Actualidad

La Asociación Puro Teatro actúa en el Centro Ciudadano de San Roque a las 21:00 horas

El programa Teatro Aficionado de Auditorio de Tenerife, que depende del Área de Cultura del Cabildo, que dirige el consejero Enrique Arriaga, ofrece una nueva función de la asociación Puro Teatro. La obra Historias caóticas para siete artistas desesperados se podrá disfrutar mañana [día 21] a las 21:00 horas en el Centro Ciudadano de San Roque. La entrada para este espectáculo, recomendado para público adulto, es libre hasta completar el aforo.

Historias caóticas para siete artistas desesperados está compuesta por siete pequeños textos cuyo leitmotiv es el caos. Cada una de las siete historias está protagonizada por dos personajes que, de alguna manera, expresan sus sentimientos en un momento concreto de sus vidas. Esta función cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de La Laguna.

En la primera de las historias de esta obra dos hermanos se encuentran en extrañas circunstancias y se dan cuenta de que sus vidas han tomado caminos muy diferentes. En la segunda, una pintora ha estado ocultando a su marido un gran secreto, pero él esconde otro aún mayor. Una humorista a la que un admirador pone en un gran aprieto protagoniza la tercera historia. En la cuarta, un marido desaparece y obliga a su esposa a acudir a un profesional para su búsqueda.

El soltero eterno que en su avanzada madurez se cuestiona el estado de sus relaciones sentimentales protagoniza el quinto sketch. Y, por último, la aparición de una madre que provoca una tremenda sacudida a su inestable hija. Los actores que dan vida a estos personajes son: Lidia Dorta, Glenda Suárez, Jesús Patrón, Kuki Asís, Nuria Neida, Piluca Prada y Rosi García.

Teatro Aficionado es un programa del Área Educativa y Social de Auditorio de Tenerife. El teatro aficionado fomenta el interés por la afición y producción de actividades teatrales dentro de las asociaciones existentes en Tenerife. Este programa pretende estimular las inquietudes de comunicación, intercambio de ideas y creatividad de los miembros pertenecientes a colectivos juveniles, culturales, de mujeres y vecinales, entre otros.

Sus objetivos fundamentales son promover en los distintos colectivos sociales y culturales el gusto por la práctica y desarrollo del teatro, así como la asistencia y afición del público a las obras teatrales; contribuir a enriquecer la calidad técnico-artística de los participantes en teatro aficionado y crear los diferentes grupos de trabajo necesarios en los procesos fundamentales para puesta en escena de una producción.

ˋPer la notte di Nataleˊ, dirigido por la italiana Carmen Leoni, da la bienvenida a las fiestas con la pastoral como leit motiv

El Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, programa este jueves [día 22] a las 19:30 horas en la Sala de Cámara el concierto Per la notte di Natale (Para la noche de Navidad). La directora italiana Carmen Leoni lidera esta bienvenida a las fiestas de la Orquesta Barroca de Tenerife que tiene a la pastoral como leit motiv.

La Barroca ofrece un repertorio en memoria de la adoración de los pastores a través de una selección de fábulas musicales del repertorio barroco italiano con obras de Pietro Antonio Locatelli (1695-1764), Antonio Vivaldi (1678-1741), Francesco Manfredini (1684-1762), Giuseppe Torelli (1658-1709) y Arcangelo Corelli (1653-1713).

Espirituales diálogos se respiran en el primer opus de Locatelli que, en su número ocho, dedica al Santo Natale como Concerto en fa menor. Para el director artístico de la agrupación, Conrado Álvarez, se trata de “un intrincado laberinto canónico -y clásico en su estructura- que bien podríamos entender como un hipertexto de movimientos, con episodios tanto previos como posteriores al origen del Misterio, desde la Encarnación hasta el Nacimiento, narrados con música al puro estilo italiano del siglo XVIII”.

Sin saber a ciencia cierta cómo sería el invierno en Belén, el Concerto nº 4, en fa menor, Op. 8 de Vivaldi sirve para ambientar la fría Nochebuena con su allegro-largo-allegro, desde su inspiradora égloga: “Esto es invierno, pero traiga gozo”.

Le sigue la danza pastoril de Manfredini, Sinfonia XII, en re mayor. “Podemos imaginarla, en su largo, como un cauto acercamiento de los pastores al lugar del Misterio con la sorpresa, al reconocer al Niño, en el puntato que cierra el primer movimiento”, explica Álvarez, quien añade que “avanza en el adagio la hermosa nana de regocijo, cerrando con la alegría de reconocer al Salvador en el último movimiento, cuasi una plegaria campestre”.

El concerto nº 6, en sol menor, Op. 8 de Torelli, una visionaria pastoral en desarrollo, confronta i tempi como un adelanto -muy barroco- del Niño de Pasión, en su tortuoso grave-vivace-largo, que muta hacia la convicción de la redención, para regalarnos una danza llena de esperanza.

Para el director artístico, “este bloque central de la velada no podía concretarse sin el vivaldiano riposo, en mi mayor, canto de querubines celestiales que se despeñan en el primer allegro, silenciados -por la Madre de la madres- en el adagio, seguido del albor de los pájaros en el último allegro -como glosa de la naturaleza- en reconocimiento al hijo de Dios en la tierra”. 

