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Desde las 17:30 horas del sábado se podrá disfrutar de las representaciones en la Plaza Alisios

Auditorio de Tenerife, espacio cultural que depende del Área de Cultura del Cabildo de Tenerife que dirige el consejero Enrique Arriaga, ofrece este sábado [17 de octubre] a partir de las 17:30 horas cinco espectáculos de danza al aire libre. Estas funciones del Festival de las Artes del Movimiento FAM tendrán lugar en la Plaza Alisios, en la trasera del edificio. Las entradas están a la venta hasta dos horas antes del comienzo de la primera función al precio de dos euros por función.

Expectations will not kill you, de la compañía OSA+MUJIKA, será el primer espectáculo de la jornada. La obra es una reflexión sobre el fracaso y la frustración que interpretarán Raymond Naval y Jaiotz Osa desde las 17:30 horas. Inspirado en las pruebas de arrastre de bueyes tradicionales del País Vasco, el espectáculo IDI-BEGI de la compañía Proyecto Larrua se podrá ver en el exterior del auditorio capitalino a las 18:00 horas. 

Colectivo Glovo presentará a las 18:30 horas su coreografía Mapa, que toma como referentes las fronteras y los refugiados para investigar sobre las posibilidades del movimiento. Los catalanes Iron Skulls Co presentan en FAM a las 19:00 horas su obra Kintsugi, una filosofía japonesa que reivindica la estética de la imperfección al igual que la técnica de la que tome su nombre. 

Por último, la danza contemporánea con influencias de lo urbano de Young Blood cerrarán la jornada en el exterior del Auditorio de Tenerife a las 19:30 horas. El tiempo es el leitmotiv de esta coreografía que firma Arnau Pérez de la Fuente. 

Toda la información sobre la programación y las entradas puede consultarse en www.famtenerife.com. Estos espectáculos al aire libre forman parte de Acieloabierto, la Red de Festivales de Danza Contemporánea en Espacios No Convencionales, un proyecto del INAEM del Ministerio de Cultura del Gobierno de España

Se ruega al público llegar con antelación suficiente para realizar una entrada escalonada. La compra de las entradas supone la aceptación de las medidas implementadas por el centro cultural del Cabildo para hacer frente a la COVID-19, como el uso correcto de la mascarilla. Las medidas al completo, así como el plan de contingencia certificado por AENOR, se pueden consultar en la web del Auditorio.

Los abonos para las cinco funciones están agotados. Las entradas de cada espectáculo se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com y de forma telefónica en el 902  317 327 de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. También se pueden conseguir acudiendo a taquilla con cita previa de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. La cita para acudir a taquilla se puede pedir en //www.auditoriodetenerife.com/contactar y en el 922 568 625, donde también se pueden resolver dudas, de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos.

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Las pruebas darán como resultado el elenco de `Il matrimonio segreto´, el título de la octava edición de este reputado programa

 Por favor, consulta la información actualizada en www.operaestudio.eu.

Auditorio de Tenerife, espacio cultural que depende del Área de Cultura del Cabildo insular de Tenerife que dirige el consejero Enrique Arriaga, anuncia las fechas de las audiciones del proyecto de Opera (e)Studio, de Ópera de Tenerife. Las pruebas internacionales tendrán lugar del 30 de noviembre al 18 de diciembre en cuatro ciudades de Italia y España: Parma, Palermo, Madrid y Santa Cruz de Tenerife. Los interesados que aún no se hayan inscrito pueden hacerlo hasta el 10 de noviembre a las 18:00 horas.

Los cantantes elegidos formarán parte de la octava edición de Opera (e)Studio, la academia de formación integral para jóvenes artistas dirigida por Giulio Zappa. En esta ocasión, interpretarán los días 18, 19, 20 y 21 de marzo de 2021 Il matrimonio segreto de Cimarosa, una coproducción con el Teatro Regio di Parma y el Teatro Massimo di Palermo.

Además de Zappa, el proyecto, conocido internacionalmente, contará con la dirección musical Davide Levi, la dirección de escena de Roberto Catalano, el diseño de vestuario de Ilaria Ariemme y el de iluminación de Fiammetta Baldiserri.

Las pruebas iban a realizarse entre el 11 y el 19 de mayo de 2020 pero la crisis sanitaria forzó  su aplazamiento. Así, las nuevas fechas de las audiciones 2020, salvo que la situación sanitaria lo impida nuevamente, serán las siguientes: 30 noviembre y 1 diciembre en Parma, el 3 de diciembre en Palermo, los días 15 y 16 de diciembre en Madrid, y el día 18 de diciembre en Santa Cruz de Tenerife.

​Toda la información sobre las pruebas y la forma de inscribirse, pueden consultarse en www.operaestudio.eu. Las bases están disponibles en español, italiano e inglés. Todas las personas inscritas hasta el momento recibirán la información por correo electrónico de manera individual pero si se tiene alguna consulta específica se puede realizar escribiendo a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo..

Este programa para jóvenes artistas tiene como finalidad ofrecer una formación de alta especialización en el panorama lírico internacional, sirviendo de escaparate y trampolín para muchos de ellos. En las pasadas ediciones han participado, entre audiciones y seleccionados, cantantes provenientes de más de 24 nacionalidades diferentes. Ópera (e)Studio también visibiliza el trabajo de producción técnica de Auditorio de Tenerife, obteniendo durante 2019 y 2020 el reconocimiento del programa Europa Creativa de la Comisión Europea, en el que se refleja el desarrollo, sostenibilidad, creación de empleo y formación.

