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Pierre-Laurent Aimard es el solista de un programa musical que, dirigido por la polaca Marta Gardolinska, incluye la “Escocesa” de Mendelssohn

Sinfónica de Tenerife aborda su concierto inaugural de la temporada 2022-2023 bajo la batuta de la directora polaca Marta Gardolinska, participando como solista invitado, el pianista francés Pierre-Laurent Aimard, en un repertorio compuesto por piezas de Beethoven y Mendelssohn. Este primer encuentro será el viernes [día 9], a las 19:30 horas, en el Auditorio de Tenerife.

El Concierto para piano nº 5 en Mi bemol mayor, Emperador, op.73 de Ludwig Van Beethoven inaugurará el programa de abono de la Sinfónica de Tenerife. La partitura, que se firmó en 1809, fue estrenada en 1811, tratándose de su último, y quizás, más reconocido de sus conciertos. Su escritura coincide con la invasión napoleónica de Viena, tiempos convulsos, en los que el autor desarrolló una composición que encarnaba el sueño luchador y los anhelos de victoria. Además, esta pieza cuenta con una estética novedosa que regirá las pautas de los posteriores conciertos de corte romántico.

En la segunda parte del concierto, la formación insular interpretará la Sinfonía nº3 en La menor, “Escocesa”, op. 56 de Felix Mendelssohn. Esta partitura, escrita entre 1829 y 1842, está inspirada en el primer viaje del compositor al Reino Unido, en el que después de realizar una serie de actuaciones en Londres, se embarcaría en un periplo por Escocia. Precisamente en el scherzo se puede identificar reminiscencias de ritmos tradicionales originarios de las tierras altas. 

Marta Gardolinska es la actual directora musical de la Opéra National de Lorraine, aunque también ha estado al frente de la Bournemouth Symphony Orchestra como joven directora asociada y ha sido asistente de Gustavo Dudamel en la Filarmónica de Los Angeles durante la grabación de la Sinfonía nº 4 de Charles Ives para Deutsche Grammophon. 

Además de la cita inaugural con la Sinfónica de Tenerife, Gardolinska debutará esta temporada con la Philharmonia Orchestra y la Hallé Orchestra. También se situará al frente de la Orquesta Sinfónica Nacional de Dinamarca, la Orquesta Sinfónica de la Radio Nacional Polaca, la Bournemouth Symphony. Además realizará una gira con la Sinfónica de Barcelona y Nicolas Altstaedt que compaginará con la dirección de la temporada de abono de la Orchestre National de Lorraine. 

En su trayectoria profesional, Marta Gardolinska ha participado con reconocidas formaciones europeas como la Orquesta Sinfónica de la Radio Sueca, Orchestre National du Capitole de Toulouse, L´Opéra National de Bordeaux, Opera de Rhin, London Symphony Orchestra, City of Birmingham Symphony Orchestra, Royal Northern Sinfonia o la BBC National Orchestra of Wales.

El pianista francés Pierre-Laurent Aimard, quien ofrece mañana [martes 6] un recital en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife, está considerado como una figura musical clave actual, y cuenta con una dilatada experiencia profesional en la que ha colaborado con reconocidos compositores contemporáneos como György Ligeti, Karlheinz Stockhausen, George Benjamin, Pierre Boulez y Oliver Messiaen.

En su haber cuenta con diferentes colaboraciones con prestigiosas formaciones como la Sinfónica de Amberes, Radio Filharmonisch Orkest, Deutsche Symphony Orchester Berlin, Orchestre National de Lille y Orchestre Philharmonique de Radio France. Además, en el ámbito no europeo ha colaborado con la San Francisco Symphony Orchestra y la Filarmónica de Los Ángeles.

El intérprete galo ha recibido recientemente el Leonie Sonning Music Prize 2022, el máximo galardón musical danés, celebrándolo con una serie de conciertos con la Royal Danish Orchestra y Cambreling, y con recitales en Copenhague y Aarhus. Este galardón se suma a otros como el prestigioso Preis der Deutschen Schallplattenkritik, otorgado por la crítica alemana.

Además de las entradas para este concierto, también podrán adquirirse hasta este mismo viernes, cualquiera de las modalidades de abono disponibles para la temporada 2022-2023 en la página www.sinfonicadetenerife.es, en la taquilla del Auditorio de Tenerife y de forma teléfonica en el 902 317 327, de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas, y sábados de 10:00 a 14:00 horas.