Como colofón, la sonora festa campestre de Corelli -el padre del concerto grosso alla italiana- que con su Concerto  nº 8,  Fatto per la Notte di Natale, en sol menor,  Op. 6, invadirá al público de afectos y giros en la vertiginosidad de sus movimientos y en el virtuosismo de los intérpretes.

Además de Carmen Leoni al clave y como directora invitada, la orquesta estará conformada por Adrián Linares, concertino y violín barroco; Laura Díaz y Raquel Sobrino, violines barrocos I; Lorena Padrón, Alexandra López y Giovanni Déniz, violines barrocos II; Víctor Gil, Alaia Ferran y Melchor García, violas barrocas; Candela Gómez y Diego Pérez, violonchelos barrocos; Tomás López-Perea y Juan Carlos Baeza, violones; Carlos Oramas, archilaúd, y Raquel García, órgano.

Carmen Leoni nació en Verona en 1965, donde comenzó a tocar clavicémbalo a la edad de 11 años, como alumna de S. Vartolo en el Conservatorio F. E. del Ábaco de Verona, allí perduró hasta obtener en 1989, el título de órgano y composición organística con U. Forni. Se trasladó al Koninklijk Conservatorium de La Haya con Jacques Ogg y Ton Koopman obteniendo el título solista en 1993. Su curiosidad la llevó a aumentar la especialización en fortepiano con Stanley Hoogland.

Miembro de la Orquesta Barroca Il tempio Armonico y del ensemble vocal Delitiae Musicae, su actividad profesional incluye numerosas colaboraciones. Ha acompañado a renombrados solistas entre ellos Leonidas Kavakos, Maurice Steger, Giuliano Carmignola, Mario Brunello, Jacques Ogg, Lorenzo Coppola y Roberta Invernizzi. Su carrera discográfica incluye trabajos para Naxos, Emergo, Hungaroton, Tactus, Stradivarius y para Radio Nacional de España.

En el Conservatorio de Verona, como profesora de música de cámara, ha organizado varios talleres internacionales de música sobre el repertorio clásico en colaboración con Lorenzo Coppola. Actualmente es profesora titular de clave y bajo continuo en el Conservatorio Ghedini de Cuneo. Esta será su primera intervención con la Orquesta Barroca de Tenerife.

La Orquesta Barroca de Tenerife fue fundada por ANDMÚSICA, la Asociación para la Normalización de la Música Antigua en Canarias, para promover a los jóvenes intérpretes educados en Europa en los estilos e instrumentos de época, proporcionando la adecuada plataforma de coordinación para fomentar el patrimonio musical histórico desde otras perspectivas sonoras, acercando a los nuevos públicos a todas las formas musicales de los siglos XVII y XVIII, para añadir valor a la oferta y agenda cultural isleña.

Las entradas, a un precio general de 15 euros, se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

Este concierto de jazz con grandes canciones del país caribeño tendrá lugar el sábado [día 17] a las 19:30 horas en la Sala de Cámara

El Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, programa para este sábado [día 17] a las 19:30 horas en la Sala de Cámara un concierto del saxofonista cubano Ariel Brínguez. Esta cita con el jazz, titulada Nostalgia cubana, ofrecerá en directo el ambiente sonoro de la Cuba de los años 50, rememorándolo a la vez que lo nutre de las concepciones musicales actuales en un repertorio que evoca continuamente la pasión como esencia del ser humano.

Brínguez, al saxo tenor y soprano, está acompañado por Javier Sánchez a la guitarra, Rubén Carles al contrabajo, Pablo Gutiérrez al piano y Fede Marini a la batería. Nostalgia cubana es un proyecto personal y especial, donde aboga por mostrar una Cuba musical más intimista, así́ como un tributo a las formas que cultivaron grandes artistas como Bola de Nieve, José Antonio Méndez, Eliseo Grenet, Cachaito López o Juanito Márquez.

Se podrán escuchar melodías y letras que han conmovido a varias generaciones y que continúan haciéndolo, sin importar condición o latitud. Brínguez se nutre de los ritmos afrocubanos más bailables; de los bellos boleros, danzones o el distinguido filin cubano. Se adentra en una senda en la que desgrana cada uno de los sentimientos que evocan los temas de célebres poemas musicalizados, ya pertenecientes al patrimonio cultural universal.

Saxofonista, compositor y arreglista, graduado en la Universidad de las Artes de La Habana, Brínguez ha obtenido dos Grammys norteamericanos colaborando con Chucho Valdés, por el álbum Tributo a Irakere: live in Marciac (2017), y con Alejandro Sanz por el álbum El Tren de los momentos (2009). Ganador de un Grammy latino colaborando en el álbum Voyager de Iván Melon Lewis (2021) al mejor álbum de jazz latino.

Brínguez ha tocado con músicos de la talla de Tata Güines, Changuito Quintana, Maraca y Otra Visión, David Murray Nat King Cole en español, Simply Red, Javier Colina, Niña Pastori, Paquito D’Ribera, Ketama y Miguel Zenón, entre otros. Ha editado tres trabajos musicales: Raíces en colores, con el que ganó el premio Opera Prima en 2009, Experience, publicado en 2017, y Nostalgia cubana (2016), con el que se encuentra actualmente de gira.

