‘Enemigo del pueblo’, una obra de gran formato, tendrá lugar el viernes [día 26] a las 20:00 horas en el Teatro El Sauzal con entrada libre
La Compañía Nacional de Teatro de México llega a la Isla con la obra de gran formato Enemigo del pueblo, de la mano de la Muestra Escénica Iberoamericana (MEI). El espectáculo, el segundo del programa Foco México, tendrá lugar el viernes [día 26] a las 20:00 horas en el Teatro El Sauzal. La entrada es libre hasta completar aforo.
Esta representación, cuya versión y dirección firma David Gaitán, comienza en un pequeño pueblo que festeja la construcción de un balneario local. Desde que abrió, todos tienen más dinero pero entonces el doctor hace un descubrimiento complicado, ya que su hermano es el alcalde y ambos saben de responsabilidad social. Solo hay un periódico y todos confían en lo que publica.
Henrik Ibsen publicó Un enemigo del pueblo en 1883. Esta versión de la Compañía Nacional de México busca retomar el impulso más poderoso del original: organizar una ficción que problematice la utopía de convivencia de la época. Ibsen, en el ocaso del siglo XIX y aquí, 134 años después.
La compañía explica que actualmente la aspiración a llevar una buena vida parece depender de la habilidad, o falta de ella, para administrarse en la plataforma pública. La modernidad atenta contra la posible intimidad. Las personas se saben tan observadas que la única defensa sensata que han encontrado es afilar la vigilancia al otro hasta lo paralizante.
Las personas se han convertido en un ejército de estatuas animadas, temerosas de hacer un gesto anómalo ante la certeza de que, por osar ser distintas, serán devoradas. Y se confunde la uniformidad con democracia, el silencio con respeto, la vigilancia con orden, lo íntimo con lo prohibido, el periodismo con servilismo, las provocaciones artísticas con posturas personales y la policía con el pueblo. La felicidad radica en señalar la falta ajena, el fracaso de una visibilidad impuesta y generalizada.
La Compañía Nacional de Teatro del Instituto Nacional de Bellas Artes, bajo la dirección artística de Enrique Singer, fomenta y desarrolla proyectos teatrales, promoviendo su circulación en territorio nacional y en el extranjero. Gracias a las favorables condiciones de creación artística que otorgan la posibilidad de contar con un elenco estable, se trabaja rigurosamente en los proyectos artísticos que integran su oferta teatral, además de incluir en sus procesos de trabajo, artistas de diversas generaciones y tendencias, como directores, dramaturgos, diseñadores de escenografía, iluminación y vestuario, que conforman un amplio panorama del teatro mexicano actual.
En Foco México, una sección de MEI que cada año se centrará en un país invitado, todos los espectáculos tienen acceso libre hasta completar aforo. Desde 90 minutos antes del comienzo de cada función se entregará en la taquilla del Teatro El Sauzal por orden de llegada una invitación para el acceso hasta cubrir el aforo.
La Muestra Escénica Iberoamericana (MEI) está impulsada por el Instituto de Artes Escénicas de Tenerife, dependiente del Cabildo, y su sede es el Teatro El Sauzal. Espectáculos de Portugal, Cuba, Canarias y España se llevan dando cita en el municipio norteño desde el pasado 22 de marzo y hasta el próximo 11 de mayo.
En esta propuesta sin escenario, los actores, con el público alrededor, cuentan una historia de apátridas, desplazados y desaparecidos
La Muestra Escénica Iberoamericana (MEI) abre la programación de su sección Foco México con la obra Sin Ítaca, de Pendiente Teatro y Eduardo Bernal. En esta propuesta sin escenario los actores cuentan una historia sobre migración valiéndose de la manipulación de una maqueta. La función es mañana miércoles, día 24, y comenzará a las 20:00 horas en el Teatro El Sauzal. La entrada es libre hasta completar el aforo de 50 personas.
En México hay 14 millones de apátridas, más de 280.000 desplazados por la violencia y cerca de 30.000 desaparecidos. En este montaje se abordan las problemáticas que se generan a partir de la ruptura de vínculos entre una persona y su territorio; ya sea por la vía del desplazamiento forzado, la marginación social o la muerte violenta.
La identidad social, la personal y la real es el trinomio indisoluble que permite al individuo convertirse en ciudadano, persona y ser vivo. El desarraigo de Ulises respecto a Ítaca es sólo el pretexto para revisar las formas de relación de algunos personajes menos heroicos con su territorio. Esta instalación ha participado del Festival Teatro para el Fin de Mundo y Nido, ambos de Uruguay, el Fira Tárrega 2018 de Cataluña y Contemporánea Festival de Prato, Italia.
Eduardo Bernal, Tania Barrientos y Jair Mendez firman el concepto de Sin Ítaca, que será interpretado por Adriana Palmero, Uriel Ledesma y Tania Barrientos. Pendiente Teatro es un colectivo fundado en 2007 que cree en el arte como vehículo de comunicación y transformación social. Utiliza herramientas teatrales dirigidas hacia la intervención social con la intención de propiciar círculos colaborativos que generen iniciativas emanadas desde la comunidad.
En el plano artístico buscan crear a partir de su contexto piezas con perspectivas políticas, económicas y estéticas problematizando la investigación y producción teatral. Sin Ítaca fue creado en forma colaborativa junto a Eduardo Bernal, creador y académico que proviene de las artes visuales y quien desde ese campo ha trabajado proyectos escénicos.
La sala principal del Teatro El Sauzal se desnuda para recibir la escenografía de Sin Ítaca, una pieza muy cercana a una instalación de arte contemporáneo, en la que el público, de pie, vivirá una experiencia diferente durante una hora. La obra está recomendada para mayores de 16 años y los menores de 5 no tienen permitido el acceso.
Como el aforo de este espectáculo es reducido, la entrada será por orden de llegada al Teatro El Sauzal, en cuya taquilla se entregará una invitación para el acceso desde 90 minutos antes del comienzo. Esta será la manera de acceder a todas las propuestas escénicas de Foco México, una sección de MEI con entrada gratuita que se centra en un país invitado.
En esta primera edición se presentan ocho espectáculos de teatro y circo mexicanas de carácter contemporáneo que se desarrollarán en el Teatro El Sauzal del 24 de abril al 5 de mayo. La próxima cita será el viernes [día 26] con Enemigo del Pueblo, un montaje de gran formato de la Compañía Nacional de Teatro de México.
La Muestra Escénica Iberoamericana (MEI) está impulsada por el Instituto de Artes Escénicas de Tenerife, dependiente del Cabildo insular, y su sede es el Teatro El Sauzal. Espectáculos de Portugal, Cuba, Canarias y España se llevan dando cita en el municipio norteño desde el pasado 22 de marzo y hasta el próximo 11 de mayo.
La Muestra Escénica Iberoamericana (MEI) del Instituto de Artes Escénicas de Tenerife ofrece el estreno de Arizona, la nueva producción teatral de la compañía tinerfeña Delirium. Esta nueva propuesta, que se podrá disfrutar el viernes [día 12] y el sábado [día 13] en el Teatro El Sauzal a las 20:00 horas, cuenta con un texto de Juan Carlos Rubio basado en hechos reales y la música del compositor tinerfeño Diego Navarro.
Los directores de la compañía, que cumple 34 años de historia, Severiano García y Soraya González del Rosario, protagonizan esta reflexión sobre las fronteras, la migración, la estupidez humana y los límites de su manipulación, además de ser un tragicómico retrato del alma de dos seres humanos perdidos en el desierto de la vida.
La obra está basada en hechos reales que ocurrieron en abril de 2005, cuando un grupo de ciudadanos estadounidenses armados concibieron el Proyecto Minuteman para impedir las travesías de indocumentados por la frontera de Estados Unidos y México.
“Arizona no está tan lejos, está en Estados Unidos pero está también en Europa, en Melilla y aquí en Canarias; está en cada muro que se levanta para impedir que un ser humano acceda a una vida mejor”, adelanta Severiano García, quien también firma la dirección de la obra. “Hablamos de un tema universal”, sentencia.
Este texto del guionista, director y dramaturgo cordobés Juan Carlos Rubio, autor de decenas de obras teatrales y series de televisión, cuenta con la Mención de honor de los Premios Lope de Vega 2006 y el Premio Raúl Moreno Fatex 2006.
Las entradas de los espectáculos de MEI -salvo el Foco México, que es gratuito- están disponibles en www.muestraiberoamericana.com, en la taquilla del Teatro El Sauzal 90 minutos antes de las funciones y en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de lunes a sábado, excepto festivos, de 10:00 a 19:30 horas.
Tras esta obra, la cuarta de la programación de MEI, comenzará Foco: México, una semana de espectáculos del país invitado con entrada libre hasta completar aforo. Destaca la presencia de la Compañía Nacional de México, que lleva hasta El Sauzal Enemigo del pueblo el próximo 26 de abril.