El organista barcelonés Aarón Ribas Zorrilla se hará este domingo con el instrumento, único en el mundo

Toccata nocturna es el título del programa que abre los conciertos de órgano de la temporada de Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga. El organista barcelonés Aarón Ribas Zorrilla hará sonar el gran instrumento de la Sala Sinfónica este domingo [día 11] a las 12:00 horas. Esta matiné cuenta con la colaboración de la Real Academia Canaria de Bellas Artes de San Miguel Arcángel (Racba).

Este joven y premiado organista, para el que el órgano “tiene la misma capacidad de invitar al recogimiento que al ímpetu”, explica que solo en la noche ha encontrado el marco ideal para que todo ocurra. “Es un espacio para la introspección, pero también para la explosión de unos refulgentes fuegos artificiales”, explica Ribas como germen de este ambicioso programa, en el que “la intimidad de los nocturnos se opone a la fuerza de las tocatas”.

Durante el concierto, la potencia y profundidad de las toccatas de Bach, Heiller o Migó quedan subrayadas junto a los trazos delicados de los nocturnos de Chopin y del Claro de luna de Debussy. Este diálogo entre algunos de los más grandes compositores es el resultado de una larga exploración que ha llevado a Ribas a tocar en importantes enclaves europeos durante los últimos años.

En 2013 Ribas ganó el primer premio en el concurso de órgano en conmemoración a Joseph Gabler, celebrado en Ochsenhausen (Alemania) y el primer premio en la 82ª edición del Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España por unanimidad del jurado. En este concurso obtuvo también un premio especial de la EMCY (European Union of Competitions for Youth) para una gira europea.

Para la temporada 2016-2017 fue seleccionado por AIE (Asociación de Artistas y Ejecutantes) para su ciclo Clásicos en Ruta. En 2017 fue finalista dentro del ciclo del Primer Palau organizado por el Palau de la Música Catalana. Recientemente ha ganado el segundo premio en el II concurso nacional de órgano Francisco Salinas - VIII Centenario de la Catedral de Burgos.

Como organista solista, este intérprete comprometido con la música contemporánea para órgano ofrece conciertos con asiduidad en importantes festivales y catedrales de Europa, como España, Andorra, Francia, Alemania, Lituania o Italia. También ha tocado como solista o ha colaborado puntualmente con multitud de orquestas.

Por sus conocimientos ha asesorado varios proyectos como el nuevo órgano de la parroquia de Santa Rita en Madrid. Actualmente es organista en la Parroquia del Inmaculado Corazón de María en el barrio de Argüelles y la Parroquia de Santa Rita en Chamberí, Madrid.

El órgano del Auditorio de Tenerife, construido por el prestigioso maestro organero Albert Blancafort y su equipo, es un instrumento del siglo XXI, único en el mundo por su diseño pero también por su sonoridad y registros. Los sonidos surgen de los 3.835 tubos que se alojan en las paredes de la emblemática Sala Sinfónica, los cuales son manejados desde el escenario por la consola, donde toca el organista.

Las entradas, a un precio de 15 euros, se pueden adquirir en www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados, familias numerosas.

La Sala de Cámara recibirá el martes [día 6] un recorrido de cinco siglos de historia por el universo de la fantasía para teclado

El Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, abre la temporada del Ciclo de Cámara con el concierto Fantasías del aclamado pianista francés Pierre-Laurent Aimard. La Sala de Cámara albergará este recital el martes [día 6] a las 19:30 horas.

Fantasías es un recital que recorre cinco siglos de historia con un género musical de gran variedad de forma, impregnado por su marcado carácter de libertad. En la historia de la música, la fantasía siempre ha sido un género donde el compositor ha encontrado el refugio estructural que le permite la máxima libertad organizativa y el perfecto engranaje para dar rienda suelta a su creatividad.

El pianista Pierre-Laurent Aimard presenta en este recital un recorrido por el universo de la fantasía para teclado, desde el siglo XVI y principios del XVII, con la fantasía del compositor neerlandés Jan Pieterszoon Sweelinck, cuya obra se extiende entre el fin del Renacimiento y el Barroco temprano, hasta la Fantasy on Iambic Rhythm para piano compuesta en el año 1985 por el compositor británico George Benjamin. También tiene su espacio el compositor ruso Andrei Volkonsky que compuso en 1957 Musica stricta, una fantasía de gran importancia histórica para la música rusa, ya que fue la primera en utilizar el dodecafonismo.