Creaciones para duetos de  los Países Bajos, Alemania y España convivirán este domingo [día 18] en la Sala de Cámara

Auditorio de Tenerife, espacio cultural que depende del Área de Cultura del Cabildo de Tenerife que dirige el consejero Enrique Arriaga, acogerá cuatro duetos de danza contemporánea de la Extensión Tenerife del Festival Internacional de Danza Contemporánea de Canarias MASDANZAeste domingo [día 18] a las 21:00 horas.

La Sala de Cámara acogerá las piezas de duetos tituladas Moi-Je, Out of the blue, Hito y Ode to phanes. Las entradas para este día están a la venta hasta dos horas antes del comienzo de la función a un precio único de ocho euros con un descuento especial para los alumnos de las escuelas de danza.

La primera de las obras programadas para la jornada llega desde la capital de España y se titula Moi-Je, creada por Fabián Thomé. La coreografía, ejecutada por el propio Thomé y Javier Monzón García, invita a la introspección a través de la escucha y la abstracción.

Desde Rotterdam en los Países Bajos llega Out of the blue, una obra con música original de Guillem Góngora Moral, inspirada en paisajes oníricos que transmiten la incertidumbre y la dificultad que el ser humano encuentra al enfrentarse a lo desconocido. Danielle Huyghe y Alexandra Verschuuren son a la vez las creadoras e intérpretes de la pieza.

Hito, obra firmada e interpretada por Chey Jurado y Akira Yoshida refleja la búsqueda de conexión entre dos personas a través de la emoción y lo inesperado. Desde Badajoz, España, estos creadores bailarán al son de Mountains Made of Steam, de Silver Mt. Zion.

Para finalizar la jornada, Ode to phanes, llegada de Berlín, escenificará la simbología compartida por los diferentes mitos que tienen que ver con el ciclo de la vida y la muerte. Melissa Kieffer y Susanna Yliskosky bailarán la coreografía de Alma Edelstein con el complemento de dos canciones: Heptapod B de Jóhann Jóhannsson y Order from Chaos de Max Cooper.

Se ruega al público llegar al recinto con antelación suficiente para realizar una entrada escalonada a la sala. La compra de las entradas supone la aceptación de las medidas implementadas por el centro cultural del Cabildo para hacer frente a la COVID-19, como el uso correcto de la mascarilla o la asistencia solo con convivientes. Las medidas al completo, así como el plan de contingencia certificado por AENOR, se pueden consultar en la web del Auditorio.

Las entradas se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com y de forma telefónica en el 902  317 327 de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. También se pueden conseguir acudiendo a taquilla con cita previa de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. La cita para acudir a taquilla se puede pedir en www.auditoriodetenerife.com/contactar y en el 922 568 625, donde también se pueden resolver dudas, de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos.

La propuesta de La Phármaco junto al Centro Drámatico Nacional, que tendrá lugar el jueves, se basa en la vida de María Teresa León

Auditorio de Tenerife, espacio cultural que depende del Área de Cultura del Cabildo de Tenerife que dirige el consejero Enrique Arriaga, programa este jueves [día 15] a las 20:30 horas en la Sala Sinfónica Una gran emoción política, de la compañía La Phármaco, coproducido con el Centro Dramático Nacional. Este espectáculo forma parte de la Edición Especial 2020 del Festival de las Artes del Movimiento FAM. Las entradas, a un precio único de ocho euros, están a la venta hasta dos horas antes del inicio de la función.

Luz Arcas, bailarina y coreógrafa malagueña fundadora de La Phármaco, firma esta propuesta escénica total, inspirada en Memoria de la melancolía, autobiografía de María Teresa León, que aborda los años decisivos de nuestra historia reciente, los de la guerra civil y el exilio: años marcados por el fervor político, el mito de la Revolución y la fe en las en las utopías.

Sin pretensiones historicistas, sino con la intención de desvelar lo arquetípico y universal de aquellos acontecimientos, la compañía trata de encarnar esa emoción política que empuja a un pueblo a creer en su derecho a intervenir en la historia de su país, como si el futuro de éste le perteneciera. Para Luz Arcas, se trata de “esa emoción que los desastres del siglo XX - las guerras, los totalitarismos y sus consecuencias- han deslegitimado”.

La danza y la acción física, las canciones y la respiración, los textos originales de la autora y una propuesta musical original interpretada en directo y que se inspira en temas populares europeos evocan los recuerdos de María Teresa: episodios fundamentales de su biografía como el salvamento del Museo del Prado, la acción en la trinchera del Teatro de Guerrillas, acontecimientos políticos y sociales como la participación de la mujer en el conflicto bélico y conceptos clave como la masa o el cuerpo colectivo, el exilio y la memoria.

A través de sus recuerdos La Phármaco no pretende bailar la vida de María Teresa León, sino su visión del mundo, marcada por una imparable empatía con las clases desfavorecidas repleta de contradicciones y el sueño frustrado de ver triunfar a una España republicana y comunista. Desde el exilio, María Teresa esperaba regresar algún día su país libre de la dictadura franquista. Cuando por fin pudo hacerlo, en 1977, el alzhéimer no le permitió reconocer la tierra que pisaba.

FAM ofrece el sábado 17 de octubre las funciones en exterior, comenzando cada media hora a partir de las 17:30 horas con los espectáculos: Expectations will not kill you, de OSA+MUJIKA; Idi-Begi, de Proyecto Larrua; Mapa, del Colectivo Glovo; Kintsugi, de Iron Skulls Co, y Young Blood, de Arnau Pérez. Toda la información sobre la programación y las entradas puede consultarse en www.famtenerife.com.

