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El Auditorio de Tenerife programa un concierto del contratenor Carlos Mena y The Disfonik Orchestra. Under the shadow es el título de la propuesta musical que ofrece el intérprete y la formación, que podrá escucharse el 2 de marzo a las 19:30 horas en la Sala de Cámara del centro cultural dependiente del Cabildo. Las entradas ya están a la venta aquí.

La música que propone The Disfonik Orchestra parte de un encuentro íntimo entre la música clásica y el jazz. Algunas de las más bellas piezas del repertorio clásico han sido cuidadosamente seleccionadas y arregladas con delicadeza para una formación de jazz como The Disfonik y expuestas por una distinguida voz clásica de contratenor, la de Carlos Mena. Además de la de Mena, en este concierto en Tenerife también sonará la voz de la intérprete Ghalmia Senouci (alto).

The Disfonik Orchestra es una banda fundada por Jacques Beaud, formada por siete músicos profesionales provenientes de diferentes horizontes musicales, todos liderados por fuertes experiencias musicales, conectados en una idea única: la música. La orquesta estará compuesta por Juan Munguía a la trompeta, Matthieu Roffè al piano, Salvatore Reitano al teclado, Marc- Olivier Savoy a la batería y el propio Jacques Beaud al bajo eléctrico.

Carlos Mena se formó en la Schola Cantorum Basiliensis de Basilea, con sus maestros Richard Levitt y René Jacobs. Su intensa actividad concertística le ha llevado a  las salas más prestigiosas del mundo como: Konzerthaus de Viena, Filarmónica de Berlin, Teatro Colón Buenos Aires, Alice Tully Hall del MET de Nueva York, Kennedy Center de Whashintong, Berliner Philarmoniker, Suntory Hall y Opera City Hall en Tokyo, Osaka Symphony Hall, Sydney Opera House, Concert Hall de Melbourne.

Ha interpretado la ópera Radamisto de Händel (rol de Radamisto) en la Felsenreitschule de Salzburgo, en la Dortmund Konzerthaus, en la Musikverein de Viena, en la Concertgebouw de Amsterdam y Bellas Artes de Ciudad de México; Orfeo de Monteverdi (Speranza) en la Festwoche de Innsbruck y en la Staatsoper de Berlín; Il Trionfo de Händel (rol Disinganno)  en la Grosses Festspielhaus de Salzburgo; y Europera 5 de J. Cage en el Festival de Flandes.

Mena está interesado en el repertorio de lied y en el contemporáneo, estrenando varias obras de compositores como José María Sánchez-Verdú, Gabriel Erkoreka y Alberto Iglesias. También ha dirigido a la Orquesta Sinfónica Portuguesa, Orquesta Ciudad de Granada y Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias con obras de Haendel, Bach y Mozart.

Actualmente es director musical y artístico de la Capilla Santa Maria promovida por la Fundación Catedral Santa María de Vitoria y dirige programas desde la Edad Media hasta el Clasicismo en festivales nacionales e internacionales.

Las entradas pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife: en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado, a través de www.auditoriodetenerife.com o por teléfono en el 902 317 327. Los descuentos habituales de Auditorio están disponibles para este concierto, así como los de grupos, recientemente incorporados.

La Sinfónica de Tenerife explora el romanticismo alemán más creativo en su nuevo concierto de temporada conducido por Víctor Pablo Pérez, que cuenta con obras de Wagner, Bruch y Bruckner. El programa, que tendrá lugar el viernes [día 8] a las 19:30 horas en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife Adán Martín, incluye también la presencia como solista invitada de la violinista Alexandr Soumm, quien debuta con la formación musical del Cabildo.

El director honorario se reencuentra con la orquesta en esta nueva cita que nos permitirá escuchar, en primer lugar, el preludio del Acto III de la ópera Los maestros cantores, de Richard Wagner (1813-1883), una magistral obertura de concierto, que refleja la voluntad del compositor de reconciliación con la tradición. La segunda parte del concierto estará dedicada a la Sinfonía nº 6  en La mayor de Anton Bruckner (1824-1896), quien tuvo una gran afinidad con Wagner y por ello fue blanco de las críticas de Eduard Hanslick, considerado padre del formalismo musical. Esta partitura, con una de las orquestaciones más imaginativas de su autor, comprende temas de gran belleza y armonías al mismo tiempo sutiles y atrevidas, con un gran dominio de las formas clásicas.