No pueden faltar tres de las más importantes fantasías de Mozart. Su extraordinario genio improvisador es ampliado aún más por un lenguaje tan libre como audaz. Continuando por el Clasicismo, se dan cita también el segundo de los hijos de Johan Sebastian Bach, Carl Philipp Emanuel, con su Fantasía para teclado llena de color y dinamismo, y Ludwig van Beethoven con su Fantasía op. 77.

Ampliamente aclamado como una figura clave en la música de nuestro tiempo, el pianista Pierre-Laurent Aimard ha colaborado estrechamente con muchos compositores de primera línea, como György Ligeti, Karlheinz Stockhausen, George Benjamin, Pierre Boulez y Oliver Messiaen.

Aimard comenzó la temporada 2022-2023 siendo galardonado con el premio musical más importante de Dinamarca, el Leonie Sonning Music Prize 2022, que se celebrará ofreciendo una serie de conciertos con la Royal Danish Orchestra/Cambreling y recitales en Copenhague y Aarhus. Además, Aimard sigue colaborando estrechamente con las principales orquestas y directores de toda Europa, a la par que continúa grabando los conciertos completos para piano de Bártok con la Orquesta Sinfónica de San Francisco bajo la dirección de Esa-Pekka Salonen, y se unirá posteriormente a la Filarmónica de Los Ángeles para interpretar el cuarto concierto para piano de Beethoven.

Pierre-Laurent Aimard continuará en la isla para participar, como solista invitado, en el concierto inaugural de temporada de la Sinfónica de Tenerife, que estará conducido por la directora Marta Gardolinska y que tendrá lugar el viernes [día 9] en la Sala Sinfónica del Auditorio a las 19:30 horas.

Las últimas temporadas de Aimard han incluido el exitoso lanzamiento en CD de la Große Sonate für das Hammerklavier (Gran sonata para piano) y las Variaciones Heroica, ambas de Beethoven, para Pentatone. Además, la obra magna de Messiaen Catalogue d’oiseaux (Catálogo de aves), grabación que fue galardonada con múltiples premios, entre ellos el prestigioso Preis der Deutschen Schallplattenkritik o premio de la crítica musical alemana.

Las entradas para el recital de piano se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Las entradas están disponibles a un precio general de 15 euros con descuentos para desempleados, familia numerosa, menores de 30 años, estudiantes, abonados de Ópera de Tenerife y usuarios de las tarjetas del Cabildo TEN+JUB y TEN+DIS.

En esta séptima edición las propuestas podrán ser programadas por los centros de la isla desde octubre y hasta junio

Auditorio de Tenerife presenta el catálogo de la séptima edición del programa Teatro en la Escuela. Catorce son las propuestas de teatro, narración oral, música y danza que se ofrecen para los centros escolares de la isla durante el curso escolar 2022-2023. El plazo para presentar las solicitudes ya está abierto y finaliza el 30 de septiembre.

La nueva edición de esta actividad del Área Educativa y Social del Auditorio presenta sus propuestas, entre funciones y procesos creativos, que incluyen guías didácticas para que el profesorado pueda trabajar en el aula y así optimizar las posibilidades educativas del programa.

Los catorce espectáculos, seleccionados por un comité de expertos, están distribuidos por niveles educativos: Educación Infantil, Primaria, Secundaria y Bachillerato o ciclos formativos. La información para los centros sobre el proceso de petición de obras se encuentra dentro del propio catálogo, disponible aquí.

Para Infantil se oferta La más bonita, de Bolina Títeres; Quien siembra palabras recoge cuentos y cantos, de Silvia Torrents; Cuando la ciudad duerme, de Contando Ando & Co., y El vagamundos, de El Wije Producciones. En cuanto a Primaria, se ha seleccionado a The Pestoff, de Clownbaret; Indomable, de Tragaluz Teatro de Títeres; Cuentos con ritmo y sabor, de Samantha Moreno; Los secretos de mi paraguas, de Antonio Conejo, y Brandira, el proceso creativo de Milagrosa Torres.

Los espectáculos elegidos para Secundaria son uNpACKAGING, de ziREjA; Entre burlas y veras, de Teatro Tamaska, y Superbia, de Ariadna Simó-Mandrágora Lab. Por último, ¡Valientes!, de Burka Teatro, y Manos mojadas, de Mon Peraza, son las propuestas para Bachillerato y ciclos formativos.

Teatro en la Escuela pretende dar a conocer los lenguajes escénicos y musicales a los estudiantes en su propio contexto educativo, vincular aspectos académicos al contexto profesional de las artes escénicas en Canarias, crear las bases para favorecer la socialización de estudiantes dentro del espacio de la escuela, a través de actividades culturales, y fomentar a su vez el desarrollo integral de los escolares, ya que las compañías escenifican obras adaptadas a las necesidades curriculares.