Colaboran con FAM el Espacio La Granja del Gobierno de Canarias, que aloja algunas residencias y actuaciones, y los programas Danza a Escena, de la Red española de teatros, y el circuito Acieloabierto de la red de danza de calle y espacios insólitos, ambas del INAEM del Ministerio de Cultura del Gobierno de España. Este festival cuenta con el sello EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe) de la Unión Europea, una distinción de calidad que se concede a los festivales con misión artística, compromiso con las comunidades locales y con visión estratégica a nivel europeo.

Se ruega al público llegar al recinto con antelación suficiente para realizar una entrada escalonada a la sala. La compra de las entradas supone la aceptación de las medidas implementadas por el centro cultural del Cabildo para hacer frente a la COVID-19, como el uso de la mascarilla o la asistencia solo con convivientes. Las medidas al completo, así como el plan de contingencia certificado por AENOR, se pueden consultar en la web del Auditorio.

Las entradas se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com y de forma telefónica en el 902  317 327 de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. También se pueden conseguir acudiendo a taquilla con cita previa de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. La cita para acudir a taquilla se puede pedir en //www.auditoriodetenerife.com/contactar y en el 922 568 625, donde también se pueden resolver dudas, de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos.

El martes llegará ´Anhelo´, nominada a tres Premios MAX, y el jueves bailará ´Una gran emoción política´, inspirada en María Teresa León

Auditorio de Tenerife, espacio cultural que depende del Área de Cultura del Cabildo de Tenerife que dirige el consejero Enrique Arriaga, acoge este lunes [día 12] El festín de los cuerpos, un espectáculo que festeja la diversidad. Esta propuesta de danza contemporánea de la compañía sevillana Danza Mobile, enmarcada en el Festival de las Artes del Movimiento FAM, tendrá lugar a las 18:00 horas en la Sala de Cámara. Las entradas están a la venta a un precio único de ocho euros.

El festín de los cuerpos, una coreografía de Manuel Cañadas, Ana Erdozain y Arturo Parrilla, es una celebración de los cuerpos, su movimiento y diversidad. Danza Mobile nació en 1995 con el objetivo de crear un espacio en el que se uniesen el mundo de las artes y el de la discapacidad; un trabajo común entre profesionales de ambos sectores con el que contribuir al proceso creativo, social y personal de las personas con discapacidad.

Al día siguiente [martes 13] subirá a la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife a partir de las 20:30 horas Anhelo, de la también sevillana Marcat Dance, nominada a tres Premios MAX de las Artes Escénicas. Anhelo es una propuesta coreográfica de Mario Bermúdez Gil que se centra en la sensación del deseo humano convirtiéndola en danza parte de la fragilidad de unas nanas armenias para recrear, a través del cuerpo, un lenguaje propio de movimiento más allá de sus límites.

El jueves15 de octubre Una gran emoción política se hará con la Sala Sinfónica a partir de las 20:30 horas. Luz Arcas firma esta propuesta escénica total, inspirada en Memoria de la melancolía, autobiografía de María Teresa León, que aborda los años decisivos de nuestra historia reciente, los de la guerra civil y el exilio: años marcados por el fervor político, el mito de la Revolución y la fe en las en las utopías.

El sábado 17 de octubre se desarrollarán las funciones en exterior, comenzando cada media hora a partir de las 17:30 horas. Los espectáculos previstos son: Expectations will not kill you, de OSA+MUJIKA; Idi-Begi, de Proyecto Larrua; Mapa, del Colectivo Glovo; Kintsugi, de Iron Skulls Co, y Young Blood, de Arnau Pérez. Toda la información sobre la programación y las entradas puede consultarse en www.famtenerife.com.

Colaboran con FAM el Espacio La Granja del Gobierno de Canarias, que aloja algunas residencias y actuaciones, y los programas Danza a Escena, de la Red española de teatros, y el Circuito Acieloabierto de la red de danza de calle y espacios insólitos, ambas del INAEM del Ministerio de Cultura del Gobierno de España. Este festival cuenta con el sello EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe) de la Unión Europea, una distinción de calidad que se concede a los festivales con misión artística, compromiso con las comunidades locales y con visión estratégica a nivel europeo.

Se ruega al público llegar al recinto con antelación suficiente para realizar una entrada escalonada a la sala. La compra de las entradas supone la aceptación de las medidas implementadas por el centro cultural del Cabildo para hacer frente a la COVID-19, como el uso de la mascarilla o la asistencia solo con convivientes. Las medidas al completo, así como el plan de contingencia certificado por AENOR, se pueden consultar en la web del Auditorio.

Las entradas se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com y de forma telefónica en el 902  317 327 de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. También se pueden conseguir acudiendo a taquilla con cita previa de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. La cita para acudir a taquilla se puede pedir en //www.auditoriodetenerife.com/contactar y en el 922 568 625, donde también se pueden resolver dudas, de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos.

La Asociación Teatro Nova representa en el teatro municipal esta historia sobre mujeres que rodearon al marqués

El programa Teatro Aficionado del Cabildo de Tenerife, dependiente del área insular de Cultura que dirige el consejero Enrique Arriaga, estrena mañana [viernes 9] a las 20:30 horas en el Teatro Príncipe Felipe de Tegueste el espectáculo Madame de Sade. La nueva propuesta de la Asociación Teatro Nova es una obra de Yuko Mishima publicada en 1965 y para esta versión, con entrada a seis euros, cuenta con la dirección de Irene Pérez.

Madame de Sade habla de las mujeres que rodearon al Marqués de Sade, con atención especial dirigida sobre su esposa, Renée, y su suegra, Madame de Montreuil, la figura esencial en manipular su arresto y encarcelación. Se dibuja el retrato de seis mujeres que, desde distintas visiones, rememoran al Marqués de Sade.