La propuesta de Víctor Pablo Pérez transportará a los asistentes a la composición romántica alemana a través también del Concierto para violín nº 1 en Sol menor de Max Bruch (1838-1920), que será interpretado por Alexandra Soumm. Partidaria de “tratar de representar las piezas que tocamos los músicos a través de los ojos de la historia”, la violinista francesa es consciente de tal fidelidad que no es posible en la actualidad, aunque encuentra en el romanticismo “el movimiento musical que permite mayor involucración personal”.

Soumm profundizará en la que se considera la obra más interpretada de Bruch, hasta el punto de que eclipsó el resto de sus composiciones. Una partitura imprescindible, por tanto, en el repertorio de todo solista, como es el caso de la intérprete invitada, quien confiesa que a pesar de haber tocado este concierto durante más de quince años, todavía le ilusiona descubrir “nuevas ideas y nuevos puntos de vista” a la hora de tocarla sobre un escenario. “Sentir el amor que el público de todo el mundo tiene por este trabajo siempre me conmueve, y estoy seguro de que España no es una excepción”, añade.

Las entradas para este concierto se pueden adquirir en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de 10:00 a 19:30 horas de forma ininterrumpida de lunes a sábado; por teléfono en el 902 317 327; o por internet a través de www.sinfonicadetenerife.es y www.auditoriodetenerife.com.

Clases magistrales

Alexandra Soumm es una apasionada de la enseñanza y ofrece clases magistrales en numerosos países. Avalada por una carrera con sólidos conocimientos ella quien inaugure, el próximo jueves 7 de febrero, las clases magistrales que la Sinfónica de Tenerife ha preparado para esta temporada, una propuesta que se integra en el programa del área socieducativa de la orquesta, a través de la iniciativa Tenerife 2030 del Cabildo.

Con estas actividades, organizadas con la colaboración del Conservatorio Superior de Música de Canarias, el Conservatorio Profesional de Música de Santa Cruz de Tenerife y la Joven Orquesta de Canarias, además del patrocino de la Fundación Cepsa y la Obra Social la Caixa, la Sinfónica de Tenerife apoya la formación de los jóvenes músicos de la Isla aprovechando la presencia de los solistas que colaboran en los programas de temporada. Ian Bousfiel impartirá la siguiente clase magistral, de trombón, el 28 de marzo, François Leleux, oboe, el 2 de mayo y el violinista Michael Barenboim el 13 de junio.

La violinista francesa se muestra “muy feliz de poder enseñar durante mi estancia en Tenerife y compartir con estos estudiantes todo lo que pueda” al tiempo que aplaude la iniciativa de la Sinfónica de Tenerife. “Para ser totalmente un artista, uno debería haber tocado en un cuarteto de cuerdas, trabajado en sinfonías, tocado música de todos los lugares y tiempos diferentes, con el objeto de tener un punto de vista lo más amplio posible a lo largo de la historia de la música, y no convertirse en un artista encasillado en un periodo de tiempo (en su mayoría, del siglo XIX)”, indica, lo que ayuda a construir, a su juicio, “el pensamiento crítico”.

Un total de 170 jóvenes artistas de 33 nacionalidades se han inscrito para participar en la séptima edición de Opera (e)Studio. Esta cantidad supone un incremento del 50 por ciento respecto a la última celebrada. Las audiciones comenzarán este lunes [día 4] en Bolonia, continuarán en Tbilisi y Madrid, para finalizar el 16 de febrero en el Auditorio de Tenerife.

