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Las entradas se ponen hoy a la venta con más de 2.000 localidades con un descuento especial durante diez días del 50%

 El Cabildo de Tenerife, a través de Auditorio de Tenerife, presenta una nueva producción propia del musical Evita. Una nueva y actualizada revisión de la célebre obra de Andrew Lloyd Webber que contará con la versión española y dirección de Jaime Azpilicueta. Las seis funciones tendrá lugar entre los días 4 y 7 de julio en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”.

Las entradas para este espectáculo se ponen hoy a la venta con una oferta especial: más 2.000 entradas a un precio único de 15 €, lo que supone un descuento del 50% sobre el precio de la entrada más económica. Dicha oferta se prolongará exclusivamente hasta el día 15 de mayo a través de todos los canales de venta del Auditorio: telefónicamente, en el 902 317 327, y en las taquillas del Auditorio (de 10 a 15 horas, de lunes a viernes, y de 10 a 14 horas los sábados) y a través de internet en www.auditoriodetenerife.com.

El espectáculo fue presentado hoy [martes, día 5] en rueda de prensa por el consejero de Cultura y Patrimonio Histórico del Cabildo, Cristóbal de la Rosa, el director de Auditorio de Tenerife, José Luis Rivero, y el director del musical, Jaime Azpilicueta (en videoconferencia desde Madrid). Cristóbal de la Rosa incidió en la “voluntad del Cabildo y el Auditorio que se trate de un espectáculo de altísimo nivel, con todos los riesgos que conlleva desde el punto de vista de la producción”. “Evita es un título ideal y queríamos seguir trabajando con Jaime Azpilicueta tras la magnífica experiencia de Jesucristo Superstar”, afirmó.

Por su parte, José Luis Rivero destaco que “se trata de una producción canaria 100% que parte de una experiencia contrastada y un equipo de éxito”. En ese sentido, Jaime Azpilicueta subraya que “la idea nace de un éxito, que fue Jesucristo Superstar”. Asimismo, afirma que “Evita es un proyecto más arriesgado. Además, es el estreno absoluto de esta nueva versión en España”.

La obra, que será dirigida por Jaime Azpilicueta y conducida musicalmente por Julio Awad cuenta con 5 papeles solistas y un elenco de 20 artistas a los que hay que sumar un cuerpo de baile de seis personas y un coro de niños. El director musical residente será Francis Hernández, la escenografía correrá a cargo de Carlos Sáenz, la coreografía será de Ezequiel Delgado y el maquillaje y peluquería será obra de Geni Afonso. La producción contará con una orquesta formada por 9 músicos y las funciones se realizarán al 100% en directo. El vestuario estará compuesto por un total de 98 piezas diseñadas y confeccionadas por Leo Martínez especialmente para el espectáculo. Diez de esos vestidos serán para la protagonista de la obra.

Este espectáculo saldrá posteriormente de gira con fecha confirmada en La Palma (en el Recinto Central de la Bajada de la Virgen con un aforo de 5.000 espectadores) el 14 de julio.

Este título del legendario compositor Andrew Lloyd Webber, que fue estrenado en el West End londinense en 1978, ha sido visto por millones de personas en los cinco continentes. En 1996 se realizó una película basada en el musical que obtuvo un gran éxito. Dirigido por Alan Parker, el filme fue protagonizado por Madonna (Evita), Antonio Banderas (Che) y Jonathan Pryce (Perón). En este tiempo, la obra ha tenido múltiples reposiciones en los cinco continentes, incluida una en España. Dicha versión fue dirigida en 1981 por Jaime Azpilicueta y protagonizada por Paloma San Basilio y Patxi Andión.

Funciones:

•  Sábado 4 de julio a las 18.00 y a las 21.00 horas
• Domingo 5 de julio a las 18.00 y a las 21.00 horas
• Lunes 6 de julio a las 18:00 horas
• Martes 7 de julio a las 18.00 horas.

Hoy estrenamos la nueva web de Auditorio de Tenerife. Un lugar de encuentro con todos los amantes de la cultura en el que lo más importante eres tú. Iniciamos con este espacio Una nueva conversación, una nueva forma de comunicarnos contigo en el que la información será multidireccional y tu participación, fundamental.

Queremos generar una comunidad participativa y plural en la que todos estén invitados a participar, en el que nos comunicaremos contigo de una forma fluida y constante, interactuando a través de las redes sociales y de los nuevos canales de comunicación.