Tres personajes son reales y formaron parte de la vida del marqués: Madame de Sade-Renée, que representa la fidelidad; Madame de Montreuil, el orden social; y Anne, el candor y la falta de principios. Y los otros tres personajes son ficción: Madame de Simiane, la moral; Madame de Saint-Fond, la perversión; y Charlotte, la criada, el pueblo.

La obra recoge tres momentos concretos a lo largo de veinte años y finaliza en plena Revolución Francesa, cuando Sade vuelve a su casa. El marqués nunca aparece en la obra, pero está continuamente presente en el mundo de estas seis mujeres.

Actúan en esta obra: Sandra González (Madame de Sade- Renée), Myriam García (Madame-Montreuil), Beatriz Fernández (Anne), Fátima Gutiérrez (Madame-Saint-Fond), Pepi Correa (Madame-Simiane) y Mónica Clark (Charlote). El sonido corre a cargo de MAD, la iluminación es de Alberto García y el vestuario y la escenografía lo firma la propia compañía.

El espectáculo de este programa, que gestiona Auditorio de Tenerife, cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de La Laguna, Centro Ciudadano de Gracia y el Ayuntamiento de Tegueste.

Los grupos Carmela Visone & The Grooves e Imazighen tocarán en la Sala de Cámara, mientras que Matt Reverb lo hará en el Hall

Auditorio de Tenerife, centro que depende del Área de Cultura del Cabildo insular de Tenerife que dirige el consejero Enrique Arriaga, acoge tres conciertos de la XII Canarias Jazz Showroom, una muestra referente en este género con grupos de las islas. Carmela Visone & The Grooves sonarán el viernes [día 9] e Imazighen el sábado [día 10]. Ambos a las 19:30 horas en Sala de Cámara. Cierra la muestra el Swing Fest el sábado en el Hall a partir de las 21:30 horas con el sonido de Matt Reverb. Las entradas están a la venta en www.auditoriodetenerife.com a un precio general de 10 euros con descuentos disponibles.

La muestra abre con Carmela Visone & The Grooves, un  grupo que ha transitado desde 2015 por el jazz, blues, R&B, Funk y Samba. En la actualidad se encuentran inmersos en un nuevo proyecto musical, grabando nuevas canciones, experimentando con nuevos sonidos y contando con la colaboración de otros músicos como Sissi del Castillo a la percusión, Oscar Hernández (trompeta) y Fran Rodríguez al saxo, por supuesto siempre fiel al sello personal del grupo. Un coro góspel unió a los dos primeros miembros del grupo, Carmela Visone y Pablo Díaz (teclado), a los que más tarde se uniría Jonás Álvarez (batería)

Imazighen es un grupo musical que hace música Gnawa, uno de los géneros principales del folklore de Marruecos. Es muy rítmica y se caracteriza por un canto en el que una voz principal realiza invocaciones y es respondida por el coro, sobre una melodía sencilla del guembri. La banda transita esta música desde el respeto a la tradición pero sin evitar que ésta se fusione con otras tendencias mas actuales como el jazz, el rock o incluso otras músicas de raíz. Los instrumentos utilizados son el guembri, un instrumento de tres cuerdas y sonido de bajo, el tbel, un tambor que se toca con ayuda de un palo curvo, y las qraqeb, las características castañuelas de metal.

Swing Fest, un evento con entrada libre pero con aforo limitado que se celebra en el Hall delAuditorio, es un homenaje a la música swing, al jazz manouche y a todo este estilo que surgió en Estados Unidos en los años 30, que se tradujo en una cultura que incluía música, baile, ropa, comida, etc. y sobre todo alegría de vivir. Este año lo protagoniza Matt Reverb, un músico canarioalemán afincado en Tenerife. En esta edición del Showroom trae un programa de swing, para el cual ofrece algunas de sus canciones adaptadas para la ocasión, así como temas clásicos de este estilo pero con arreglos propios.

Las entradas para los conciertos de Carmela Visone & The Grooves e Imazighen se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com y de forma telefónica en el 902  317 327 de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. También se pueden conseguir acudiendo a taquilla con cita previa de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. La cita para acudir a taquilla se puede pedir en //www.auditoriodetenerife.com/contactar y en el 922 568 625, donde también se pueden resolver dudas, de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos.

Se ruega al público llegar al recinto con antelación suficiente para realizar una entrada escalonada a la sala. La compra de las entradas supone la aceptación de las medidas implementadas por el centro cultural del Cabildo para hacer frente a la COVID-19, como el uso de la mascarilla o la asistencia solo con convivientes. Las medidas al completo, así como el plan de contingencia certificado por AENOR, se pueden consultar en la web del Auditorio. Tanto la cafetería GastroMag como el parking están disponibles.

La Muestra de Jazz de Canarias o Canarias Jazz Showroom nació en el año 2008 y cumple este año su decimosegunda edición, con más de un centenar de grupos pasando por escenarios dentro y fuera de las islas: Tenerife, Gran Canaria, La Palma, Lanzarote, Fuerteventura, El Hierro, Madrid, Barcelona, Londres, Bruselas y Maastricht son los lugares por los cuales ha transcurrido el festival.

Canarias Jazz Showroom pretende dar una oportunidad a todos esos creadores canarios de exponer su trabajo, de ser conocidos por el público y de animar a los artistas y grupos canarios impulsando su trabajo hacia adelante.

´LA CARNE´, de Paula Quintana, inicia mañana, con las entradas agotadas, las semanas con más actividad de la programación, que se prolonga hasta diciembre

El consejero insular de cultura del Cabildo de Tenerife, Enrique Arriaga, ha presentado hoy en rueda de prensa la Edición Especial 2020 del Festival de las Artes del Movimiento FAM, que ofrece hasta diciembre dieciséis espectáculos de sala y de calle de compañías nacionales. Enrique Arriaga destacó en esta primera rueda de prensa como consejero de Cultura que se abre “una nueva era con un proyecto estable y duradero para la Cultura de Tenerife, donde las nuevas tecnologías van a jugar un papel fundamental”.

Los detalles de esta décima edición del FAM fueron ofrecidos, además de por el consejero de Carreteras, Movilidad, Innovación y Cultura del Cabildo de Tenerife por el director insular de Cultura, Alejandro Krawietz y por la bailarina y coreógrafa Paula Quintana, autora de LA CARNE, con la que se inicia mañana [día 7] el periodo de mayor actividad del festival.

Arriaga explicó que “FAM 2020 estaba previsto para junio, pero se ha tenido que reinventar, ampliando su extensión temporal para cubrir las necesidades del sector”. Además, destacó el currículum profesional de Quintana a la que consideró “una artista tinerfeña consolidada a nivel nacional” y adelantó que su nueva pieza “no dejará indiferente a nadie”.

Por su parte, Alejandro Krawietz también hizo hincapié en su actual cargo: “esta nueva responsabilidad, que es todo un privilegio, en la que vamos a iniciar una propuesta cultural duradera, que es lo que la creatividad de Tenerife necesita”. En cuanto a FAM, señaló que “este festival nació en 2010, así que sabe de crisis, y tiene como objetivo desde 2019 dar a conocer la contemporaneidad de la danza nacional en Tenerife”. “En esta isla existe una actividad de danza importante y por eso nuestra intención es que la danza en esta crisis se vea lo menos afectada posible y sea reforzada con FAM”, declaró Krawietz.

“Se ha intentado programar el máximo de compañías posible, por eso puede que haya nuevas incorporaciones en las próximas semanas, sobre todo propuestas canarias”, matizó el director insular. Y es que a la hora de programar se ha tenido especial sensibilidad con el trabajo de residencias artísticas en consonancia con los creadores beneficiados por las ayudas a producción escénica profesional que convoca el Cabildo de Tenerife.

Así, aunque la programación fijada actualmente finaliza el 6 de diciembre, se continuará con el apoyo del sector canario de la danza con nuevas propuestas que se están desarrollando con residencias y producción para ser exhibidas en FAM próximamente. Por último, el director insular dejó claro que “se han habilitado todas las medidas necesarias para que la participación en este festival se desarrolle de forma segura”.

Paula Quintana reconoció que “es un lujo y un orgullo que estas compañías, que son referentes nacionales e internacionales, puedan estar en Tenerife en la programación de FAM”. En cuanto a su estreno, LA CARNE, explicó que “es una pieza que habla sobre la llegada de un nuevo tiempo, una nueva era más digna para la carne, para los cuerpos que se han levantado una y otra vez a lo largo de las civilizaciones”. Ficción, música y texto se unen en esta pieza de danza, una disciplina “fundamental para los tiempos que corren, donde necesitamos el arte como una manera de imaginar, de pensar, de hacerse preguntas…”, reflexionó la creadora isleña.

La fuerza de la danza en vivo podrá disfrutarse en la Sala Sinfónica, de Cámara y exteriores del Auditorio de Tenerife, aunque también es sede del festival el Espacio La Granja del Gobierno de Canarias. Toda la información de los espectáculos, así como la venta de entradas, a ocho euros, de esta décima edición pueden consultarse en www.famtenerife.com.

Colaboran con FAM el Espacio La Granja del Gobierno de Canarias, que aloja algunas residencias y actuaciones, y los programas Danza a Escena, de la Red española de teatros, y el Circuito Acieloabierto de la red de danza de calle y espacios insólitos, ambas del INAEM del Ministerio de Cultura del Gobierno de España. Este festival cuenta con el sello EFFE (Europe for Festivals, Festivals for Europe) de la Unión Europea, una distinción de calidad que se concede a los festivales con misión artística, compromiso con las comunidades locales y con visión estratégica a nivel europeo.

Desde la novena edición, la de 2019, FAM tomó un giro en su propuesta convirtiéndose en una plataforma de la danza nacional, donde, además, se posibilita a las compañías canarias un espacio de creación y exhibición. El Auditorio se transforma para este festival en un espacio polivalente que da cabida a diferentes propuestas de la danza contemporánea española.

Se ruega al público llegar al recinto con antelación suficiente para realizar una entrada escalonada a cada recinto. La compra de las entradas supone la aceptación de las medidas implementadas por el centro cultural del Cabildo para hacer frente a la COVID-19, como el uso de la mascarilla o la asistencia solo con convivientes. Las medidas al completo, así como el plan de contingencia certificado por AENOR, se pueden consultar en la web del Auditorio. Tanto la cafetería GastroMag como el parking están disponibles.

Las entradas para la mayoría de los espectáculos ya se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com y de forma telefónica en el 902 317 327 de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. También se pueden conseguir acudiendo a taquilla con cita previa de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. La cita para acudir a taquilla se puede pedir en www.auditoriodetenerife.com/contactar y en el 922 568 625, donde también se pueden resolver dudas, de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos.