En la convocatoria de este año -auspiciada por la Comisión Europea bajo el programa Europa Creativa-, los cantantes seleccionados en el proyecto liderado por Ópera de Tenerife en asociación con el Teatro Comunale di Bologna y el Tbilisi Opera and Ballet State Theatre llevarán a escena El elixir de amor (L’elisir d’amore) de Donizetti. Los artistas podrán optar a más de un rol, distribuidos de la siguiente manera: Adina y Gianetta, para sopranos; Nemorino, para tenores; Belcore, para barítonos, y Dulcamara, para barítonos o bajos.

Más de la mitad de los inscritos se han apuntado para realizar las audiciones en el Teatro Comunale di Bologna, por lo que se han distribuido en tres días. Las pruebas en el Tbilisi Opera and Ballet State Theatre (Georgia) serán los días 8 y 9, seguirán en la Escuela Superior de Canto de Madrid a partir del día 11 y finalizarán el día 16 en el Auditorio de Tenerife. Todas estas pruebas serán supervisadas por el director artístico de Opera (e)Studio, Giulio Zappa.

Los artistas inscritos provienen de 33 países de América, Europa y Asia. Italia, con 64 aspirantes, es el que más aporta, seguido de España, con 24, y Japón con ocho. Los cantantes elegidos estarán en la isla a principios de septiembre para recibir una formación profesional e integral de todas las disciplinas que abarca el género de ópera, desde los aspectos musicales a los escénicos. Asimismo, además de la formación musical, Opera (e)Studio presta especial atención a la preparación actoral y corporal del cantante.

La ópera El elixir de amor inaugurará la próxima temporada tinerfeña, en octubre, con cuatro representaciones en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife. Posteriormente, en 2020, se pondrá en escena en el Teatro Comunale di Bologna y el Tbilisi Opera and Ballet Theatre. Esta propuesta de Ópera de Tenerife contará con la dirección musical de Antonio Méndez, director principal de la Orquesta Sinfónica de Tenerife, en Tenerife y Bolonia; y Zaza Azmaiparashvii, director principal de la Tbilisi Opera and Ballet Theatre, en Georgia. La escenografía irá a cargo del director de escena Pablo Maritano.

Ópera de Tenerife inicia las charlas divulgativas sobre Turandot, de Puccini, título de la producción que se ofrecerá en el mes de marzo en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife. Hasta entonces se han programado nueve conferencias -con entrada libre hasta completar aforo- en diferentes municipios de la Isla, dentro de la actividad denominada Ópera en Ruta.

Esta serie de charlas comenzarán el jueves [día 31], a partir de las 19:00 horas, en las instalaciones de la Biblioteca Pública Municipal de Tabaiba (El Rosario), y proseguirá, en el mes de febrero, en las bibliotecas de Garachico [día 5], Vilaflor [día 8], Biblioteca Pública del Estado, en Santa Cruz [día 11], Güímar [día 15], La Laguna [día 18], La Casa de la Castaña y la Alfarería, en La Victoria [día 25], Tromás de Iriarte de Puerto de la Cruz [día 28] y finalizará el 1 de marzo en la biblioteca de Candelaria.

El encargado de desarrollar los encuentros, Iván Morales, abordará durante una hora el contexto histórico, referencias biográficas del compositor italiano Giacomo Puccini, además de la propia explicación de los tres actos en los que se desarrolla la ópera Turandot. Asimismo, se hará hincapié en derribar los tópicos que envuelven el mundo de la lírica y que se aprovechará para desmitificar.

Turandot es el cuarto título de Ópera de Tenerife en la presente temporada y una de las óperas más representadas por todos los teatros del mundo, con arias tan sobrecogedoras como In questa reggia o, una de las más conocidas para tenor, Nessun Dorma. El Auditorio de Tenerife acogerá la puesta en escena los días 19, 21 y 23 de marzo a las 19:30 horas en la Sala Sinfónica. La dirección musical estará bajo la batuta de Giampaolo Bisanti y el director de escena y escenógrafo Giuseppe Freigeni; junto a un elenco de artistas encabezado por la soprano Tiziana Caruso en el rol de la princesa Turandot y el tenor, Carlo Ventre, como Calaf.