El nombre empieza con una familia que se reúne para celebrar la próxima llegada de un bebé. Cuando el futuro padre responde a la pregunta del nombre escogido, su respuesta deja a todos boquiabiertos. El nombre, un simple nombre, desencadena una tormenta de sentimientos, emociones y secretos, que hacen tambalear unas relaciones personales consolidadas durante toda la vida.
El nombre habla de la familia con mayúsculas, en toda su complejidad: deseos, miedos, discursos escondidos y silenciosos, palabras abiertas y, como siempre, lo escondido sorprende y atrapa. Se trata de una comedia viva, real, delirante y emotiva. El elenco de El nombre está compuesto por los actores Jesús Calvo, Gloria López, Pedro Morales, Orencio Ortega y May Pascual.
En 2004 Gloria López y May Pascual formaron su propia compañía buscando crear un teatro accesible para todo tipo de público que combine la calidad, la creatividad y la diversidad con la comercialidad. En la búsqueda de textos priman los que hablen de lo que realmente mueve el corazón humano, el universo único de las relaciones humanas, su complejidad y su riqueza.
Las entradas de los espectáculos de MEI -salvo el Foco México, que es gratuito- están disponibles en www.muestraiberoamericana.com, en la taquilla del Teatro El Sauzal 90 minutos antes de las funciones de MEI (salvo las de Foco México) y en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de lunes a sábado, excepto festivos, de 10:00 a 19:30 horas.
El siguiente espectáculo de MEI tendrá lugar los días 12 y 13 de abril con el estreno de Arizona, de Delirium Teatro, que dará paso a la programación de Foco México: ocho propuestas de diferente formato de compañías de este país, invitado en la primera edición de la muestra, y de entrada gratuita hasta completar aforo.
Trébol Teatro trae el sábado [día 30] al Teatro El Sauzal una obra sin escenario en la que tres amigos se reencuentran en una bañera tras unos años sin verse
La Muestra Escénica Iberoamericana (MEI) del Instituto de Artes Escénicas de Tenerife ofrece para este sábado [día 30] a las 20:00 horas en el Teatro El Sauzal Jacuzzi, una comedia de la mano de la compañía cubana Trébol Teatro. Esta propuesta escénica sin escenario, la segunda de la programación internacional de MEI, cuenta la historia de tres amigos que se reúnen en la bañera de uno de ellos tras unos años sin verse.
La obra comienza con Susy y Pepe, quienes regresan a La Habana después de pasar algunos años en Roma. Tras comprar un apartamento deciden inaugurarlo realizando una fiesta en el único sitio de la casa que está listo: el baño. Para esta celebración han invitado solamente a Alejandro, el mejor amigo de Pepe y exnovio de Susy.
Comienzan con un juego donde compiten por ver quién soporta más tiempo bajo el agua y la espuma. Para Susy, la bañera representa el jacuzzi que nunca pudo regalarse mientras vivía en Cuba.
Es entonces cuando salen a la luz las tres posturas que estos jóvenes sostienen frente a la realidad cubana. Pepe considera que la Revolución es justa y que el sistema debe mantenerse a toda costa, Alejandro ha dejado de creer, y a Susy la desborda su apatía ante todo: su bandera es sobrevivir y adaptarse. La espuma y el vino comienzan a agrandar sus diferencias colocándolos en extremos opuestos y eso desencadena otra serie de confesiones de los protagonistas.
Las entradas de los espectáculos de MEI -salvo el Foco México, que es gratuito- están disponibles en www.muestraiberoamericana.com, en la taquilla del Teatro El Sauzal 90 minutos antes de cualquier función de MEI y en la taquilla del Auditorio de Tenerife, de lunes a sábado excepto festivos de 10:00 a 19:30 horas.
Trébol Teatro es un colectivo fundado en Holguín en el año 2004 por Yunior García con el espectáculo Malos presagios. El grupo se ha caracterizado por representar obras que dialoguen con la realidad cubana contemporánea y por indagar en los conflictos que preocupan, sobre todo, a los sectores más jóvenes. Siguiendo esa línea, una inquietud fundamental ha sido la formación de públicos y la preparación de actores recién egresados de las escuelas de arte en la región. Entre los espectáculos más destacados se encuentran Cierra la boca (2009), Asco (2010), Semen (2012), Pasaporte (2014) y Jacuzzi (2016).
La Muestra Escénica Iberoamericana (MEI) del Instituto de Artes Escénicas de Tenerife ofrece el viernes [día 22] Hamlet, la primera función de su programa internacional, que culminará el 12 de mayo. Se trata de un espectáculo de la portuguesa Companhia do Chapitô, que estrena en castellano esta versión del clásico de Shakespeare en la que sus protagonistas visten de traje y corbata. La función tendrá lugar a las 20:00 horas en el Teatro El Sauzal, sede de MEI.
La compañía portuguesa lleva unos días ensayando en El Sauzal, donde mantuvieron un encuentro con profesionales de la Isla. Actores, bailarines, críticos y gestores se dieron cita con los intérpretes lusos, quienes explicaron su concepción colectiva y creativa del teatro. “Partimos de textos clásicos, cuya escala es la dimensión humana, y comenzamos el proceso de creación mediante la improvisación y acabamos logrando un trabajo técnicamente muy afinado”, explica José Carlos García, miembro fundador de la compañía, nacida en 1996.
La programación de esta primera edición de MEI ofrece 17 funciones de espectáculos de teatro, danza y circo, tres de ellos estrenos mundiales, llevados a cabo por 13 compañías de Portugal, Cuba, México, Canarias y España. En cada edición de MEI habrá una semana de programación gratuita procedente de un solo país, que se llamará Foco, y que este año está dedicada a México.
Las entradas para todos los espectáculos -excepto los del Foco, que son gratuitos- están a la venta en la página web de MEI, www.muestraiberoamericana.com, y en la taquilla del Teatro El Sauzal 90 minutos antes del comienzo de cada función de MEI.
La tragedia shakespeariana cuenta la historia de cómo el Príncipe Hamlet intenta vengar la muerte de su padre, Hamlet el Rey, asesinado por Claudio, su hermano, que lo envenenó y luego tomó el trono, casándose con la Reina. Entre la locura real y la locura fingida, Hamlet explora temas como la traición, venganza, incesto, corrupción y moralidad.
Esta nueva creación colectiva de la Companhia do Chapitô, la trigésimo sexta de su repertorio, explora el estilo de comedia visual y física que invita a la imaginación del público y que ya ha recibido premios reconocidos en escenarios internacionales y nacionales.
La nueva pieza de la Companhia do Chapitô sigue las líneas maestras del texto original del escritor y dramaturgo inglés William Shakespeare, pero propone una reflexión mordaz y llena de humor sobre varios aspectos de la realidad física y social. Claudia Nóvoa, codirectora de la pieza, explica que “es otra manera de contar la historia, buscando encontrar el absurdo y lo insólito de las situaciones, derribando por el camino las paredes que limitan la imaginación del público”.
En Hamlet, la trama se traslada a la modernidad, haciendo una analogía entre el otrora Reino de Dinamarca, donde tiene lugar la pieza original, y una empresa multinacional de los tiempos actuales. Aunque el tiempo (cronológico) haya transcurrido entre una pieza y otra, las temáticas abordadas permanecen iguales. Se habla de traición, abuso y juegos de poder, de acoso, de la búsqueda voraz y sin escrúpulos del lucro y de inafectividad. La ausencia de contacto entre el elenco a lo largo de la pieza, por ejemplo, refleja una sociedad autista y deshumanizada.
En la inexistencia de escenario y usando un vestuario simple y contemporáneo (traje y corbata), el trabajo del actor no queda restringido a la representación o interpretación de un personaje, porque todos son Hamlet. Se comunica con la palabra pero también con el cuerpo, con el gesto, con el sonido. El hiperrealismo de la pieza y el recurso constante a las onomatopeyas transporta al público a un viaje verdaderamente sensorial y cinematográfico.
El despojo de la escenografía sirve también, en opinión del director José Carlos García, para “suscitar la imaginación del público que no puede ser pasivo”, por el contrario, “tiene que imaginar más allá de lo que ve”.
Al igual que en otras creaciones de la compañía, el uso de objetos es una de las formas de desafiar la imaginación de los espectadores. En este caso, son las corbatas las que ganan vida y asumen funciones distintas a lo largo de la acción. La elección de la corbata no es casual, asumiendo aquí una representación simbólica de poder, de estatuto y verticalidad.
El trabajo continuo y verdaderamente colectivo entre directores y actores en el desarrollo de la estética de la pieza y todo el proceso creativo que la subyace, hace que cada actuación sea única y que el espectáculo se mantenga vivo.
Talleres
Además, MEI ofrece tres talleres gratuitos para intérpretes profesionales de la Isla. La compañía mexicana Telón de Arena busca actores locales para participar en su función de MEI, la también mexicana Vaca 35 Teatro en Grupo impartirá un taller de teatro contemporáneo, mientras que la madrileña La Zaranda ofrecerá unas sesiones sobre actuación y dramaturgia actoral.
Las inscripciones para los talleres, gratuitas, pueden realizarse de manera online en www.muestraiberoamericana.com en el apartado de Actividades profesionales.