La programación

Tras DANCE, NO GOAL de Carlota Mantecón el 31 de julio e Ígnea del Colectivo Lamajara el 20 de septiembre, llega el estreno de LA CARNE de Paula Quintana, la segunda parte de una trilogía comenzada con Las Alegrías, que fue estrenada en la edición 2019 de FAM con gran éxito de público y crítica que ha posibilitado su distribución nacional e internacional. Se trata de una pieza donde el cuerpo, el movimiento, el texto, la instalación y la música electrónica componen una fábula épica y contemporánea. Estas tres primeras funciones han colgado el cartel de entradas agotadas.

El lunes 21 de octubre sube al escenario de la Sala de Cámara a las 18:30 horas El festín de los cuerpos, de Danza Mobile, una coreografía de Manuel Cañadas, Ana Erdozain y Arturo Parrilla, una celebración de los cuerpos, su movimiento y diversidad.

Anhelo, de Marcat Dance, nominada a tres Premios MAX de las Artes Escénicas baila el día 13 en la Sala Sinfónica a las 20:30 horas. Mario Bermúdez propone una coreografía que se centra en la sensación del deseo humano partiendo de la fragilidad de unas nanas armenias para recrear, a través del cuerpo, un lenguaje propio de movimiento más allá de sus límites.

El día 15 de octubre Una gran emoción política se hará con la Sala Sinfónica a partir de las 20:30 horas Luz Arcas firma esta propuesta escénica total, inspirada en Memoria de la melancolía, autobiografía de María Teresa León, que aborda los años decisivos de nuestra historia reciente, los de la guerra civil y el exilio: años marcados por el fervor político, el mito de la Revolución y la fe en las en las utopías.

El sábado 17 de octubre se desarrollarán las funciones en exterior, comenzando cada media hora a partir de las 17:30 horas. Los espectáculos previstos son: Expectations will not kill you, de OSA+MUJIKA; Idi-Begi, de Proyecto Larrua; Mapa, del Colectivo Glovo; Kintsugi, de Iron Skulls Co, y Young Blood, de Arnau Pérez. La jornada termina en la Sala Sinfónica a las 20:30 horas con Marriage of heaven and hell, de Instituto Stocos.

Instrucciones para mejorar la vida, de la Compañía Provisional Danza en coproducción con la Compañía Nómada, mostrará el 21 de octubre en el Espacio La Granja el resultado de unir a cuatro veteranos intérpretes y coreógrafos en una misma pieza donde el escenario será un hogareño salón.

Marco Vargas & Chloé Brûlé traen a FAM Los cuerpos celestes, una serie de paisajes dónde cinco intérpretes se encuentran y se unen para averiguar lo indefinible. Dúos, tríos, cuartetos y quintetos se despliegan el 26 de octubre en la Sala Sinfónica del Auditorio para entrar en reflexión sobre el lugar de cada uno y su relación con el otro.

The mountain, the truth and the Paradise es el nuevo espectáculo de la compañía Mal Pelo, formada por María Muñoz y Pep Ramis. Éste presentará el 1 de noviembre en la Sala Sinfónica un solo que nace a partir de la necesidad de construir una ficción muy personal, de poner al día la experiencia de los trabajos anteriores y de investigar sobre los intereses artísticos presentes.

La última parada del año de esta edición de FAM será el 6 de diciembre con el nuevo estreno de Lava Compañía de Danza: Kick the bucket, una coreografía de Iván Pérez. Además, la compañía de Auditorio de Tenerife bailará Bending the walls, una producción de Korzo Theater y de Nederlands Dans Theater.

Tras la suspensión en marzo, el concierto de la portuguesa y el barcelonés, productor de Rosalía, tendrá lugar el próximo jueves

Auditorio de Tenerife programa para el próximo jueves [día 8] a las 19:30 horas un concierto de Lina y Raül Refree, un dúo musical que reinventa el fado tradicional a base de piano acústico y sintetizadores para bañarlo de un toque electrónico. Las entradas para disfrutar de este concierto en la Sala de Cámara, a un precio general de 15 euros con descuentos disponibles, están a la venta en www.auditoriodetenerife.com.

Este espectáculo tenía previsto su paso por la isla el pasado 29 de marzo pero el confinamiento obligó a su cancelación. Ahora, Auditorio de Tenerife presenta la fecha definitiva del directo con el grupo, compuesto por la cantante portuguesa y el productor barcelonés, que ha trabajado con artistas como Rosalía y Silvia Pérez Cruz.

Nominados a Mejor álbum en los Music Moves Europe Talent Awards 2021 de la Comisión Europea, Lina y Raül Refree son dos músicos que generan una intensa, conmovedora y muy especial relación musical. Raül Refree, uno de los productores europeos más innovadores de la última década quedó impresionado por la voz de Lina cuando la vio cantar en el Club de Fado de Lisboa. Lina, una cantante de fado con formación clásica, dos discos en Sony Music y una experta en Amália Rodrigues, seleccionó algunos de los clásicos del fado de esta diva e inmediatamente empezaron a trabajar en estudio un proyecto conjunto.

Refree enmarcó la voz de Lina en nubes analógicas, con arreglos brillantes y un enfoque nunca antes probado, dando al fado una visión electrónica única que subraya su condición universal. El resultado podrá disfrutarse en el Auditorio de Tenerife con Refree al piano acústico y Lina a la voz, utilizando ambos durante el directo sintetizadores.

Las entradas se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com y de forma telefónica en el 902  317 327 de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. También se pueden conseguir acudiendo a taquilla con cita previa de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. La cita para acudir a taquilla se puede pedir en www.auditoriodetenerife.com/contactar y en el 922 568 625, donde también se pueden resolver dudas, de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos.