Otros objetivos pasan por integrar otros lenguajes artísticos asociados al literario, hacer uso de la gestualidad y de la voz a partir de la utilización de los textos poéticos y narrativos como expresión dramática. Por último, conocer los autores y sus textos analizando su estructura.

Entre septiembre y diciembre los escenarios del Auditorio de Tenerife y del Espacio La Granja recibirán las propuestas

El Auditorio de Tenerife presenta la programación de FAM Otoño. Siete espectáculos tendrán lugar entre septiembre y diciembre en los escenarios de este edificio insular y en el Espacio La Granja del Gobierno de Canarias. Ya está disponible toda la información y las entradas en www.famtenerife.com.

El primer espectáculo será el 17 de septiembre con dos funciones, 18:00 y 20:00 horas, en la Sala de Cámara pero con un aforo limitado ya que TRES de Ballet Triádico, de Taiat Dansa, se desarrollará dentro del dispositivo que ha ingeniado la propia compañía, una especie de gran bola blanca en cuyo interior el público se sienta en cojines.

La siguiente cita con la danza tendrá lugar en el exterior del Auditorio de Tenerife a las 19:00 horas con la propuesta del bailarín catalán Magí Serra y la bailarina eslovena Anamaria Klajnšček. Cossoc es un dueto de danza, una coreografía hipnótica, que muestra la complejidad y sencillez de una relación.

El Espacio La Granja acoge el 30 de septiembre a las 20:00 horas uno de los espectáculos de FAM Otoño, el solo The very last northern white rhino, de Gaston Core. Interpretado por el bailarín Oulouy, esta pieza surge de la noticia de la muerte del último rinoceronte blanco del norte, dejando como últimas de su especie a una madre y su hija, sin solución de continuidad.

El 21 de octubre a las 19:30 horas la Sala Castillo del Auditorio de Tenerife será testigo de Parece nada, el trabajo escénico de Guillermo Weickert. Partiendo de un intento de colocar el órgano de percepción (los ojos) como objeto percibido (vistos), plantea un ejercicio de remirar la escena, sus pobladores y sus movimientos como un campo de pruebas.

La propuesta familiar del programa es Ehuna, de Teatro Paraíso, y tendrá lugar el 29 de octubre a las 17:00 horas en la Sala de Cámara, una creación para la pequeña infancia (recomendado para niños con edades entre 1 y 5 años) que explora el modo en que el cuerpo se relaciona con el movimiento a través de telas, tejidos y ropas.

Las hermanas Gestring llevarán su A muerte el 19 de noviembre a las 19:30 horas en la Sala Castillo del Auditorio. El dúo de creadoras, junto a David Climent, han concebido un espectáculo cuyo título se presenta como lema, como forma de vida y como declaración de intenciones ante cualquier espectáculo.

Por último, Poliana Lima trae a un cuerpo de baile femenino para su espectáculo Las cosas se mueven pero no dicen nada, una pieza que se apoya sobre las ideas de permanencia e insistencia y que evoca los procesos de transformación y repetición de la naturaleza, sin hacer alusión a la figuración en la escena. Será el 17 de diciembre 19:30 horas en la Sala Sinfónica.

FAM, Festival de las Artes del Movimiento, es una propuesta de Auditorio de Tenerife, una apuesta por la danza contemporánea española, que llega de la mano del circuito artístico promovido por el INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música) y desarrollado por la Red Española de Teatros: Danza a Escena 2022.

Las entradas ya se pueden adquirir en la página web www.famtenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Algunos espectáculos cuentan con recomendaciones de edad, que se pueden consultar en la web. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

La asociación Tatrum ofrece esta comedia en el Teatro Capitol a las 20:30 horas con entrada libre

El Teatro Capitol de Tacoronte acoge mañana [jueves 21] una función de la obra Bar Manolo, de programa Teatro Aficionado de Auditorio de Tenerife, que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga. La propuesta de la asociación teatral Tatrum comenzará a las 20:30 horas y la entrada es libre hasta completar el aforo.  

En esta obra de teatro se nos presenta el Bar Manolo, un establecimiento popular por estar ubicado justo frente al cementerio. Manolo, el dueño del bar, es un aficionado a los crucigramas y la bebida. Le acompaña Conchi, quien se encarga de la limpieza y la cocina. Durante la función, una gran variedad de personajes llegará al local, donde tendrán lugar amores prohibidos, vicios, complicidades, locuras. Un día las cosas se descontrolan por la muerte de un conocido y un accidente que incluye un ataúd, una vieja a la que le falla la memoria y un número premiado de lotería.

