FAM

Festival de las Artes del Movimiento
El Festival de las Artes del Movimiento (FAM) persigue convertir a Tenerife en el centro de la danza española. La fuerza de la danza en vivo se despliega cada año convirtiendo al Auditorio de Tenerife y sus teatros colaboradores en espacios polivalente que dan cabida a diferentes propuestas de la danza contemporánea española. .
Colaboran con FAM los programas Danza a Escena, de la Red española de teatros, y el Circuito Acieloabierto de la Red de danza de calle y espacios insólitos, ambos del INAEM del Ministerio de Cultura del Gobierno de España. Este festival cuenta con el sello EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe) de la Unión Europea, una distinción de calidad que se concede a los festivales con misión artística, compromiso con las comunidades locales y con visión estratégica a nivel europeo.
FAM 2022
Siete espectáculos conforman FAM Otoño, que tendrá lugar en el Auditorio de Tenerife y en el Espacio La Granja.
Actualidad
ˊLas cosas se mueven pero no dicen nadaˊ es una propuesta de la coreógrafa Poliana Lima, que tendrá lugar este sábado [día 17]
Doce bailarinas protagonizan Las cosas se mueven pero no dicen nada, el último espectáculo de danza que ofrece en 2022 el Auditorio de Tenerife. Esta propuesta de la compañía de la intérprete y coreógrafa Poliana Lima cierra la programación de FAM Otoño este sábado [día 17] a las 19:30 horas. El público se ubicará sobre el escenario de la Sala Sinfónica.
Las cosas se mueven pero no dicen nada es una pieza que se apoya sobre las ideas de permanencia e insistencia. Interpretada por un elenco exclusivamente femenino y construida a partir de la sonoridad del cuerpo de las bailarinas, la pieza evoca los procesos de transformación y repetición de la naturaleza, sin hacer alusión a la figuración en la escena.
De sus cuerpos, de sus columnas agitadas en múltiples direcciones, de sus brazos lanzados con violencia y descontrol, se despliega una poética de cuerpos que resisten de pie, que permanecen, cuerpos atravesados por diversas fuerzas e intensidades, en definitiva, un cuerpo colectivo de mujeres que presenta su resiliencia ancestral como forma de estar en el mundo.
Poliana Lima es una coreógrafa, bailarina y docente brasileña afincada en Madrid que acaba de estrenar su espectáculo Oro Negro, que es resultado, entre otros procesos, de la residencia artística Petróleo que llevó a cabo en Auditorio de Tenerife en julio de 2021.
FAM, Festival de las Artes del Movimiento, es una propuesta de Auditorio de Tenerife, una apuesta por la danza contemporánea española, que llega de la mano del circuito artístico promovido por el INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música) y desarrollado por la Red Española de Teatros: Danza a Escena 2022.
Las entradas, por un precio general de ocho euros, se pueden adquirir en la página web www.famtenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas. Este espectáculo está recomendado para mayores de 12 años.
Dentro de la programación de FAM Otoño, esta propuesta que indaga sobre las consecuencias de la expresión que da título a la obra
El Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, presenta, dentro de la programación de FAM Otoño, A muerte. Se trata de una propuesta de la compañía sevillana Hermanas Gestring, que tendrá lugar este sábado [día 19], a las 19:30 horas, en la Sala Castillo.
A muerte, recomendado para mayores de 16 años, indaga sobre esta expresión, que indica de manera metafórica un fuerte compromiso y también una consecuencia literal que es llegar al final de la existencia. Hermanas Gestring lo da todo sobre el escenario y van a muerte con la vida en general y con lo que se representa en particular.
“Excitadas y casi poseídas al pronunciar las palabras a muerte no hemos tenido otra solución: matar a Hermanas Gestring”, reflexionan Greta García y Laura Morales, componentes de la compañía. “Necesitábamos desvelar el verdadero efecto causado por pronunciar estas palabras para adentrarnos en los suburbios del mundo subterráneo y poder enfrentarnos cara a cara con Hades”, continúan en la sinopsis del espectáculo.
Después de caminar por los Campos de Asfódelos durante años, cantar junto a las sirenas, flotar sobre el río Aqueronte y el Olmo de los falsos sueños, Hermanas Gestring consigue adoptar la forma que las hará llegar a la muerte. Fueron poseídas por Las Keres, hijas de la noche con sed de sangre humana. “Hemos engañado a Caronte, Cancerbero y a Morena y Clara, ¿conseguiremos engañarte a ti?”, sugieren las artistas.
Laura Morales y Greta García deciden unirse en 2013 y apostar por nuevos caminos para la creación. De modo natural la videocreación se convierte en su principal herramienta, a través de Youtube e incluso Whatssap, llegando a crear dos cortometrajes. Dieron paso a la performance creando obras para galerías de arte y espacios alternativos. Igualmente generan obras de danza fusionando disciplinas artísticas, y colaborando con otros artistas. La espontaneidad y el constante cambio son parte intrínseca de sus propuestas, creando obras irrepetibles como Puerta Celestial, y trabajando igualmente fuera de su país de residencia como es el caso de We’ll kill you, creada en Alemania para el Festival Rootless Movement.