Las entradas pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado, a través de www.auditoriodetenerife.com  o por teléfono en el 902 317 327.

El Ballet del Gran Teatro de Ginebra llega este fin de semana a la isla para representar la leyenda Tristán e Isolda. Este espectáculo, que podrá verse el sábado [día 2] y el domingo [día 3] a las 19:30 horas en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife, recibió en su estreno el Gran Premio de la Crítica al mejor espectáculo de danza, concedido por la Asociación Profesional de la Crítica de París.

Para representar este título, viajan a la isla nueve técnicos y 24 bailarines de la compañía. La prestigiosa formación convierte en una gran producción visual esta historia de amor entre un joven y una princesa, perteneciente al ciclo artúrico de la literatura y que Richard Wagner convirtió en ópera en el siglo XIX. Esta propuesta parte de composiciones grabadas del genio alemán para desarrollar una puesta en escena en la que sus dos protagonistas vuelan gracias a un sistema de poleas y cuerdas.

La coreógrafa del espectáculo, la también bailarina francesa Joëlle Bouvier, utiliza un lenguaje onírico y metafórico para tratar los principales temas de la historia: el amor, el amor trastornado, la traición, el resentimiento y el perdón. “En la obra unas simples planchas de madera recuerdan el bosque, un muro o una habitación, y las grandes telas azules, tornasoladas y en movimiento, son evocadoras de las olas en el mar…  Elementos escénicos todos que sugieren más de que lo que muestran”, explica la artista.

Una gran escalera de caracol móvil, varas de madera y barras de luz completan los elementos escenográficos de la pieza. Bouvier, fundadora de la compañía L’Esquisse en 1980, vuelve a explorar un gran mito en la música de Wagner con esta versión de Tristán e Isolda tras su visión de Romeo y Julieta. Ahora, sube a escena momentos de éxtasis donde el odio se codea con las llamas de la pasión extrema.

Tristán e Isolda está protagonizado por dos amantes: una princesa, encarnada por Madeline Wong, y un joven, que dará vida Geoffrey Van Dyck. Ella está prometida con el Rey Mark, interpretado por Armando Gonzalez Besa, y cuenta con una confidente, el Testigo, bailado por Sara Shigenari. Completan el cuerpo de baile Yumi Aizawa, Céline Allain, Ornella Capece, Angèle Cartier, Diana Duarte, Léa Mercurol, Tiffany Pacheco, Mohana Rapin, Lysandra van Heesewijk, Valentino Bertolini, Adelson Carlos, Andrei Cozlac, Xavier Juyon, Juan Perez ,Zachary Clark, Simone Repele, Sasha Riva y Nahuel Vega.

Las entradas para las dos funciones pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado, a través de www.auditoriodetenerife.com  en este enlace o por teléfono en el 902 317 327.

El profesor de canto coral y director de formaciones grupales, Basilio Astulez, finalizó ayer [domingo 27] sus sesiones de trabajo en el Auditorio de Tenerife con las formaciones corales del Cabildo e impartió el taller Crecer cantando. Esta actividad formativa estaba destinada a mejorar los ensayos, repertorios y formas de enseñanza de coros infantiles y juveniles. A través de ejercicios físicos, vocales y reflexiones personales, Astulez ofreció a más de cincuenta directores, coralistas y docentes de las islas herramientas para poner en marcha sus proyectos corales. “En los coros de produce el milagro de relacionar personas que, de otra manera, nunca compartirían nada, cantando en la misma cuerda con años de diferencia”, asegura el docente vasco.

Astulez habla de la calidez humana que emana de proyectos como la Escuela Coral de Tenerife, con la que trabajó durante los dos primeros días y resalta que “la importancia de los proyectos corales que está sacando adelante Tenerife es total y ahora más que nunca”. “Las redes sociales le están ganando terreno a las redes humanas; es muy importante asociarse, estar en contacto, enriquecerse y compartir con otras personas”, explica el profesor, quien añade que “todos tenemos que ganar cuando salimos de nuestro lugar aislado y nos encontramos con amigos y compañeros con los que compartimos este amor”.