Nueve son los intérpretes de la asociación teatral Tatrum que dan vida a esta propuesta. José Manuel Sosa será Manolo, el dueño del bar, mientras que Yesica Rodríguez hará de Conchi, la cocinera. Hugo Rodríguez se pondrá en la piel de Carlos el profesor y Mariana Rodríguez será Silvia, madre de Leticia, a quien encarnará Yolanda Peña. Luisa y Paco son los trabajadores de la funeraria, papeles encargados a Olga Vanesa Curotto y José Luis Rubio, respectivamente. Por último, Olgui González se transformará en Blanca, la viuda, y Pepe Damas interpretará a Jesús, el fontanero.

Bar Manolo es una obra que lleva la firma de Jean Pierre Martínez y cuya dirección corre a cargo de Irene Pérez. El vestuario y la escenografía de esta representación, que cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Tacoronte, corren a cargo del propio grupo de teatro.

Teatro Aficionado es un programa del Área Educativa y Social de Auditorio de Tenerife. El teatro aficionado fomenta el interés por la afición y producción de actividades teatrales dentro de las asociaciones existentes en Tenerife. Este programa pretende estimular las inquietudes de comunicación, intercambio de ideas y creatividad de los miembros pertenecientes a colectivos juveniles, culturales, de mujeres y vecinales, entre otros.

Sus objetivos fundamentales son promover en los distintos colectivos sociales y culturales el gusto por la práctica y desarrollo del teatro, así como la asistencia y afición del público a las obras teatrales; contribuir a enriquecer la calidad técnico-artística de grupos de teatro aficionado y crear los diferentes grupos de trabajo (dirección, intérpretes, escenógrafos figurinistas, costureros, dramaturgos, guionistas, entre otros).

Espectáculos para centros escolares y sociales, guías didácticas y recursos educativos vertebran esta propuesta de 128 actividades

El Área Educativa y Social de Auditorio de Tenerife benefició en la temporada que acaba de terminar a un total de 15.000 personas, que participaron en las 128 actividades llevadas a cabo por este proyecto en el que participan los departamentos de Cultura y Educación del Cabildo de Tenerife. Espectáculos para centros escolares y sociales, actuaciones en las aulas, reuniones con el profesorado, guías didácticas y recursos educativos vertebran la propuesta.

Las actividades se desarrollaron de noviembre de 2021 a junio de 2022 y en la primera mitad de este período los aforos seguían condicionados por las medidas contra la COVID-19. El programa Teatro en la Escuela, que lleva las artes escénicas y la música a las aulas de toda la isla, sumó 89 funciones y 7.120 espectadores. La decena de conciertos educativos de la Sinfónica de Tenerife celebrados en el Auditorio congregaron a 2.749 personas. Las funciones escolares y públicas de la ópera en familia Les contes d’Hoffmann (Los cuentos de Hoffmann) sumaron 2.700 asistentes.

Los programas Escuelas de Teatro, que desarrolla clases de teatro por edades en 12 municipios de la isla, y Teatro Aficionado, que promueve este arte entre las asociaciones culturales, reunieron a más de 300 personas entre los participantes y el público que acudió a las muestras finales o funciones de ambas iniciativas. El resto de espectáculos educativos y familiares, una quincena, fueron disfrutados por 2.3031 personas.

Además, el pasado fin de semana, el Área del Auditorio participó activamente en el programa del encuentro anual de la Red de Organizadores de Conciertos Educativos y Sociales (ROCE) a la que pertenece Auditorio de Tenerife y que tuvo lugar en San Sebastián bajo el lema Liderazgo, diversidad e innovación en los modelos de gestión.

El Área Educativa y Social de Auditorio de Tenerife nace con la voluntad de acercar las artes y los procesos creativos a toda la ciudadanía, con una especial atención a los escolares y a las personas en riesgo de exclusión social. Uno de sus objetivos es cuidar la relación entre las actividades artísticas y culturales con la forma en que se transmiten a la sociedad, así como propiciar espacios de relación entre el arte y las personas. Su principal ideal es que el arte contribuye de forma indiscutible al bienestar social, al reconocimiento de la identidad individual y colectiva, así como a la formación y ejercicio de pensamiento crítico necesario para una convivencia democrática madura.