Se ruega al público llegar al recinto con antelación suficiente para realizar una entrada escalonada a la sala. La compra de las entradas supone la aceptación de las medidas implementadas por el centro cultural del Cabildo para hacer frente a la COVID-19, como el uso de la mascarilla o la asistencia solo con convivientes. Las medidas al completo, así como el plan de contingencia certificado por AENOR, se pueden consultar en la web del Auditorio. Tanto la cafetería GastroMag como el parking están disponibles.

El Ciclo de Cámara de Auditorio de Tenerife, que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud, Museos y Deportes del Cabildo insular de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, ofrece este jueves [día 1] a las 19:30 horas el concierto Divertimento del Ensemble Hespérides. Las entradas, a un precio general de 15 euros con descuentos disponibles, están a la venta en www.auditoriodetenerife.com

El conjunto Ensemble Hespérides, que toca por primera vez en el Auditorio de Tenerife y que repetirá con Temperamentos el 29 de octubre, está formado por Raquel Martorell a la flauta, David Ballesteros al violín, Macarena Pesutiç a la viola y Kathleen Balfe al violonchelo. El programa está compuesto por obras de Joseph Haydn, Gaetano Brunetti, Bernhard Heinrich Romberg y Wolfang Amadeus Mozart.

Amenizar, mostrar un estilo desenfadado y alegre, y en resumidas cuentas: divertir. Ese es el objetivo de esta forma musical propia del período clásico y que el Ensemble Hespérides quiere transmitir. A través de su interpretación histórica con instrumentos originales transportarán al espectador a esta época, no sólo por la originalidad del repertorio, sino por la interpretación de este tipo de música, habiéndose empapado de su historia y de los tratados que muestran todos los entresijos para descifrar entre líneas este tipo de música, de apariencia simple, pero cuyos detalles son la clave de su sencillez y diversión.

Las entradas se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com y de forma telefónica en el 902  317 327 de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. También se pueden conseguir acudiendo a taquilla con cita previa de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. La cita para acudir a taquilla se puede pedir en //www.auditoriodetenerife.com/contactar y en el 922 568 625, donde también se pueden resolver dudas, de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos.

Se ruega al público llegar al recinto con antelación suficiente para realizar una entrada escalonada a la sala. La compra de las entradas supone la aceptación de las medidas implementadas por el centro cultural del Cabildo para hacer frente a la COVID-19, como el uso de la mascarilla o la asistencia solo con convivientes. Las medidas al completo, así como el plan de contingencia certificado por AENOR, se pueden consultar en la web del Auditorio. Tanto la cafetería GastroMag como el parking están disponibles.

La Muestra Escénica Iberoamericana (MEI) ofrece mañana [miércoles 30] el último espectáculo de su programación: San Juan, de la compañía Teatro La República, una historia de Max Aub que habla sobre el exilio a través de un viaje en barco. Esta propuesta del Área de Educación, Juventud, Museos, Cultura y Deportes del Cabildo de Tenerife, que dirige la consejera Concepción Rivero, tendrá lugar a las 20:30 horas en el Teatro El Sauzal. Las entradas, a un precio general de 12 euros y con descuentos disponibles, están a la venta en www.meitenerife.com.

San Juan es una alegoría sobre el exilio firmada por Aub, un escritor español huido a México tras la Guerra Civil Española. Se cuenta en ella el trágico viaje de unos judíos que en 1938 se encuentran embarcados en el San Juan, un antiguo carguero de animales. En permanente peregrinación de país en país, son rechazados en todos los puertos. Aun así les mueve la esperanza de que en algún momento les den el visto bueno para desembarcar en tierra segura.

Dentro del San Juan se encuentran representados casi todos los estratos sociales: pobres y ricos, jóvenes y viejos, rebeldes y sumisos, traidores y leales, judíos comunistas... Un trozo de la sociedad donde acaba por mostrarse lo peor de sí misma: la miseria, la desesperanza, la ambición, la resignación… El propio barco se convierte en un único personaje dramático con una suerte común a todos.

Con la cuestión judía de fondo y en el marco de la II Guerra Mundial, el San Juan es una crítica a la falta de humanidad y solidaridad, también entre los propios judíos que se encuentran hacinados en el viejo pontón. El naufragio redentor, y por ende la muerte, es la tan ansiada libertad para escapar de la tragedia.

Bajo la dirección de Nacho Cabrera, el elenco que da vida a la tripulación está formado por: Miguel Ángel Maciel, Efraím Martín, Toni Báez, Abián de la Cruz, Idaira Lermo, Sara Álvarez, Saulo Valerón. La obra de la compañía grancanaria acaba de ser estrenada, los pasados días 25 y 26 de septiembre, en el Teatro Cuyas de Las Palmas de Gran Canaria.

Para los espectáculos de MEI, una muestra organizada por Auditorio de Tenerife, existen dos tarifas, la general de 12 euros y la de residentes de El Sauzal de 9 euros. Además, hay disponibles descuentos no acumulables para desempleados: (50%), menores de 30 años (30%), familia numerosa (25%) y estudiantes (10%). Deberá presentarse el documento que acredite este descuento (DNI, DARDE, carné de Familia numerosa, carné de estudiante,…) en el momento de acceso a la sala.

Las entradas ya se pueden adquirir de forma online en www.meitenerife.com, en la taquilla del Teatro El Sauzal 90 minutos antes de cada función de MEI y en la taquilla de Auditorio de Tenerife con cita previa de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábado de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. La cita para acudir a taquilla se puede pedir en //www.auditoriodetenerife.com/contactar y en el 922 568 625, donde también se pueden resolver dudas, de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos.