En 2016 consolidan su trabajo al resultar ganadoras del Certamen Coreográfico de Madrid Pasoa2 con Good Girl, pieza con la que giran por varios festivales de España y en el extranjero, reciben Premio Residencia en Tanzhaus Zurich donde nace la semilla de A muerte, que se estrena a finales de 2018 en el Teatro Central. Y en 2019 participan en el proyecto Silent City de Artscennico Performing Arts en Dortmund (Alemania) y comienzan una nueva línea apostando por la música con el concierto Adora a las Hermanas Gestring junto al músico Lorenzo Soria.
Tras éste, el último espectáculo de FAM para este año viene de la mano de Poliana Lima, que trae a un cuerpo de baile femenino para su espectáculo Las cosas se mueven pero no dicen nada. Se trata de una pieza que se apoya sobre las ideas de permanencia e insistencia y que evoca los procesos de transformación y repetición de la naturaleza, sin hacer alusión a la figuración en la escena. Será el 17 de diciembre, a las 19:30 horas, en la Sala Sinfónica.
FAM, Festival de las Artes del Movimiento, es una propuesta de Auditorio de Tenerife, una apuesta por la danza contemporánea española, que llega de la mano del circuito artístico promovido por el INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música) y desarrollado por la Red Española de Teatros: Danza a Escena 2022 y la red Acieloabierto.
Las entradas, por un precio general de ocho euros, se pueden adquirir en la página web www.famtenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.
ˋThe very last northern white rhinoˊ, del coreógrafo argentino Gaston Core con el bailarín y modelo Oulouy, tendrá lugar este viernes
FAM Otoño lleva este viernes [día 30] a las 20:00 horas al Espacio La Granja del Gobierno de Canarias el solo The very last northern white rhino, del coreógrafo argentino Gaston Core. El programa de danza del Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, propone este espectáculo protagonizado por el modelo y bailarín costamarfileño Oulouy.
Esta pieza surge de la noticia de la muerte del último rinoceronte blanco del norte, dejando como últimas de su especie a una madre y su hija, sin solución de continuidad. Cuando Sam Anderson, periodista del New York Times, supo de la muerte del último macho de rinoceronte blanco del norte, cogió un vuelo a Kenia para pasar una semana con las únicas sobrevivientes de la especie.
Dos hembras, madre e hija, entraban en lo que conocemos como extinción funcional: cuando ellas mueran se habrá acabado la estirpe. Anderson describe la vida cotidiana de Fatu y Najin que, indiferentes a su destino, pastan bajo el sol de la reserva donde serán custodiadas de los cazadores furtivos hasta su muerte.
Esta imagen pone de manifiesto la vida por la vida misma, ya que la única función de estos individuos es vivir y dar cuenta de una especie que ya forma parte del pasado. Gaston Core imagina a esos mamíferos descomunales como algo terriblemente frágil: sus cuerpos son irremplazables como piezas de un museo viviente.
Al saber que con ellas el rinoceronte blanco del norte desaparecerá, ya no se ve a un animal de safari, sino una criatura terriblemente humana que nos confronta con nosotros mismos. Para Core, “el hecho de que sean y ocupen un espacio es un testimonio que hace del individuo un símbolo de su especie, al hombre un símbolo del hombre”.
A través de una investigación formal sobre distintos estilos de danza urbana, Core ofrece en este trabajo la imagen del hombre que baila hasta el agotamiento porque tal vez ya no haya nada más que se pueda hacer. Es decir, presenta la danza como exceso, como celebración derivada de la vida.
“Esta imagen de las dos últimas rinocerontes blanco del norte me trajo mucha paz en un momento de gran incertidumbre para el mundo, como cuando en el final de Melancholia de Lars Von Trier, el personaje de Kirsten Dunst construye la estructura de un tipi sin paredes para refugiarse dentro con su sobrino y su hermana a esperar que el meteorito colisione con la Tierra”, explica el coreógrafo.
La siguiente parada en el calendario de FAM Otoño será el 21 de octubre a las 19:30 horas en la Sala Castillo del Auditorio de Tenerife, que será testigo de Parece nada, el trabajo escénico de Guillermo Weickert. Partiendo un intento de colocar el órgano de percepción (los ojos) como objeto percibido (vistos), plantea un ejercicio de remirar la escena, sus pobladores y sus movimientos como un campo de pruebas.
FAM, Festival de las Artes del Movimiento, es una propuesta de Auditorio de Tenerife, una apuesta por la danza contemporánea española, que llega de la mano del circuito artístico promovido por el INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música) y desarrollado por la Red Española de Teatros: Danza a Escena 2022.
Las entradas ya se pueden adquirir en la página web www.famtenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Algunos espectáculos cuentan con recomendaciones de edad, que se pueden consultar en la web. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.