Las entradas, a un precio general de 15 euros, se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

ˋEl caso de la señora estupendaˊ, del grupo Teatruva, verá la luz por primera vez este sábado [día 17] en La Otorava

Tres son las funciones que ofrece esta semana el programa Teatro Aficionado de Auditorio de Tenerife, que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga. La primera cita será mañana [jueves 15] en La Laguna; la segunda, el viernes [día 16] en Tegueste y, la tercera, el La Orotava el sábado [día 17]. En los tres casos la entrada es libre hasta completar el aforo.

Abre la semana de funciones Cena de Navidad, de la asociación de mayores Rondalla Volcanes del Teide de La Orotava con una función mañana a las 17:00 horas en el Centro Ciudadano San Matías 2, en La Laguna. La obra comienza en Nochebuena, cuando la familia Sánchez espera la llegada de su hija Pepita con el que será su futuro marido, Javi, y la madre de éste. En esta obra actúan Marina Santos García, Isabel Acosta Lina, Antonia García Luis, María del Pilar Padrón Yanes, Isabel Hernández Lorenzo, Ascensión Díaz González y Estrella Escobar Luis, bajo la dirección de Eusebio Galván Cabello.

Quien pide el último, pide mejor, de la asociación sociocultural Tais, tendrá lugar el viernes a las 20:30 horas en el Teatro Príncipe Felipe de Tegueste. Comienza con una señora que, ordenando el desván, encuentra una extraña lámpara que resulta tener poderes. Este texto está firmado por la autora Blanca Poza Esperón y la dirección de esta versión es de Irene Pérez, con Lucas Hernández como ayudante. Los intérpretes que dan vida a los personajes de esta historia son: Mari Carmen Cruz, Dorys Pelayo, Sergio del Pino, Nati Álvarez, Carmen del Rosario, Monse Morales, Juan Carlos del Pino y Lucas Hernández.

El sábado a las 20:30 horas tendrá lugar el estreno de El caso de la señora estupenda, de la asociación cultural Fiesta de la Vendimia-Grupo de Teatro Teatruva en el Auditorio Francisco Álvarez Abrante de La Perdoma, en La Orotava. La historia, en clave de comedia, transcurre durante una guerra con la llegada de unos recién casados a un hotel. Actúan en esta obra Dionisio Linares, Afligidos García, Ezequiel de León, José Manuel Ramos, Luisa Herrera, María García, Domingo Arbelo, Luisa Luis, Inés Hernández, Domingo Hernández, Goyo Pérez y Macu Hernández, con la dirección de Wame Gutiérrez. Esta función cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de La Villa de La Orotava y el conjunto histórico Casa de los Balcones.

Teatro Aficionado es un programa del Área Educativa y Social de Auditorio de Tenerife. El teatro aficionado fomenta el interés por la afición y producción de actividades teatrales dentro de las asociaciones existentes en Tenerife. Este programa pretende estimular las inquietudes de comunicación, intercambio de ideas y creatividad de los miembros pertenecientes a colectivos juveniles, culturales, de mujeres y vecinales, entre otros.

Sus objetivos fundamentales son promover en los distintos colectivos sociales y culturales el gusto por la práctica y desarrollo del teatro, así como la asistencia y afición del público a las obras teatrales; contribuir a enriquecer la calidad técnico-artística de grupos de teatro aficionado y crear los diferentes grupos de trabajo (dirección, intérpretes, escenógrafos figurinistas, costureros, dramaturgos, guionistas, entre otros).

ˊLas cosas se mueven pero no dicen nadaˊ es una propuesta de la coreógrafa Poliana Lima, que tendrá lugar este sábado [día 17]

Doce bailarinas protagonizan Las cosas se mueven pero no dicen nada, el último espectáculo de danza que ofrece en 2022 el Auditorio de Tenerife. Esta propuesta de la compañía de la intérprete y coreógrafa Poliana Lima cierra la programación de FAM Otoño este sábado [día 17] a las 19:30 horas. El público se ubicará sobre el escenario de la Sala Sinfónica.

Las cosas se mueven pero no dicen nada es una pieza que se apoya sobre las ideas de permanencia e insistencia. Interpretada por un elenco exclusivamente femenino y construida a partir de la sonoridad del cuerpo de las bailarinas, la pieza evoca los procesos de transformación y repetición de la naturaleza, sin hacer alusión a la figuración en la escena.

De sus cuerpos, de sus columnas agitadas en múltiples direcciones, de sus brazos lanzados con violencia y descontrol, se despliega una poética de cuerpos que resisten de pie, que permanecen, cuerpos atravesados por diversas fuerzas e intensidades, en definitiva, un cuerpo colectivo de mujeres que presenta su resiliencia ancestral como forma de estar en el mundo.

Poliana Lima es una coreógrafa, bailarina y docente brasileña afincada en Madrid que acaba de estrenar su espectáculo Oro Negro, que es resultado, entre otros procesos, de la residencia artística Petróleo que llevó a cabo en Auditorio de Tenerife en julio de 2021.