En sus ensayos, Astulez da especial importancia a la expresión corporal, como demostró en sus sesiones con el Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife, al que pone el título de “gran embajador del trabajo coral que se está haciendo no solo en la Isla sino en toda Canarias”. Su formación, según el director, es “otro pequeño milagro”, ya que “deben confluir muchos factores para que un grupo como este pueda emerger, y hacerlo con la calidad que ha demostrado”. “Se trata de un grupo muy receptivo, con muchas posibilidades, muy joven y en constante evolución al que se le augura un gran futuro”, determinó.

Basilio Astulez volverá pronto a la isla, ya que formará parte del equipo docente del II Campamento Coral, que se celebrará entre el 1 y el 5 de julio en el IES La Laboral de La Laguna. Para esta cita, promete seguir innovando en las formas de trabajar, “con una serie de piezas enlazadas que al final compondrán una sola pieza de entre quince y veinte minutos”. Durante el verano ofrecerá, además, la gira por Tenerife de Kantika Korala, la formación coral que fundó y dirige, compuesta por 50 jóvenes entre 10 y 18 años. “Es un proyecto que me hace muchísima ilusión y estamos preparando un repertorio que va desde lo clásico hasta la música vasca, pasando por piezas de países como Singapur, Marruecos, Gran Bretaña, Escandinavia o los países bálticos; con un fuerte componente físico, que hace del lenguaje corporal la principal seña de identidad del Coro”.

La próxima actividad formativa de la Red de Coros, promovida por el área Tenerife 2030 de Cabildo, traerá en el mes de marzo a las aulas de Auditorio a Pedro Teixeira, en un taller de Interpretación totalmente gratuito que culminará con un concierto en el Casino de Tenerife.

El Auditorio de Tenerife recibe el martes [día 29] a 2.950 escolares que asistirán a dos funciones pedagógicas de la Orquesta Filarmónica Juvenil de Tenerife Miguel Jaubert. El bosque encantado-re-mi-fa-sol es la propuesta que la formación ha preparado este año para su cita anual con los jóvenes de la isla.

Participan como público en estas sesiones varios centros escolares de doce municipios de la isla: Adeje, Arico, Arona, Candelaria, Granadilla, La Laguna, La Orotava, Los Realejos,  San Miguel, Santa Cruz de Tenerife, Santa Úrsula y Tacoronte. Los 88 jóvenes músicos de la orquesta estarán acompañados por 11 actores y cuatro cantantes, que convertirán a la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife en un gran bosque encantado.

Lo harán mediante un variado repertorio que consta de piezas clásicas (L’Arlésienne-Suite nº2 de Georges Bizet, Tritsch Tratsch Polka de Johann Strauss y Danza  Húngara nº 5 de Johannes Brahms), así como grandes éxitos actuales (Happy de Pharrell Williams con arreglos de José Cubas y What a wonderful world de Louis Amstrong), canciones de bandas sonoras (temas de El señor de los anillos de Howard L. Shore con arreglos de J. Whitney y Recuérdame, de la película Coco, de K. Anderson López y R. López) e incluso canciones de calado local (Vivo en un archipiélago de Manuel Negrín).

El bosque encanta-do-re-mi-fa-sol está inspirado en los cuentos clásicos que se desarrollan en arboledas, escenario perfecto para la imaginación, fantasía y el misterio. El protagonista de esta historia sueña con poder ser músico algún día pero, para lograrlo, tendrá que enfrentarse a una serie de obstáculos que le impiden encontrar el camino de regreso a casa. No estará solo en su viaje, ya que se encontrará con un amplio abanico de personajes de los cuentos clásicos que, como él, podrán descubrir el papel salvador de la música.

La dirección musical de este concierto pedagógico corre a cuenta de José Antonio Cubas Delgado, profesor de Trombón en el Conservatorio Superior de Música de Canarias y en el Conservatorio Profesional de Música de Santa Cruz de Tenerife. La dirección teatral lleva las firmas de los historiadores del arte Gerardo Fuentes Pérez y Tania Marrero, mientras que la dirección pedagógica está a cargo de María Jesús Cuéllar Moreno, profesora titular del Departamento de Didácticas Específicas de la Universidad de La Laguna.