Ópera de Tenerife 2014/2015, una iniciativa de Cabildo de Tenerife y Gobierno de Canarias, despide los grandes títulos de la temporada con una versión en concierto de la ópera Anna Bolena, de Gaetano Donizetti, que será protagonizada por dos de los estrellas belcantistas más importantes del mundo: el tenor Celso Albelo y la soprano Mariella Devia. La función, que será dirigida por Sebastiano Rolli al frente de la Orquesta Sinfónica de Tenerife, tendrá lugar el próximo día 23 de mayo a las 20:30 horas en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”.

El reparto, al margen de los papeles de Anna Bolena y Lord Percy interpretados por los cantantes antes citados, se completa en los roles protagonistas con el bajo Felipe Bou como Enrique VIII, la mezzosoprano Alessandra Volpi en el papel de Giovanna Seymour, Piotr Lempa como Lord Rochefort, Nozomi Kato como Smeton, y David Astorga como Sir Harvey. Asimismo, se cuenta con la participación del Coro de Ópera de Tenerife, dirigido por Carmen Cruz Simó.

Primera parte de la trilogía dedicada a la historia del período Tudor en Inglaterra, junto a María Estuardo y Roberto Devereux, Anna Bolena supone una de las obras cumbres de Donizetti. Compuesta en plena madurez, el bel canto encuentra aquí su máxima expresión.

La historia de la segunda esposa de Enrique VIII, juzgada y condenada a muerte por su marido amparándose en una infidelidad inexistente para poder casarse con Jane Seymour, Anna Bolena es una ópera que mezcla amor con traición y envidias palaciegas para retratar una época y unos personajes a los que Donizetti imprime un carácter vocalmente exigente a través de sus irresistibles melodías.

El concierto se enmarca dentro del ciclo Primavera Musical

Las asociaciones musicales San Marcos, de Tegueste, Santa Cecilia, de Tacoronte, y La Candelaria, de Arafo, actuarán mañana [domingo, 17] en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”. Dicho concierto, que dará comienzo a las 11,30 horas con entrada libre hasta completar aforo, se enmarca dentro de la iniciativa Primavera Musical, ciclo anual que aglutina a las 37 bandas de música de Tenerife.

La Asociación Musical San Marcos será el encargado de comenzar el programa. Bajo la dirección de Alicia Malián Rodríguez interpretará Camino de rosas, de José Franco; Cassiopeia, de Carlos Marques, y Concerto d’amore, de Jacob de Haan. La historia del conjunto se remonta tan solo a 1989 gracias a la labor desarrollada por Isidro Ángel González González. La mayoría de los músicos que integraron la agrupación provenían de la banda del municipio vecino de Tejina y que vivían en Tegueste. Entre sus más relevantes iniciativas figura la Semana de Música en honor de Santa Cecilia, que tiene lugar todos los años en otoño.

La siguiente en actuar será la Asociación Musical Santa Cecilia, de Tacoronte. Con la dirección de Antonio Ordóñez Abreu se interpretará el pasodoble de concierto Don Víctor, de Ferrer Ferrán; el poema lírico Una noche en Granada, de Emilio Cebrián Ruiz, y Pops in the spots, arreglado por Ronald Kernen. La tradición musical en Tacoronte es de las más antiguas de la Isla. Esta agrupación tiene su origen en 1873, en tiempos de la Primera República, cuando el registro del Ayuntamiento recoge la existencia de dos bandas que rivalizaban en el municipio. En 1905 se produce la unión de ambas agrupaciones y su historia discurre de forma regular, incluso en período de guerra. El 1943 se funda la Academia de la Banda. En la actualidad, la Agrupación cuenta, además, con un conjunto de pulso y púa, una coral y la Academia.

Finalizará el concierto la Asociación Musical La Candelaria, de Arafo. Bajo la batuta de Carlos D. Albertos Fernández serán interpretadas El súper, de Óscar Navarro; Jericho, de Bert Appermont, y Las bodas de Luis Alonso, de Giménez. La banda nació en 1926 en uno de los municipios más vinculados a la música de la Isla por la iniciativa de 17 músicos de la localidad que decidieron crear una sociedad. En la actualidad reciben una subvención del Ayuntamiento para su mantenimiento y gastos. Durante estos años, de la banda han salido músicos que engrosaron las filas de agrupaciones tan importantes como la Orquesta Nacional de España o la Orquesta Sinfónica de Tenerife.

