y There is no rose, de Andrew Cusworth.

Las actividades de Teixeira en los proyectos corales de la estrategia Tenerife 2030 del Cabildo Insular incluirán, además, tres sesiones de ensayo con el Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife, en su preparación de camino a competir en los European Choral Games que se celebrarán en Gotemburgo (Suecia) en el próximo mes de agosto.

Pedro Teixeira, nacido en Lisboa, posee el Máster en Dirección Coral por la Escola Superior de Música de Lisboa, ganando mucha de su experiencia performativa como director del Grupo Coral de Queluz (2000-12) y de Eborae Musica (1997-2013).  Desde entonces, es reconocido en el mundo coral por sus actuaciones sagaces y sensibles. Además, se ha especializado en construir y mantener el sonido nuclear, la pureza de emisión vocal y musicalidad de los coros con los que trabaja.  Actualmente, es profesor en la Escola Superior de Música de Lisboa, así como en la Escola Superior de Educação de Lisboa.

Teixeira ha preparado coros profesionales en colaboración con directores como John Nelson, Joana Carneiro, Víctor Pablo Pérez, Riccardo Muti, Paul McCreesh, y Lawrence Foster, destacando recientemente la Creación de Haydn y War Requiem de Britten en el Auditorio Nacional de Música (Madrid), Falstaff de Verdi en la Fundación Gulbenkian (Lisboa) y el Réquiem de Verdi en el Teatro Real de Madrid. En diciembre 2017 preparó el Mesías de Handel con el Coro de la Comunidad de Madrid, y dirigió al Coro Gulbenkian en abril 2018, en el Gran Auditorio de la Fundación Gulbenkian, en Lisboa.

El Auditorio de Tenerife programa un concierto del contratenor Carlos Mena y The Disfonik Orchestra. Under the shadow es el título de la propuesta musical que ofrece el intérprete y la formación, que podrá escucharse el 2 de marzo a las 19:30 horas en la Sala de Cámara del centro cultural dependiente del Cabildo. Las entradas ya están a la venta aquí.

La música que propone The Disfonik Orchestra parte de un encuentro íntimo entre la música clásica y el jazz. Algunas de las más bellas piezas del repertorio clásico han sido cuidadosamente seleccionadas y arregladas con delicadeza para una formación de jazz como The Disfonik y expuestas por una distinguida voz clásica de contratenor, la de Carlos Mena. Además de la de Mena, en este concierto en Tenerife también sonará la voz de la intérprete Ghalmia Senouci (alto).

The Disfonik Orchestra es una banda fundada por Jacques Beaud, formada por siete músicos profesionales provenientes de diferentes horizontes musicales, todos liderados por fuertes experiencias musicales, conectados en una idea única: la música. La orquesta estará compuesta por Juan Munguía a la trompeta, Matthieu Roffè al piano, Salvatore Reitano al teclado, Marc- Olivier Savoy a la batería y el propio Jacques Beaud al bajo eléctrico.

Carlos Mena se formó en la Schola Cantorum Basiliensis de Basilea, con sus maestros Richard Levitt y René Jacobs. Su intensa actividad concertística le ha llevado a  las salas más prestigiosas del mundo como: Konzerthaus de Viena, Filarmónica de Berlin, Teatro Colón Buenos Aires, Alice Tully Hall del MET de Nueva York, Kennedy Center de Whashintong, Berliner Philarmoniker, Suntory Hall y Opera City Hall en Tokyo, Osaka Symphony Hall, Sydney Opera House, Concert Hall de Melbourne.

Ha interpretado la ópera Radamisto de Händel (rol de Radamisto) en la Felsenreitschule de Salzburgo, en la Dortmund Konzerthaus, en la Musikverein de Viena, en la Concertgebouw de Amsterdam y Bellas Artes de Ciudad de México; Orfeo de Monteverdi (Speranza) en la Festwoche de Innsbruck y en la Staatsoper de Berlín; Il Trionfo de Händel (rol Disinganno)  en la Grosses Festspielhaus de Salzburgo; y Europera 5 de J. Cage en el Festival de Flandes.