La Orquesta Filarmónica Juvenil de Tenerife Miguel Jaubert nació en septiembre de 2012 con la Fundación DISA como principal patrocinador. Esta formación se encuadra dentro del Proyecto Social de la Asociación Canaria para la Difusión de la Música (Acadim) y se define como una orquesta de niños que hace música para niños, siguiendo así con la idea original de Miguel Jaubert Gómez, fundador de este proyecto.

El Mercado de las Artes Performativas del Atlántico Sur, MAPAS 2019, celebra desde hoy, lunes 28 de enero, hasta el próximo miércoles el segundo de los talleres formativos gratuitos previstos para ayudar a profesionales de las artes escénicas y la música a consolidar e impulsar sus proyectos en mercados internacionales. El consultor cultural para la movilidad artística y la internacionalización Tony González imparte este taller, dirigido exclusivamente a profesionales de las artes escénicas, en el Auditorio de Tenerife con todas las plazas cubiertas.

Esta propuesta formativa, denominada Escena internacional, tiene como objetivo facilitar herramientas metodológicas y recursos para que organizaciones, grupos y artistas de las artes en vivo puedan llevar a cabo por sí mismos una campaña de movilidad e internacionalización. El taller es eminentemente práctico y aplica la metodología denominada Rutas de Movilidad e Internacionalización a los proyectos artísticos y empresariales de los participantes.

Los participantes en este taller podrán descubrir sus puntos fuertes e identificar sus debilidades para la movilidad, con el fin de saber si están preparados para internacionalizar sus proyectos. Además de realizar un diagnóstico de la situación de partida, Tony González les proporcionará recursos e información para conocer los circuitos internacionales de las artes en vivo y entender los mecanismos de las relaciones artísticas internacionales. Además, en estas doce horas de formación, aprenderán a diseñar una estrategia y plan de movilidad e internacionalización del proyecto artístico o empresarial y así poder iniciar un recorrido propio por otros países.

Toni González, con más de 25 años de experiencia profesional en el sector cultural, es consultor para la movilidad artística y la internacionalización, asesora, acompaña y forma organizaciones artísticas de las artes en vivo en sus procesos de desarrollo de la movilidad e internacionalización. Diseña y dirige proyectos de intercambio de información y buenas prácticas a nivel internacional e investiga las políticas culturales en el campo de la internacionalización y la gestión de la cultura.

MAPAS celebrará entre el 10 y el 14 de julio de 2019 su tercera edición, organizado por el Cabildo de Tenerife, unahoramenos Producciones y Circulart. La convocatoria para artistas, compañías, músicos y agencias de booking, management y distribución de África, América y Sur de Europa (España y Portugal) permanecerá abierta hasta el 15 de febrero. También pueden inscribirse ya para participar en la rueda de negocios y actividades paralelas los programadores, gestores culturales y otros profesionales vinculados a la programación de artes escénicas de todo el mundo interesados en acudir al Mercado de las Artes Performativas del Atlántico Sur.

Ópera de Tenerife ha iniciado los trabajos de la producción de El elixir de amor (L’elisir d’amore), el título de la sexta promoción de Opera (e)Studio que se estrenará en el mes de octubre en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife. El arranque de la actividad ha sido la presentación de los bocetos que muestran la escenografía de esta ópera y en el mes de febrero se realizarán las audiciones en Bolonia, Tbilisi, Madrid y Tenerife para escoger los participantes en esta nueva edición.

El director insular de Cultura del Cabildo, José Luis Rivero, recibió al director de escena, Pablo Maritano, quien le explicó los detalles de la escenografía que ha propuesto para El elixir de amor, en un encuentro en el que estuvieron presentes, entre otros, la escenógrafa Serena Rocco, la diseñadora de vestuario, Lorena Marin, el intendente de Ópera de Tenerife, Alejandro Abrante, y el director técnico de Auditorio de Tenerife, Jorge Cabrera.