Las bandas de música de Garachico, San Andrés y El Sauzal se encargan de cerrar esta edición

El Auditorio de Tenerife acoge mañana [domingo 19], a partir de las 11:30 horas, en la Sala de Cámara, la clausura del ciclo Primavera Musical, que contará con la presencia de un centenar de músicos procedentes de las bandas de Garachico, Amigos del Arte (San Andrés, Santa Cruz) y San Pedro (El Sauzal). Esta iniciativa, que surgió en 2005, está organizada por la Federación Tinerfeña de Bandas de Música y cuenta con la colaboración del Cabildo de Tenerife.

La Agrupación Musical de Garachico, que comenzó su andadura en la primera mitad del siglo XIX, ofrecerá en el Auditorio de Tenerife, bajo la dirección de Antonio Gutiérrez, tres temas de su repertorio: Miguel Carlos Gómez Perona, de Ferrer Ferrán; The Lion King, con arreglos de John Higgins, y concluirá con The Blues Brothers Revue, con arreglos de Jay Bocook.

Cuatro serán los temas que interprete la Agrupación Musical Amigos del Arte, del núcleo santacrucero de San Andrés. Bajo la dirección de Juan Antonio Domínguez, la banda interpretará Cortes de la Frontera, de Manuel Navarro Mollor; Lawrence de Arabia, de Maurice Jarre con arreglos de John Glenesk Mortimer; 76 trombones, de Meredith Wilson, con arreglos de Naohiro Iwai, y finaliza con La La Land, de Michael Brown.

Francisco Jairo Cabrera es el director de la Agrupación Musical San Pedro, de El Sauzal, formación que se encargará de clausurar esta edición del ciclo de conciertos de Primavera Musical. Para esta ocasión han preparado Música, maestro, de Manuel Navarro Mollor; Amapola, de José María Lacalle, con arreglos de Naohiro Iwai, y Malagueña, de Ernesto Lecuona, con arreglos de Michael Sweeney.

El Festival de Música Contemporánea continúa con su agenda en el Auditorio esta semana con tres conciertos y un encuentro

El Festival de Música Contemporánea de Tenerife (FMUC) continúa su programación en el Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga. Tres conciertos y un encuentro de compositores conforman la propuesta, que incluye el estreno de Afrocán, la nueva obra de Francis Hernández.

Mañana [miércoles 15] tendrá lugar en la Sala de Cámara a las 19:30 horas Homenaje, un concierto que rinde tributo al desarrollo que ha experimentado en los últimos 30 años la enseñanza de la percusión en Tenerife, tanto en referencia al ámbito de la percusión clásica como a las personas que fueron promotoras de esa evolución.

Interpretará este programa el alumnado de Percusión del Conservatorio Profesional de Música de Tenerife, el actual y antiguo del Conservatorio Superior de Música de Canarias, el de la Escuela Municipal de Música y Danza Villa de La Orotava, el de la Escuela de Música de Puerto de la Cruz y la Banda Nivaria de Arafo. La entrada es gratuita pero es necesario retirar invitación en web o taquilla.

El jueves [día 16] a las 19:30 horas en la Sala de Cámara se abordará el estreno de Afrocán, la nueva obra del compositor canario Francis Hernández. Se trata de una suite escrita para ensemble de instrumentos populares inspirada en el documento y exposición del mismo título creada por el escultor canario Martín Chirino.

El grupo de percusión del Conservatorio Superior de Música de Canarias, Pablo Díaz al pito herreño, Jeremías Martín al acordeón, el multinstrumentista Félix Morales y el propio Hernández harán sonar esta nueva creación. Las entradas ya están a la venta.

Además, este concierto también se ofrecerá el mismo jueves por la mañana en una sesión didáctica para cientos de escolares que ya han trabajado con los recursos educativos y musicales que han sido ofrecidos a los centros por Auditorio de Tenerife.

Por último, el viernes [día 17] por la tarde se desarrollarán dos actividades diferentes pero complementarias. Primero, a las 17:30 horas en la Sala Puerto del Auditorio, habrá un encuentro de compositores, que estará protagonizado por Diego Navarro, Francis Hernández, Laura Vega, Pedro Vicedo, Samuel Aguilar y Rubens Askenar. Este diálogo contará con la coordinación de Paula Hernández Dionis.

Seguidamente, a las 19:30 horas en la Sala Castillo se ofrecerá un concierto de percusión con el grupo Tak-Nara, Javi Rodríguez y Paco Díaz, cuyo programa se compone de obras de los compositores que acudieron al encuentro, como La consagración del perfume de Laura Vega, A Taburiente de Francis Hernández y Orionis de Samuel Aguilar. Para ambas actividades, cuyo acceso será por el parking.