Mena está interesado en el repertorio de lied y en el contemporáneo, estrenando varias obras de compositores como José María Sánchez-Verdú, Gabriel Erkoreka y Alberto Iglesias. También ha dirigido a la Orquesta Sinfónica Portuguesa, Orquesta Ciudad de Granada y Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias con obras de Haendel, Bach y Mozart.

Actualmente es director musical y artístico de la Capilla Santa Maria promovida por la Fundación Catedral Santa María de Vitoria y dirige programas desde la Edad Media hasta el Clasicismo en festivales nacionales e internacionales.

Las entradas pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife: en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado, a través de www.auditoriodetenerife.com o por teléfono en el 902 317 327. Los descuentos habituales de Auditorio están disponibles para este concierto, así como los de grupos, recientemente incorporados.

La Sinfónica de Tenerife explora el romanticismo alemán más creativo en su nuevo concierto de temporada conducido por Víctor Pablo Pérez, que cuenta con obras de Wagner, Bruch y Bruckner. El programa, que tendrá lugar el viernes [día 8] a las 19:30 horas en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife Adán Martín, incluye también la presencia como solista invitada de la violinista Alexandr Soumm, quien debuta con la formación musical del Cabildo.

El director honorario se reencuentra con la orquesta en esta nueva cita que nos permitirá escuchar, en primer lugar, el preludio del Acto III de la ópera Los maestros cantores, de Richard Wagner (1813-1883), una magistral obertura de concierto, que refleja la voluntad del compositor de reconciliación con la tradición. La segunda parte del concierto estará dedicada a la Sinfonía nº 6  en La mayor de Anton Bruckner (1824-1896), quien tuvo una gran afinidad con Wagner y por ello fue blanco de las críticas de Eduard Hanslick, considerado padre del formalismo musical. Esta partitura, con una de las orquestaciones más imaginativas de su autor, comprende temas de gran belleza y armonías al mismo tiempo sutiles y atrevidas, con un gran dominio de las formas clásicas.

La propuesta de Víctor Pablo Pérez transportará a los asistentes a la composición romántica alemana a través también del Concierto para violín nº 1 en Sol menor de Max Bruch (1838-1920), que será interpretado por Alexandra Soumm. Partidaria de “tratar de representar las piezas que tocamos los músicos a través de los ojos de la historia”, la violinista francesa es consciente de tal fidelidad que no es posible en la actualidad, aunque encuentra en el romanticismo “el movimiento musical que permite mayor involucración personal”.

Soumm profundizará en la que se considera la obra más interpretada de Bruch, hasta el punto de que eclipsó el resto de sus composiciones. Una partitura imprescindible, por tanto, en el repertorio de todo solista, como es el caso de la intérprete invitada, quien confiesa que a pesar de haber tocado este concierto durante más de quince años, todavía le ilusiona descubrir “nuevas ideas y nuevos puntos de vista” a la hora de tocarla sobre un escenario. “Sentir el amor que el público de todo el mundo tiene por este trabajo siempre me conmueve, y estoy seguro de que España no es una excepción”, añade.

Las entradas para este concierto se pueden adquirir en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de 10:00 a 19:30 horas de forma ininterrumpida de lunes a sábado; por teléfono en el 902 317 327; o por internet a través de www.sinfonicadetenerife.es y www.auditoriodetenerife.com.

Clases magistrales

Alexandra Soumm es una apasionada de la enseñanza y ofrece clases magistrales en numerosos países. Avalada por una carrera con sólidos conocimientos ella quien inaugure, el próximo jueves 7 de febrero, las clases magistrales que la Sinfónica de Tenerife ha preparado para esta temporada, una propuesta que se integra en el programa del área socieducativa de la orquesta, a través de la iniciativa Tenerife 2030 del Cabildo.

Con estas actividades, organizadas con la colaboración del Conservatorio Superior de Música de Canarias, el Conservatorio Profesional de Música de Santa Cruz de Tenerife y la Joven Orquesta de Canarias, además del patrocino de la Fundación Cepsa y la Obra Social la Caixa, la Sinfónica de Tenerife apoya la formación de los jóvenes músicos de la Isla aprovechando la presencia de los solistas que colaboran en los programas de temporada. Ian Bousfiel impartirá la siguiente clase magistral, de trombón, el 28 de marzo, François Leleux, oboe, el 2 de mayo y el violinista Michael Barenboim el 13 de junio.