La compra de las entradas supone la aceptación incondicional por parte del usuario del contenido de las medidas implementadas por el Teatro El Sauzal para prevenir la propagación de la COVID-19, que se pueden consultar en www.teatroelsauzal.com.

La Sinfónica de Tenerife, que depende del Área de Cultura, Educación, Juventud, Museos y Deportes del Cabildo insular de Tenerife, dirigido por la consejera Concepción Rivero, ofrece su segundo concierto de temporada el viernes [día 02] a las 19:30 horas en el Auditorio de Tenerife. El programa, que contará con piezas de Schumann, Shostakovich y Ginastera, estará conducido por Juanjo Mena. Además, será la primera ocasión en la que participará el Artista en Residencia de la temporada 2020/2021, el violonchelista Pablo Ferrández.

La Orquesta del Cabildo aborda, bajo la vigente fórmula orquestal reducida, Concierto para violonchelo y orquesta en La menor, op. 12 de Robert Schumann, Chamber Symphony, op. 110a -Arreglo Rudolf Barshai- de Dmitri Shostakovich y Variaciones concertantes, op. 23 de Alberto Ginastera.

Desde hoy [lunes 28] comienza la venta de las entradas de todos los conciertos de la primera parte de la Temporada, y además se podrá adquirir el Pack Otoño, que incluye la asistencia a cinco conciertos con un 10% de descuento.

Las entradas se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com y de forma telefónica en el 902  317 327 de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos. También se pueden conseguir, en el mismo horario, en taquilla solicitando cita previa en www.auditoriodetenerife.com/contactar y en el 922 568 625, donde también se pueden resolver dudas, de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 horas, excepto festivos.

Se ruega al públigo llegar al recinto con antelación suficiente para realizar una entrada escalonada a la sala. La compra de las entradas supone la aceptación de las medidas implementadas por el centro cultural del Cabildo para hacer frente a la COVID-19, como el uso de la mascarilla o la asistencia solo con convivientes. Las medidas al completo, así como el plan de contingencia certificado por AENOR, se pueden consultar en la web del Auditorio. Tanto la cafetería GastroMag como el parking están disponibles.

Concierto para violonchelo y orquesta en La menor, op. 12 se trata de una partitura escrita por Robert Schumann en 1850, durante el periodo considerado como de los mayor creatividad del teutón. A modo de elegía, esta composición, en donde el violonchelo entabla una conversación con el resto de instrumentos, evoca una atmósfera de recogimiento y melancolía.

Chamber Symphony, op. 110a -con arreglo de Rudolf Barshai- está firmada por Dmitri Shostakovich y, la hasta ahora inédita en las interpretaciones de Sinfónica de Tenerife, se trata de una composición de naturaleza autobiográfica en la que se pueden identificar citas a muchas de sus obras claves, como su Primera y su Décima Sinfonía, la ópera Lady Macbeth, o el Primer Concierto para Violonchelo.

Variaciones concertantes, op. 23 de Alberto Ginastera se trata de una de las principales obras del período estilístico “nacionalismo subjetivo” del compositor argentino, en donde los materiales folclóricos y la música tradicional juegan un papel fundamental como elementos creativos innovadores de la producción.

Juanjo Mena, galardonado con el Premio Nacional de Música, en la modalidad de Interpretación en 2016, está considerado como uno de los directores españoles más reconocidos del circuito internacional. En la actualidad es el director principal del Cincinnati May Festival. Ha sido director titular de la BBC Philharmonic, Principal Director Invitado de la Bergen Filharmoniske Orkester y del Teatro Carlo Felice de Génova,  además de Director Titular y Artístico de la Orquesta Sinfónica de Bilbao.

En su haber cuenta con la dirección de prestigiosas formaciones, como las filarmónicas de Berlín, Londres, della Scala (Milán), Oslo y Rotterdam, las sinfónicas de la Radio de Baviera, Bamberg, Radio Sueca, Nacional Danesa y NHK Tokio, la Orquesta Nacional de Francia, la Konzerthausorchester Berlin, la Tonhalle-Orchester Zürich y la Gewandhausorchester Leipzig. En América ha dirigido las sinfónicas de Chicago, Baltimore, Cincinnati, Montreal, Pittsburgh y Toronto, las filarmónicas de Nueva York y Los Ángeles y las orquestas de Cleveland, Minnesota, Philadelphia y Washington, entre otras.

El violonchelista Pablo Ferrández, artista residente de Sinfónica de Tenerife durante la temporada 2020/21 ha sido reconocido en el XV International Tchaikovsky Competition, ICMA Joven Artista del Año y en 2018 obtuvo el Premio Princesa de Girona 2018 por su “talento excepcional y proyección internacional”. En las últimas temporadas ha participado en reconocidas citas musicales como el Hollywood Bowl con Los Angeles Philharmonic, con la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera y la colaboración con Anne-Sophie Mutter tocando el Doble Concierto de Brahms en Madrid y Oxford; además del debut con Bamberg Symphony, o la colaboración con Anne-Sophie Mutter, Khatia Buniatishvili y la London Philharmonic abordando el Triple Concierto de Beethoven.

Ferrández también ha participado con la Filarmonica dela Scala y R. Chailly, Mahler Chamber Orchestra y D. Gatti, Salzburg Mozarteum Orchestra, Philharmonia Orchestra, BBC Scottish Symphony, RTE National Symphony Orquestra, la Dusseldorf Symphony en la Elbphilharmonie, Orchestra Sinfonica Nationale RAI, Orquesta Filarmónica de St. Petersburgo, la Orquesta Nacional de España, Orquesta de RTVE, o la Orquesta Sinfónica de les Illes Balears.