Actualidad

For English please scroll down
.................................................

El Cabildo de Tenerife, dentro de la Temporada de Ópera de Tenerife 2019/2020, presenta la VII Masterclass en repertorio de ópera, impartida por el Maestro GIULIO ZAPPA para cantantes y pianistas acompañantes.

El periodo de celebración de la masterclass será del 28 de octubre al 2 de noviembre de 2019. En el marco de esta iniciativa, los alumnos admitidos participarán en una gala lírica de clausura programada para el día 2 de noviembre de 2019, a las 19:30 h, en el Real Casino de Santa Cruz de Tenerife.

Los interesados deben enviar antes del 15 de octubre 2019 a las 13:00h un correo electrónico a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo., indicando en el asunto “Nombre y apellido del participante – Masterclass Zappa”, adjuntando:

• un currículum (archivo pdf o doc de 1 o 2 páginas);
• el formulario cumplimentado;
• una grabación recién audio o video de una aria con orquesta o piano.

Por motivos de seguridad, Auditorio de Tenerife no acepta ficheros adjuntos de los siguientes tipos: .zip, .rar, .7z, .gz, .tar, .taz, .tgz o archivos cuya suma sea superior a 19MB. Si no es posible reducir el tamaño de los archivos adjuntos, se pueden usar servicios como Wetransfer o enviar varios correos electrónico (en el mismo día) numerados (por ejemplo “María Pérez – Masterclass Zappa – 1 de 2”).

Si dos días laborables después de haber enviado la inscripción no se ha recibido una confirmación de su recepción, los candidatos deberán ponerse en contacto con la organización (a través del mismo correo electrónico Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. o telefónicamente al número +34 922568600 ext. 179

El 16 de octubre se comunicarán a través de correo electrónico los nombres de los admitidos como alumnos efectivos de la Masterclass y los datos bancarios para efectuar la transferencia del importe de la matrícula (150 euros). También se admitirán asistencias como oyente a la Masterclass al precio de 50 euros por todo el período.

FICHA DE INSCRIPCIÓN

.......................................................

7th Masterclass in Opera Repertoire, Giulio Zappa

As part of the Ópera de Tenerife 2019/2020 Season, Cabildo de Tenerife presents the 7th Masterclass in Opera repertoire for singers and repetitors led by Giulio Zappa.

This Masterclass will take place from October 28th to November 2nd 2019. The accepted students will participate in a lyric gala on November 2nd 2019 at 7:30 pm in Real Casino de Santa Cruz de Tenerife.

Those interested in this Masterclass should send an e-mail to Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. before October 15th 2019 at 13:00h indicating in the subject: “Name and surname of the candidate – Masterclass Giulio Zappa” and the following attached files:

• curriculum vitae (1 or 2 pages in .doc or .pdf format);
• the completed registration form;
• a recent live audio or video recording of an aria.

For security reasons, Auditorio de Tenerife cannot receive e-mails with attached files with the following extensions: .zip, .rar, .7z, .gz, .tar, .taz, .tgz or files larger than 19MB. If it’s not possible to reduce the size of the attached files, contestants can use cloud-based transfer services such as Wetransfer or send several numbered e-mails (e.g. “Mary Smith – Masterclass Zappa – 1 of 2”). If two working days after having sent the application no confirmation has been received, candidates must contact the organization (via the same e-mail address  Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. or by phone +34 922568600 ext. 179).

On October 16th 2019 the names of the singers that have been selected as active participants will be communicated via e-mail, along with the bank details for the payment of the registration fee (150€). Listeners may attend the Masterclass for a 50€ fee.

REGISTRATION FORM

La Sinfónica de Tenerife ofrece el viernes [día 13] En tono al mar, el concierto de inauguración de la temporada 2019-2020 en el Auditorio de Tenerife que, dirigido por su director principal Antonio Méndez, contará con un programa compuesto por cuatro piezas inspiradas en el medio acuático. Desde la fuerza oceánica que cincela a Peter Grimes y El holandés errante a las coloristas Fuentes de Roma, se trata de un rotundo homenaje musical de la orquesta tinerfeña al medio natural que rodea a la isla.

Estrenada en 1843, El holandés errante Obertura WWV 63 de Richard Wagner (1813-1883), fue el primer drama del compositor teutón y sobre la que él mismo sentenció, “aquí empieza mi carrera como poeta”. En la obertura se escucha la propia esencia de la obra, con los motivos principales que se desarrollan en ella: la tormenta, el barco entre la bruma que luchan contra las inclemencias del mar, el alborozo de los marineros y la redención del holandés; además de la conocida balada de su amada Senta.

El compositor británico Benjamin Britten (1913-1976) sumerge al espectador en un mar que es reflejo de los personajes de su ópera Peter Grimes estrenada en 1945. Four Sea Interludes, op. 33a sintetiza en una pieza sinfónica su propia composición lírica, comenzando en un amanecer representado por unos violines que bien podrían ser el reflejo de ese primer sol sobre las aguas tranquilas del océano. Con una escritura más agitada se anuncia la jornada dominical y la ansiedad que comienza a apoderarse del personaje Ellen.

Luz de luna (Moonlight) introduce al oyente en una tensa tranquilidad, simulando las olas vienen y van en la oscuridad, ya que el mar, es una herida abierta en el pescador Peter Grimes. Finalmente, la tormenta, es el retrato interior del protagonista que Britten mueve desde su original primer acto al cierre de estos cuatro movimientos; y en donde inspira que aunque parezca llegar la calma, se trata de una farsa, ya que el final es una espiral absorbente de un destino del que no se puede escapar.

La segunda parte del programa comienza con Fontane di Roma del autor colorista  italiano Ottorino Respighi (1879-1936), uno de los mayores representantes del sinfonismo italiano. Este poema sinfónico que bebe directamente del impresionismo francés, se trata de un auténtico paseo sonoro  por las fuentes de la capital italiana. Así el periplo irá desde las ondulantes aguas de la fuente de Valle Giulia, de ambiente bucólico y pastoral; a la Fontana di Tritone, en donde las trompas darán vida a la caracola de Tritón, que como en La metamorfosis de Ovidio hará sonar para dominar las aguas. También hay lugar para la Fontana di Trevi, en donde el ambiente se transforma en triunfal para la distinguida aparición del dios Neptuno. La melancolía del atardecer contempla la Fontana di Villa Medici hasta que la oscuridad de la noche hace que todo se desvanezca.

El primer concierto de abono de la temporada tiene como colofón La mer CD 111 de Claude Debussy (1862- 1918), y que supone un exquisito aperitivo sensorial. El autor francés comenzó a trabajar sobre los recuerdos de su infancia en la playa y representó a un mar que se balancea, entre el exotismo, el simbolismo y el impresionismo. El compositor juega con la luz dibujando los diferentes reflejos del sol sobre el agua y también con el oleaje, ejecutando un continuo movimiento, donde lo armónico y lo rítmico cobran mayor importancia.

Antonio Méndez, que asumió el puesto de director principal de la Sinfónica de Tenerife en la pasada temporada, se ha convertido en uno de los directores más solicitados y consolidados de su generación. El maestro mallorquín ha establecido vínculos con las orquestas más importantes de Europa, acumulando en su haber la dirección de la Tonhalle-Orchester Zürich, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Mahler Chamber Orchestra, Rotterdam Philharmonic, Danish National Symphony Orchestra, hr-Sinfonieorchester, Royal Stockholm Philharmonic, StaatskapelleDresden, Scottish Chamber Orchestra o la Orchestre Philharmonique du Luxembourg.

En la temporada 2018-2019 además de sus participaciones con la Sinfónica de Tenerife, Antonio Méndez regresó a la Orquesta Nacional de España, la Bournemouth Symphony Orchestra y a la Kammerakademie Potsdam, debutando con la Konzerthausorchester Berlin y la Orchestre de Chambre de Paris.

Para la temporada actual, el director de la formación del Cabildo volverá a la Orchestre de Chambre de París o la Iceland Symphony, así como sus respectivos debuts con la Orquestra Gulbenkian y la Stavanger Symphony. En España continuará su relación con la Orquesta Sinfónica de Galicia y la Orquesta Sinfónica de Castilla y León. Asimismo, en la composición lírica debutará en las producciones de L’elisir d’amore,  Lucia di Lammermoor y Don Carlo.

Las entradas para este primer concierto de abono pueden adquirirse en la taquilla, de 10:00 a 19:30 horas de forma ininterrumpida de lunes a sábado; por teléfono en el 902 317 327; o por internet en las páginas web www.sinfonicadetenerife.es y www.auditoriodetenerife.com.

El Cabildo Insular abre un nuevo proceso de inscripción para el curso 2019/2020 de la Escuela Coral de Tenerife. Las inscripciones podrán llevarse a cabo hasta el 25 de septiembre aquí a través de la página web www.tenerifeartesescénicas.com. Las clases comenzarán el 8 de octubre en el Auditorio de Tenerife.

Los grupos volverán a dividirse por rangos de edad para abarcar a todos los sectores de la sociedad que quieran acercarse al canto coral: el coro infantil, de 8 a 11 años; el prejuvenil, de 12 a 15 años; el joven, de 16 a 26 años; y el adulto, a partir de los 27 años. La inscripción, así como todos los materiales y clases, serán gratuitos para los participantes.

Esta formación, adaptada a las necesidades de cada grupo de edad, incluye canto coral, lenguaje musical, técnica vocal, expresión corporal y puesta en escena. Con una metodología eminentemente práctica, la Escuela cuenta con profesores especialistas en canto, percusión corporal, expresión e interpretación, que completan una formación integral y garantizan a los alumnos un avance progresivo en su técnica de ejecución coral.

Profesionales en activo como el compositor, organista y director Josu Elberdin, el profesor y director de canto coral Basilio Astulez, la cantante, autora, compositora e intérprete Vanina Fernández y el director y compositor especialista en interpretación Pedro Teixeira han pasado por las aulas para enriquecer con sus conocimientos a los alumnos en sesiones especiales.

Alrededor de doscientas cincuenta personas han pasado ya por los diferentes coros de la Escuela Coral en sus dos primeras ediciones, consolidando el proyecto y poniendo de manifiesto el interés por la formación coral de los tinerfeños.

La academia de alta especialización inicia la formación de los cantantes que concluirá con la puesta en escena en octubre de ‘L’elisir d’amore’

Los diez cantantes que han sido escogidos en la séptima edición de Opera (e)Studio han iniciado hoy [viernes 6] las sesiones de trabajo de esta formación lírica integral que van a realizar en el Auditorio de Tenerife. Este trabajo de perfeccionamiento artístico concluirá con la puesta en escena del 24 al 27 de octubre del título L’elisir d’amore, que supone el inicio de la temporada de Ópera de Tenerife 2019-2020 y se hace posible por medio de una coproducción con el Teatro Comunale di Bologna y el Tbilisi Opera and Ballet State Theatre, en un proyecto financiado a través del programa Europa Creativa.

El director insular de Cultura, Leopoldo Santos; el director artístico del Auditorio, José Luis Rivero; el intendente de Ópera de Tenerife, Alejandro Abrante, y el director artístico de Opera (e)Studio, Giulio Zappa, dieron la bienvenida a los cantantes, elegidos entre los 181 participantes que concurrieron a la convocatoria de la presente edición.

El elenco de la producción de esta ópera está compuesto por dos cast que actuarán en funciones alternadas durante las cuatro representaciones y contará con las voces de Maria Rita Combatelli (soprano); Beatriz de Sousa (soprano); Klodjan Kaçani (tenor); César Arrieta (tenor); Alberto Bonifazio (barítono); Jacobo Ochoa (barítono); Givi Gigineishvili (bajo); Matteo Andrea Mollica (bajo); Sofía Esparza (soprano) y Leonora Tess (soprano). Los diez componentes de esta edición surgen de las audiciones celebradas en el mes de febrero en Bolonia, Tbilisi, Madrid y Tenerife, a las que concurrieron un total de 181 candidatos de 33 nacionalidades.

Los artistas inician los trabajos musicales y escénicos que se requieren para la formación de una compañía lírica novel y contará con una serie de clases magistrales de mano del propio director artístico del proyecto, Giulio Zappa; la soprano italiana, Mariella Devia; el intendente de Ópera de Tenerife, Alejandro Abrante o el director de escena de esta producción, Pablo Maritano, en las que se abordarán tanto aspectos técnicos como la gestión profesional de una carrera artística. Todo esto se intercalará con las sesiones de trabajo al ritmo que demanda una compañía profesional, junto a las pruebas de vestuario y maquillaje o los pertinentes ensayos con la Sinfónica de Tenerife.

El actual director principal de la Orquesta Sinfónica de Tenerife, Antonio Méndez, será el encargado de la dirección musical de la producción, que junto al director de escena, Pablo Maritano, y la diseñadora de vestuario, Lorena Marin, darán vida a esta obra que nos traslada a los años dorados del celuloide de Hollywood.

Las funciones tendrán lugar el jueves 24, viernes 25 y sábado 26 de octubre a las 19:30 horas y la del domingo 27 será a las 18:00 horas en la Sala Sinfónica. Las entradas pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado; a través de www.auditoriodetenerife.com o por teléfono en el 902 317 327.

El Laboratorio de Artes Vivas Tenerife LAV del Cabildo presenta el encuentro Revelarnos: el laboratorio, que tendrá lugar desde mañana [martes 3] y hasta el viernes [día 6]. Se trata de cuatro jornadas se le llevarán a cabo en el Auditorio de Tenerife y otros espacios de Santa Cruz y La Laguna en el que participarán artistas, curadores, profesionales de las artes vivas, trabajadores de la cultura, pensadores y personas al proyecto Tenerife LAV.

Asisten al encuentro los artistas Alina Ruiz Folini (Arqueologías del Futuro, Buenos Aires) y a Abraham Hurtado (AADK Centro Negra, Murcia) para que, en palabras del coordinador del proyecto, Javier Cuevas, “nos conduzcan, nos confronten y nos ayuden a mirar, a tocar, a mover y a concentrar las potencias que la Isla nos propone en todas sus capas y dimensiones”.

Estas jornadas proponen un contexto lábil, físico y cuidadoso donde poder poner en cuestión el modelo Tenerife LAV como proyecto de relación, de investigación y de reflexión en el que habitar las artes vivas contemporáneas a través de la Isla, aprovechando la reciente transmutación de Leal.LAV a Tenerife LAV y todas las potencias que se despliegan en este tránsito.

El programa constará de sesiones matutinas de 11:30 a 13:00 horas en la Sala Puerto del Auditorio de Tenerife. Cada mañana, Alina Ruiz Folini activará unas gimnasias-calentamientos que pondrán a los participantes en un hacer compartido en relación a las inquietudes, preguntas y conceptos que se quieren desmenuzar y nutrir durante las jornadas de la tarde. Gimnasias, del griego común gymnos (γυμνός), significa desnudez, relacionada con el verbo gymnazein, cuyo significado era hacer ejercicio físico.

Las jornadas de trabajo de la tarde se desarrollarán de 17:00 a 20:00 horas a través de conversaciones escritas y habladas en diferentes localizaciones. Mañana [martes 3] tendrá lugar en la Sala de Cámara del Teatro Leal; el miércoles [día 4], se trasladará a la Biblioteca Municipal Adrián Alemán de Armas de La Laguna; el jueves [día 5], esta actividad se desarrollará en una de las sedes de Solar Acción Cultural, en la Calle San Lucas de Santa Cruz de Tenerife; y, por último, la cuarta jornada de Revelarnos será acogida por el Ateneo de La Laguna.

El Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife, dirigido por Roxana Schmunk, ha hecho valer las Medallas de Oro con las que partió del Festival Coral de Verão de Lisboa, y ha cosechado dos terceros puestos en las categorías de Coro Joven y Música sacra con acompañamiento, las dos pruebas en las que ha competido en la cuarta edición de los European Choir Games, celebrados en Gotemburgo (Suecia).

El jurado, compuesto en cada categoría por siete especialistas procedentes de distintos países, otorgó a la formación joven de Auditorio de Tenerife -un total de 81 puntos sobre los 100 posibles en la competición de formaciones jóvenes y 80,6 en la de música espiritual. El Coro, único español presente en la cita, participó en el nivel European Champions, reservado para los galardonados en otras competiciones europeas y a la que ha podido acceder la formación tinerfeña tras sus éxitos en Lisboa en 2017 y 2018.

La actuación del Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife se inició el pasado domingo [día 4] con su participación en la Categoría Joven, donde logró el triunfo el Dublin Youth Choir, mientras que el Instituto Gregoriano de Lisboa quedó en segundo lugar. En la categoría de Música sacra con acompañamiento fueron dos formaciones portuguesas las que se situaron por delante de Tenerife: el Instituto Gregoriano de Lisboa y el Coro de Cámara de la Academia de Música de Castelo de Paiva, que fueron primero y segundo, respectivamente.

Roxana Schmunk afirma que “veníamos de afianzarnos en un festival más pequeño, pero de mucha trascendencia a nivel europeo como era el de Lisboa, pero esta cita es un evento a nivel mundial y era un gran reto para nosotros venir a estos juegos, era zambullirnos en una realidad diferente”. La directora apunta que “el resultado conseguido nos aporta tranquilidad y nos apunta que estamos en una línea de trabajo muy buena”.

Schmunk considera que “ha sido muy estimulante ver la reacción de los componentes del coro frente a la perfección de otras formaciones; en el nivel del Grand Prix compiten coros casi perfectos y ellos han podido ver hasta donde puedes llegar si te esfuerzas, verlos con un sonido perfecto y una puesta en escena y control increíble” y añade que “ellos han descubierto otro mundo y creo que nadie vuelve igual a casa tras participar en un evento como este”.

En una valoración, donde se tienen en cuenta la afinación, la calidad del sonido, la fidelidad con la obra y la interpretación, “lo más significativo es que los jueces han destacado con puntuaciones altísimas la calidad del sonido del coro y la interpretación” -destaca Roxana Schmunk-, que se siente “muy satisfecha porque son las líneas que definen a este grupo, por las que hemos apostado y en las que queremos seguir trabajando”.

Respecto a los planes de futuro, Roxana Schmunk considera que la cita sueca también ha sido muy fructífera porque los organizadores del próximo Festival Mundial, que se celebrará el año próximo en Flandes “nos han dicho que nos esperan ver allí” y también la directora de un festival de Basilea que se celebra cada dos años “le gustaría contar con el Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife en la edición de 2022 y para ello me ha invitado a ir en la edición del próximo año”. Según Schmunk, “le ha encantado la propuesta del Coro” y se trata de un certamen no competitivo y en el que participan diez coros ante 30.000 espectadores.

El Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife, que se creó hace tres años, es una de las iniciativas que el Cabildo Insular ha puesto en marcha para impulsar, formar y conservar la cultura coral existente en la Isla. Otros proyectos en este mismo sentido son la Red Insular de Coros y la Escuela Coral de Tenerife.

El Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife, dirigido por Roxana Schmunk, ultima los preparativos para su participación en los IV European Choir Games, una de las competiciones corales más prestigiosas de Europa, que este año se celebrará en Gotemburgo, Suecia, entre los días 3 y 10 de agosto. Tras una selección en la que han participado coros de todo el mundo, la formación del Auditorio será la única representante de España en el Festival.

Antes del viaje, el Coro Juvenil pondrá en escena parte de su repertorio sacro el sábado [día 27] a las 19:30 en la Catedral de La Laguna, dentro del programa de actos de las Fiestas de San Cristóbal. La entrada es libre hasta completar aforo.

En esta cuarta edición del certamen de Gotemburgo, el Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife tendrá la oportunidad de mostrar su evolución y comparar habilidades con 4.500 coralistas procedentes de otros 35 países, que se agrupan en 129 coros. Las categorías a las que se presentará la formación tinerfeña serán las de Coro Joven-Voces Mixtas y Música Sacra con acompañamiento, dos de las diez en las que se divide la competición y que acogen todo tipo de tendencias musicales, desde la contemporánea hasta la espiritual, pasando por el folclore.

El Coro se enfrenta así a una competición exigente, que supone un paso adelante tras ganar el Concurso de Canto Coral de Canarias en 2017 y cosechar cinco premios en sus participaciones en el Festival de Coros de Verano de Lisboa (Portugal) en sus ediciones de 2017 y 2018.

El repertorio elegido para los European Choral Games incorpora canciones insignia que acompañan al coro desde su fundación, como Azul, de Julio Domínguez, y nuevas incorporaciones como Izar Ederrak, de Javier Busto; A Song For You, de Leon Rusell y The Music’s Always There With You, de John Rutter, completan el repertorio que se presentará a la categoría de Coro Joven-Voces Mixtas.

En la categoría de Música Sacra con acompañamiento, interpretarán Ubi Caritas, de Ola Gjeilo; Indodana, una canción tradicional sudafricana cantada en isixhosa, una de las lenguas del país, con arreglos de Michael Barrett y Ralf Schmitt; Ave Verum, de Camile Saint- Saëns y O Love, de Elaine Hagenberg.

Tras su fundación en 2016, el Coro Juvenil de Auditorio de Tenerife se enfrenta a su prueba más exigente en Gotemburgo, la segunda ciudad más grande de Suecia, país que acoge el Festival gracias a su riqueza coral: más de 600.000 coralistas en activo.

Para Roxana Schmunk, directora del Coro, esta cita es una oportunidad para dar un paso adelante en la trayectoria de la formación, que aunque cuenta con pocos años de experiencia, ha cosechado buenos resultados en otros encuentros internacionales: "Lisboa fue una gran ilusión al medirnos contra coros de otras naciones y ver que estábamos haciendo un buen trabajo”.

“Esto nos impulsa a competir en Gotemburgo, sobre todo para empaparnos de la cultura de coros de todos el mundo, conocer otros estilos y fijarnos nuevos objetivos como formación coral", explica la directora.

Este coro es un proyecto del Área Educativa y Social de Auditorio de Tenerife, dentro de la estrategia Tenerife 2030 del Cabildo Insular, que promueve también la Red de Coros y la Escuela Coral de Tenerife, proyectos dedicados al impulso, formación y conservación de la cultura coral de la Isla.

El último concierto de Sinfónica de Tenerife celebrado el pasado 19 de julio bajo el nombre “Costa Adeje Sinfónico”, puso el cierre a una temporada en la que sumó un total de 67 conciertos y contó con un aval de público superior a los 80.000 espectadores. En esta ocasión, la formación del Cabildo de Tenerife ha estado presente en tres islas más: Gran Canaria, La Palma y La Gomera.

A la programación habitual de temporada de abono en la que ofreció 19 conciertos interpretando 47 piezas de 27 compositores, la Sinfónica de Tenerife ofreció los conciertos extraordinarios de las Fiestas del Cristo de La Laguna, Catedral de La Laguna, Iglesia de San Pedro Apóstol de Güímar, el tradicional Concierto de Navidad en el Puerto de Santa Cruz de Tenerife, Parque de la Torre del Conde en La Gomera y Costa Adeje Sinfónico en el sur de la isla.

Un año más, la Sinfónica de Tenerife aportó la música a todas las producciones de ópera que se realizaron en el Auditorio de Tenerife dentro de la temporada de Ópera de Tenerife. Además de esas quince funciones, la orquesta también estuvo presente en las ediciones de este año del Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife (Fimucité), el Festival Internacional de Música de Canarias o La Palma Festival Internacional de Música, donde contabilizó cinco actuaciones.

La Sinfónica de Tenerife dio continuidad este año a su política socioeducativa, donde ofreció 22 conciertos didácticos para público escolar y familiar. La actividad se completó con cuatro clases magistrales, tres charlas, tres talleres y las visitas a los hospitales y centros sociosanitarios de la Isla.

La formación musical del Cabildo de Tenerife regresará el mes de septiembre con los conciertos. El primero de ellos será el 6 de septiembre en el Cristo de La Laguna y su temporada de abono arrancará el 13 de septiembre. Toda la información relacionada con la adquisición de los abonos y los precios de las entradas de la temporada 2019-2020 puede consultarse en la taquilla de Auditorio de Tenerife, en el número teléfono 902 317 327 o en las páginas www.sinfonicadetenerife.es ywww.auditoriodetenerife.com.

El Festival de Música Antigua de Tenerife (Fimante) programa en Guía de Isora el concierto Dialéctica entre Bach y Couperin, que interpretará The Goldfinch Ensemble. La música de los maestros barrocos sonará el sábado [día 27] a partir de las 20:45 horas en el Centro Cultural Playa de San Juan. La entrada es libre hasta completar aforo.

The Goldfinch Ensemble, compuesta por Pablo Sosa al Traverso, Salomé Gasselin a la viola da gamba y Emmanuel Frankenberg al clavecín, es un grupo de música antigua reconocido a nivel internacional y que se especializa en el repertorio de finales del S.XVII y S.XVIII. El grupo destaca por la viveza y espontaneidad de su interpretación.

Han recibido diversos premios internacionales, como el primer premio en el concurso de música de cámara International Händel Festpiele Gottingen Competition (2016) o el segundo premio de música de cámara en el concurso francés International Early Music Competition Lorey Valley (2015). Su carrera internacional comienza en 2015, participando en reconocidos encuentros como en Festival de Sablé (Francia), Festival de Musique Baroque d’Ambronay (Francia), Festival di Natale (Italia), York Early Music Festival (Inglaterra) o Festival Son Antigos Sul Lagos (Portugal), entre otros.

Fue en 1722 cuando Johann Sebastian Bach termina su primer libro de Das Wohltemperierte Klavier en Köthen, Alemania. El mismo año, François Couperin publica sus Concerts Royaux en París, Francia. Eran tiempos de mucha creatividad y producción musical para ambos compositores, quienes crearon obras que quedarían para siempre consideradas como algunas de las composiciones más importantes de la primera mitad del siglo XVIII.

El director artístico de Fimante, Conrado Álvarez, explica que “tanto Bach como Couperin estuvieron influenciados por los correspondientes estilos compositivos nacionales, alemán y francés, respectivamente, aunque ambos nunca dejaron de buscar nuevas posibilidades musicales”.

A través de este programa se intenta mostrar qué representaban estos dos maestros e incluso cómo podrían haber sido inspirados el uno por el otro. El goût françaisinfluyó considerablemente las prácticas musicales en Alemania durante el siglo XVIII. Bach mismo estaba muy familiarizado con el estilo francés: además de conocer muchos músicos franceses, incluyendo al compositor, organista y clavecinista Louis Marchand en 1717, también copió y utilizó la famosa tabla de ornamentos de Jean-Henri d’Anglebert.

Gran influencia tuvo la música de François Couperin en Bach. A pesar de no estar documentado, se considera muy probable que ambos intercambiaron correspondencia. “Verdad o no, lo que es seguro es que Bach conoció algunas de las composiciones de Couperin e incluso él mismo copió algunas piezas tanto para él como para Anna Magdalena, su esposa”, explica Álvarez, quien afirma que “sabemos gracias a un escrito de 1790 de un alumno de Bach, Gerber, que él amaba la música de Couperin y que recomendaba su estudio a sus alumnos”.

“Aun siendo dos compositores fuertemente influenciados por la música del pasado, fue su creatividad la que convirtió su música en revolucionaria, componiendo música que reflejaba la vívida cultura de su tiempo”, sentencia el director artístico de Fimante.

Quantum Ensemble, la formación de música de cámara residente del Auditorio de Tenerife, ofrece siete conciertos para su temporada 2019/2020. Además de intérpretes internacionales, también se invitará a conjuntos, cantantes, coros y hasta a una bailarina para completar la propuesta musical de este ensemble, liderado por los músicos fundadores Cristo Barrios y Gustavo Díaz-Jerez. El primer concierto, Vínculos, tendrá lugar el 17 de octubre en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife.

Esta formación, caracterizada por su apuesta por una forma moderna de enfocar la interpretación de la música clásica, más flexible y próxima, incorporará en sus filas a músicos internacionales como el violonchelista Tim Gill, la violinista Priya Mitchell, el clarinete Romain Guyot, la violinista Frederieke Saeijs, el pianista Rolf Hind y conjuntos como el cuarteto de cuerda Elias String Quartet, el cuarteto con piano Fauré Quartett y el trío de cuerda Lendvai String Trio. También se podrán escuchar las voces de la soprano Anna Dennis, la mezzosoprano Marta Fontanals-Simmons y el barítono Tristan Hambleton.

En esta temporada se refuerzan las charlas previas a los conciertos, que se celebran de manera gratuita en la misma sala del directo pero una hora antes de que comience. Estos encuentros, para profundizar en el repertorio, su contexto y los músicos invitados, serán impartidos por personalidades como el director de la revista Scherzo, Juan Lucas; el director del programa de música de la Fundación Juan March, Miguel Ángel Marín; el profesor de la Universidad de Leeds, Víctor Durà-Vilà; o el director y presentador del programa de RNE Entre dos luces, Carlos Santos.

En Vínculos se reúne a los compositores Arnold Schoenberg, Alexander Zemlinsky y Gustav Mahler, tres figuras que, en su coincidencia espacio-temporal en la Viena de finales del siglo XIX y principios del siglo XX, ilustran la extraordinaria riqueza creativa que se dio en la ciudad.

El segundo concierto de la temporada será Fricciones, el 22 de noviembre, que contará con una actuación de la bailarina Carmen Macías. El repertorio confrontará estilos y personalidades creativas en dos parejas de compositores cuyas biografías se solapan en el espacio y en el tiempo: Benjamin Britten y Harrison Birtwistle, y John Cage y Aaron Copland.

Para final de año presentarán Texturas, el 19 de diciembre. El protagonista indudable de este concierto es el cuarteto con piano, que interpretará el Fauré Quartett, dando lugar a un programa particular con composiciones de George Enescu, Gabriel Fauré y Paul Dukas.

Ya en 2020 febrero traerá Espejos, con tres obras muy poco frecuentes en los repertorios actuales. Se trata de tres composiciones muy diferentes de Wolfgang Amadeus Mozart, Francis Poulenc y Bohuslav Martinů. El Lendvai String Trio tocará en este concierto.

La siguiente cita con Quantum Ensemble será Estructuras, el 20 de marzo. Se interpretan tres obras que abarcan tres siglos, quedando patente la ambición temporal y estilística del repertorio del conjunto tinerfeño. Se incluye el estreno de una pieza compuesta por Gustavo Trujillo expresamente para este concierto.

La primavera continúa el 23 de abril  con Voces. En este programa contrastan destacadas composiciones de Gioacchino Rossini con sendas obras de dos compositores italianos del siglo XX: Luigi Nono y Salvatore Sciarrino.

Finalmente, el último concierto del año de Quantum Ensemble será Prisma y tendrá lugar el 14 de mayo. Contará con la Camerata Lacunensis, dirigida por José Herrero y once clarinetes, necesarios para ejecutar el New York Counterpoint de Steven Reich. También se ejecutarán las obras para coro mixto, con y sin piano, de Samuel Barber y la obra de George Crumb para dos pianos y dos percusionistas.

Quantum Ensemble forma parte del Área Educativa y Social del Auditorio de Tenerife con los recientemente incorporados conciertos didácticos para escolares y su ya habitual acción social, con la que ofrecen sesiones de trabajo muy sensoriales que acercan la música de otra manera y como herramienta de expresión y que llevan a cabo con diferentes colectivos de la sociedad: diversidad funcional, en riesgo de exclusión, usuarios de centros penitenciarios, etc.

Las entradas para todos los conciertos, que tienen lugar a las 19:30 horas en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife, ya pueden adquirirse en los canales habituales del recinto cultural del Cabildo: en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado excepto festivos, a través de www.auditoriodetenerife.com o por teléfono en el 902 317 327.

La Orquesta Barroca de Tenerife, formación residente del Auditorio de Tenerife, aborda su tercera temporada con seis conciertos, cuatro de ellos en su sede y dos extensiones en iglesias de Granadilla de Abona y Buenavista del Norte. La primera cita con estos jóvenes músicos que dan vida a instrumentos y partituras del pasado, muchos de ellos con trabajo estable en otras formaciones europeas, será el 12 de septiembre con Tulipanes barrocos.

El director artístico de la Orquesta Barroca de Tenerife, Conrado Álvarez, destaca de esta temporada “el repertorio, que viene de la mano de los grandes compositores del siglo XVIII, la precisión en la interpretación, y la performance histórica con nuestros jóvenes  intérpretes  para compartir los sonidos del barroco a través de los instrumentos de época”.

Repiten en la dirección de los diferentes conciertos el holandés Jacques Ogg, el valenciano Juan de la Rubia y el zaragozano Alfonso Sebastián, a los que se suma el joven tinerfeño Adrián Linares, concertino de la Barroca desde sus inicios que también ejerce de solista de violines II de la Orquesta Sinfónica de Galicia.

Además, a partir de este años 2019 la Orquesta Barroca de Tenerife se incorpora a las actividades del Área Educativa y Social de Auditorio de Tenerife con conciertos creados específicamente para escolares de 3º a 6º de Educación Primaria y para colectivos sociales. Los principales objetivos de estos conciertos especiales son el fomento de la escucha activa de la música barroca y el descubrimiento de los instrumentos de época que tocan los músicos de la orquesta.

Tulipanes barrocos rinde homenaje al buen gusto neerlandés, heredado de la época barroca, especialmente el deleite por sus tulipanes y la excelente música impresa en sus tornos. En este programa, que dirigirá Jacques Ogg, sonarán composiciones de Unico van Wassenaer, Willem de Fesch, Antonio Vivaldi, Pietro Locatelli y Jean-Marie Leclair. Su actividad social se desarrollará durante una sesión musical específica con un grupo de mayores del Programa de Dinamización Sociocultural e Intervención Social del Cabildo Ansina.