Las funciones tendrán lugar el próximo mes de julio

 Los artistas Inma Mira (como Evita) y Jadel (como Ché) encabezarán el reparto de la nueva producción de Cabildo de Tenerife del musical Evita, de Andrew Lloyd Webber y Tim Rice, que será dirigido por Jaime Azpilicueta. Un reparto que, en sus papeles protagonistas, se completa con Fran León (Perón), Miriam Reyes (amante de Perón) y Árgel Campos (Agustín Magaldi). Las funciones de este espectáculo tendrán lugar entre el 4 y el 7 de julio en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”.

Esta nueva versión del célebre musical consolida la idea de un equipo estable de producción para la puesta en escena de musicales en el espacio cultural del Cabildo de Tenerife, al repetir gran parte del conjunto técnico y artístico que ya participó en Jesucristo Superstar. En el elenco, por ejemplo, salvo Inma Mira, todos los papeles protagonistas, además de otros secundarios, participaron en el anterior musical, también dirigido por Jaime Azpilicueta.

Inma Mira nace en Castalla, Alicante. Cursa estudios de ballet clásico, piano y violín en el Conservatorio de Alicante. En el 2008 obtiene su Licenciatura en Música en el Conservatori Superior de les Illes Balears, en la especialidad de violín. Se forma actoralmente en la Escuela de Teatro Musical Music & Dance en Madrid y posteriormente realiza un workshop de Teatro Musical en la Escuela Circle in the Square de Nueva York. Estudia canto con Kryste Evans y Natalia Calderón, y recibe clases de jazz dance en las escuelas Karen Tafft, Madrid 47 y Steps on Broadway (Nueva York). Estudia interpretación con profesores como J. L. Arellano y M. A. Conejero Dionís-Bayer en Madrid y Ken Schatz, Alan Langdon y Terese Hayden en Nueva York. Además realiza un Master en Interpretación para cine con los directores Miguel Bardem, Jaime Chávarri y David Planell. Ha participado en la película The Birthday de Eugenio Mira como cantante de la banda The Pink Flamingos, cuyos temas ha grabado, y en el cortometraje Marisa de Nacho Vigalondo. Recientemente ha protagonizado el musical infantil Los Surlis en el Teatro Häagen-Dazs Calderón de Madrid, y los musicales Cabaret en la RESAD, Avenue Q y Te quiero, eres perfecto ¡Ya te cambiaré!

Javier Luis Delgado, cantante y compositor de 27 años natural de Santa Cruz de Tenerife, conocido como Jadel a raíz de ganar el programa de Antena 3 Número 1 en 2012 ha desarrollado su carrera artística en los últimos años en el campo del pop, R&B y ritmos latinos. Previamente participó en otros programas de televisión como Factor X en 2008 al tiempo que simultaneaba su trabajo con el grupo musical Sometimes y otros. Representó a España en los Premios Estrella Music Awards Miami, ganando el festival en el que participaron más de 30 artistas en representación de sus países en el año 2010. Ha compartido escenario con importantes artistas como Franco de Vita, Miguel Bosé, Natalia Jiménez, Luis Fonsi, Rasel o David Bustamante, entre otros. Con el tema Qué más da alcanzó el número 1 de ventas a nivel mundial en iTunes y el dúo Viven junto a Rasel se mantuvo durante 28 semanas en los primeros puestos de la listas más importantes de este país con más de millón y medio de visitas en Youtube al tiempo que se convierte en uno de los artistas más seguidos en las redes sociales. Su participación en Jesucristo Superstar fue su primera participación en el género del teatro musical.

Las entradas se encuentran a la venta a través de los canales habituales del Auditorio: telefónicamente, en el 902 317 327, y en las taquillas del Auditorio (de 10 a 15 horas, de lunes a viernes, y de 10 a 14 horas los sábados) y a través de internet en www.auditoriodetenerife.com.

 Las funciones tendrán lugar este viernes y sábado

La Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”, espacio cultural del Cabildo de Tenerife, acoge dos representaciones de la ópera El gato con botas, creada por 80 niños con edades que oscilan entre los 3 y 5 años. Las funciones tendrán lugar este viernes [15 de mayo] a las 11:00 horas para diversos centros escolares, y el sábado [16 de mayo] a las 17:00 horas para los familiares de los participantes. Además, tendrá lugar mañana jueves, 14 de mayo, un ensayo general abierto al público al que asistirán los compañeros de los alumnos que intervienen en el proyecto.

A la función del viernes acudirán más de 400 niños de ocho centros de ocho centros escolares de Puerto de la Cruz, Santa Cruz, La Orotava, Granadilla y La Laguna.

Esta iniciativa, denominada Manos a la ópera, es un proyecto del Cabildo de Tenerife a través del Área Educativa de Auditorio de Tenerife que se puso en marcha hace tres años, y que se ha integrado en Ópera de Tenerife, que organizan el Cabildo Insular y el Gobierno de Canarias.

Los 80 escolares, que han desarrollado el trabajo durante los últimos cinco meses, pertenecen a los Centros de Educación Infantil y Primaria (CEIP) de Las Retamas (Ofra, Santa Cruz), San Fernando (Santa Cruz), El Chapatal (Santa Cruz) y Teófilo Pérez (Tegueste).

El gato con botas es una versión libre de la ópera del mismo título del compositor catalán Xavier Montsalvatge con libreto de Néstor Luján, sobre cuento homónimo de Charles Perrault. Compuesta en el verano de 1947, se estrenó en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona el 10 de enero de 1948. La escenografía está basada en el célebre juego para consola Minecraft.

Este programa, inspirado en Write an Opera del Royal Opera House de Londres, consiste en la creación total de una opera por los alumnos participantes. Lo importante de este programa es el proceso de creación, ya que los participantes se ven envueltos en actividades creativas que abarcan diferentes áreas artísticas: teatro, música, artes visuales, expresión corporal, creación literaria.

Los estudiantes aprenden a través de la experiencia, ya que participan activamente en el proceso de creación y representación de la ópera. Tienen la responsabilidad de escribir, componer, diseñar (vestuario-luces-escenografía),  producir y representar su propia ópera. Trabajan a partir de sus experiencias y sus propios intereses involucrándose de manera que se sienten dueños de la obra, de su creación. Aprenden a trabajar en equipo desarrollando sus propias habilidades y desempeñando los roles propios de una compañía profesional.

Para ello, el programa les brinda talleres donde adquieren destrezas y recursos que les permitirán apreciar, disfrutar, valorar y producir arte, conociendo y permitiéndoles comprender las diferentes manifestaciones artísticas que forman parte en la creación de la ópera y como interactúan las unas con las otras de una manera global. El arte constituye una herramienta importante para promover la curiosidad por el aprendizaje, el conocimiento de los otros y de su cultura, y el mérito del trabajo colectivo.

El proyecto se realiza a través de talleres (danza, teatro, música, artes plásticas, literatura), impartidos por artistas en activo con formación artística y experiencia pedagógica, en los que los niños participantes canalizan su creatividad. Tanto el atrezzo, como la escenografía y el vestuario han sido realizados por los padres de los alumnos y los profesores durante unos talleres realizados en el Auditorio.

Las actividades se imparten en los centros escolares, dentro del horario lectivo, y se prolongan durante el curso escolar. El programa se desarrolla en las escuelas con la intención de alcanzar al mayor número posible de alumnos. Durante el período de trabajo se observan tres etapas claramente diferenciadas: acercamiento a través de actividades específicas, a cada una de las manifestaciones artísticas que componen la Ópera, haciendo énfasis en el desarrollo creativo de los participantes, proceso de creación de la obra, y ensayos y puesta en escena.

El concierto tendrá lugar este próximo viernes 15 a las 20:30 horas

 La Orquesta Sinfónica de Tenerife interpretará, en un nuevo concierto de abono, el Concierto de Aranjuez, de Joaquín Rodrigo, la obra para instrumento solista y orquesta más popular del pasado siglo. Sobre el escenario estará acompañada por el famoso guitarrista montenegrino Miloš Karadaglić. El programa, que será dirigido por Lorenzo Viotti (ganador del XI Concurso Internacional de Dirección de Orquesta de Cadaqués), se completa con Pavana para una infanta difunta, de Ravel, y la Segunda Sinfonía de Sibelius. El evento tendrá lugar este próximo viernes [15 de mayo] a las 20:30 horas en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”.

La Pavana es, junto al célebre Bolero, la obra que más ha contribuido a difundir y a dar fama a la figura de Maurice Ravel, aunque el propio autor nunca estuviese del todo convencido con ella. La consideraba excesivamente pobre de forma y demasiado influida por Chabrier y, sin embargo, su enorme éxito, sobre todo entre pianistas aficionados, la proyectó a todo el mundo. Escrita originalmente para piano en 1899 y dedicada a la princesa Edmond de Polignac, el propio autor realizó una orquestación once años después y en esa forma es interpretada casi siempre. La obra evoca la elegancia de esta danza lenta popularizada en la corte española de los siglos XVI y XVII.

Es curioso que por encima de muchos de los grandes conciertos para piano o para violín solistas del repertorio de los grandes compositores centroeuropeos, uno de los conciertos más interpretado del S. XX sea el Concierto de Aranjuez, del maestro Rodrigo. Una obra para guitarra que ha trascendido a modas y movimientos estéticos. Escrito en París en 1939, cuando la Guerra Civil terminaba y comenzaba la Segunda Guerra Mundial, nace como una evocación sin programa alguno de un lugar y un ambiente concreto: los jardines de la localidad madrileña tan vinculada a la realeza, sobre todo a los Borbones. Como obra evocativa, Rodrigo nos retrotrae a finales del S. XVIII y principios del XIX, en las cortes de Carlos IV y Fernando VII, época de majas y toreros.

Jean Sibelius comienza a componer su Segunda Sinfonía, pieza favorita del público de todo el mundo, en un viaje que realiza a Italia en 1901, un período problemático en su matrimonio. Durante este periplo planificó la composición de una obra basada en La divina comedia de Dante. Asimismo, también había iniciado otra obra inspirada en El convidado de piedra. Todo este material no fue desarrollado hasta el final pero fue acomodado en la Segunda Sinfonía, hasta tal punto que el propio autor confesaría más tarde que el movimiento lento lo compuso pensando en el personaje de Don Juan.

Miloš Karadaglic saltó al panorama internacional en 2011 con su disco de debut Mediterráneo, que en pocos meses alcanzó los primeros puestos en las listas de venta de todo el mundo. Nacido en Montenegro en 1983, comenzó a tocar la guitarra con 8 años y con 16 años fue aceptado en la Royal Academy de Londres.

En la temporada 2012/2013 debutó en el Royal Albert Hall y en ciudades como Nueva York, Berlín, Ámsterdam o Seúl, y realizó giras por Europa, América y Oriente Medio. La temporada 2013/14 ha estado marcada por su participación  con la Royal Scottish National Orchestra, Filarmónica de Londres, English Chamber Orchestra, Filarmónica de Hong Kong, Sinfónica de Bangkok y la NHK.

La temporada 2014/15 vendrá marcada por sus conciertos con la Filarmónica de Los Angeles y Joshua Weilerstein, Swedish Chamber Orchestra junto a Rafael Payare, Orquesta Nacional de España con Ramón Tebar, Orquesta de Cámara de París con Fores Veses, Orquesta de Cleveland junto a Giancarlo Ferrero, Filarmónica de Rotterdam con Xian Zhang, Filarmónica de Bruselas, Sinfónica de Atlanta, Sinfónica de Chicago, Philarmonia Orquesta, Orquesta Santa Cecilia con Pablo Heras Casado. En música de cámara acudirá a varios festivales, entre ellos el Festival Verbier en Suiza.

Con 24 años, Lorenzo Viotti, ganador del Concurso Internacional de Dirección de la Orquesta de Cadaques 2013, es el mejor ejemplo de una nueva generación multicultural de jóvenes directores del siglo XXI. Nacido en Lausana en una familia de músicos franco-italiana, estudió piano, canto y percusión en Lyon antes de trasladarse en 2009 a Viena para especializarse como percusionista y estudiar dirección de orquesta con Georg Mark en el Conservatorio de Viena. Durante su tiempo en Viena también tuvo la oportunidad de ampliar su experiencia como percusionista.

En 2012, dirigiendo la Orquesta Sinfónica Académica de Viena, tuvo su primera actuación como director en la sala dorada de la Wiener Musikverein. Además, continuó sus estudios con Nicolas Pasquet que le llevaron a su debut con la Orquesta Filarmónica de Jena. Ese mismo año tuvo su primera y exitosa actuación con la Orquesta Filarmónica de Niza. En el verano del mismo año también tuvo su debut operístico en el Teatro del Palacio Schoenbrunn, dirigiendo actuaciones de Le nozze di Figaro de Mozart.

En el verano de 2015 dirigirá un proyecto internacional con la Joven Orquesta Nacional de España y será finalista del Concurso Nestlé en Salzburgo. Seguirán compromisos con la Orquesta de la Comunidad de Madrid y con la Orquesta Sinfónica del Valles en España, con la Nürnberger Symphoniker y la Bamberger Symphoniker en Alemania y con la Orquesta de Camara de Lausanne en Suiza.