Las entradas o invitaciones se pueden adquirir en la web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

Javier Perianes, Premio Nacional de Música, se estrena como director con la orquesta tinerfeña en un programa con obras de Mozart y Beethoven

La Sinfónica de Tenerife cierra su temporada con un concierto en el que destaca la presencia de Javier Perianes como director y pianista en en programa que aborda un repertorio a caballo entre el clasicismo y el romanticismo, compuesto por piezas de Mozart y Beethoven. Este nuevo encuentro será el viernes [día 17], a las 19:30 horas, en el Auditorio de Tenerife y el mismo concierto se ofrecerá el sábado [día 18], a las 20:30 horas en el Teatro Circo de Marte, en Santa Cruz de La Palma.

La doble cita se iniciará con el Concierto para piano y orquesta nº 9 en Mib mayor, K. 271, de Wolfgang Amadeus Mozart. Fechado en 1777, se trata del primer concierto para teclado que el autor austriaco escribió para ser estrenado por un solista que no fuese él mismo, en este caso fue Victoire Jenamy. Esta obra supone un punto de inflexión de originalidad y determinación entre las partituras que había firmado hasta ese momento Mozart. Destacan especialmente las filigranas con las que entreteje temas y frases, o los diálogos de la orquesta y su fusión con el solista.

Durante la segunda parte del concierto, la formación insular abordará Concierto para piano y orquesta nº 3 en Do menor, op. 37 de Ludwig Van Beethoven, una pieza escrita en 1800 y estrenada en 1803, en pleno tormento existencial por su creciente sordera. Esta obra, dedicada a Luis Fernando de Prusia, recoge la intensidad y la fuerza dramática de su Patética, escrita tan solo unos meses antes, y se va desplegando durante su ejecución con una serie de dinámicas muy exigentes desde el punto de vista técnico, para terminar con un final triunfal a modo de regreso a la vida.

Javier Perianes, Premio Nacional de Música 2012 y Artista del Año 2019 de los ICMA, ha dirigido a las orquestas más prestigiosas del mundo y ha participado en diversos festivales como los BBC Proms, Lucerna, La Roque d'Anthéron, Grafenegg, Primavera de Praga, Ravello, San Sebastián, Santander, Granada, Vail, Blossom y Ravinia.

Durante la temporada 2021/22 debutó con la Orquesta Filarmónica de Luxemburgo, Sidney Symphony, Aurora Orchestra y Kristiansand Orchestra. También dirigió a las Sinfónicas de San Francisco y Toronto junto a Gustavo Gimeno, y participó en el estreno mundial del Concierto para piano y orquesta del compositor peruano Jimmy López.

Además, Perianes ha ejercido su doble faceta de pianista y director junto a formaciones como la Orchestre de Chambre de Paris, Real Filharmonia de Galicia, Orquesta Ciudad de Granada, ADDA Simfónica o la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias.

En su haber cuenta con la colaboración con otros directores como Daniel Barenboim, Charles Dutoit, Zubin Mehta, Gustavo Dudamel, Klaus Mäkelä, Sakari Oramo, Yuri Temirkanov, Gianandrea Noseda, Ivan Fischer, Gustavo Gimeno, Santtu-Matias Rouvali, Simone Young, Juanjo Mena, Vladimir Jurowski, David Afkham, François-Xavier Roth o Daniel Harding.

Las entradas para el concierto en el Auditorio de Tenerife se pueden adquirir en www.sinfonicadetenerife.es, en la taquilla del propio recinto cultural y de forma teléfonica en el 902 317 327, de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas, y sábados, de 10:00 a 14:00 horas. Para el concierto en el Teatro Circo de Marte, las invitaciones se pueden retirar a través del siguiente enlace:  https://entrees.es/evento/orquesta-sinfonica-de-tenerife-y-javier-perianes-entradas

FMUC propone para el martes ˋAround de soundˊ, un proyecto de Joan Castelló inspirado en el movimiento artístico Fluxus

El Auditorio de Tenerife recibe la próxima semana la programación del Festival de Música Contemporánea de Tenerife (FMUC). El primer concierto, Around the sound, tendrá lugar el martes [día 14] a las 19:30 horas en Sala de Cámara con el percusionista Joan Castelló y el guitarrista Iván Valdés.