La violinista francesa se muestra “muy feliz de poder enseñar durante mi estancia en Tenerife y compartir con estos estudiantes todo lo que pueda” al tiempo que aplaude la iniciativa de la Sinfónica de Tenerife. “Para ser totalmente un artista, uno debería haber tocado en un cuarteto de cuerdas, trabajado en sinfonías, tocado música de todos los lugares y tiempos diferentes, con el objeto de tener un punto de vista lo más amplio posible a lo largo de la historia de la música, y no convertirse en un artista encasillado en un periodo de tiempo (en su mayoría, del siglo XIX)”, indica, lo que ayuda a construir, a su juicio, “el pensamiento crítico”.

Un total de 170 jóvenes artistas de 33 nacionalidades se han inscrito para participar en la séptima edición de Opera (e)Studio. Esta cantidad supone un incremento del 50 por ciento respecto a la última celebrada. Las audiciones comenzarán este lunes [día 4] en Bolonia, continuarán en Tbilisi y Madrid, para finalizar el 16 de febrero en el Auditorio de Tenerife.

En la convocatoria de este año -auspiciada por la Comisión Europea bajo el programa Europa Creativa-, los cantantes seleccionados en el proyecto liderado por Ópera de Tenerife en asociación con el Teatro Comunale di Bologna y el Tbilisi Opera and Ballet State Theatre llevarán a escena El elixir de amor (L’elisir d’amore) de Donizetti. Los artistas podrán optar a más de un rol, distribuidos de la siguiente manera: Adina y Gianetta, para sopranos; Nemorino, para tenores; Belcore, para barítonos, y Dulcamara, para barítonos o bajos.

Más de la mitad de los inscritos se han apuntado para realizar las audiciones en el Teatro Comunale di Bologna, por lo que se han distribuido en tres días. Las pruebas en el Tbilisi Opera and Ballet State Theatre (Georgia) serán los días 8 y 9, seguirán en la Escuela Superior de Canto de Madrid a partir del día 11 y finalizarán el día 16 en el Auditorio de Tenerife. Todas estas pruebas serán supervisadas por el director artístico de Opera (e)Studio, Giulio Zappa.

Los artistas inscritos provienen de 33 países de América, Europa y Asia. Italia, con 64 aspirantes, es el que más aporta, seguido de España, con 24, y Japón con ocho. Los cantantes elegidos estarán en la isla a principios de septiembre para recibir una formación profesional e integral de todas las disciplinas que abarca el género de ópera, desde los aspectos musicales a los escénicos. Asimismo, además de la formación musical, Opera (e)Studio presta especial atención a la preparación actoral y corporal del cantante.

La ópera El elixir de amor inaugurará la próxima temporada tinerfeña, en octubre, con cuatro representaciones en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife. Posteriormente, en 2020, se pondrá en escena en el Teatro Comunale di Bologna y el Tbilisi Opera and Ballet Theatre. Esta propuesta de Ópera de Tenerife contará con la dirección musical de Antonio Méndez, director principal de la Orquesta Sinfónica de Tenerife, en Tenerife y Bolonia; y Zaza Azmaiparashvii, director principal de la Tbilisi Opera and Ballet Theatre, en Georgia. La escenografía irá a cargo del director de escena Pablo Maritano.

Ópera de Tenerife inicia las charlas divulgativas sobre Turandot, de Puccini, título de la producción que se ofrecerá en el mes de marzo en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife. Hasta entonces se han programado nueve conferencias -con entrada libre hasta completar aforo- en diferentes municipios de la Isla, dentro de la actividad denominada Ópera en Ruta.

Esta serie de charlas comenzarán el jueves [día 31], a partir de las 19:00 horas, en las instalaciones de la Biblioteca Pública Municipal de Tabaiba (El Rosario), y proseguirá, en el mes de febrero, en las bibliotecas de Garachico [día 5], Vilaflor [día 8], Biblioteca Pública del Estado, en Santa Cruz [día 11], Güímar [día 15], La Laguna [día 18], La Casa de la Castaña y la Alfarería, en La Victoria [día 25], Tromás de Iriarte de Puerto de la Cruz [día 28] y finalizará el 1 de marzo en la biblioteca de Candelaria.