Lorenzo Viotti trabaja también como asistente de grandes directores de nuestro tiempo, como Mariss Jansons y la Orquesta del Concertgebouw, y Bernhard Haitink y la Orquesta Sinfónica de Chicago.

Las entradas se encuentran a la venta a través de los canales habituales del Auditorio: telefónicamente, en el 902 317 327, y en las taquillas del Auditorio (de 10,00 a 15,00 horas, de lunes a viernes, y de 10,00 a 14,00 horas los sábados) y a través de Internet en www.auditoriodetenerife.com. Además, pueden adquirirse localidades en Carrefour y en las oficinas de Halcón Viajes.

Es un programa piloto iniciado por la Asociación Europea de Festivales

La Unión Europea, a través de la Asociación Europea de Festivales, ha distinguido al Festival Internacional de las Artes del Movimiento (FAM) con un sello EFFE 2015/2016 a la Excelencia. EFFE (Europa Festivales. Festivales para Europa) es un proyecto piloto de la Comisión Europea para una Plataforma Europea de Festivales en el ámbito cultural iniciado por la Asociación Europea de Festivales (EFA), la organización que agrupa a los festivales de todo el continente. La designación ha llegado tras un intenso proceso de evaluación a cargo de expertos nacionales y un jurado internacional. Al final han sido escogidos festivales de 31 países. El Festival Internacional de las Artes del Movimiento es una iniciativa de Cabildo de Tenerife realizada a través de Auditorio de Tenerife cuya quinta edición dará comienzo este próximo mes de junio.

Para acceder a esta distinción, los festivales debían cumplir los tres criterios principales de EFFE: compromiso artístico, participación comunitaria, y perspectiva internacional y global del festival. "Estamos contentos de poder decir que los sellos EFFE 2015/2016 constituyen la primera generación a unos destinatarios que destacan por su calidad artística y que tienen un impacto significativo en el nivel local, nacional e internacional. Los destinatarios ofrecen una amplia gama de géneros y actividades al público ", dijo el presidente del jurado internacional EFFE Vicente Baudriller, Director del Teatro Vidy de Lausana y el ex director del Festival d'Avignon".

El Presidente de la Asociación Europea de Festivales, Darko Brlek, afirma que "me alegro de que la EFA ofrezca su red a una nueva plataforma para poner al público directamente en contacto con una serie de festivales. EFFE ha logrado esto generando una comunidad de festivales única. Un verdadero regalo a la cultura europea y su increíble diversidad".

El Festival Internacional De Las Artes En Movimiento es ahora parte de la Plataforma EFFE, uno de los tres únicos festivales españoles dedicados en exclusiva a la danza que han sido reconocidos con esta misma distinción.

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El concierto se enmarca dentro del ciclo Primavera Musical

 Las asociaciones musicales San Pedro, de El Sauzal, La Victoria, de La Victoria de Acentejo, Fasnia y Ernesto Beteta, de Santa Úrsula, actuarán mañana [domingo, 10] en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”. Dicho concierto, que dará comienzo a las 11,30 horas con entrada libre hasta completar aforo, se enmarca dentro de la iniciativa Primavera Musical, ciclo anual organizado por Cabildo de Tenerife que aglutina a las 37 bandas de música de Tenerife.

Iniciará el concierto la Asociación Musical San Pedro de El Sauzal que, bajo la dirección de Francisco José Guijarro Gutiérrez, interpretará el pasodoble Canta Tenerife, de Santiago Reig; el intermedio de En un mercado persa, de Albert W. Ketelbey, y Ben-Hur, de Miklos Rozsa. Aunque se trata de un municipio de tradición musical, no fue hasta 1987 cuando el proyecto de creación de la banda fue consolidado por el entonces alcalde Paulino Rivero y su equipo de gobierno.

La Asociación Musical La Victoria programa una selección de obras que incluye el pasodoble Juan Manuel, de Juan Manuel Molina; John Williams in concert, arreglado por Paul Lavender, y El fantasma de la ópera, de Andrew Lloyd Webber. Este conjunto, que será dirigido por Juan Antonio Domenech Flores, fue fundado en el año 1957 gracias al impulso del párroco Domingo Morales Díaz con la fórmula de patronato en la que los socios protectores aportaban una cuota mensual para cubrir los gastos. Tras un tiempo de funcionamiento, la falta de apoyo se tradujo en varios años de inactividad, hasta que el alcalde Alfonso Fernández García tomó la iniciativa de reorganizar la agrupación, que se mantiene hasta nuestros días.

La Asociación Musical Fasnia presenta un programa que incluye el pasodoble La tata, de Saúl Gómez Soler; Fate of the gods, de Steven Reineke, y Deep Purple Medley, arreglado por Toshikiko Sahashi. Este conjunto, que será conducido por Radamé Rodríguez Gómez, nació en 1985, año en el que se creó el Patronato de Fasnia. Los primeros tiempos se sustentó únicamente gracias a las aportaciones de socios y padres de alumnos. En 1987 logró la cesión de instrumentos por parte del Ayuntamiento. A partir de ese momento, la calidad del conjunto ha ido en aumento, al igual que sus integrantes, que en la actualidad son 33.

La Asociación Musical Ernesto Beteta, de Santa Úrsula, concluirá con un programa que incluye el pasodoble de concierto Andrés contrabandista, de Óscar Navarro; The legend of Maracaibo, de José Alberto Pina; Contigo en la distancia, de César Portillo, y Granada, de Agustín Lara. Estas dos últimas piezas contarán con Chago Melián como artista invitado. Esta agrupación, que será dirigida por Miguel Ángel Expósito Marrero, nació en 1993 como banda municipal, denominación que abandonó en 1997 al convertirse en asociación musical. Fruto de la colaboración con el Ayuntamiento de Santa Úrsula, el número de integrantes de la Academia Municipal se ha visto incrementado hasta los 45 miembros que tiene en la actualidad.

El concierto tendrá lugar este domingo día 10 en la Sala de Cámara

 El Cabildo de Tenerife, a través del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”, presenta el nuevo proyecto personal de la cantante canaria Esther Ovejero, un alter ego a ritmo de soul que se llama Ricca. En el concierto, que tendrá lugar este próximo domingo día 10 de mayo a las 20:00 horas en la Sala de Cámara, presentará su último trabajo discográfico, Gerunds.

Ricca es el nombre bajo el que Esther Ovejero ha comenzado una nueva andadura musical de la mano del productor Pablo Cebrián. Un proyecto que lleva años gestándose y que vio la luz en noviembre de 2014 bajo el título de Gerunds. Este primer trabajo de Ricca, nos muestra a una artista más cercana al soul y a la música negra y viene repleto de buenas y originales canciones con un gran directo.

El proyecto ha girado, y continuará haciéndolo, por  importantes ciudades de la geografía española (Madrid, Zaragoza, Barcelona, Huesca, Teruel, Valencia...) con una gran acogida y ya tiene previstos varios festivales en el extranjero.

Ricca ahonda en los sentimientos y es capaz de sumergir al público en sus propias emociones con esa intensidad propia de esta voz tan negra y tan canaria al mismo tiempo. Gerunds es un disco cargado melodías, ritmos feroces y letras cargadas de mensaje. La banda, compuesta por un elenco de nueve músicos canarios más la voz de Ricca, consigue crear una atmósfera de concierto estimulante y directa.

Las entradas, con descuentos especiales para menores de 26 años y desempleados, se encuentran a la venta a través de los canales habituales del Auditorio: telefónicamente, en el 902 317 327, y en las taquillas del Auditorio (de 10 a 15 horas, de lunes a viernes, y de 10 a 14 horas los sábados) y a través de internet en www.auditoriodetenerife.com. Además, pueden adquirirse localidades en Carrefour y en las oficinas de Halcón Viajes.

El concierto será protagonizado por el gran organista francés Jean Guillou y tendrá lugar el sábado día 9 a las 21:00 horas.

 La Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife “Adán Martín”, espacio cultural del Cabildo de Tenerife, acogerá el sábado 9 de mayo un concierto en el que el órgano será protagonista absoluto. Dicho evento, que tendrá lugar a las 21:00 horas, clausurará la Semana Internacional de Órgano que ha venido celebrándose estos días en diversos espacios de la Isla. El gran organista francés Jean Guillou, junto a otros músicos, será el encargado de interpretar sus propias obras y piezas de Bach y de Liszt.

El programa contendrá dos obras del propio Guillou, entre las que destaca La Révolte des Orgues op. 69 (La rebelión de los órganos) para gran órgano y ocho positivos, percusión y director, que será interpretada por Jean Guillou (gran órgano);

Hansjörg Albrecht, Martin Baker, Roberto Bonetto,Bernhard Buttmann, Jürgen Geiger, Naji Hakim, Giulio Mercati y Roman Perucki (órganos positivos); Hélène Colombotti (percusión) y Johannes Skudlik, director y órgano. Además, del autor e intérprete galo se interpretará Colloque No. 5 op. 19 para órgano y piano con Jean Guillou al piano y Johannes Skudlik al órgano.

Además, el programa contiene el poema sinfónico Orpheus, de Franz Liszt, transcrito para órgano e interpretado por Jean Guillou, y Concierto para cuatro claves, cuerda y bajo continuo en la menor BWV 1065 de Johann Sebastian Bach en versión para cuatro positivos y gran órgano que será ejecutado por Hansjörg Albrecht, Martin Baker, Bernhard Buttmann y Naji Hakim (órganos positivos), Jürgen Geiger, gran órgano. Todos ellos dirigidos por Johannes Skudlik.

Organista titular de la Iglesia de Saint-Eustache en París desde 1963, Jean Guillou es un músico totalmente fuera de lo común. Intérprete considerable, su manera de tocar y su visión innovadora de la música son inseparables de la singularidad de su universo creador, que le ha llevado a negar los límites técnicos del instrumento.

Improvisador, transcriptor, Jean Guillou enriqueció enormemente todo el repertorio organístico. Afamado compositor, uno de los más importantes de nuestro tiempo, es el autor de más de 80 obras, así como las famosas transcripciones publicadas por Schott-Music.

Ha escrito para instrumentos solistas, voz, formaciones de música de cámara o gran orquesta. Conviene subrayar las alianzas particulares del órgano con el piano, las percusiones, los cobres y todos los instrumentos de orquesta que contribuyen a la singularidad de sus creaciones.

Las entradas, con descuentos especiales para menores de 26 años y desempleados, se encuentran a la venta a través de los canales habituales del Auditorio: telefónicamente, en el 902 317 327, y en las taquillas del Auditorio (de 10 a 15 horas, de lunes a viernes, y de 10 a 14 horas los sábados) y a través de internet en www.auditoriodetenerife.com. Además, pueden adquirirse localidades en Carrefour y en las oficinas de Halcón Viajes.

Primera obra de la llamada “trilogía de las reinas inglesas”, Anna Bolena supone la esencia del bel canto dramático donizzetiano que más tarde refrendaría con Roberto Devereaux, María Estuardo y, sobre todo, con Lucia di Lammermoor. Obra de exquisito sentido melódico en la que el compositor italiano pone todo su talento para retratar psicológicamente a sus personajes.

La escucharemos en versión concierto con un reparto de lujo encabezado por Mariella Devia (una de las más grandes sopranos belcantistas de los últimos 40 años) en el papel titular, nuestro gran tenor internacional Celso Albelo y la mezzosoprano Alessandra Volpe, quien regresa a Ópera de Tenerife tras el éxito obtenido en Nabucco la pasada temporada.

Anna Bolena: Mariella Devia

Lord Percy: Celso Albelo

Enrico VIII: Manfred Hemm

Giovanna Seymour: Alessandra Volpe

Lord Rochefort: Piotr Lempa

Smeton: Nozomi Kato

Sir Harvey: David Astorga

Director musical: Sebastiano Rolli

Orquesta Sinfónica de Tenerife

Coro de la Ópera de Tenerife

Directora de coro: Carmen CruzPrimera obra de la llamada “trilogía de las reinas inglesas”, Anna Bolena supone la esencia del bel canto dramático donizzetiano que más tarde refrendaría con Roberto Devereaux, María Estuardo y, sobre todo, con Lucia di Lammermoor. Obra de exquisito sentido melódico en la que el compositor italiano pone todo su talento para retratar psicológicamente a sus personajes.

La escucharemos en versión concierto con un reparto de lujo encabezado por Mariella Devia (una de las más grandes sopranos belcantistas de los últimos 40 años) en el papel titular, nuestro gran tenor internacional Celso Albelo y la mezzosoprano Alessandra Volpe, quien regresa a Ópera de Tenerife tras el éxito obtenido en Nabucco la pasada temporada.

Anna Bolena: Mariella Devia

Lord Percy: Celso Albelo

Enrico VIII: Manfred Hemm

Giovanna Seymour: Alessandra Volpe

Lord Rochefort: Piotr Lempa

Smeton: Nozomi Kato

Sir Harvey: David Astorga

Director musical: Sebastiano Rolli

Orquesta Sinfónica de Tenerife

Coro de la Ópera de Tenerife

Directora de coro: Carmen Cruz