Around the sound...y el ruido en silencio se volvió es un proyecto de Castelló que se fundó en 2020 focalizado en el estudio, interpretación y divulgación de la música de los siglos XX y XXI. Los últimos conciertos organizados por el músico fomentaron una colaboración artística más estrecha con el también compositor, productor, guitarrista y experto en música electroacústica Iván Valdés.

Se trata de un espectáculo poliédrico, creado y desarrollado por Castelló, inspirado en los ecos del movimiento Fluxus. Esta palabra latina que significa flujo es un movimiento de las artes visuales pero también de la música y la literatura. Tuvo su momento más activo entre la década de los sesenta y los setenta del siglo XX. Se declaró contra el objeto artístico tradicional como mercancía y se proclamó a sí mismo como el antiarte.

Varios de los artistas de Fluxus han sido pioneros en la utilización de vídeo y los aparatos de televisión en sus obras, dando comienzo al videoarte, los video objeto, las videoperformances, el happenig y las instalaciones, entre ellos Wolf Vostell o Yoko Ono. Around the sound es una aportación, desde los ojos del 2021, a la estela dejada por este movimiento artístico.

Este proyecto dirigido artísticamente por el también compositor Castelló es un encargo ex profeso del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) dentro del Ministerio de Cultura y Deporte, que se estrenó por primera vez en el Museo Vostell de Malpartida (Cáceres). Según Castelló, la obra está compuesta desde el sentimiento, la emoción y la pasión.

“Son estados de ánimo que ha ido plasmando en la partitura y, de hecho, hay partes que se compusieron en las que no se requiere que se toque lo que realmente está escrito en la partitura sino que se interpreten y las hagan suyas, propias”, explica el músico, quien asegura que “esto da lugar a un alto contenido interpretativo, por lo que cada performance de esta obra la hace única e irrepetible”.

Desde el lado compositivo, es una música en constante evolución y desarrollo. Se obvian las reglas que obligaban al compositor a escribir algo que no sentía. No hay ningún sistema de composición ni regla establecida, aunque contiene reminiscencias del movimiento Fluxus mencionado. Es un concierto que está pensado y escrito para el directo, donde se pretende transmitir el sentido inconformista hacia esta sociedad

Las entradas, a un precio general de 15 euros, se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

Las siguientes citas con FMUC continúan el miércoles [día 15] con Homenaje, que rinde tributo al desarrollo de la enseñanza de percusión en Tenerife; el jueves [día 16] con Afrocán, el estreno de la nueva obra de Francis Hernández; y el viernes [día 17] el encuentro de compositores de música que finaliza con un concierto que incluye obras de estos creadores. La información se encuentra disponible en www.auditoriodetenerife.com.

La penúltima cita de Primavera Musical será este domingo

El Auditorio de Tenerife acoge este domingo [día 12], a partir de las 11:30 horas, en la Sala de Cámara, el penúltimo concierto de la presente edición del ciclo Primavera Musical, que contará con la presencia de las bandas de música Alcaraván, San Sebastián e Isorana, que proceden de San Juan de la Rambla, Tejina (La Laguna) y Guía de Isora, respectivamente. Esta iniciativa está organizada por la Federación Tinerfeña de Bandas de Música y cuenta con la colaboración del Cabildo de Tenerife.

La Asociación Artística Alcaraván, que comenzó su andadura en 1870 en el municipio de San Juan de la Rambla, ofrecerá en el Auditorio de Tenerife tres temas de su repertorio: Jordi, de José Rafael Pascual-Vilaplana; Irlenad: of legend and lore, de Robert Smith y Star Wars Saga, de John Williams, con arreglos de Stephn Bulla. La banda será dirigida por Miguel Ángel Arrocha.

La segunda formación que interviene en el concierto de este domingo es la Asociación Musical San Sebastián, de Tejina. Bajo la dirección de Oswaldo Raiko Cruz, interpretará Icod, de José Martín Domingo, Pequeña Czarda, de Pedro Iturralde, con Jacob Molina como saxofonista solista, y Morlacki Ples, de Tonci Ciceric.

Esta penúltima cita de Primavera Musical la cerrará la Agrupación Musical Isorana, que se fundó en 1958, y que cuenta con la dirección de Francisco Enrique Carvajal. El programa que ofrecerá la banda de Guía de Isora en nueva actuación en el Auditorio de Tenerife arranca con A thousand years, de Hoges y Christina Perri, con arreglos de Paul Murtha, y continúa con Ouverture Festive, de Andre Waignein, y Everest-Concert Marcha, de Jacob de Haan.