El encargado de desarrollar los encuentros, Iván Morales, abordará durante una hora el contexto histórico, referencias biográficas del compositor italiano Giacomo Puccini, además de la propia explicación de los tres actos en los que se desarrolla la ópera Turandot. Asimismo, se hará hincapié en derribar los tópicos que envuelven el mundo de la lírica y que se aprovechará para desmitificar.

Turandot es el cuarto título de Ópera de Tenerife en la presente temporada y una de las óperas más representadas por todos los teatros del mundo, con arias tan sobrecogedoras como In questa reggia o, una de las más conocidas para tenor, Nessun Dorma. El Auditorio de Tenerife acogerá la puesta en escena los días 19, 21 y 23 de marzo a las 19:30 horas en la Sala Sinfónica. La dirección musical estará bajo la batuta de Giampaolo Bisanti y el director de escena y escenógrafo Giuseppe Freigeni; junto a un elenco de artistas encabezado por la soprano Tiziana Caruso en el rol de la princesa Turandot y el tenor, Carlo Ventre, como Calaf.

Las entradas pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado, a través de www.auditoriodetenerife.com  o por teléfono en el 902 317 327.

El Ballet del Gran Teatro de Ginebra llega este fin de semana a la isla para representar la leyenda Tristán e Isolda. Este espectáculo, que podrá verse el sábado [día 2] y el domingo [día 3] a las 19:30 horas en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife, recibió en su estreno el Gran Premio de la Crítica al mejor espectáculo de danza, concedido por la Asociación Profesional de la Crítica de París.

Para representar este título, viajan a la isla nueve técnicos y 24 bailarines de la compañía. La prestigiosa formación convierte en una gran producción visual esta historia de amor entre un joven y una princesa, perteneciente al ciclo artúrico de la literatura y que Richard Wagner convirtió en ópera en el siglo XIX. Esta propuesta parte de composiciones grabadas del genio alemán para desarrollar una puesta en escena en la que sus dos protagonistas vuelan gracias a un sistema de poleas y cuerdas.

La coreógrafa del espectáculo, la también bailarina francesa Joëlle Bouvier, utiliza un lenguaje onírico y metafórico para tratar los principales temas de la historia: el amor, el amor trastornado, la traición, el resentimiento y el perdón. “En la obra unas simples planchas de madera recuerdan el bosque, un muro o una habitación, y las grandes telas azules, tornasoladas y en movimiento, son evocadoras de las olas en el mar…  Elementos escénicos todos que sugieren más de que lo que muestran”, explica la artista.

Una gran escalera de caracol móvil, varas de madera y barras de luz completan los elementos escenográficos de la pieza. Bouvier, fundadora de la compañía L’Esquisse en 1980, vuelve a explorar un gran mito en la música de Wagner con esta versión de Tristán e Isolda tras su visión de Romeo y Julieta. Ahora, sube a escena momentos de éxtasis donde el odio se codea con las llamas de la pasión extrema.

Tristán e Isolda está protagonizado por dos amantes: una princesa, encarnada por Madeline Wong, y un joven, que dará vida Geoffrey Van Dyck. Ella está prometida con el Rey Mark, interpretado por Armando Gonzalez Besa, y cuenta con una confidente, el Testigo, bailado por Sara Shigenari. Completan el cuerpo de baile Yumi Aizawa, Céline Allain, Ornella Capece, Angèle Cartier, Diana Duarte, Léa Mercurol, Tiffany Pacheco, Mohana Rapin, Lysandra van Heesewijk, Valentino Bertolini, Adelson Carlos, Andrei Cozlac, Xavier Juyon, Juan Perez ,Zachary Clark, Simone Repele, Sasha Riva y Nahuel Vega.

Las entradas para las dos funciones pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado, a través de www.auditoriodetenerife.com  en este enlace o por teléfono en el 902 317 327.