Maritano (Buenos Aires, 1976) es uno de los directores de escena argentinos más reconocidos de su generación. Ha desarrollado su trayectoria en América y su presencia el próximo mes de octubre en Tenerife será su estreno en Europa.

Los cantantes que participarán en esta producción serán escogidos en las audiciones que se van a desarrollar en el mes de febrero. Las primeras citas serán en Bolonia del 4 al 6 de febrero, continuarán en Tbilisi el 8 y 9, en Madrid serán los días 11, 13 y 14, para finalizar el 16 de febrero en Tenerife. 

Opera (e)Studio 2019 cuenta con el aval de la Unión Europea, a través de la convocatoria Europa Creativa. El proyecto liderado por Ópera de Tenerife, que cuenta como socios con el Teatro Comunale de Bolonia y Tbilisi Opera and Ballet State Theatre, recibió la máxima aportación posible. Esta iniciativa permitirá que, después del estreno en Tenerife, esta producción se represente el año que viene en Bolonia y en Tbilisi. Toda la información de este proyecto internacional se encuentra en www.operaestudio.eu.

Los talleres que MAPAS 2019 propone para impulsar la internacionalización y consolidar proyectos escénicos y musicales se inician esta semana en el Auditorio de Tenerife con todas las plazas ocupadas. El primero de estos dos módulos comenzó hoy lunes, 21 de enero, y finalizará el miércoles 23, con un total de 12 horas de formación, dirigido a músicos, grupos y bandas.

El Cabildo de Tenerife, unahoramenos Producciones y Circulart, organizadores de MAPAS, continúan en esta tercera edición su apuesta por la formación con el objetivo de aportar a los artistas información y conocimientos sobre la industria cultural que les permitan construir proyectos solventes para garantizar su desarrollo y viabilidad.

El músico, compositor, productor, gestor cultural y promotor Gerry Rosado (Gerardo Rosado Colmenares, Ciudad de México, 1970) imparte desde hoy el taller denominado Toco, luego existo o diplomado en administración de expectativas, con el que pretende aportar a los participantes las herramientas necesarias para identificar su propia situación dentro del plano móvil de la industria de la música y fijar unas expectativas realistas y viables de su proyecto musical.

Para ello, establecerá los contenidos del curso en torno a las prácticas más comunes y la revisión de los procesos que debilitan la capacidad de acción del artista sobre su entorno, con el fin de obtener un diagnóstico sobre su situación actual, teniendo en cuenta la estructura interna del grupo o proyecto musical, sus características artísticas y su capital de trabajo.

Gerry Rosado guía a los participantes para que puedan ampliar las fuentes de recursos y conseguir sus objetivos en las áreas de producción, ingeniería en audio, booking, estructuras colaborativas, diseño de proyectos, etc, y les aportará herramientas para desenvolverse en la gestión de estrategias de negociación, el establecimiento de las dimensiones y características del mercado, la tecnología, las relaciones públicas o la consecución de alianzas estratégicas.

El siguiente taller, dirigido a profesionales de las artes escénicas, se celebrará la próxima semana, entre el 28 y el 30 de enero, con un total de 12 horas de formación. Esta propuesta formativa, denominada Escena internacional, la impartirá Toni González (Tortosa, 1956), y tiene como objetivo facilitar herramientas metodológicas y recursos para que organizaciones, grupos y artistas de las artes en vivo puedan llevar a cabo por  sí mismos una campaña de movilidad e internacionalización. El taller es eminentemente práctico y aplicará la metodología denominada Rutas de Movilidad e Internacionalización a los proyectos artísticos y empresariales de los participantes.

MAPAS celebrará su tercera edición entre el 10 y el 14 de julio de 2019. La convocatoria para artistas, compañías, músicos y agencias de booking, management y distribución  de África, América y Sur de Europa (España y Portugal) está abierta hasta el 15 de febrero. También pueden inscribirse ya para participar en la rueda de negocios y actividades paralelas los programadores, gestores culturales y otros profesionales vinculados a la programación de artes escénicas de todo el mundo interesados en acudir al Mercado de las Artes Performativas del Atlántico Sur.