El segundo concierto llegará con el final del año: Música navideña barroca (Barocke Weihnachtsmusik). Tendrá lugar el 12 de diciembre a las 19:30 horas en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife y en su repertorio se escuchará una selección de cantatas, una de las formas musicales que mejor representan el laboratorio sonoro del Barroco, obras del catálogo vocal de la llamada música barroca alemana y las prácticas instrumentales del taller de J. Rosenmüller, G. Muffat y J. C. F. Fischer.

La programación del Festival de Música Antigua de Tenerife (Fimante) vuelve a incluir dos conciertos con la Orquesta Barroca de Tenerife, que serán las extensiones de su temporada. Así, el programa Música navideña barroca (Barocke Weihnachtsmusik) sonará el 14 de diciembre a las 19:00 horas en la iglesia Nuestra Señora de la Merced de El Médano, Granadilla de Abona. Al día siguiente, la Barroca tocará a las 17:00 horas en la iglesia Nuestra Señora de los Remedios, en Buenavista del Norte. Ambos conciertos son de entrada libre hasta completar aforo.

El primer concierto de la Barroca de 2020 será Mulieribus, el 12 de marzo a las 19:30 horas en el Auditorio de Tenerife. En su repertorio rendirá homenaje a las intérpretes del Ospedale della Pietá de Venecia, donde se conformó uno de los grandes conservatorios de Música de la Europa de entonces, y a los maestros que durante el período barroco construyeron un mundo mejor con música. Este será el concierto que estará liderado por el concertino Andrés Linares.

Por último, la formación musical cierra la temporada el 21 de mayo a partir de las 19:30 horas en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife con Brandeburguenses Sonidos. En esta cita sonará una selección de los Conciertos de Brandeburgo de Johann Sebastian Bach con el organista de la Basílica de la Sagrada Familia de Barcelona, Juan de la Rubia, como clave y director.

La Orquesta Barroca de Tenerife, caracterizada por la buena sintonía de sus componentes mayoría de los instrumentos de época que toca la pertenecen a la colección de la Real Academia Canaria de las Bellas Artes, en cuya sede se celebran algunos ensayos de la formación tinerfeña.

Las entradas para todos los conciertos que tienen lugar en el Auditorio de Tenerife ya están a la venta en los canales habituales del espacio cultural del Cabildo: en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado excepto festivos, a través de www.auditoriodetenerife.com  o por teléfono en el 902 317 327.

La Orquesta Barroca de Tenerife, enmarcada en la estrategia Tenerife 2030, fue fundada por Andmúsica, la Asociación para la Normalización de la Música Antigua en Canarias, en 2017. Su objetivo es promover a los jóvenes intérpretes canarios educados en Europa en los estilos e instrumentos de época, proporcionando la adecuada plataforma de coordinación para fomentar el patrimonio musical histórico desde otras perspectivas sonoras, acercando a los nuevos públicos a todas las formas musicales de los siglos XVII y XVIII, para añadir valor a la oferta y agenda cultural isleña.

Danza en Comunidad, un proyecto social de Auditorio de Tenerife, protagoniza la última jornada de MAPAS 2019 el domingo14 a las 11:15 horas en la Plaza Castillo del Auditorio de Tenerife. El proyecto presenta Adosados, creada a partir de los talleres Martes Danzando en Comunidad y estrenada en Mueca 2019.

Con música de Ólafur Arnalds, Rival Consoles, Nature y Joep Beving, esta pieza de 20 minutos facilitada por una de las bailarinas-docentes de Danza en Comunidad, Carmen Macías, habla del respeto y del proceso de intercambiar y compartir experiencias vitales. El grupo se encuentra a partir de la individualidad, se acompaña en el proceso y se intuye desde la escucha colectiva para seguir creciendo desde un pilar común.

Seguidamente tras la finalización de Adosados el humor, esta vez protagonizado por el comediante Yiyolo Strattro, despedirá la programación de MAPAS 2019 en el mismo escenario. The Comedy Show, un espectáculo para todos los públicos que será una oportunidad única de disfrutar de la magia del clown a partir de las 12:15 horas.

El programa de actuaciones y showcases se puede consultar en la web y en la app gratuita que puede descargarse para móviles, IOS y Android, y acceder a toda la información de muestras artísticas y conferencias de MAPAS. A través de esta aplicación se enviarán también notificaciones de interés para el público y los participantes en el Mercado.

MAPAS es una iniciativa organizada por el Cabildo de Tenerife, Circulart y unahoramenos, que cuenta con el patrocinio de del Gobierno de Canarias, el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife y el INAEM, además del apoyo de Acción Cultural Española (AC/E) a través de su Programa para la Internacionalización de la Cultura Española (PICE) en la modalidad de Visitantes, que favorece la participación en el Mercado de una decena de profesionales de las artes escénicas de África y Latinoamérica. También colaboran Casa África, la Secretaría General Iberoamericana, la Fundación SGAE, Iberia y Hyundai, entre otras instituciones públicas y privadas.