FAM, Festival de las Artes del Movimiento, es una propuesta de Auditorio de Tenerife, una apuesta por la danza contemporánea española, que llega de la mano del circuito artístico promovido por el INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música) y desarrollado por la Red Española de Teatros: Danza a Escena 2022.

Las entradas, por un precio general de ocho euros, se pueden adquirir en la página web www.famtenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas. Este espectáculo está recomendado para mayores de 12 años.

Daniel Raiskin dirigirá a la orquesta en una propuesta con obras de Turina, Korngold y Prokófiev, actuando como solista Benjamin Schmid

Romeo y Julieta es el séptimo programa de temporada de la Sinfónica de Tenerife, una propuesta musical bajo la dirección de Daniel Raiskin y con la presencia del violinista Benjamin Schmid, que actuará como solista invitado. Este nuevo concierto será el viernes [día 16], a las 19:30 horas, en el Auditorio de Tenerife.

Danzas fantásticas, op 22, se trata de una partitura firmada por Joaquín Turina del año 1919 que, según su propio autor, visita diferentes estados del alma a través del ritmo y el contraste. Inspiradas en distintos epígrafes de La Orgía, una novela de José Más, sus melodías beben desde el zortziko vasco a la farruca andaluza.

A continuación, la orquesta interpretará Concierto para violín en Re mayor, op.35 de Enrich Wolfgang Korngold, una composición estrenada en Missouri durante 1947 y que despliega todas las habilidades melódicas y de ensoñación romántica de este autor. Con reminiscencias de las bandas sonoras que sonaban en diferentes producciones de Hollywood, en el primer movimiento se puede distinguir el violín de Another Dawn, un film protagonizado por Errol Flynn; durante el segundo, parte de su trabajo para Juárez, interpretada por Bette Davis; o las melodías de The Prince and the Pauper, en el Allegro assai vivace.

Después del descanso, será el turno para una selección de suites del ballet Romeo y Julieta compuesto por Serguei Prokófiev en el cénit de su carrera. La Sinfónica de Tenerife interpretará concretamente la nº2, op.64 ter y la nº1, op. 64 bis, precisamente las elegidas por el propio autor para presentarlas en Brno en 1938, años antes del estreno del ballet completo. Su visión musical del drama shakesperiano era tan compleja que el propio ballet de Kirov mantuvo sus reticencias porque consideraba que su música era demasiado complicada para bailarla.

Daniel Raiskin, que regresa a Tenerife tras dirigir a la formación insular por última vez en el mes de junio de 2018, estudió en San Petersburgo, Amsterdam y Friburgo, primero centrándose en la viola y, más tarde, en la dirección musical. Desde la temporada 2018-2019 es el director musical de la Sinfónica de Winnipeg, asumiendo desde la 2020-2021, la dirección titular de la Filarmónica Eslovaca. En su haber también cuenta con la dirección de la Filarmónica de Belgrado desde la temporada 2016-2017. 

Entre sus compromisos más recientes destacan su regreso a las filarmónicas de Varsovia y Stuttgart, Hong Kong Sinfonietta, Orquesta Nacional de Rusia, Filarmónica de Kanagawa, Residentie Orchestra, Filarmónica de Nápoles, Sinfónica de Munich o Sinfónica de la Radio de Praga, entre otras.

Raiskin cuenta también con diferentes producciones líricas, entre las que destacan Carmen de Bizet, La Nariz de Shostakovich o Don Giovanni de Mozart. A lo largo de su carrera ha trabajado con grandes solistas como Emanuel Ax, Renée Fleming, Nelson Freire, Martin Fröst, Alban Gerhardt, Vadim Gluzman, Natalia Gutman, Kari Kriikku, Simone Lamsma, Lang Lang o Francois Leleux.

El violinista Benjamin Schmid, cuya su última actuación con la Sinfónica de Tenerife fue en junio de 2010, cuenta en su haber profesional con más de 75 conciertos, destacando la interpretación de diversos compositores como Hartmann, Gulda, Korngold, Muthspiel, Szymanowski, Wolf-Ferrari, Lutoslawski o Reger.

Entre sus colaboraciones más recientes puede encontrarse el concierto inaugural del Salzburger Festspiele, así como una actuación en el Musikverein de Viena y en el Schloss Schönbrunn con el Concierto de Paganini-Kreisler, bajo la batuta de Valery Gergiev. Schmid también desarrolla una exitosa carrera en el jazz y presenta regularmente su programa Hommage à Grappelli.

Las entradas para esta nueva cita podrán adquirirse hasta el mismo día del concierto, a través de la página web www.sinfonicadetenerife.es, en la taquilla del propio recinto cultural del Cabildo o de forma teléfonica en el 902 317 327, de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas.

La ganadora de un Grammy Latino ofrecerá el próximo martes [día 13] un recital con obras de Bach-Busoni, Chopin y Schumann

El Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, programa para el próximo martes [día 13] a las 19:30 horas un recital de la pianista venezolana Gabriela Montero. Bach-Busoni, Chopin, Schumann e improvisaciones es el título del concierto de esta artista ganadora de un Grammy Latino, que tendrá lugar en la Sala de Cámara.

Gabriela Montero se presenta por primera vez ante el público de Tenerife con un recital en el que desplegará su talento para la improvisación, gracias al que ha conseguido un gran reconocimiento internacional y multitud de seguidores por todo el mundo.

Tras una primera parte con obras de Bach-Busoni, Chopin y Schumann, repertorio romántico del que es una asidua intérprete, Gabriela Montero invitará al público del Auditorio de Tenerife a proponer temas musicales sobre los que improvisar. De esta manera, compone obras nuevas en tiempo real, haciendo que el público viva una experiencia musical única.

Gabriela Montero ha actuado en las salas más prestigiosas, incluyendo el Carnegie Hall, Kennedy Center, Wigmore Hall, Vienna Konzerthaus, Berlin Philharmonie, Leipzig Gewandhaus, Hamburg Elbphilharmonie, Sydney Opera House, Amsterdam Concertgebouw, Orchard Hall de Tokio, y en los Festivales de Edimburgo, Salzburgo, Lucerna, Ravinia, Tanglewood, Lugano, etc.

Ha tocado con muchas de las mejores orquestas, incluyendo las Filarmónicas de Los Ángeles, Nueva York, Liverpool y Dresde, las Sinfónicas de Chicago, San Francisco, Pittsburgh, Detroit y Toronto, Gewandhaus de Leipzig, Cleveland, City of Birmingham, Vienna Symphony, etc.

Ganadora del prestigioso Premio de Música Heidelberger Frühling en 2018 y del 4th International Beethoven Award de Bonn en 2019, en 2015 también ganó el premio Grammy Latino al mejor álbum de música clásica por su álbum titulado Rachmaninov: Piano Concerto - Montero: ExPtria. Asimismo, esta pianista y compositora latinoamericana ha ganado dos Echo Klassik Awards.

Gabriela es cónsul honoraria por Amnistía Internacional, y nominada por la Human Rights Foundation, por su lucha por los derechos humanos en su Venezuela natal. Fue invitada al Festival Women of the World de 2013 en Londres, y dos veces al Foro Económico Mundial de Davos-Klosters (Suiza). En 2012 recibió el Rockefeller Award por su contribución a las Artes y en 2008 fue invitada a tocar en la investidura presidencial de Barack Obama.

Las entradas, a un precio general de 15 euros, se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

Organizados por la federación tinerfeña, los conciertos se desarrollarán en cuatro sesiones entre el sábado y el domingo

El Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, recibe este sábado [día 10] y domingo [día 11] el XIV Encuentro de bandas de música juveniles de Tenerife. Los conciertos tendrán lugar en cuatro sesiones, de mañana y tarde, en la Sala de Cámara con entrada libre hasta completar el aforo.

Organizados por la Federación Tinerfeña de Bandas de Música, los conciertos comienzan el sábado a las 11:30 horas con las siguientes formaciones: Banda Juvenil de la Asociación Músico-Cultural Ernesto Beteta de Santa Úrsula dirigida por Carlos Efrén Herrera Gorrín, la Banda Juvenil Alejandro Poleo López y Escuela Comarcal de Música Daute-Isla Baja con Víctor Manuel Pérez de León a la batuta, y la Banda de Iniciación José Mesa Cabrera de la Agrupación Musical Cruz Santa con Sofía González Batista en el podio.

La sesión vespertina comenzará a las 18:00 horas y actuarán la Banda Juvenil de la A.C.M Princesa Yaiza de El Rosario a las órdenes de Taida María Gil Conde, la Banda Juvenil de la Academia de Música de Buenavista del Norte encabezada por Cristo Rubén Delgado Bautista y la Banda Juvenil Las Candelitas de Candelaria que dirige Adrián Jesús Castellano de la Rosa.

El domingo a las 11:30 horas será el turno de la Banda Juvenil San José de la A.M. XIX de Marzo de San Juan de la Rambla liderada por Damián González García, el Grupo Instrumental del Espacio de Formación Artística de Garachico con la dirección de José Eduardo Morales Meneses, la Banda Juvenil de la Sociedad Filarmónica Nivaria de Arafo con la batuta de Juan Antonio Herrera Mesa y la Banda de la Academia de la A. M. San Marcos Evangelista de Tegueste dirigida por Alejandro Suárez Hernández.

Los últimos conciertos comenzarán a las 18:00 horas y estarán interpretados por la Banda Juvenil A. M. Educando José León Medrano de Puerto de la Cruz con Irene Borges Perera a la cabeza, la Banda Juvenil del Patronato de Música Nuestra Señora de Lourdes de Valle de Guerra con Moisés Real Hernández a la batuta y la Banda Juvenil de La Candelaria de Arafo que dirige Aitor Acosta Llanos. El programa al completo se puede consultar en la página web www.auditoriodetenerife.com.

El organista alemán Heinrich Walther ofrece una matiné con obras de César Franck y José María Usandizaga transcritas por él mismo

Auditorio de Tenerife ofrece este domingo [día 4] a las 12:00 horas un concierto con el organista alemán Heinrich Walther. El programa, bajo el título de Amor, sufrimiento y mito, hará sonar obras de César Franck (1822-1890) y José María Usandizaga (1887-1915) transcritas por el propio Walther. Los conciertos de órgano del Auditorio cuentan con la colaboración de la Real Academia Canaria de Bellas Artes de San Miguel Arcángel (Racba).

Durante el concierto se podrá escuchar el poema sinfónico Psyché y Eros para orquesta y coro de 1887-88 de Franck, dividido en siete movimientos que está basado en un texto de Sicard y Foucaud, a su vez inspirado en las Metamorfosis de Apuleyo, pero con modificaciones. Para la musicóloga y presidenta de la Racba Rosario Álvarez, esta obra “se presta como pocas partituras a la transcripción para órgano, por sus sonidos pastosos, legatos, conducidos por las densas cuerdas, que describen la historia con sonidos sensuales y hasta voluptuosos”.

Álvarez asegura que “en ella rezuma el romanticismo más acendrado marcado por melodías de amplios arcos y un acusado cromatismo en la armonía que nos conmueve hasta las entrañas, y sufrimos con Psyché por su amor no correspondido por Eros o nos congratulamos con ella ante el perdón concedido y la sublimación de su amor al cierre de la partitura”.

“A pesar de ser una obra llena de belleza, no ha sido muy interpretada y ni siquiera tengo la certeza de que se haya escuchado alguna vez en esta isla, por lo que es una gran oportunidad para los melómanos el poder oírla en esta versión de órgano que nos ofrece Heinrich Walther, que seguro no defraudará, por la gran experiencia que tiene en este tipo de trabajos de transcripción de música sinfónica para su instrumento”, analiza Álvarez.

Y en el año en que Franck componía su Psyché nacía en San Sebastián el compositor vasco José María Usandizaga, que tras estudios en su tierra natal se trasladó a París a ampliarlos en la famosa Schola Cantorum que dirigía Vincent D’Indy.  Y de esos años en la capital francesa data esta Suite en La mayor que se podrá escuchar en el concierto, cuyos cuatro movimientos tradicionales nos acercan al mundo academicista de la Schola, tamizado, según Rosario Álvarez, “por la frescura y lozanía de su autor, que tan solo contaba con 17 años”.

Heinrich Walther estudió órgano con los maestros Zsigmond Szathmáry, Xavier Darasse, Robert Anderson y Larry Palmer en los Conservatorios Superiores de Friburgo, Toulouse y Dallas, respectivamente. Ha realizado giras por todo el mundo ofreciendo conciertos de órgano, así como de instrumentos de teclado históricos. Su amplia discografía incluye grabaciones de obras de diferentes épocas además de primicias de compositores contemporáneos y transcripciones propias de obras para orquesta de César Franck, Felix Mendelssohn Bartholdy, Max Reger y José María Usandizaga, entre otros.

En la actualidad, Walther es profesor en el Conservatorio Superior de Música de Friburgo y en los Conservatorios Superiores de Música Sacra de Heidelberg y Rottemburgo del Néckar.

El órgano del Auditorio de Tenerife, construido por el prestigioso maestro organero Albert Blancafort y su equipo, es un instrumento del siglo XXI, único en el mundo por su diseño pero también por su sonoridad y registros. Los sonidos surgen de los 3.835 tubos que se alojan en las paredes de la emblemática Sala Sinfónica, los cuales son manejados desde el escenario por la consola, donde toca el organista.

Las entradas, a un precio general de 15 euros, se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

En este viaje por la ópera, la zarzuela y los musicales de Broadway estará acompañada por artistas como la soprano Yolanda Auyanet

El Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, ofrece la gala lírica Nancy Fabiola y sus invitados el sábado 10 de diciembre a las 19:30 horas en la Sala Sinfónica. La velada supondrá un viaje musical por la trayectoria de la reconocida mezzosoprano Nancy Fabiola Herrera, quien actuará junto a varios artistas que ha invitado para la ocasión y la Sinfónica de Tenerife.

Esta cita de Ópera de Tenerife, la última del año, contará con la dirección musical de José Miguel Pérez-Sierra y las voces de las sopranos Yolanda Auyanet y Eglise Gutiérrez, el bajo Rubén Amoretti, el tenor Ramón Vargas, el barítono José Carbó, el bandoneonista y cantor Leonel Gasso y la bailaora María del Mar Moreno.

“A lo largo de este viaje de vida he conocido a muchas personas y hacer una lista de invitados para la gala no fue tarea fácil”, reconoce Nancy Fabiola Herrera. La mezzo canaria, que protagonizó La casa de Bernarda Alba en octubre de 2021 con Ópera de Tenerife, reconoce que “todos ellos son grandes artistas que se convirtieron en amigos del alma y vendrán a la gala desde Sídney, México, Uruguay y España para compartir juntos una noche mágica de música y amistad”.

El repertorio hará un recorrido por la ópera, la zarzuela, el tango y el musical de Broadway de la mano de Carmen, la gitana de Bizet, que llevó a Nancy Fabiola Herrera a viajar por el mundo y marcó un antes y un después su carrera, que cuenta ya con 35 años a sus espaldas. “Este programa tan especial habla de mi vida, de mis roles favoritos, de esa curiosidad continua de explorar diferentes géneros, del encuentro con amigos, con el amor, y con la muerte para volver a renacer”, adelanta la cantante.

Durante esta gala biográfica sonarán arias de óperas como Carmen, Norma, Madama Butterfly y Samson et Dalila, además de conocidas melodías de las zarzuelas Luisa Fernanda y La Revoltosa, varios tangos y hasta el musical West Side Story estará presente. “Cada pieza tiene un significado y cada uno de los artistas que me acompañan han dejado una huella muy profunda en mi corazón”, describe la mezzosoprano, quien invita al público a este “viaje de emociones a través de algunas de las páginas de música más bellas que existen”.

Nancy Fabiola Herrera es aclamada por el público y la crítica especializada por la "belleza de su voz, su musicalidad sobresaliente y su dominante presencia escénica". Con más de 50 roles hechos, la mezzo española es una de las artistas más relevantes de la actualidad. Recibió en 2018 el premio a toda una carrera otorgado por la revista Ópera Actual. Es Hija adoptiva de Las Palmas de Gran Canaria y de la Isla de Gran Canaria.

Ha sido aclamada por público y crítica por su “hipnotizante” interpretación de Carmen, que ha llevado al Metropolitan Opera, Royal Opera House, Arena di Verona, Bolshoi, Caracalla, Berlín, Múnich, Dresde, Sidney y Japón, entre muchos otros.

Entre sus recientes actuaciones destacan al menos Don Carlo, en el MET; Roberto Devereux, en el Teatro de la Maestranza; Adriana Lecouvreur, en Oviedo; su espectáculo Alma mía, junto al Septeto de solistas de Valencia; Il trovatore, en Las Palmas, y la grabación de Goyescas / La vida breve con la BBC de Londres, entre otros. Próximos proyectos incluyen la Tercera Sinfonía de Mahler, con la OFGC; La vida breve, con la OCNE; Trato de favor, de Lucas Vidal y Boris Izaguirre (estreno mundial), en el Teatro de la Zarzuela; Requiem, de Verdi, con la ORTVE, y Medée, de Cherubini, en el Teatro Real de Madrid.

Ópera de Tenerife es una iniciativa del Cabildo Insular -a través de Auditorio de Tenerife-, que cuenta con el patrocinio de Instituto Canario de Desarrollo Cultural del Gobierno de Canarias y el Instituto Nacional de Artes Escénicas y Música INAEM del Gobierno de España.

Las entradas se pueden adquirir en la página web www.auditoriodetenerife.com, en la taquilla de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas y de forma telefónica llamando al 902 317 327 en el mismo horario. Hay disponibles descuentos para menores de 30 años, estudiantes, desempleados y familias numerosas.

Larsen-Maguire se pondrá al frente de la formación y contará con el estreno del violonchelista Edgar Moreau, que actuará como solista

El sexto programa de temporada de la Sinfónica de Tenerife aborda el romanticismo bohemio de Bedřich Smetana y Antonín Dvořák. En esta ocasión, la formación musical del Cabildo contará con la dirección de Catherine Larsen-Maguire y con el estreno del violonchelista Edgar Moreau, que actuará como solista. El encuentro será el viernes [día 2], a las 19:30 horas, en el Auditorio de Tenerife.

El Moldava, de Bedřich Smetana es el segundo de los seis poema sinfónicos del ciclo Mi patria, que el autor bohemio firmó a finales del año 1874. El río, como metáfora del ciclo de la vida, es una melodía con cierto aire antiguo y popular que ha servido de inspiración a infinidad de canciones populares y canciones de cuna de muchos países del mundo.

A continuación sonará el Concierto para violonchelo en Si menor, op. 104, B. 191 compuesto en 1894 por Antonín Dvořák y dedicado a su amigo, el chelista Hanuš Wihan. El tema principal, que tiene reminiscencias de su otra reconocida sinfonía del Nuevo Mundo, está impregnado de la tradición musical de su tierra natal, desprendiéndose así de los elementos folclóricos norteamericanos, tan habituales durante su estancia en los Estados Unidos.

Ya en la segunda parte del concierto, la orquesta ofrecerá la Sinfonía nº 7 en Re menor, op. 70, B. 141 también de Antonín Dvořák y escrita en 1884 como encargo para la Sociedad Filarmónica de Londres, con la cual se estrenó como miembro de honor. Inspirada en la tercera de Brahms, la también conocida como Sinfonía inglesa, se trata de una partitura con una intensidad expresiva y una gran riqueza melódica que intenta reflejar la lucha política de la nación checa y sus deseos de prosperidad.

La británica Catherine Larsen-Maguire realizó sus estudios en la Universidad de Cambridge, en la Royal Academy of Music de Londres y en la Academia Karajan de Berlín.  Tras una exitosa carrera como fagotista principal en la Komische Oper de Berlin, desde 2012 centra su atención en la dirección orquestal exclusivamente. De 2014 a 2016 ocupó una cátedra como profesora invitada en la Universidad de las Artes de Berlín y durante el periodo 2017 a 2021 fue miembro del jurado del Concurso de Besançon.

En su recorrido como directora, se ha puesto al frente de prestigiosas formaciones como la Sinfónica de la Radio Eslovena o la Filarmónica de la UNAM en la Ciudad de México. Durante la actual temporada también incluye su vuelta a la Scottish Chamber Orchestra y la Deutsches Kammerochester Berlin, así como diferentes debuts en España con la Orquesta Sinfónica de Galicia, la Orquesta de Extremadura y la Orquesta de Córdoba. En Alemania participará con la Mecklenburgische Staatskapelle Schwerin, la Göttinger Symphonie Orchester y la Philharmonisches Orchester Stadt Trier.

Además del repertorio orquestal habitual, Larsen-Maguire también ha mostrado interés por la música contemporánea, dirigiendo estrenos de obras de diferentes compositores como Alexander Goehr, Erkki-Sven Tüür, Gordon Kampe o James MacMillan. Entre sus colaboraciones habituales, se incluye Ensemble Modern, Klangforum Wien, Ensemble Musikfabrik, Ensemble Resonanz, Ensemble Ascolta o ensemble United Berlin.

Edgar Moreau comenzó a tocar el violoncelo a los cuatro años de edad en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París y luego continuó en la Academia Kronberg. Siete años más tarde, debuta con la Orquesta del Teatro Regio de Torino, interpretando el concierto para violonchelo de Dvorak. Durante su carrera musical se ha hecho con diversos galardones, como en 2011, que se alzó como ganador del Concurso Rostropovich. En 2014 participa en el Concurso Tchaikovsky y obtiene el Premio Joven Artista de Concierto.

El violonchelista parisino actúa regularmente en las salas más prestigiosas y es invitado frecuente a numerosos festivales, como Verbier, Salzburgo o Gstaad, entre otros. Ha participado con formaciones de renombre mundial, como la Orquesta Roma Santa Cecilia, Filarmónica della Scala, Orquesta Sinfónica de Londres Filarmónica de Los Ángeles, Sinfónica de Seattle, Orquesta de Filadelfia, Sinfónica de Montreal, Mahler Chamber Orchestra, Filarmónica de Múnich y la Orquesta de París, entre otras.

Las entradas podrán adquirirse hasta el mismo día del concierto, a través de la página web www.sinfonicadetenerife.es, en la taquilla del propio recinto cultural del Cabildo o de forma teléfonica en el 902 317 327, de lunes a viernes de 10:00 a 17:00 horas, y sábados de 10:00 a 14:00 horas.

Actividades adaptadas a los diferentes niveles, contenido exclusivo y materiales personalizados conforman la oferta

El Auditorio de Tenerife, espacio que depende del Área de Cultura del Cabildo que dirige el consejero Enrique Arriaga, pone en marcha para el presente curso escolar un nuevo programa de visitas guiadas para centros educativos. Se trata de una actividad didáctica y transversal que consiste en llevar a cabo un proceso de formación e información de públicos en horario escolar, gratuito y para todos los niveles.

Atendiendo a las necesidades y características de cada ciclo, el Área Educativa y Social del Auditorio ha diseñado esta propuesta en la que se abordarán dos líneas, mostrando el Auditorio como centro de actividad cultural y como espacio arquitectónico, siendo uno de los propósitos conseguir alumnado autónomo y crítico.

Además, uno de los espacios del Auditorio ha sido adaptado como aula educativa, donde los escolares podrán disfrutar de talleres especializados con actividades didácticas. El dosier de este nuevo programa se puede consultar en la sección Educativa y Social de la web www.auditoriodetenerife.com.

Todas estas características convierten en pionera a esta iniciativa por las visitas al edificio adaptadas a cada ciclo educativo y en pequeños grupos, actividades monitorizadas y con material y recursos didácticos elaborados según el nivel y un aula educativa acondicionada para el alumnado.

Para Educación Infantil se ofrece una visita lúdica y participativa, en la que se descubrirá de primera mano una perspectiva artística de la institución cultural. A través de las diferentes actividades se trabajarán las tres áreas de este nivel: autonomía, conocimiento del entorno y comunicación y representación. De esta manera, se fomenta su autonomía con tickets de visita individuales para sellar, se conoce el edificio y su entorno con puzles y láminas para colorear, y se profundiza en el lenguaje musical por medio de audiovisuales proyectados en el aula educativa.

La visita de Educación Primaria estará centrada en mostrar aspectos arquitectónicos del Auditorio de Tenerife. El alumnado también conocerá las distintas profesiones de las artes escénicas necesarias para llevar a cabo un espectáculo artístico, así como, a través de vídeos, acercarse a la oferta cultural de la programación adecuada para su edad de la que pueden disfrutar en el auditorio y sus rincones singulares. También llevarán a cabo actividades manuales.

En Educación Secundaria y Bachiller se pretende que el alumnado se inicie como un espectador crítico. Se le aportará la información para acompañarlo a desarrollar la suficiente autonomía crítica para escoger aquellas ofertas culturales que le resulten de interés, así como para conocer los diversos canales para acceder a ésta. Tras un acceso guiado a la información de la web y redes sociales, se llevarán a cabo actividades online por medio de juegos con Kahoot y manualidades avanzadas como un origami del edificio. Por último, visualizarán vídeos sobre la programación para Secundaria y rincones singulares del Auditorio.

Los centros educativos interesados en solicitar una visita guiada pueden enviar un correo electrónico a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. con la siguiente información: nombre del centro, municipio, persona y teléfono de contacto, curso, número de escolares y acompañantes y fechas o periodo temporal de preferencia. Además, también pueden contactar con el Área Educativa y Social del Auditorio de Tenerife llamando al 922 568 600 ext. 167.