El Auditorio de Tenerife recibe mañana [domingo 20] y el lunes [día 21] a las 20:00 horas el espectáculo Grandes éxitos, protagonizado por el presentador de televisión Jorge Javier Vázquez. Se trata de una comedia escrita y dirigida por Juan Carlos Rubio, con dirección musical de Julio Awad y coreografía de Federico Barrios. Cuatro músicos tocarán en directo durante la puesta en escena, en la que también actúan los artistas Inés León, Alejandro Vera y Bea Ros.

El espectáculo hace un repaso por algunas de las más famosas canciones de la historia: grandes musicales, boleros, baladas y temas bailables. Con este repertorio, la propuesta quiere lograr que el público comprenda que, por muchas deudas que cuelguen del pasado, la verdadera amistad siempre consigue abrirse camino.

La obra parte de la premisa de que el popular presentador ha aceptado grabar un disco con tres condiciones: que se llame Grandes éxitos, que se grabe en un teatro con música en vivo y que ella le acompañe en un dúo. ¿Y quién es ella? La famosísima cantante Blanca del Bosque (interpretada por Inés León) que ha visto cómo su carrera languidecía en los últimos años a causa de sus múltiples adicciones.

Ambos fueron muy amigos pero, a día de hoy, ni se dirigen la palabra. Ella visitó el plató de Sálvame para ganar un dinero que necesitaba y no entendió que Jorge Javier no la protegiera de las terribles, y ciertas, acusaciones de los colaboradores. Se juraron odio eterno y su amistad quedó truncada. Ahora tendrán que compartir escenario en una noche única.

Las entradas para las dos funciones pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado, a través de www.auditoriodetenerife.com  o por teléfono en el 902 317 327.

La Sinfónica de Tenerife ofrece mañana [sábado 19], a partir de las 12:00 horas, un concierto en familia en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife Adán Martín.  Pulcinella es el título de este programa en el que los personajes de la comedia del arte son los protagonistas de una narración a cargo de Ana Hernández-Sanchiz, basada en el ballet del mismo nombre, todo ello bajo la dirección de Ignacio García-Vidal.

Las entradas, al precio único de 5 euros,  se pueden adquirir en la taquilla, de 10:00 a 19:30 horas de forma ininterrumpida de lunes a sábado; por teléfono en el 902 317 327; o por internet en las páginas web www.sinfonicadetenerife.es y www.auditoriodetenerife.com. Esta propuesta del área socieducativa de la Sinfónica de Tenerife está incluida dentro de la estrategia Tenerife 2030 que está desarrollando el Cabildo Insular.

Durante esta semana más de 4.000 escolares de primaria procedentes de 48 centros de 14 municipios de la isla se han acercado al Auditorio de Tenerife Adán Martín, de una manera lúdica y sencilla, a la escucha de una orquesta en vivo. “La historia comienza cuando Pulcinella saca su viejo violín y se pone a tocar y bailar, como tan sólo él sabe hacer”… Basado en el cuento musical homónimo de Fernando Palacios, este espectáculo pone al alcance de los niños la interpretación de conocidas partituras a través de una experiencia única, mágica y de aprendizaje interior. Como repertorio, los más pequeños y sus familias podrán disfrutar de las obras Pulcinella, Suite, de Ígor Stravinsky y Holberg, Suite, op. 40, de Edvard Grieg. 

Con estas nuevas audiciones, la Sinfónica de Tenerife continúa con su labor didáctica, que viene ofreciendo a los más pequeños y a la comunidad educativa. A través su área socioeducativa, la formación del Cabildo desea poner la cultura de calidad al alcance de todos los públicos, especialmente el de menor edad, a través de propuestas innovadoras e interdisciplinares, al mismo tiempo que refuerza su compromiso para acercar la música a toda la sociedad, haciendo especial hincapié en aquellos colectivos más desfavorecidos o con necesidades específicas.