Escuelas de Teatro
Las Escuelas de Teatro de Tenerife (ETT), un programa del Área Educativa y Social de Auditorio de Tenerife, se desarrollan, en colaboración con los municipios de la isla, durante todo el curso escolar en centros educativos y culturales, impartiendo formación teatral a niños, jóvenes y adultos con el fin de potenciar una afición artística de calidad y colaborar con el desarrollo cultural de su entorno. Todos los profesores están titulados en Arte Dramático por la Escuela de Actores de Canarias.
Matrícula para alumnado
El periodo de solicitud de matrícula para el curso 2024-2025 de las Escuelas de Teatro ha finalizado. Para cualquier consulta puede escribir a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo..
CURSO 2024-2025 ESCUELAS DE TEATRO
Laboratorio Ciudadano de Artes Escénicas
El curso 2024-2025 se centrará en el aprendizaje a través de proyectos, permitiendo al alumnado adquirir herramientas y contenidos teatrales de manera más dinámica. A través de estos proyectos, el alumnado podrá desarrollar sus habilidades y destrezas en un entorno que los motive como grupo. Esta metodología representa un cambio significativo respecto a años anteriores, donde durante el primer trimestre se enseñaban técnicas teatrales que luego se aplicaban en una propuesta artística dirigida por el profesor. En ese modelo, el profesor asumía el rol de director, mientras que el alumnado actuaba como intérpretes.
Este curso, las Escuelas de Teatro buscan establecer un recurso básico que sea útil para todos los grupos de edades y contextos, donde el alumnado se convierte en creador y el profesorado en mediador, guiando el proceso creativo en aula. Las Escuelas de Teatro no tienen como fin la presentación de una muestra, sino formar al alumnado para adquirir competencias y conocimientos aplicables en su vida diaria o laboral. A través del juego dramático, los asistentes explorarán de manera transversal disciplinas como la literatura, la danza, la música, la historia y el arte, desarrollando una mayor sensibilidad para expresar sus emociones, cumpliendo con dos objetivos clave para el desarrollo personal:
-Contribuir a la mejora de la comunicación en todos los sentidos, abarcando la expresión escrita, oral y corporal.
-Desarrollar el pensamiento crítico.
Objetivo general
Aportar competencias y habilidades teatrales dirigidas a diferentes grupos de edad (infantil, juvenil y adulto), promoviendo la libre creación artística, el aprendizaje inclusivo y dinámico a través de proyectos, experimentación, enfoques transversales y holísticos. La creatividad y la independencia no solo enriquecen el proceso de aprendizaje, sino que también preparan a las personas a ser ciudadanos activos, innovadores y resilientes.
Principios pedagógicos
-Libre Creación Artística: Fomentar la expresión individual y colectiva a través de la creación teatral, permitiendo al alumnado explorar, expresar y desarrollar su creatividad en proyectos teatrales personales o colaborativos.
-Fomentar el aprendizaje inclusivo y dinámico: Adaptar las actividades para atender las diversas formas de aprendizaje y necesidades de cada persona y grupo, promoviendo un entorno inclusivo y motivador.
-Enfoque transversal: Incorporar diversas disciplinas (literatura, danza, música, historia, arte) rompiendo con el aislamiento de dichas materias y favoreciendo a las conexiones y sinergias entre ellas para garantizar un aprendizaje integral y enriquecedor.
-Enfoque holístico: integrar a nivel emocional, social o físico todos los conocimientos adquiridos para ponerlos al servicio de la creatividad, afianzando un aprendizaje más completo y significativo para el alumnado.
-Experimentación: Incentivar la exploración y la innovación mediante el juego dramático, la improvisación y la investigación con diferentes técnicas y estilos teatrales.
Desarrollo del curso
La actividad estará vinculada a un proyecto de Laboratorio Ciudadano de Artes Escénicas. El curso se dividirá en tres bloques trimestrales en los que se intentará llevar a cabo, en el término de cada uno, una clase de puertas abiertas, bien sea con público o con alumnado de otros grupos, dependerá del proceso llevado y de la necesidad de cada grupo por compartir su trabajo creativo.
El objetivo de la propuesta es aportar al grupo la experiencia de mostrar el trabajo y vivenciar como un aprendizaje sus elecciones escénicas y estéticas, sus motivaciones y forma de comunicar el mensaje, corroborando o entendiendo los posibles cambios que lleven a una efectiva comunicación entre la creación “emisor” y el espectador “receptor”.
Paralelamente se cumple con una necesidad del alumnado, que reclama tener más prácticas escénicas ante público. De esta manera, enfocada a proyectos pequeños, con una elaboración temporal que no requiera de más de cuatro sesiones, se posibilita el aprendizaje y utilización de las herramientas escénicas y la exposición para completar el acto teatral.
Bases para municipios
Consulta las bases reguladoras (publicadas el 04/07/24) para la selección de los ayuntamientos destinatarios de Unidades Formativas en Teatro, dentro del programa Escuelas de Teatro 2024-2025.
Bases para municipios (solo para ayuntamientos)
Listado provisional de resultados
Listado definitivo de resultados
Para cualquier duda, puede ponerse en contacto llamando al 922 56 86 00 o escribir a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo..