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Ópera de Tenerife pone en escena Lucía de Lammermoor, la obra más representada de Gaetano Donizetti. Una coproducción de Ópera de Tenerife con el Teatro Colón de Buenos Aires y Ópera de Oviedo. El segundo título de la temporada nos transporta a uno de los dramas líricos más icónico del romanticismo, Lucía de Lammermoor.

Los detalles de esta propuesta fueron dados a conocer hoy [jueves 15] por el director insular de Cultura del Cabildo, José Luis Rivero; el intendente de Ópera de Tenerife, Alejandro Abrante; el director musical, Christopher Franklin; el director de escena, Nicola Berloffa, y los cantantes Irina Lungu y Celso Albelo, en representación de un elenco en el que también intervienen Andrei Kymach, Mariano Buccino, David Astorga, Vittoria Vimercatti y Klodjan Kaçani.

Para José Luis Rivero, “este título supone un punto de inflexión para Ópera de Tenerife  importantísimo porque significa una muestra palpable de madurez y del nivel de producción y artístico que hemos conseguido con los años, fruto del trabajo de un equipo extenso”. “Desde Ópera de Tenerife salen las mejores óperas de Canarias y de primer nivel nacional y en un muy buen puesto a nivel internacional”, añadió el responsable insular de Cultura, quien apunta que “Lucía de Lammermoor es un título icónico en el repertorio donizettiano y de un gran dramatismo”.

Irina Lungu, que se encuentra por primera vez en Tenerife, indicó que “estoy feliz por estar aquí debutando en el Auditorio de Tenerife, que es un lugar con una acústica y energía fantástica donde me siento a gusto, y que está siendo todo un descubrimiento; le agradezco al equipo de profesionales de Ópera de Tenerife el trato que estoy recibiendo”. Sobre el rol que interpretará la próxima semana, apunta que “todas las soprano deberían cantar esta Lucia porque es como el inicio del canto, una base para todo” y desvela que “este rol tiene dos partes: la escrita por Donizetti y la cadencia del área que le dieron los primeros intérpretes y que ha llegado hasta nuestros días a través de la tradición” y considera que su momento favorito “es el de la locura, donde se unen el virtuosismo vocal con mi parte más de actriz”.

Por su parte, Celso Albelo reconoce que “es un honor volver a casa con la responsabilidad que eso implica; me siento especialmente orgulloso porque en el escenario de Tenerife nos encontramos ahora mismo artistas que han abierto la presente temporada en grandes teatros del mundo. Ópera de Tenerife ha conseguido mucho en muy poco tiempo. La Lucía de Lammermoor desprende elegancia musical y escénica” y reconoce que su Irina Lungu “tiene una de las voces más bonitas de las soprano líricas del momento”.

El director musical de esta producción es Christopher Franklin, quien se estrena en Ópera de Tenerife después de haber dirigido en las principales casas de ópera del mundo. Franklin destacó la calidad de la Sinfónica de Tenerife. “Es una orquesta fantástica, muy virtuosa” y sobre la ópera que se ha programado para la próxima semana apunta que “estamos abordando uno de los repertorios más difíciles del mundo” y considera que “Donizetti escribió sonidos efervescentes, que tienen que ver con la vida”.

El director de escena, Nicola Berloffa, vuelve a ponerse al frente de la Ópera de Tenerife tras su presencia en Die Zauberflöte (2012 y 2018), Cosí fan tutte (2013) y Carmen (2016), para transportarnos con esta Lucía de Lammermoor a la Escocia de finales de la década de los cuarenta del siglo pasado, en plena postguerra. Berloffa señala que “este título tiene una grandísima dificultad para cualquier director de escena por ser una obra maestra. Hay que respetar tanto el libreto como la dramaturgia, que no se puede cambiar.

El argumento de esta obra con libreto de Salvadore Cammarano, basado en la novela The Bride of Lammermoor de Sir Walter Scott, y con música de Gaetano Donizetti, a través del virtuosismo vocal y la dificultad de la partitura, nos introduce en las vicisitudes y tribulaciones entre los lazos de sangre y el amor. Esta historia de confabulaciones entre dos familias enfrentadas y un destino por decidir se estrenó el 26 de septiembre de 1835 en el Teatro San Carlo de Nápoles.

El vestuario, diseñado por Justin Arienti, que también debuta en la Ópera de Tenerife, tendrá un corte parco en sus líneas y una gama cromática baja en intensidad. De esta forma, mantiene una esencia de precariedad en la indumentaria después de la contienda mundial, pero manteniendo las referencias a la cultura escocesa, como es el uso del kilt, la falda tradicional para hombres.

En la dirección de iluminación estará Valerio Tiberi, que debuta en Ópera de Tenerife, y que reflejará por medio de los claros oscuros la esencia romántica de este drama. Tiberio, profesor de diseño de iluminación en la Accademia Teatro alla Scala de Milán, tiene una consolidada trayectoria en títulos musicales y operísticos.

Las funciones tendrán lugar el martes 20, jueves 22 y sábado 24 y comenzarán a las 19:30 horas en la Sala Sinfónica de Auditorio de Tenerife. Las entradas pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado; a través de la página web  www.auditoriodetenerife.com o por teléfono en el 902 317 327.

Ficha Artística

Director musical: Christopher Franklin

Director de escena: Nicola Berloffa

Escenógrafo y diseñador de vestuario: Justin Arienti

Coproducción: Auditorio de Tenerife, Teatro Colón de Buenos Aires y Fundación Ópera de Oviedo

Coro de la Ópera de Tenerife

El Festival Internacional de las Artes del Movimiento (FAM) y el Festival de Tenerife se hacen con el Auditorio de Tenerife este domingo [día 18] para llenarlo de danza. El dueto Eran casi las dos comenzará la jornada a las 19:00 horas en la Sala Castillo, para luego dar paso a Generation a las 20:30 horas en la Sala de Cámara.

La pieza de Festival de Tenerife, Eran casi las dos, se presenta como un proyecto de danza contemporánea que tiene la motivación de contar una historia en forma de suceso. A través de la danza y una banda sonora electrónica, se busca escenificar de una manera cinematográfica lo que ocurrió cuando eran casi las dos.

La idea principal del guion parte de un punto de encuentro entre dos personas en un lugar determinado, en el que él (Miguel Ballabriga) está esperando a que ella (Carmen Fumero) llegue. Ambos tienen intenciones muy diferentes para con el otro y lo que ocurrirá es el resultado de un conflicto pasado. Envidia, lucha, egocentrismo y la enfermedad capaz de crear la soledad, moverán a los dos individuos en su conversación física, que finalmente acabará en tragedia. Eran casi las dos logró el Primer Premio en el 29º Certamen Coreográfico de Madrid y el Premio RCH a la mejor interpretación en el 14º Certamen Internacional de Coreografía Burgos-New York.

Generation es una pieza colectiva del cartel del FAM de este año que forma parte del programa Creadores en Comunidad de Danza en Comunidad. La compañía valenciana Taiat Dansa impartirá en la Sala Castillo del Auditorio de Tenerife un taller desde mañana [jueves 15] hasta el domingo con una veintena de participantes de los diferentes colectivos de Danza en Comunidad. A partir de este trabajo se elaborará la pieza Generation, en la que participan los alumnos del taller y las bailarinas Meritxell Barberá e Inma García.

Dance Generation, el proyecto de Taiat Dansa que engloba esta actividad, favorece y apuesta por la sensibilización del público respecto a la práctica, la creación y la historia de la danza contemporánea. Así, profesionales de la danza, amateurs, estudiantes, niños, adolescentes, jóvenes, padres y abuelos, se reúnen en un mismo espacio para romper las barreras que separan a la danza, y el arte en general, de los ciudadanos.

Las entradas para ambos espectáculos se pueden adquirir en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de lunes a sábado de 10:00 a 19:30 horas, en las páginas web www.auditoriodetenerife.com  y www.festivaltenerife.com  y llamando al número de teléfono 902 317 327.

El Festival Internacional de Música Antigua de Tenerife (Fimante) y el ciclo Nova Ars Organorum (NAO) presentan el concierto El vademécum de un órgano romántico, que tendrá lugar mañana en la Iglesia del Pilar de Santa Cruz de Tenerife. La velada, que comenzará a las 20:30 horas con entrada libre hasta completar aforo, estará protagonizada por el joven organista tinerfeño Juan Luis Bardón (La Orotava, 1994).

El órgano romántico de la iglesia del Pilar, construido en 1923 por el organero catalán de origen vasco Lope Alberdi, permite realizar un repertorio variado, a pesar de su restringido número de registros. Así, sonarán de la mano de Bardón composiciones del Barroco tardío, representado por la transcripción que Johann Sebastian Bach hiciera de un concierto grosso de Vivaldi,  más un Preludio y Fuga del propio compositor, que se enlazará con lo propiamente romántico con ejemplos del alemán Mendelssohn, gran admirador del Cantor, al que siguió en sus concepciones musicales al órgano, y de los belgas César Franck y Lemmens así como del polifacético músico francés Dubois.

La directora artística del ciclo Nova Ars Organorum, Rosario Álvarez, adelante que “en estas composiciones, la expresividad romántica se manifiesta de diversa manera, al contrastar obras, y en su caso fragmentos, con sonoridades íntimas y dulcificadas con otras potentes y grandiosas, que llenarán las naves del templo, algo en lo que son expertos los compositores belgas y franceses, que desarrollaron una línea de trabajo muy diferente a la de  sus colegas alemanes coetáneos”.

Impulsados por el Cabildo de Tenerife, en consonancia con la estrategia Tenerife 2030, con la coordinación de Auditorio de Tenerife, Fimante + Nova Ars Organorum se suman a la oferta cultural insular para revivir repertorios, tanto en los tradicionales como en los  nuevos espacios culturales de la isla, apoyados en los intérpretes canarios de instrumentos de época, la recuperación de los órganos históricos, las últimas investigaciones multidisciplinares y la posición histórico-geográfica, convencidos de mantener y divulgar el patrimonio cultural a las futuras generaciones.

El Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife participará por primera vez en las Fiestas Lustrales de La Gomera, dentro del Encuentro de Corales que se celebra este sábado, 10 de noviembre, en el Auditorio Insular Infanta Cristina.

Organizado por Cantares Estudio Coral con la colaboración del Ayuntamiento de San Sebastián y el Cabildo Insular de La Gomera, el evento contará con la participación de coros representativos del panorama coral del Archipiélago como el procedente de Gran Canaria, el Coro de Cámara del Colegio Oficial de Médicos, desde La Palma la Coral Awara y desde Tenerife el Coro Juvenil del Auditorio, además de la Asociación Musical Cantares Estudio Coral Isla de La Gomera como anfitriona.

Dirigido por Roxana Schmunk, el Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife interpretará ‘Azul’, de Julio Domínguez sobre textos de Rafael Arozarena, ‘Arrorró’, tradicional Canario con arreglos de J.Durán; ‘Yo no quiero morirme’, arreglos de Dante Andreo con textos de Elsa López; ‘Hallellujah’ de Leonard Cohen, con arreglos del grupo vocal Pentatonix. Para su directora, “es un honor para el Coro Juvenil haber sido invitado a este Encuentro Coral. Nos encanta poder participar con compañeros coralistas de otras islas y, además, creemos que es un gran inicio de temporada para que los nuevos miembros del Coro Juvenil puedan motivarse y disfrutar del canto común con el resto de coros”.

Las formaciones interpretarán como canto común la obra “Gomera” sobre un poema de Pedro García Cabrera y música de Joan Manuel Serrat.

Las Fiestas Lustrales de La Gomera las Fiestas Lustrales en honor a la Virgen de Guadalupe comenzaron en el mes de julio, celebrando la Bajada de la Patrona el pasado 8 de octubre y extendiendo sus actividades hasta el próximo 28 de noviembre.

Festival de Tenerife despliega en los exteriores del Auditorio de Tenerife un homenaje a Pedro Lezcano en forma de espectáculo multidisciplinar. La maleta, una coproducción de las compañías canarias Teatro KDO (Tenerife) y Fireworks (Gran Canaria), bajo la dirección de José Pedro Hernández, abordará una función el sábado [día 10] a las 20:30 horas. La entrada es libre hasta completar aforo.

El espectáculo, que tiene como raíz el poema homónimo de Pedro Lezcano, uno de los intelectuales más relevantes del siglo XX, cuenta con un guion de los dramaturgos Enrique y Yeray Bazo. La escenografía, una maleta gigante que va transformándose durante el espectáculo para recrear diferentes espacios, está diseñada por el escultor vasco afincado en Tenerife Julio Nieto. El vestuario, inspirado en la estética circense y steampunk, lleva la firma de José Castro.

La actriz Yanely Hernández, adjunta de dirección, forma parte del reparto, junto a Baltasar Isla (El exiliado), Francis Lorenzo (El corredor), Esther Martínez (Izmir), Juan Carlos Baeza (Franz), Daniel Sanginés (Braulio), Jesús Raya y Marcos García (Los vigilantes) y Francisco Vera (El desplazado).

En este marco visual, siete personajes, víctimas de la emigración forzada, cuentan su realidad en un montaje multidisciplinar que aúna teatro, danza, acrobacia y música. La búsqueda de la libertad viajará a través de esta gran maleta que evolucionará de modo impactante y brindará una original puesta en escena.

El Festival Internacional de las Artes del Movimiento (FAM) y el Festival de Tenerife llenan este viernes las calles de Santa Cruz este viernes [día 9] con actuaciones de danza al aire libre. La primera propuesta, de la compañía vasca LASALA, tendrá lugar en la Plaza Ireneo González a las 18:00 horas y el estreno de Luz de farol del Festival de Tenerife comenzará a las 21:00 horas en la Plaza de Presidencia del Gobierno de Canarias.

La pieza de LASALA está protagonizada por los intérpretes Jaiotz Osa y Garazi Etxaburu, quienes bailan bajo el lema de la pieza: Nosotros, en un mundo de sombras respirando luz. Con una coreografía de Judith Argomaniz y música de Arvo Part, Acid Ghost, George Frideric Handel y Deep Frieze, la pieza, perteneciente al circuito nacional Acieloabierto, durará 16 minutos aproximadamente.

Luz de farol, que vivió su primera parte el 4 de octubre en La Laguna, llega a Santa Cruz de Tenerife con tres propuestas a estrenar de bailarines canarios que se inspiran en las farolas del entorno urbano. Esta producción de Festival de Tenerife comienza en la Plaza de Presidencia del Gobierno de Canarias con Isabel Mora. Seguidamente, la acción se trasladará bajo el Puente Serrador, donde comenzará a bailar Raquel Jara Domínguez a las 21:15 horas. Para terminar,  Daniel Morales estrenará su pieza en la Plaza Isla de la Madera, frente al Teatro Guimerá a las 21:30 horas. La idea y su desarrollo corren a cargo de los intérpretes seleccionados por Festival de Tenerife y la Asociación de Artistas del Movimiento PiedeBase, bajo la coordinación de Laura Marrero.

El Festival Internacional de las Artes del Movimiento (FAM) traslada el domingo [día 11] a las 12:00 horas hasta la Casa Los Zamorano de Tegueste el espectáculo de danza Labranza, inspirado en el mundo rural. Para esta puesta en escena se ha organizado el Dispositivo Labranza, un taller impartido por la compañía Colectivo Lamajara Danza, en el que una veintena de participantes trabajarán con los tres bailarines del espectáculo para participar en la función del domingo. La entrada es libre hasta completar aforo.

Labranza, interpretada por Paloma Hurtado, Reinaldo Ribeiro y Daniel Rosado, es un reflejo del campo, de su gente y de sus quehaceres, plenos de vitalidad. Esta propuesta, pensada para la contemplación de la identidad rural de cada persona, transportará al espectador hasta sumergirse en una estética rural llena de acción. Las estampas del espectáculo son reflejo de lo común, de lo cotidiano, de lo auténtico y se arropan por aquellas historias de antaño que desde su sencillez mueven todo un entorno y lo cargan de identidad.

El taller Dispositivo Labranza comenzó ayer [lunes 5] y continuará hasta el viernes en horario de tarde en la Sala Castillo del Auditorio de Tenerife. Los bailarines trabajan con los participantes, que se inscribieron de manera gratuita, a través de diferentes juegos escénicos y de expresión corporal, utilizando elementos como una vara de madera y aprendiendo las coreografías para la función. Así, el colectivo busca ofrecer una estructura escénica donde se integre la danza social y profesional a través de un proceso creativo que parte de la comparativa entre las posibles semejanzas del campesino y el artista, y busca que la acción de su participantes parta desde el concepto campo adentro.

El Colectivo Lamajara Danza es una organización de artistas que comparten una misma inquietud por el lenguaje del cuerpo y sus posibilidades de expresión.  Este colectivo ha generado un trabajo artístico a partir de la experimentación en el trabajo físico y la cotidianeidad de los labradores en el campo para convertirlo en lenguaje del movimiento de la danza contemporánea.

El Cabildo de Tenerife abre una línea de subvenciones de 135.000 euros para producciones escénicas de carácter profesional en 2018. Podrán participar en esta convocatoria los empresarios individuales (autónomos) o colectivos (sociedades) que estén dados de alta en el epígrafe correspondiente a la actividad teatral, de danza o circo del Impuesto de actividades Económicas y que sean residentes o tengan domicilio fiscal en la isla de Tenerife desde, al menos, el 1 de enero de 2017.

Se ayudará en la financiación de producciones de espectáculos de carácter profesional de teatro, danza, circo, artes de calle o cualquier lenguaje escénico que incluya estas disciplinas, que sean estrenados entre el 1 de enero de 2018 y el 30 de junio de 2019.

Para estas ayudas del Área Tenerife 2030: Innovación, Educación, Cultura y Deportes se han establecido dos modalidades:

A) Proyecto con presupuesto de gastos de hasta 6.000 €

B) Proyectos con presupuesto de 6.001 € o superior.

Las bases reguladoras de esta convocatoria fueron aprobadas por acuerdo del Consejo de Gobierno Insular del Excmo. Cabildo de Tenerife, el 6 de marzo de 2018 y están publicadas en el BOP de Santa Cruz de Tenerife núm. 37, de 26 de marzo de 2018.

El importe aprobado para la presente convocatoria asciende a ciento treinta y cinco mil euros (135.000,00 €). La cuantía máxima de estas ayudas podrá ser de hasta el 90% del total del coste del proyecto y con un límite 5.000 € para la modalidad A); y el 70% del coste total del proyecto con un límite de 25.000 € para la modalidad B).

El plazo de presentación de solicitudes será de quince días naturales a contar desde la publicación en el Boletín Oficial de la Provincia del extracto de la convocatoria.

La solicitud se podrá realizar a través de la Sede Electrónica del Cabildo de Tenerife. Junto a la solicitud se deberá presentar, entre otros documentos, el proyecto detallado de la producción y el presupuesto total de ingresos y gastos.

*De conformidad con lo previsto en los artículos 17.3.b y 20.8.a de la Ley 38/2003, de 17 de noviembre, General de Subvenciones, se publica el extracto de la convocatoria hoy en el Boletín Oficial de la Provincia de Santa Cruz de Tenerife, cuyo texto completo puede consultarse en la Base de Datos Nacional de Subvenciones (http://www.pap.minhap.gob.es/bdnstrans) y en la página web institucional del Excmo. Cabildo Insular de Tenerife ( www.tenerife.es ).

ElFestival de Tenerife programa para este sábado [día 3] Little night, un espectáculo que trabaja la sensibilización de bebés y los niños más jóvenes en el movimiento expresivo y la danza. Mediante tecnologías de videomapping y detección de movimiento se crea un espacio que reacciona a los desplazamientos de los niños que pueden participar en primera persona jugando a bailar y a moverse junto con una bailarina profesional en una experiencia sensorial única. Las funciones de esta propuesta, pensada para niños desde 18 meses hasta 3 años, tendrán lugar a las 11:00, 12:00 y 13:00 horas.

La compañía catalana Imaginart trae por primera vez a Canarias este espectáculo interactivo, en el que las estrellas viajan con su bolso, los señores con paraguas caen del cielo, las manchas de colores lo invaden todo y multitud de coches los esquivan. Los acompañantes adultos observan el espectáculo desde alrededor del espacio pero sin intervenir, dejando a los más pequeños participar en total libertad y descubrir por sí mismos la experiencia.

Esta propuesta para toda la familia introduce imágenes sugerentes que estimulan los sentidos, que provocan el juego de los niños, que cambian de forma y color cuando se les toca, cuando se les persigue.

La posibilidad de sumergirse totalmente en un espacio artístico y poder tomar sus propias decisiones en él enseña a los más pequeños y les empodera en los valores de la poesía, la plástica, el compañerismo y el valor del cuerpo propio para el juego lúdico y la expresión del mundo interior. Al tratarse de un espectáculo singular con menores, las entradas para este espectáculo solo se pueden adquirir en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de lunes a sábado de 10:00 a 19:30 horas, o llamando al 902 317 327.

La segunda edición del foro La pedagogía se mueve, que se incluye en el programa del Festival Internacional de las Artes del Movimiento (FAM) comenzó hoy [viernes 2] en el Auditorio de Tenerife con una bienvenida de la coordinadora de la Unidad Didáctica de Tenerife Danza que organiza este encuentro, Helena Berthelius. El foro continuará hoy y mañana, finalizando el domingo a mediodía. A pesar de que el plazo de inscripción ha finalizado, se puede asistir al foro como oyente, ya que todas las actividades tienen entrada libre hasta completar aforo.

“La danza y el movimiento tienen herramientas suficientes para darle acceso a toda la diversidad funcional que existe”, sentenció Helena Berthelius durante su ponencia, que tuvo como título el del lema de esta segunda edición: Políticas del cuerpo. A continuación, comenzó la conferencia Cuerpo como política, de la doctora en Filosofía y Ciencias de la Educación Kory González-Luis. “Una segunda edición quiere decir que lo que se hizo el año pasado no era un paréntesis y ahora en este encuentro hablaremos de todo el trabajo que hemos hecho durante el año”, declaró la profesora, quien ha seguido investigando “sobre arte, pedagogía, transformación social y cuerpo como territorio de la política”.

Además, en esta primera jornada participan el artista y técnico audiovisual Simone Marin, el director del Centro Coreográfico de La Gomera, Martín Padrón, la Asociación Queremos Movernos, la Asociación Mosaico Canarias y el proyecto Danza en Comunidad. Mañana [sábado 3] participan el director general de Formación Profesional y Educación de Adultos del Gobierno de Canarias Manuel Jorge Pérez, quien disertará sobre la Formación Profesional Integrada de Danza en Canarias; y la catedrática Carmen Giménez Morte con la conferencia Un caso de estrategia educativa sobre políticas del cuerpo en la danza, entendida como patrimonio inmaterial histórico, artístico y cultural. También habrá encuentros y talleres de la mano de la Asociación Mosaico Canarias, Martín Padrón, Helena Berthelius, la directora del Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife, Roxana Schmunk, junto a la directora artística de Musical.IES, Melodie Pérez.

El domingo [día 4] tendrá lugar el Barraquito Meeting, a cargo de la Asociación Mosaico Canarias, y la realización de la encuesta ¿Y después, qué?, de la mano del coordinador del Programa Escuela y Salud de la Consejería de Educación y Universidades del Gobierno de Canarias, Vicente Corrales. La información al completo puede consultarse en www.auditoriodetenerife.com.

El Cabildo impulsa este espacio de reflexión y participación que gira en torno a la danza y el cuerpo pensando en profesionales de diferentes ámbitos educativos, artísticos y sociales. En esta edición, la Consejería de Educación y Universidades del Gobierno de Canarias certificará esta formación al profesorado de Educación Infantil, Primaria y Secundaria de centros educativos públicos, concertados y privados de la Comunidad Autónoma.

El lema elegido este año es Políticas del cuerpo y, en base a este tema, se abordarán conceptos como la representación del cuerpo y el movimiento, el género y diversidad sexual, la diversidad funcional, el movimiento como respuesta sociopolítica y las prácticas comunicativas. La intención del Foro es proporcionar unos espacios de diálogo donde se puedan aportar ideas y propuestas creativas concretas, así como trabajar la posibilidad de incluirlas y aprovecharlas en todos los ámbitos de la acción educadora.

Festival de Tenerife presenta el primer espectáculo de danza de sala de su segunda edición: Si pudiera hablar de esto no haría esto. Esta puesta en escena contemporánea de la artista gallega Janet Novás tendrá lugar el domingo [día 4] a las 19:00 horas en la Sala Castillo del Auditorio de Tenerife. El festival ha preparado un abono de danza para poder asistir a todos los espectáculos de sala que se han programado de esta categoría.

La responsable de esta puesta en escena explica que “en mis procesos creativos hay dos grandes líneas o principios recurrentes importantes en las decisiones que tomo y que perfilan mis trabajos: una, de carácter intuitivo y somático, y otra, que reflexiona y se hace preguntas sobre la primera”. En este trabajo, la artista ha tratado de “privilegiar todos aquellos materiales que eran fruto de pulsiones, alejándome así de toda la problemática que me planteaba lo discursivo”. Es por eso que la pieza no plantea ninguna pregunta, discurso o reflexión colectiva. “Desconozco qué argumento le sería más favorable a esta obra o básicamente de qué trata, esa incapacidad para describirla me impulsa y me motiva”, describe Novás.

La creadora afirma que “solo quiero accionar mi cuerpo, el tiempo y el espacio que me rodea, compartir sensaciones, iniciar un camino a través de mis experiencias y mis necesidades de expresión donde la acción, la entrega, el compromiso y la responsabilidad serán imprescindibles para llevar a cabo este trabajo”. El interés de Novás por ampliar los límites del cuerpo la ha llevado a utilizar objetos que construyen imágenes metafóricas, maquillajes que transforman el cuerpo, vestuarios que reflejan luz y texturas sonoras que crean paisajes. La coreógrafa asegura reconocer en este solo paisajes biográficos “como los acantilados gallegos, el mar, el folclore, lo mágico, lo ritual y lo cósmico”.

Las entradas y abonos de Festival de Tenerife se pueden adquirir en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de lunes a sábado de 10:00 a 19:30 horas, llamando al número de teléfono 902 317 327 y de manera online aquí o en las páginas web www.auditoriodetenerife.com y www.festivaltenerife.com.

El Cabildo impulsa, a través del Festival Internacional de las Artes del Movimiento (FAM), la segunda edición del Foro La pedagogía se mueve, un espacio de reflexión y participación que gira en torno a la danza y el cuerpo, que se celebrará los días 2, 3 y 4 de noviembre en el Auditorio de Tenerife.

El Foro, coordinado desde la Unidad Didáctica de Tenerife Danza por Helena Berthelius, invita a profesionales de diferentes ámbitos educativos, artísticos y sociales a formar parte de estas jornadas. Las inscripciones se pueden realizar mediante la web de Auditorio de Tenerife hasta el 31 de octubre rellenando este formulario. En esta edición, la Consejería de Educación y Universidades del Gobierno de Canarias certificará esta formación al profesorado de Educación Infantil, Primaria y Secundaria de centros educativos públicos, concertados y privados de la Comunidad Autónoma.

El lema elegido este año es Políticas del cuerpo y, en base a este tema, se abordarán conceptos como la representación del cuerpo y el movimiento, el género y diversidad sexual, la diversidad funcional, el movimiento como respuesta sociopolítica y las prácticas comunicativas. Así, se reflexionará sobre el cuerpo como concepto dentro de la sociedad en general, en la escuela, en la familia o cualquier otro ámbito.

La intención del Foro es proporcionar unos espacios de diálogo donde se puedan aportar ideas y propuestas creativas concretas, así como trabajar la posibilidad de incluirlas y aprovecharlas en todos los ámbitos de la acción educadora.

De entre las ponencias destaca la de la catedrática Carmen Giménez Morte, Un caso de estrategia educativa sobre políticas del cuerpo en la danza, entendida como patrimonio inmaterial histórico, artístico y cultural. El artista y técnico audiovisual Simone Marin  presentará unas gafas de realidad virtual y el director general de Formación Profesional y Educación de Adultos del Gobierno de Canarias, Manuel Jorge Pérez, disertará sobre la Formación Profesional Integrada de Danza en Canarias. Asimismo, la doctora Kory González Luis expondrá su reflexión sobre Cuerpo como política.

Durante el Foro se disfrutará de las actuaciones de la Asociación Queremos Movernos con Baile sobre ruedas y Danza en Comunidad, la rama social de Tenerife Danza del Cabildo, con la pieza Amor. Habrá talleres participativos dirigidos por Helena Berthelius; la coordinadora de Danza en Comunidad, Laura Marrero; el director del Centro Coreográfico de La Gomera, Martín Padrón; y la directora del Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife, Roxana Schmunk, junto a la directora artística de Musical.IES, Melodie Pérez.

La Asociación Mosaico Canarias, un espacio plural para la educación social, se encargará de moderar de manera participativa unos encuentros llamados Corro, Espacios de Trabajo y Barraquito Meeting. Para finalizar el Foro, se realizará una encuesta, ¿Y después, qué?, de la mano del coordinador del Programa Escuela y Salud de la Consejería de Educación y Universidades del Gobierno de Canarias, Vicente Corrales.